박인환과 필사하기 세트 - 전2권 (쓰고 읽는 필사본 + 시집) - 선시집 - 목마와 숙녀 시인의 필사 향연
박인환 지음 / 스타북스 / 2016년 2월
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예전에 조정래의 장편소설 시리즈(아리랑, 태백산맥, 한강)를 읽은 적이 있다.

어떤 책이었는지 기억은 가물가물하지만 그 책의 서문에 다음과 같은 내용이 있었다.

조정래 작가의 며느리가 시아버지의 작품을 그대로 원고지에 필사를 해보았는데 그 고단함과 어려움이 상상을 초월하는 것이었다고 한다. 장편소설 10 여권을 읽는 데만도 꽤 많은 시간이 걸릴 텐 데 하물며 손으로 써내려 간다면 얼마나 많은 시간이 걸릴 것인가. 그 며느리는 작가인 시아버지가 저렇게 힘들게 글을 쓰셨구나 하면서 그 힘든 여정의 일부분이라도 느껴 보려했다고 한 내용이 정확하지는 않지만 기억이 난다.

작가의 작품을 그대로 써본다는 것은 어떻게 생각하면 그 작가의 심정으로 자신을 동화시켜 적어도 필사하는 그 시간만큼은 그 작가가 되어보는 하나의 퍼포먼스일 것이다.

시인이나 소설가나 한결같이 그들의 작품을 집필하면서 얼마나 많은 고뇌와 어려움이 있었겠는가. 그러한 그들의 마음을 조금이라도 느껴보고 싶다면 한번 그들의 작품을 손으로 써볼 일이다.

“시를 써보면 시인이 된다.”

필사란 타인의 마음, 생각, 감정 등을 따라 소화하는 과정을 통해 자신만의 색깔을 찾아내는 방법이다.(책 중에서)

이 책은 시인의 작품집을 독자가 손으로 써보면서 시인의 마음을 느껴 볼 수 있도록 두 권으로 나누어 한권은 시집을, 그리고 다른 한권은 독자가 직접 손 글씨로 시를 써볼 수 있도록 편집되어 있는 필사용 책으로 되어 있다. 필사용 책은 제본을 일반적인 책처럼 하지 않고 어떤 페이지를 펼치게 되면 손 글씨를 쓰는 데 지장이 전혀 없도록 마치 공책처럼 되어있다. 처음에 책을 보면 혹시 제본이 잘못된 것이 아닌가 하고 의아하게 생각할 수 있으나 제본을 일부러 그리했다고 설명하고 있어서 곧 납득이 된다.

박인환.

하도 유명한 시인이라 그의 시 한 두 편 정도는 다들 알고 있을 것이다.

그러나 사실 자세하게는 잘 몰랐는데, 이번에 알게 된 충격적인 사실은 그가 만으로 30세도 채 되기 전에 요절을 했다는 것이었다.

가인박명이라 했던가.

더 오래 살면서 좋은 작품을 더 많이 남겼으면 얼마나 좋았을까 생각해 본다.

그의 시를 읽으면서 [목마와 숙녀] 등 여러 편의 시를 직접 써보았다.

그런데 참 이상하게도 아주 잠시나마 어쩐지 내가 시인이 된 것 같은 어렴풋한 느낌이 들었다.

신기한 일이었다.

사실 이렇게 생각할 수도 있다.

그냥 시집을 사서 시를 아무데나 써보면 되지 않을까?

맞다.

그러면 된다.

그러나 생각처럼 간단히 되는 것이 아니므로 이런 방식을 채택하지 않았나 싶다.

각박하고 나날이 힘들어지는 현실이다.

잠시나마 현실을 떠나 예술의 세계로 떠나보고 싶은가?

그렇다면......

써볼 일이다.


