꼬리에 꼬리를 무는 한국사 이야기

꼬리에 꼬리를 무는 한국사 인물 이야기 - 십대를 위한 쉽게 읽는 한국사
김상훈 지음 / 탐 / 2013년 10월

제목이 참 마음에 들었다. 우리나라 역사의 시대흐름을, 인물을 통해 마인드맵식으로 연상할 수 있게 하는 기법이 참 좋았다. 과거의 인물들을 연상하면서 그 시대의 역사적인 사건도 자연스레 떠오르게 되고, 한국사를 공부하는 청소년들에게 유용한 한국사 길잡이가 될 것이다.

대한민국 사람이라면 우리의 역사를 마땅히 알고 있어야 함이 옳다. 그 역사를 좀 더 쉽게 접근해서 기억을 할 수 있게 도움을 주는 것이, 이 책의 가장 큰 장점 이다. 나도 어떻게 하면 좀 더 쉽게 역사에 접근 할 수 있을까 고민하다가 이 책을 펼쳐 보게 되었다.

과거의 일이 쉽게 떠오르기란 참 어렵다. 더군다나 내가 태어나기도 전에 일어났던 일들은 더욱 기억하기 힘들다. 하지만 중요한 키워드 하나만 생각해 놓으면, 그 키워드에 꼬리에 꼬리를 물듯이 자연스럽게 연상기법을 통해 떠오르게 할 수 있다. 이 책은 그 방법을 한국사에 적용시켜 쉽게 풀어 나가는 데 도움을 준다. 물 흐르듯이 그 시대의 인물을 엮어서, 그 당시의 역사를 생각나게 하는 숲을 보는 방식이, 한국사를 공부하는 사람들에게 큰 도움을 줄 것이다.

고대시대, 남북국시대, 고려시대, 조선시대, 근·현대시대 등으로 그 시대의 인물들을 한데모아, 그 인물들을 통해 우리나라가 어떻게 발전해 나가는지의 과정을 보여준다. 우리나라를 위해 공을 세운 인물들과 그렇지 않은 인물들 등 책에 나와 있는 다양한 인물들은 이미 교과서에서 봤기 때문에 낯설진 않을 것이다.

그리고 이 책의 또 다른 장점은 한국사를 어렵게만 생각하는 청소년들을 위해, 책을 읽기 쉽도록, 누군가가 이야기를 해주는 듯한 서술방식으로 친근하게 읽을 수 있다는 것이다. 나 역시도 한국사에 대한 어려움을 갖고 있었다. 항상 나의 관심 밖이었고, 어려워서 접근 할 수 없는 영역이 한국사였다. 하지만 이 책은 역사 소설을 읽듯이 쉽게 다가갈 수 있었다. 이번을 계기로 한국사에 대해 관심을 갖게 되었고, 역사에 대한 흥미도 생겼다.

또한, 책을 읽어 내려가는 중간 중간에는 삽화도 그려져 있다. 이 삽화는 말풍선과 함께 만화처럼 그려져 있기 때문에 재미있게 읽을 수 있다. 책을 읽는 동안, 글을 읽는 것과는 또 다른 재미도 느낄 수 있을 것이다. 책의 뒷면에는 시대 순으로 인물을 찾을 수 있도록, 책의 쪽수와 인물의 이름이 연결되어 쉽게 찾아볼 수 있다. 공부를 하다 의문이 생기거나, 도움이 필요할 때는 도움이 될 것이다.

이 책은 한국사를 어렵게 생각하는 사람들에게 국사공부를 쉽고 재미있게 할 수 있도록 많은 도움을 줄 것이다. 국사에 대한 흥미가 필요한 사람들 역시 쉽게 접근할 수 있고, 전체적인 흐름을 인물을 통해 빠르게 파악할 수 있으며, 지금의 대한민국에 이르기까지의 과정을 한눈에 볼 수 있는 시각을 갖게 될 것이다.

학교에서 배웠지만 잘 몰랐던 미술

학교에서 배웠지만 잘 몰랐던 미술 - 이명옥 관장과 함께하는 창의적 미술 읽기
이명옥 지음 / 시공아트 / 2013년 11월

제목에서와 같이 학교에서 배웠던 미술은 겉핥기식의 배움이었던 게 맞습니다. 미술에 관심이 있어도 정작 학교에서 미술은 필수가 아닌 선택, 주요과목이 아닌 부수적인 과목에 불과 했지요. 비록 학교에서는 자세히 배울 수 있을 만한 환경과 조건이 갖추어지지 않았기 때문에, 관심 있는 학생들조차 관심을 접을 수밖에 없었던 것 같습니다. 미술전공자가 아니고서는 대부분이 미술에 대해 문외한인 것은 사실입니다. 정작 세계 명작도 알아보지 못한 사람들도 많습니다. 자주 접할 수 있는 기회가 없는 저로써는 아직까지 미술은 어렵습니다.

