김민정 - 기괴한 레스토랑 3

기괴한 레스토랑 3 - 결전의 날
김민정 지음 / 팩토리나인 / 2022년 2월

기괴한 레스토랑 시리즈의 완결권이다. 지난 1권과 2권에서는 요괴 레스토랑으로 끌려간 주인공 시아가 레스토랑의 주인 해돈에게 심장을 빼앗길 위기에 처했고, 목숨을 건 거래 끝에 레스토랑에서 일을하며 인간의 심장 이외에 다른 치료약을 찾아내기로 약속했었다. 그 과정을 방해하는 요괴도 있었고, 레스토랑에서 인간인 시아를 도와주는 친구를 만나기도 했으며 각양각색의 레스토랑의 등장인물들을 만나 그들의 과거이야기를 듣기도 했었다. 특히 새로운 등장인물이 등장하고 많은 페이지를 할애해 과거사를 보여주길래 3권에선 어떤 역할을 맡게될지 궁금했었는데 그 모든 의문이 3권에서 다 풀렸다.

여전히 상상력이 재밌는 소설이었다. 요괴들이 살고 찾아오는 레스토랑이라는 설정처럼 각종 기괴한 모습들이 그려지고 그 속에서 혼자 인간으로 고군분투하는 시아의 이야기는 판타지 애니메이션을 보는 기분이기도 했다. 여전히 해돈의 치료약인 약초를 찾지 못하고 허송세월을 보내고 있는 시아의 모습은 불안했다. 친구에게 도움을 받으면 그 친구를 해치겠단 하츠의 협박에 홀로 아무리 찾아보려 애써도 힌트에는 진전이 없고, 하츠는 여전히 시아를 함정에 빠뜨리려 한다. 그런 와중에 겨우겨우 목숨을 부지하고 있는 셈이었던 시아는 뜻밖에 하츠에게 도움을 주게 되고, 드디어 해돈의 병을 치료할 수 있는 약초에 대한 힌트를 얻는다. 하지만 그 약초에는 대단한 과거사가 얽혀있단 커다란 문제가 있었다.

마무리권이다보니 확실히 앞권들보다 가라앉은 분위기긴 하지만 인물들간의 짜임이 좋았다. 완결까지 보고나니 계속 과거사를 통해 얽히게 되는 캐릭터들이 기억에 남았다. 이건 많은 곁가지 이야기들을 한번에 엮어내는 큰 줄기의 이야기 때문이기도 하나, 2권의 마지막 부분까지 이야기했던 스타 무용수였던 거미여인 아카시아 양의 이야기 때문이기도 했다. 이 이야기는 2권에 이어 3권에서도 이어지는데, 아카시아 양과 그녀를 위해 신이 되고자했던 레스토랑의 비밀스런 존재 톰의 이야기는 과거 뿐 아니라 여전히 현재에도 지대한 영향을 미치고 있는 셈이었다. 물론 다른 캐릭터들의 이야기도 마찬가지였는데, 톰이 소설에서 정체가 제일 비밀스러우면서도 목표가 뚜렷하게 그려지기에 인상깊었다. 외에도 다른 캐릭터들이 각자 비중있게 소설에서 등장하는 통에 개별 캐릭터로써의 매력은 더해졌지만 소설의 주인공인 시아의 캐릭터는 좀 약해지지 않았나 싶었다. 개인적으로 주인공보다 등장하는 요괴들의 이야기가 더 밀도높게 느껴져서 아쉽기도 했다.

그 밖에 3권의 마무리를 이렇게 했어야했을까라는 생각도 들었다. 시아가 자신이 살던 세계로 돌아가는 건 당연시 되었지만 그 과정에서 일어난 희생이 아쉬웠고, 본문 페이지를 많이 할애해 들려줬던 캐릭터들의 뒷이야기가 없다는 점도 의아했다. 요괴들이 득실거리는 공간에서 인간의 입장으로 관계를 맺어온 시아가 그냥 지나가는 바람이기만 했을까? 시아는 그냥 요괴들의 이야기를 전해듣기만 했을 뿐이었을까? 이런 의문들이 머릿속을 떠나지 않았다. 시아가 떠난 뒤 이후의 레스토랑은 어떻게 됐을지, 톰이나 아카시아양, 하츠와 야콥, 공주 리디아는 어떻게 됐는지 마무리가 좀 더 있었으면 좋겠단 생각이 많이 들었다. 캐릭터들 각자의 이야기로 소설 한 권은 뚝딱 만들어낼 수 있지 않을까했을 정도로 아까운 캐릭터들이란 생각이 들기도 했다. 어쨌든 '기괴한 레스토랑'은 3권으로 완결이 되었다. 초반부까지 이끌어오던 이야기가 힘에 부쳤나싶게 엉성하고 생략된 부분도 있었으나 상상력만큼은 재밌었던 소설이었다.