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그리드를 파괴하라 - 창의력을 만드는 공간 혁신 전략
이동우.천의영 지음 / 세종(세종서적) / 2016년 1월
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"그리드는 무엇인가? 익숙한 한자어로 말하면 '격자'를 뜻한다. 한마디로 바둑판과 같은
모양, 선과 선이 만나 직각을 이루고 직각형태들이 모여 방대한 그리드를 형성한다. 지금
까지 인류는 피지배계급을 관리하고 통제하기 위해, 또는 사물이나 현상을 관리하기 위해
그리드 구조를 사용해왔다."(프롤로그 중에서)

이 책에 의하면 그리드는 예전부터 도시를 건설할 때 사용되어 건물의 배치, 모양 등을
통제하였다고 한다. 이러한 격자구조의 도시형태는 현대사회의 여러 대도시에서 흔히 볼 수
있는 것이다.
또한, 그리드는 하나의 빌딩에서도, 한 개의 사무실에서도 그 구조를 가지고 있는 데, 우리가
흔히 알고있는 동일한 구조의, 즉 한개층의 구조가 동일하게 반복되어 높이 쌓인 고층빌딩의
경우 그리고 칸칸이 파티션 등에 의해 나뉘어져 있는 사무실의 경우가 그것이다.
미국의 경우 전력의 공급에도 그리드의 개념을 차용하여 활용하고 있다.
'그리드'는 한마디로 능률적이고 효용성이 높으며 가장 바람직한 것이라고 할 수 있다.
적어도 그 변화가 필요하다는 인식내지는 필요가 없는 상태라면 말이다.
세상은 끊임없이 변화와 혁신을 요구한다.
이러한 요구에 부응하는 길은 무엇인가?
바로 '그리드의 파괴'라고 이 책은 일관되게 강조하고 있다.


기업의 목표는 이윤이다.
최소의 투자로 최대의 이윤을 추구하는 기업의 속성으로 볼 때, 그 목표를 효과적으로 달성
하기 위해서 과연 무엇을 어떻게 할 것인가.
이 책의 주장에 의하면, 공간의 혁신을 통해 창조성을 고양할 것을 권유한다.

산업혁명 이후에 대량생산과 대량소비의 시대로 접어 들면서, 테일러리즘과 포디즘 같은
인간을 규격화하고 표준화하려는 시도는 꽤 오랫동안 그 유용성을 증명하여 왔다.
그러나, 그러한 장점에도 불구하고 인간의 창조성의 발현에는 도움이 되지 못했다.
현재 창조성과 혁신으로 승승장구하고 있는 여러 기업들(페이스북, 애플, 인스타그램 등)은
바로 그리드를 파괴하는 혁신으로 창조성을 발현하는 데 어느 정도 성공을 거두었다.
사무실을 개방형으로 바꾸고 직원들이 서로 늘 같은 공간에서 자유롭게 소통하게 함으로써
각각의 아이디어를 공유하고 창조적으로 발전시키는 구조를 선택하는 것이다.
이러한 공간의 변화는 의식의 변화를 가져온다는 것이다. 즉, 공간이 생각을 지배하고 생각이
공간을 변화시킨다고 한다.

현재의 성과에 만족하는 기업들은 대체로 변화를 두려워한다.
지금 잘되고 있는 데 굳이 변화를 가져올 필요가 있겠느냐고 하면서 혁신하기를 주저한다.
그렇게 현재에 안주하는 기업은 시대의 흐름에 발맞추지 못하고 결국 망했다.
자기 회사의 직원이 디지털카메라를 개발하는 아이디어를 제출하였음에도 불구하고 끝까지
필름카메라만을 고집했고 그로 인하여 회사의 문을 닫게된 어떤 회사의 이야기는 그리드의
파괴에 대하여 시사하는 바가 크다.

이 책의 중앙에는 세계 곳곳의 다양한 건물의 사진들이 여러 쪽에 걸쳐 편집되어 있다.
이른바 그리드를 파괴한 혁신적인 모양의 건물들이다.
겉모양도 그렇지만 내부의 구조도 혁신적인 건물들이다. 그 안에서 업무를 보는 사람들에게
혁신적인 아이디어가 나올 가능성이 더 많은 구조인 것이다.