그런데 학창시절을 지나 사회인에 되고부터는 이젠 직접 미술을 찾아서 알아보고 싶어졌습니다. 미술이란 어떤 의미인지, 또 어떻게 하면 미술과 친해 질 수 있는지 방법을 알고 싶었습니다.

책을 보면서 미술작품만 보고도, 그 작품을 그린 예술가의 삶과 작품에서 느껴지는 느낌. 하물며 경험하지 않았어도, 경험한 것처럼 느껴지는 신비로운 미술의 힘을 느낄 수 있었습니다. 저자가 개발한 미술 감상법을 적용해 미술을 더욱 풍요롭게 감상할 수 있는 보는 눈을 기를 수 있는 것입니다.

화가들마다 개성을 살린 서명들을 볼 수 있다는 것도 알게 됩니다. 이것은 그림을 감상하는 즐거움을 주고, 이해하는데도 도움이 됩니다. 미술 감상의 키워드인 서명, 손, 발, 입모양, 그림자를 중점적으로 미술을 보는 재미를 느낄 수 있습니다. 그래도 익숙한 그림이지만 그림의 뜻을 이해하지 못한 경우도 더러 많습니다. 그런 경우는 미술에서는 안보이지만, 그림이 표현 하려고 했던 것들이 대부분입니다. 그런 그림에서는 직접 들리지는 않지만 소리도 듣는 것처럼 느낄 수 있고, 실제로 움직이진 않지만 움직이는 것처럼 볼 수도 있고, 또, 속도감을 느낄 순 없지만 빠르게 또는 느리게 속도감도 표현을 할 수가 있다는 점이 놀라웠습니다. 작품을 볼 수 있는 방법을 배웠으니, 이제부턴 작품과 조금 더 친해질 수 있을 것 같습니다.

미술을 감상하는 방법을 통해, 미술은 우리 생활에 밀접한 관련이 있었지, 멀리 있는 게 아니었어요. 우리가 가까이하지 않았을 뿐이지, 조금만 관심을 기울인다면, 누구나 미술작품을 감상 할 수 있는 능력은 있다는 것입니다. 미술의 가장 큰 특징인 “상상력과 호기심, 그리고 창의성” 이 단어들은 미술을 위해 존재하는 단어인 것 같습니다. 왜냐하면 미술과의 연관성이 가장 뚜렷하게 나타나기 때문입니다.

p.165 밑줄긋기

"천재란 남보다 능력이 뛰어난 것이 아니라, 남과 다르게 생각하는 사람“이라는 말이 있어요. 남다른 생각은 창의성을 꽃피우는 데 필요한 밑거름이라는 뜻입니다. 학교나 직장에서도 단편적인 지식이 아닌 사고력을 갖춘 인재를 요구하고 있어요. 스스로 생각하는 힘을 기르는 것은 그만큼 중요합니다.

p.175 밑줄긋기

“호기심은 가장 강력한 무기입니다. 상상력은 현실을 만들어 낼 수 있는 힘이지요.”

7구역 소년

7구역 소년 ㅣ 오늘의 청소년 문학 6
샐리 가드너 지음, 줄리안 크라우치 그림, 최현빈 옮김 / 다른 / 2013년 10월

소년, 빅브라더 세계에 돌을 던지다!

소년은 용감했다. 용기는 힘 있는 자만 가지고 있는 것이 아니다. 때 묻지 않은 순수함에게 비롯된 진정한 용기. 비겁하지 않고, 진실했다.

감시와 통제로 이루어진 마더랜드 7구역에 사는 소년 스탠디시의 트레드웰. 남들과 다른 눈동자 색깔과 심한 난독증으로인해 친구들에게 놀림과 괴롭힘을 당하고, 담임 거널 선생님도 스탠디시를 유난히 미워한다. 여기서 작가의 말처럼 마더랜드 7구역은 억압과 폭력으로 사람들을 지배하고자 하는 곳이다. 그러한 의미에서 우리가 처해있는 어둡고 절망적인 현실도 마더랜드라고 할 수 있다.