영원히 헤어져야 할 것에는 미련을 두지 않는 법이야. - 399p

나기라 유 - 멸망 이전의 샹그릴라

멸망 이전의 샹그릴라
나기라 유 지음, 김선영 옮김 / 한즈미디어(한스미디어) / 2021년 12월

어느날 갑자기 한날 한시에 모든 사람이 죽는다는 사실을 알게 된다면 어떻게 될까? 이 소설은 그러한 상상에서 출발해 이야기거리를 풀어놓는다. 소혹성 충돌로 한 달 후, 멸망이 예정된 지구. 멸망을 받아들이는 생각도 방식도 모두 다르지만 지구멸망이라는 거짓말같은 미래 앞에 오히려 희망을 찾은 사람들이 있다. 멸망이 예고되기 전 망한 인생의 표본같았던 네 사람이 바로 그 주인공들이다. 학교 폭력 피해자로 매일매일이 괴로웠던 소년 에나 유키, 가족도 친구도 없이 되는대로 살다가 살인 청부까지 받은 깡패 메지카라 신지, 만만치 않은 세상에서 미혼모로 살며 아들 하나를 위해 온몸을 바쳤던 에나 시즈카, 최고의 스타가수로 살고 있지만 마음의 병으로 남몰래 거식증을 앓고있는 야마다 미치코. 이렇게 늘어놓으면 멸망에서 희망을 찾는다는 말이 의아해보인다. 하지만 이 네 명의 사람에겐 분명한 공통점이 있었다.

'멸망 이전의 샹그릴라'는 4개의 이야기가 차례대로 이어지며 진행된다. '샹그릴라-퍼펙트 월드-엘도라도-마지막 순간'으로 이어지는데, 각 이야기마다 주인공격인 인물이 있다. 순서는 앞서 소개했듯이 소년에서부터 시작한다. 학교에서 시작해 멸망하는 세계의 중심으로 세계관도 점점 넓어지는 셈이다. 좋아하는 여자아이 후지모리가 도쿄로 가고싶어하자 뒤따르며 지켜주겠다라는 마음으로 시작한 유키의 여정. 그 길의 위에서 유키는 전혀 생각지도 못했던 가족애를 경험한다. 입양아로 늘 마음이 복잡했던 후지모리 역시 마찬가지였고 뒤쪽의 내용도 크게 그 틀을 벗어나지 않았다.

소설은 어쩌면 세계가 멸망하는 시각에 자신이 있을 곳을 정하는 사람들의 이야기라고 해야할지도 모른다. 그동안 미래를 기약하며 억누르고 살아왔던 욕망이나 미뤄뒀던 마음을 분출한다. 그 기회가 지구멸망이라는 점이 아이러니하지만, 이제 다시는 할 수 없을지도 모르니까라는 생각은 사람들을 여러 방향으로 움직이게 만들었다. 누군가는 좋아하는 사람을 위해, 누군가는 보고싶었던 사람을 위해, 다른 누군가는 마지막 순간 함께 있고 싶은 사람을 위해, 또 다른 누군가는 마지막 순간 정말로 하고 싶은 일을 위해 멸망하는 세계에서도 목표를 갖고 꿈을 꾼다.

네 인물들이 위주인 이야기를 진행하는 동안 나는 한편으로 가려진 이면의 이야기들이 궁금해지기도 했다. 멸망하는 세계에서 폭동을 일으키는 사람이 있는가하면, 지구 멸망이라는 사실을 감당할 수 없어 스스로 세상을 등지는 사람도 있고, 자동화기계로 해결되지 않는 인터넷 서버를 유지하기 위해 애쓰는 사람도, 방송종사자들 같이 자신의 자리를 끝까지 지키고자하는 사람도 있었다. 하루하루 굴러가는 날에 당연한 것처럼 일을 하는 사람들, 현실이 하나씩 무너지기 시작하자 그 숨겨진 사람들의 노고가 위태로운 세상을 이어간다. 그리고 무너져 가는 세상의 한구석을 어떻게든 붙잡아보려는 듯 인터넷으로 몰려 소통하는 사람들이 어딘가에서 툭툭 튀어나온다. 묘하게 그런점에서 현실적이라는 생각이 들어 인상깊기도 했다. 