그리드의 파괴는 비단 사무실이나 건물, 도시의구조에만 한정되지 않는다.
한국의 여러도시를 순환적으로 연결하는 철도의 구조도 그렇고, 인구 수천만의 거대도시의
권역별 연계를 설계하는 것도 역시 그리드의 파괴의 범주에 포함된다고 한다.

400 여쪽의 본문이 비교적 전문적인 지식이 많아서 비전공자의 입장에서는 다소 읽기에 부담
스러운 점이 없지 않았으나, 다양한 사진자료와 흥미로운 사례들은 약간 지루할 수도 있었던
책읽기에 단비같은 것이었다.

단지 기업의 혁신만을 이야기한 책으로 한정해 버린다면 이 책의 집필의도를 폄하하는 것이
될른지도 모른다.
'그리드의 파괴'는 사무실, 건물, 도시, 국가를 넘어 인류가 상생의 길로 가는 필수불가결한
선택이라는 이 책의 주장은 누구나 한번쯤은 곰곰히 생각을 해볼만한 가치가 있다고 하겠다.


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당신의 예쁜 손글씨 - 모던 감성 캘리그라피 라이팅북
김경주 글, 캘리그라피 김진경 / 소라주 / 2016년 2월
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[당신의 예쁜 손글씨]를 읽고......


참으로 독특한 책이다.
어떤 시인의 시 중에서 아름다운 글을 골라서, 어떤 캘리그래피 작가가 아름다운
글씨체로 글을 써내려간 것을 독자들이 따라서 써볼 수 있도록 해놓은 결코 평범
하지 않은 책이다.

극작가 이기도 한 김 경주 시인.
작가 이자 캘리그라피 강사인 김 진경.
두 예술가의 합작품이다.

"문장을 지어 밥을 짓고 물을 끓이고 아이를 먹이고 허리띠와 구두를 사고 남는
것으로 토끼풀을 사서 다시 문장에게 먹이곤 했다."는 김 경주 시인의 글을,
"문장들이 저마다 다른 감성을 지니고 있는 만큼, 캘리그라피에도 각각의 느낌을
최대한 살려 표현"했다고 캘리그라피 작가 김 진경은 밝히고 있다.

"필기구에는 명품은 따로 없다" 면서 "이쑤시게, 나무젓가락, 수세미, 빨대,
자갈, 감자도 훌륭한 필기구가 될 수" 있다고 한다.

24종의 필기구를 가지고, 다양한 캘리그라피를 보여주는 이 책은 모두 125편의
싯구를 다양한 필체로 완성하였다.
모두 5장으로 나누어 놓았으나, 각장마다 제목이 없음은 물론이고 각각의 작품에도
제목이 없다. "작품 그 자체가 작품의 이름이 되고 있기 때문"이다.

책의 앞쪽에 저자 서문, 그리고 책에 관한 설명, 책을 읽는 방법을 알리고 있다.
또한 24종의 필기구의 그림을 싣는 독특한 편집방식을 채택하였다.

어릴 적 학교에서 축제때나 환경미화를 위해 만들었던 시화처럼 그림위에 시를
쓴듯한 작품, 도자기 위에 쓴 작품, 부채, 액자,가방,양초 등등 다양한 시도를
한 노력의 흔적이 보여 좋았다.

책의 왼쪽에는 작품을, 오른쪽에는 독자가 따라서 써볼 수 있도록 약간은 흐린
글씨로 편집을 해놓았다.

125편의 작품이기는 하지만 사실 비교적 짧은 싯구를 작품으로 만들었기 때문에
단순히 "독서"를 하는 시간은 얼마 걸리지 않았다.
그러나, 때때로 가슴을 울리는 어떤 싯구는 한참을 멍하니 감동의 순간을 이어가
게 만들곤 했다.

아름답기도 하고 때로는 아프기도 한 싯구를 여러가지 종류의 필기구로 다양한
캘리그라피를 따라 써보려면, 아마도 꽤 오랜 시간이 걸리지 싶다.
하지만 한가지 어렴풋이 그 시간들 속에서 왠지 내마음이 좀 더 순하고 따뜻해
지지 않을까하는 느낌이 들었다.


