예술은 우리를 꿈꾼다

예술은 우리를 꿈꾼다 - 예술적 인문학 그리고 통찰 : 심화 편
임상빈 지음 / 마로니에북스 / 2020년 7월

일반적으로 예술이라고 하면 

어렵거나 복잡하게 생각하는사람들이 있다.

나는 그림을 볼 줄 모르는데, 

클래식 음악을 잘 안 듣는데, 

문학작품에 대해서도 잘 모르는데 등의

생각을 가지고 있으면서 예술에 대한 

두려움과 거리감을 가지고 있다.

'예술은 우리를 꿈꾼다' 는 어렵고,

복잡하게 느껴질 수 있는 예술을 쉽게

이해할 수 있도록 도움을 주는 책이다.

예술적 욕구-예술로 보여주려는 게 뭘까,

예술적 인식-예술에 드러나는 게 뭘까,

예술적 도구-작품을 어떤 도구로 만들까,

예술적 모양-작품을 어떤 요소로 만들까,

예술적 전시-작품을 어떻게 전시할까,

예술적 기호-예술을 어떻게 읽을 수 있을까 등.

총 6개의 주제, 20개의 챕터로 나누어서

예술의 특성과 역사 등에 대해 자세히 설명한다.

기존의 예술과 관련된 책들의 경우,

시대별로 나누어서 각 시대를 대표하는

예술가와 작품들에 대해 이야기하는 경우가 많았는데,

'예술은 우리를 꿈꾼다' 는 예술가로 활동하고 있는 

저자가 직접 경험했던 이야기, 문학적으로 

재구성한 대화를 세부 분야별로 묶었고, 

작품의 감상, 기호의 해독, 비평적 글쓰기, 

예술의 비전에 대해 이야기하면서 세상에 대한 

통찰의 메시지를 전달하기 때문에 예술을 

좀 더 종합적인 관점에서 이해할 수 있었다.

이론적으로 어렵게 예술에 대해 

일방적으로 설명하는 것이 아니라,

저자의 경험과 생각이 담긴 부분과 

저자가 아내인 알렉스를 비롯한 

다양한 사람들과 예술에 대해 

나누었던 대화들을 통해 자연스럽게 

예술을 이해할 수 있도록 구성했기 때문에 

어렵게 느껴졌던 예술을 친근하게 느낄 수 있었고,

공감되는 부분이 있어서 재미있게 읽을 수 있었다.

예술사, 미학, 철학 등 다양한 장르의 

예술이 가지고 있는 의미와 

그동안 알지 못했던 예술 작품 속에 

숨겨진 진실과 의미, 예술가가가 

작품을 그리게 된 이유에 대해 

새롭게 알 수 있어서 흥미로웠다.

그림을 그린 화가가 살았던 당시의 

시대적 배경과 주변의 환경이 화가가 

예술 작품을 완성하는데 어떤 영향을 주었는지, 

그들이 어떤 기법과 구도, 

요소를 활용하여 작품을 완성 했는지

작품을 그린 의도와 전달하고자 했던 

메시지가 무엇이었는지, 예술가와 작품과

연관된 에피소드와 비하인드 스토리를 알 수 있었다.

'예술은 우리를 꿈꾼다' 를 통해

어떤 시선, 관점으로 예술을 감상해야

제대로 느끼고, 이해할 수 있는지

정확히 알 수 있었고.

'우리 모두가 예술가가 되자' , '예술하자' 라고 

이야기하는 저자의 말처럼 앞으로 예술을 

바라보는 나만의 관점을 갖기 위해 

더 많은 것을 보고, 듣고, 느끼고, 기록해야겠다.