만약 지구가 한달 뒤에 멸망한다면 나는 뭘 하고 싶을까? 다같이 유한한 시간을 사는 사실은 같지만 특수한 일로 죽음까지 같아진다면? 소설에서 나온 것 중에 하나처럼 비슷한 양상이 될 수도, 혹은 전혀 다른 행동을 할 수도 있을 것이다. 하지만 멸망을 앞두고서야 뭉치게 된 사람들을 통해 만약을 그려보며 이런 생각을 하는 것 자체가 어쩌면 당장 보고 싶은 사람을 위하여, 당장 하고 싶은 것을 위하여 움직여보라는 작가의 메시지가 아니었을까라는 생각도 많이 들었다.

이쯤 되면 저마다 믿고 싶은 것을 믿고, 자기만의 방법으로 그 순간을 맞이하는 수밖에 없다.

타인이 납득하고 말고는 상관이 없다.

사는 방식도, 죽는 방식도, 저마다 가슴속에 있다 381-382p

* 이 리뷰는 출판사에서 도서를 제공받아 작성되었습니다.

이서진 - 코바늘 수세미 원데이 클래스

코바늘 수세미 원데이 클래스 - 만들며 즐겁고 선물하며 행복한 사계절 수세미 ㅣ 시간순삭 원데이 클래스 3
이서진 지음 / 길벗 / 2022년 1월

다양한 수세미 뜨는 방법이 무려 25종이 수록된 책 '코바늘 수세니 원데이 클래스'. 도안을 볼 줄 안다면 바로 보고 뜨기 편하게 한 장에 도안이 그려져 있었던 점이 무척 좋았던 책이었다. 그렇게 한 페이지로 볼 수 있었던 기호도안 외에도, 글자로 풀어놓은 서술도안과 그 뒤로 이어지는 자세한 과정샷이 있어서 헤매지 않고 수세미를 뜨는 데 많은 도움을 받을 수 있을 것 같았다. 생각보다 난이도가 많이 높지않네라는 생각이 들었던 건 수세미의 모양이 기본적으로 동그란 모양 혹은 간단한 형태였기 때문인 듯 하다. 실제로 첫 시작은 전부 동그란 모양에 무늬만 조금씩 다른 수세미였으니까.

또 책을 보면서 재밌었던 점은 25가지 수세미 도안을 계절별로 나누어 놓았다는 점이었다. 봄 여름 가을 겨울. 각각의 계절 컨셉에 맞춰 모양도 다양했다. 파릇파릇하고 화사한 봄 카테고리에서는 복 수세미, 새싹 수세미, 클로버 수세미, 카네이션 병솔 수세미가 있었고, 여름엔 시원한 느낌의 해바라기, 튜브, 바나나우유, 프라푸치노 병솔 수세미가 있었다. 가을과 겨울 역시 각각 뭉게구름, 들꽃, 한복, 핼러윈 마녀모자 병솔 수세미에 눈사람, 루돌프, 붕어빵, 눈꽃 수세미처럼 4가지씩의 수세미가 있었다. 그리고 사계절 공용으로 쓸 수 있는 바둑이, 심플 엠보싱, 튤립, 밤하늘의 달을 포함하면 총 20가지의 수세미를 만나볼 수 있었다. 

나머지 5개는 제일 처음에 코바늘 뜨개를 처음하는 사람을 위해 기법을 하나씩 설명해주며 진행한다. 제일 기본이 되는 사슬뜨기와 빼뜨기 한길긴뜨기 늘려뜨기부터 시작해 점점 어려운 기법으로 넘어가니 한번도 코바늘 뜨개를 해본 적이 없다면 첫장부터 차례대로 살펴보는 게 좋을 것 같다. 나같은 경우도 예전에 코바늘 뜨기를 좀 했다가 하지 않아 잊어버린 상태여서 앞에 친절하게 기법 설명이 있는 게 반가웠다. 일반 뜨개실과는 달리 수세미용 실은 삐죽삐죽 털이 나와있는데 초보는 그런 부분 때문에 코를 보기 힘든 점을 고려해서인지 기법은 일반 뜨개실로 설명하고 있었다. 수세미를 만드는 과정은 그대로 수세미실을 이용해 설명하는 동영상이 따로 있었다.