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명랑 시인의 귀촌 특강 - 누구나 한 번은 꿈꾸는 귀촌에 관한 모든 것
남이영 지음 / 세종(세종서적) / 2016년 1월
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빡빡하고 건조한 도시생활에 지쳐 누구나 한번쯤 귀촌이나 귀농을 생각해 본 적이 있을 것이다. 공기 맑고 물 맑고 경치 좋은 시골에서 한껏 여유롭게 살고 싶은 마음은 대부분의 사람들이 가지고 있는 꿈같은 것일 것이다.

 

이러한 사람들에게 도움이 될 만한 책이 있다. 시골에서 살기위해서 무엇을 어떻게 해야 하는지에 관해 매우 자세하고 친절하게 설명해주는 바로 이 책 [명랑시인의 귀촌특강]이다.

“미술을 전공하고도 문학마당을 기웃거리며 살았다“는 이 책의 저자는 30여 년간 여기저기 글과 사진을 발표했던 시인이다.

그는 오랫동안 귀촌을 꿈꾸었고 많은 시행착오를 거쳐 농촌에 삶의 둥지를 틀었다.

그러기까지 겪었던 여러 가지 일들을 조목조목 친절하고도 따듯하게 설명하고 있는 이 책은 이른바 실용서이다.

귀촌을 원하는 사람들에게 하나의 이정표가 되고자 하는 실용서.

이 책은 실용서의 본분에 맞게 귀촌에 관한 다양하고도 알찬 정보가 가득하다.

저자는 왜 귀촌을 해야 하는지, 어떻게 귀촌을 해야 하는 지, 어디로 귀촌을 해야 하는 지 등에 관해 저자 자신의 다양한 경험을 반추하면서 조목조목 세세하게 설명하고 있다.

집을 구하는 여러 가지 방법, 집을 수리하거나 새로 지을 때 발생하는 여러 가지 상황들, 귀촌하는 동네에서의 동네주민들과의 관계, 아이들의 양육과 학교교육 등의 문제, 취업이나 창업의 문제, 텃밭을 비롯한 농사에 대한 이야기, 농촌에 적응하며 살아가는 것에 관한 여러 문제와 그 해결방안 등등.

 

보통 인터넷포털의 귀농 또는 귀촌에 관한 카페에 가보면 정말 많은 정보가 있는 데, 때로는 너무나 방대하고 다양한 정보의 홍수 속에서 정작 꼭 필요한 정보를 얻는 것이 어렵고 짜증이 날 때가 있다.

그런데 이 책은 바로 저런 문제를 깔끔하게 해결해 주고 있다.

말하자면 꼭 필요한 정보만을 그야말로 ‘엄선’해서 제공하고 있는 것이다.

이 뿐만이 아니다.

 

이 책의 저자는 미술과 사진을 전공한 시인이다.

그래서 그런지 이 책을 읽다보면 이 책이 단순히 ‘실용서‘라기 보다는 한권의 시집 같은, 또한 수필집 같은 느낌이 든다.

저자가 직접 찍었다는 책의 사이사이에 있는 텃밭, 동네풍경, 등등의 다양한 사진은 독자로 하여금 농촌을 삶을 간접경험하게 해주는 알찬 편집이다.

그러나 무엇보다도 뭐라고 할까? 저자가 가지고 있는 아름다운 심성이 느껴지는 글의 품격이라고 할까? 한권의 수필집 같은 이 책을 읽는 동안 내 마음이 고요해지고 따듯해지는 느낌이 들었다.

 

좋은 책이다.


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대서사의 서막 - 혁명은 이렇게 시작되었다 Liberte : 프랑스 혁명사 10부작 1
주명철 지음 / 여문책 / 2015년 12월
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흔히들 프랑스혁명에 대해서는 크게 관심을 가지고 있지 않아도 한두 번쯤 들어본 적이 있을 것이다. 그만큼 프랑스혁명은 인류역사에 있어서 차지하는 비중이 크다.

그러나 사실 프랑스혁명이 언제의 일인지, 대체 어떤 과정을 거쳐 발생하였는지 등에 관해 자세히 알고 있는 경우는 매우 드물다고 할 수 있다.

