인문학으로 보는 미술사

그림이 말을 걸 때 - 아트 스토리텔러와 함께하는 예술 인문학 산책
이수정 지음 / 리스컴 / 2025년 6월

* 본 리뷰는 출판사로부터 도서를 제공받아 솔직하게 작성하였습니다.


지방과 도시의 가장 큰 차이점이라고 하면 그 중 하나가 '문화격차'이다. 대부분의 공연, 미술, 전시 등이 수도권을 중심으로 이루어 지기 때문에 상대적으로 낙후된 지방 소도시는 상대적인 문화적 박탈감을 겪게 된다. 아마 다수의 젊은층이 대도시, 서울/경기권에 살고자 하는 이유 역시 이러한 문화컨텐츠의 풍요로움도 중요한 거주요건 일거라 생각이 든다. 대한민국 영토가 그렇게 크지 않고 교통이 발달되어 사실 반나절이면 원하는 지역에 원하는 공연을 볼수도 있지만, 인근거주자와 달리 지방 거주자는 사전계획과 큰 마음(?)을 먹어야 하고 입장료나 관람료 외 교통비, 식비 등 경비도 많이 드는게 사실이다.

이러한 격차를 줄이는게 바로 #대체컨텐츠 인데 미술역시 책으로 나마 부분적으로 해소 할수 있다. 물론 모니리자를 실제로 관람한 것과 사진으로 보는 것은 차이가 있겠지만 가성비를 생각하면 사진역시 시선에 따라 감동의 깊이를 준다. 이번에 선택한 '그림이 말을 걸 때'는 미술을 이해하고 공부하는데 어느정도 지적 호기심을 충족시켜준 #인문학에세이 이자, #교양예술 도서이다.

사실 학창시절의 미술수업은 미술사보단 만들기, 그림 채색, 점토 등의 활동위주라 미술을 공부하려면 개인적인 관심과 호기심이 우선되어야 했다. 성인이 되고나서 음악, 역사, 미술, 건축물 등 다양한 사물에 관심을 갖게 되었는데 그중 하나가 미술이다. 누군가와 대화 를 할때, 대중적인 미술이나 음악정도 어느정도 알고 있어야 현대지식인이라고 할 수 있지 않을까, 비단 관계에 있어서 뿐만 아니라 개인적인 지적욕구의 충족도 크다. 그림은 흥미롭고 보고있자면 마음에 평화를 주기 때문이다.

작품감상은 화가의 숨결을 느끼고, 그 시대의 공기를 마시며, 수백 년을 거슬러 그들의 시선으로 세상을 바라보는 시간여행이다. 따라서 작품을 깊이 이해하려면 단순한 조형적 아름다움을 넘어, 화가의 삶과 그 시대의 맥락을 함께 읽어내야 한다. 예술가는 자신의 시대와 내면을 화폭에 담아냈고, 그렇게 탄생한 작품들은 과거와 현재를 잇는 다리가 되어 우리를 새로운 차원의 사유로 이끈다.

그림은 눈에 보이지 않는 길을
담은 비밀스러운 지도이다.

미술과 인문학의 절묘한 만남.

미술을 보다 쉽게 이해하는데 인문학은 좋은 양분이다. 그렇기 때문에 이 책은 미술 입문서로서, 초보자에게 매우 유익하고 좋은 책이 될 것이다. 봄이 가고 본격적인 장마철과 함께 여름이 시작되었다. 후덥지근한 날씨에 신비로운 그림들을 감상하며 더위를 잠시 잊어보는 건 어떨까? 🌞