초보라고 걱정할 필요없이 실과 바늘 쥐는 법부터 시작해 곳곳에 동영상 자료를 볼 수 있는 QR코드가 있었다. 간단하게 이런 기법들이 있다고 설명한 뒤에 도안보는 법도 있어서 유용했다. 하지만 개인적으론 코바늘 뜨기를 해본적이 없다면 일반 실로 먼저 연습해보는 게 좋지 않을까란 생각도 들었다. 수세미 실은 날개사라는 털때문에 코를 보는 법이 쉽지 않기 때문이다. 별개로 각 수세미마다 개인적인 설명을 달아둔 부분도 재밌게 읽었고, 앞쪽에 모아둔 작품 모음집 사진을 보면서 배색감도 한눈에 확인해 볼 수도 있어 어떤 수세미를 떠볼까라는 고민을 즐겁게 할 수 있었다. 그렇게 시작한 튤립모양 수세미는 실이 얇다고 생각하며 권장하는 바늘 호수보다 작은 호수의 코바늘로 뜨다가 좀 망했지만.. 일단 손은 풀었으니 천천히 다른 수세미 모양에도 도전해봐야겠다.

호리에 히로키 - 알고 보면 무시무시한 엽기인물 세계사

알고 보면 무시무시한 엽기인물 세계사
호리에 히로키 지음, 이강훈 그림, 서수지 옮김 / 사람과나무사이 / 2021년 11월

역사 속 인물들의 위인전을 읽으며 그들이 고난과 역경을 이겨내는 과정을 보며 감탄했던 때가 있었다. 어린 시절의 이야기인데 그때는 대부분의 책들이 아동용으로 맞춰져 나와 비하인드 스토리가 생각보다 더 많았다는 걸 알지 못했다. 미술 음악과 관련된 역사서를 꽤 보면서 숨겨진 스토리가 많다는 건 알고 있었지만, 이번에 '엽기 인물 세계사'를 보면서 다른 위인들의 이중생활과 뜻밖의 이야기들을 많이 볼 수 있어 좀 충격적이기도 했다. 개인적으로 책의 홍보 문구에 있던 나이팅게일과 간디의 이야기가 제일 궁금했는데 확실히 띠지에 실릴만도 했던 것 같다.

백의의 천사로 알려진 나이팅게일은 부유한 집안에서 태어나 당시 천대받던 직업인 간호사를 선택한 독특한 사람이었다고 한다. 자신에게 어떤 사명감이 있다 여긴 사람이었다고. 그런데 문제는 당시 의료지식이 현대의 의료지식과 아주 달랐다는 것에 있었다. 나이팅게일은 간호사로써 업무를 했지만 손대는 환자의 사망률이 높았다. 이유는 바로 위생이었다. 결국 나이팅게일은 실수를 인정하고 후엔 간호사 양성소를 설립하고 간호의 개선을 위해 노력했다고 한다. 중간에 반전이 있긴 하나 후에 자신의 과오를 인정하고 개선을 위해 노력했다는 점은 내가 보고 자랐던 위인전의 한 이야기 같기도 했다. 하지만 나이팅게일과 달리 간디의 이야기는 충격적이었다. 13살에 결혼해 18살에 아버지가 된 간디는 금욕주의가 대세였던 영국으로 유학을 가고 37살에 공개적으로 성관계를 하지않겠다 선언한다. 그런데 그건 정말 관계에 관한 것 뿐이었는지 간디는 주변 여자들이게 알몸 동침을 요구했다고 한다. 비서와 친척, 지지자, 소녀 등 가리지 않고 여성들에겐 자신을 어머니라고 부르게 했다고하는데 그 부분을 읽으며 너무 어이가 없었다. 간디의 이미지를 대폭 수정한 건 덤이다.

그 밖에 책 속엔 잘 알려진 이야기들도 나온다. 유명한 이야기인 클레오파트라, 양귀비, 앤 불린, 마리 앙투아네트, 잔 다르크, 퐁파두르 부인 등등. 다양한 시대의 다양한 인물을 다루고 있는데 6가지 형태로 분류해 소개하고 있다. 책 속에선 뜻밖의 이야기들이 기다리고 있었던 '두 얼굴의 위인들'편, 그야말로 엄청난 스캔들이었던 '성욕'편, 어떻게 보면 평범하지만 또 비범하기도 했던 '역사 속 기묘한 인물'편, 생명을 경시했던 '잔혹했던 인간들'편, 권력 욕심으로 '성과 사랑을 도구로 쓴 사람들'편, 잔혹한 사건들을 일으킨 '악마의 본성'편이 순서대로 이어진다. 어느 하나 흥미진진하지 않은 이야기가 없었지만, 때로는 인간이 어떻게 이렇게까지 할 수 있었을까라는 생각이 드는 부분도 있었다. 그것이 알려지지 않았거나 축소해 알려졌던 이야기라면 더더욱 그런 느낌이 들었다.