폭정에 시달리던 민중들이 왕을 단두대에 보내고 권력을 뒤바꾸어 놓았다는 것과 왕비인 마리 앙투아네트의 그 유명한 발언, “ 빵이 없으면 케익을 먹지……”라는 말의 진실여부에 관해서도 사실 잘 알지 못하는 것이 사실이다.

아니면 아예 프랑스혁명이 무엇인지 관심조차 없는 사람도 많은 것이다. 아니 대다수 일 것이다.

중학교 때인가 아니면 고등학교 때인가 세계사시간에 잠시 지나가는 듯 들었었던 역사적 사건인 프랑스혁명.

그나마 문과 이과로 나뉘어져 이과에서는 과목자체가 없었기에 들어보지도 못한 학생도 많았다.

오히려 관심이 있는 사람들만 약간이라도 알거나 그나마 왜곡된 지식을 가지고 있는 경우도 많을 것이다.

이 책은 바로 이런 저런 여러 경우의 잘못을 시정할 수 있는 좋은 기회를 제공하고 있다.

저자가 서문에서 밝힌 바와 같이 프랑스혁명의 시작과 끝이 언제인지를 정하는 것은 참으로 어려운 일이 아닐 수 없다.

우리가 자유와 평등을 실현하지 못했기 때문에 아직도 끝나지 않았다고 봐야 하는가?”(서문 중).

프랑스혁명의 시종을 명확하게 정의하는 것은 프랑스혁명의 대표적인 이념이라 할 수 있는 자유와 평등을 어떻게 정의하느냐의 문제만큼, 그리고 자유와 평등이 과연 실현이 되었는가 아닌가 하는 것에 대한 논의만큼이나 어려운 일일 것이다.

거시적 관점에서 보았을 때, 프랑스혁명이 인류사에 있어서 획기적인 전환을 시작했던 것이고, 전세계의 모든 곳에서 프랑스혁명의 이념이 실현되는 때가 바로 혁명의 완수라고 본다면, 아직도 프랑스혁명은 여전히 미완의 혁명인 것이다.

그럼에도 불구하고 어느 정도 한정해서 책을 서술해야 하므로 저자는 프랑스혁명의 시작점인 1789년부터 1794 7월말의 테르미도르반동까지를 다루려 한다고 밝히고 있다.

이를 10부작으로 나누어 세밀하게 프랑스혁명을 서술하려 하는 데, 그 중의 시작으로서 이 책 1권이 나온 것이다.

이 책은 총 3부로 나누어 제1앙시엥레짐이란 무엇인가, 2부 루이16세와 마리 앙투아네트, 3부 루이16세 즉위부터 전국신분회의 소집까지, 부록으로 루이16세의 축성식과 대관식으로 구성되어 있다.

300쪽으로 편집되어 있으며, 각각의 사실에 대한 서술이 매우 세밀하여 마치 그 당시에 프랑스에 살면서 경험하는 듯한 착각에 빠질 정도이다.

당시에 궁정에서 나누었던 대화라거나 왕이 입었던 옷에 대한 세밀한 묘사라거나 궁정에서 벌어지는 낯뜨거운 사생활에 관한 것까지 매우 세밀하게 서술하고 있다.

또한 책의 사이사이에 등장인물의 초상화, 여러 사건을 묘사한 그림 등등을 편집하여 독자로 하여금 약간은 난해하면서도 지루할 수 있는 책의 내용의 이해를 돕고자 노력하였다.

이 책을 읽고 나니 마치 잘 만들어진 한편의 다큐멘터리를 본 듯했다.

그저 하나의 지식으로서의 프랑스혁명이 아니라 마치 당시의 프랑스를 직접 경험하는 듯한 묘한 느낌이 들었다.

다소 딱딱할 수 밖에 없는 역사적 주제를 가지고 이렇게 자세하고 세밀하게 서술하여, 독자가 흥미진진한 장편소설을 읽는 듯한 느낌을 받을 수 있다는 것에 약간은 놀랐다.

벌써부터 제2권이 기대되는 이유이다.

 


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