어둡고 절망적인 현실 속에서도 따뜻함과 희망의 빛은 발견할 수 있다. 어둠만 가득할 것 같은 마더랜드 세상 속에서도 주인공 스탠디시와 코널리 선생님, 그리고 할아버지와 헥터 같은 의지 할 수 있고 서로 힘이 돼주는 한줄기의 희망은 존재하기 마련이다. 코널리 선생님은 스탠디시만이 가지고 있는 장점을 인정해 주었고, 할아버지와 헥터의 따뜻한 사랑과 연민, 그리고 주인공 스탠디시의 무한한 상상력과 용기가 그 희망의 증거이다.

모두들 스탠디시를 편견의 시선으로 바라봤지만, 다른 누군가는 긍정의 시선으로, 관점을 달리해 바라볼 수도 있는 것이다. 다르게 생각할 수 있는 사람만이, 스탠디시같은 특이한 소년을, 가능성이라는 희망으로 발견할 수 있는 것이다. 스탠디시는 남들과 다들 뿐이지 틀린 것은 아니다. 스탠디시가 가진 상상력과 용기, 사랑만 있다면 어둠의 마더랜드에도 주니퍼 행성처럼 빛나고 찬란한 무지개가 뜰 것이다. 통제사회인 마더랜드 세계에서도 희망의 빛을 찾아가는 꿈꾸는 사람들에겐 위로와 힘을 준다.

스탠디시는 부모님과 절친 헥터마저 사라지는 위기의 상황에서도 결코 용기를 잃지 않고, 자신의 상상력의 힘으로 극복 할 수 있다고 믿는다. 그리고 스탠디시를 항상 무시했던 거널 선생님의 옳지 않은 행동에도, 이젠 당당히 아님을 주장할 수 있는 소신을 갖게 된다. 그러므로 용기 있는 사람은, 잘못된 행동을 한 자의 나이를 불문하고, 그에 대한 행동에 반기를 들 수 있어야 한다는 것도 깨닫는다.

극한 순간이 닥치면 사람은, 자신 안에 숨겨진 무한한 가능성의 힘을 발휘하게 된다. 그 힘은 누구나 가지고 있다. 진정한 어른이라면 민주주의와 자유에 대한 불의에 맞서서 싸울 수 있는 용기가 분명히 필요하다. 그 용기를 내야하는 순간에 그동안 자신이 숨겨 왔었던, 정의로움을 끌어 내 보는 건 어떨까?

칸트의 집

칸트의 집 ㅣ 블루픽션 (비룡소 청소년 문학선) 71
최상희 지음 / 비룡소 / 2013년 10월

당신은 어떤 집에서 살고 싶습니까? 라는 질문으로 <칸트의 집>이라는 책에 대한 관심이 시작됐다. 내가 꿈꾸는 집을 즐겁게 상상해보며, 한동안 내 머릿속은 온통 집에 대한 환상에 빠져 있었다. 누구나 자신이 살고 싶은 집이 있게 마련이다. 내가 바라는 집은 오로지 나만을 위해 꾸민 공간으로 만들고 싶다. 넓지는 않아도 햇빛이 잘 비추고, 창문 밖을 내다 봤을 때 먼 곳 까지 경치를 내다 볼 수 있는 시야가 넓은 그런 곳이 좋다. 꼭 필요한 물건들로만 가득 채워서 내 공간을 내 방식대로 마음껏 꾸며보고 싶다. 오직 나를 위한 작은 공간. 어느 누가 그런 공간을 마다하겠는가?

이렇게 집이라는 개념은, 항상 편하게 쉴 수 있는 나만의 공간이라는 좋은 이미지가 먼저 그려진다. 반면 집이라는 공간은 외부와 단절 돼있고, 소통도 할 수 없는 공간이 돼버리기도 한다. <칸트의 집>의 등장인물은 자폐증의 한 증상으로 특히 대인관계에 어려움을 겪는 아스퍼거 증후군을 앓고 있는 '나무'와 자신의 세계 속에서만 살아가는 형 때문에 늘 소통을 갈구하는 '열무', 그리고 그들의 동네로 이사 온, 외딴 바닷가 마을에서 미스터리한 건축가 '칸트'이다. 칸트는 열무가 붙인 별명으로 늘 같은 시각 양복을 차려입고 바닷가를 산책하는 모습을 보고, 실제로 산책광인 철학자 칸트에서 이름을 땄다. ‘열무‘는 나머지 두 인물을 모두 칸트라고 부른다. '나의 형 칸트'가 그 하나고, 다른 하나는 '건축가 칸트'가 있다. 이 둘은 사람과의 소통에 힘겨워하고 자신이 만든 틀 안에 갇혀 산다. 무엇이 이 둘을 소통의 단절로 이끌었던 것일까?