책을 보며 처음엔 위인들의 숨겨진 이야기를 보고 충격적이기도 했었다. 하지만 세계사 속의 굵직한 사건과 인물들을 모아 엮어낸 책이라는 점을 볼 때 그들 역시 사람이었고, 욕망에 휘둘리는 사람이라는 점을 여실히 보여주는 게 아닐까 싶기도 했다. 물론 도를 지나친 사람들이 좀 많긴하지만. 그것의 종착역이 어떤 것이든 개인의 욕망에서 출발했다는 점이 잘 나타나 있었던 점이 기억에 남는다. 책의 분위기와 어울리는 일러스트도 몰입감을 더했고 새로운 이야기들을 알아갈 수 있어서 읽는 재미도 있었다.

* 이 리뷰는 출판사에서 도서를 제공받아 작성되었습니다.

2022년 탁상 달력 : 클로드 모네 ‘빛을 그리다‘

2022년 탁상 달력 : 클로드 모네 ‘빛을 그리다’ - 스케줄달력, 연간달력
언제나북스 편집부 지음 / 언제나북스 / 2021년 12월

밝은 햇살을 담아낸 것 같은 그림이 제일 앞장을 차지하고 있다. 2021년 마지막을 보내며 탁상 달력을 또 뭘 쓰나 고민했던 게 무색하게도 클로드 모네의 그림을 보는 순간 이거다라는 생각이 들었다. 어차피 달력 하나는 있어야 하니까라는 나름의 합리적인 이유도 있었다. 그렇게 받아보게 된 탁상 달력은 생각했던 것보다 크기가 컸다. 기존에 쓰던 것에 비해 1.5배정도 되는 느낌이었다. 뒤늦게 사이즈를 확인해보니 260X190mm였다. 일반적인 탁상 달력들보단 사이즈가 확실히 큰 편인데, 달력에 수록된 그림을 큼직하게 감상하란 뜻이 담겨있지 않나 추측해본다.

빛을 그린 화가 클로드 모네. 달력에 수록된 모네의 작품은 뒷장에 있는 수련(Water Lilies)을 포함해 총 13점이다. 모네의 대표작 인상, 해돋이(Impression, Sunrise 1872)로 시작하는 1월을 보며 2022년의 시작다운 느낌이 들었다. 개인적으로 그림 부분에 달력이 프린팅 되어있는 부분은 온전한 그림 감상을 아쉽게 한단 생각이 들기도 했다. 어쨌든 그 뒤로 쭉 이어지는 그림은 각각 2월의 〈Argenteuil, Late Afternoon 1872〉, 3월의 〈Spring, Fruit Trees in Bloom 1873〉, 4월의 〈The Basin at Argenteuil 1874〉, 5월의 〈Fields in Spring 1887〉, 6월의 〈Morning at Antibes 1888〉, 7월의 〈Vethuil in Summer 1880〉, 8월의 〈The Seine at Argenteuil 1875〉, 9월의 〈The Corniche of Monaco 1884〉, 10월의 〈The Grand Canal 1908〉, 11월의 〈Autumn on the Seine at Argenteuil 1873〉, 12월의 〈The Magpie 1869〉가 있었다. 

아주 유명한 그림을 빼놓고는 생소한 그림들이 제법 있어서 이번 기회를 통해 감상해 볼 수 있는 기회를 가졌다. 판형이 커서 역시 볼맛이 났지만 달력 자체로만 이야기하자면 가독성보단 레이아웃이 더 신경을 쓴 느낌이라고 해야할까. 깔끔한 느낌이긴 하되 숫자가 작은 게 싫은 사람은 취향을 타겠구나 싶었다. 반대로 달력에 메모를 많이 적어두는 사람이라면 반가울 수도 있겠다. 메모할 공간이 많았고 각 월마다 왼쪽 아래에 위치한 TO DO LIST의 갯수도 10개로 넉넉한 편이었다.

달력의 끝은 2022년을 한 눈에 볼 수 있게끔 디자인되어 있다. 연간 계획표인 셈인데 이런 부분까지 활용하면 달력으로 두고 볼 것이 아니라 거의 다이어리 수준으로 활용할 수 있겠구나 싶었다. 12달의 달력을 한장씩 넘겨보며 그림 감상을 할 수 있다는 점이 가장 매력적이었던 달력 <클로드 모네 '빛을 그리다'>. 그림자체가 아름다운 만큼 책상위에 슬쩍 올려만 놓아도 훌륭한 인테리어 소품이 될 것 같기도 했다.