세 사람은 칸트가 스스로 지어 자신을 가둔, 창문 하나 없는 관처럼 생긴 기묘한 형태의 집 안에서 만남을 이어가며, 열무에겐 "개똥철학" 같기만 한 건축 수업과 어디로 튈지 모르는 대화, 뜻밖의 사건들을 통해 점점 서로의 담을 허물고 마음을 새로 설계해 나가게 된다. 처음엔 서로에게 벽을 세우고 경계하는 모습에서 나중엔 갇혀있었던 마음속의 집을 허물고 비로소 소통의 길로 들어서게 된다.

모두들 자기만의 마음의 벽을 갖고 있다. 그 벽이 만들어진 이유가 분명이 있을 것이고, 그것을 허물 수 있는 방법도 분명히 있다. 외롭다고 느껴질 땐, 자신만의 세상에서 빠져나와, 사람들과 소통을 시작 해 보는 것이 좋을 듯싶다. 외로움도 즐거움도 나눔과 소통이라는 행동을 통해 극복해 나간다면 우리 사회는 분명히 지금보다 따뜻한 사회가 될 것이다.

어쩌면 우리 모두는 타인과의 소통에 어려움을 겪는 아스퍼거 증후군을 앓고 있는지 모른다. 누구

나 자신만의 세상을 가지고 있고, 그래서 누구나 조금은 외로운 법이다. -「작가의 말」

펀치

펀치 - 2013 제37회 오늘의 작가상 수상작
이재찬 지음 / 민음사 / 2013년 10월

제목에서 느낄 수 있듯이 책의 소재는 우리 사회의 문제점에 대해 경고를 알리는 것이다. 책의 내용은 사회적으로 문제 되고 있는 ‘존속살해’에 관련된 내용이다. 그런데 무거운 주제에 비해 글이 쉽게 읽혀진다. 범죄에 관련된 내용 치고는 내용이 어둡거나 무섭지만은 않다. 소설의 주인공은 한국의 전형적인 여고생 ‘방인영’이라는 인물이다. 인영의 부도덕한 행동을 통해서 우리 사회의 문제점에 시원한 펀치를 날린다.

인영이 ‘존속살해’라는 범죄를 저지를 수밖에 없었던 이유는 주변 인물들을 통해 더 확실히 알 수 있다. 인영을 압박해 오는 부모님, 학교라는 테두리 안에서의 숨 막히는 현실. 어쩌면 이런 현실로부터 벗어날 수 있는 탈출구가 절실히 필요 했는지도 모른다.

개개인의 꿈과 가치 있는 삶보다는, SKY라는 대학 목표 하나만을 향해 달려가는 극심한 경쟁구조 속에서, 공부에 목을 매는 청소년들을 보면서 우리나라의 교육현실에 대한 문제는 항상 화두에 올랐다. 사회는 아직 청소년들에게 ‘공부를 왜 해야 하는지에 대한 의문을 해결해 주지 않았고, 자신의 꿈과 목표에 대한 구체적인 이미지를 만들어 주지 않았다. 가장 중요한 것을 알려주지 않는 학교에서 우리는 더 이상 무슨 미래를 바라겠는가?

가정에서도 마찬가지다. 인영의 부모님을 통해서 느낀 건 우리나라 부모님은 자식들에게 너무 많은 걸 바라신다는 것이다. 우리는 하나의 인격체이지 누구를 위해서 무언가가 되어야만 하는 로봇이 아니다. 이런 점을 통해서 알 수 있는 것은 가정에서나 학교에서나 외부적인 매체에서까지 주입식 교육으로 속물이 돼야 한다는 한결같은 말을 늘 반복하고 있다는 것이다.

한편으론 주인공 인영의 내면을 찬찬히 들여다보면서 이해 할 수 있는 부분도 많았다. 그렇지만 부모님의 살인까지 공감 한다는 말은 아니지만, 소설 속에서는 극단적인 부분을 보여줌으로써 우리 사회의 심각성을 부각 시키고 있기 때문에 이런 점에서는 동감한다. 조금 더 나은 사회를 만들길 바라는 마음으로 소설을 쓰지 않았나 싶다. 남의 문제가 아닌 바로 우리가 직접 부딪쳐서 풀어야 하는 중요한 숙제이기 때문이다.

P.29

사회가 개인에게 꿈을 주입하고 개인은 자신의 비용을 들여 그 꿈을 이루기 위해 노력한다. 노력의 열매는 사회가 가져간다. 개인은 소비 능력을 얻지만 그건 사회에 헌신한 것에 비하면 새 발의 피다.