예술과 탈역사_예술의 종말에 관한 단토와의 대화오랜만에 예술에 관한 책을 손에 들었다.미학을 이야기하는 책을 읽는 건 참 오랜만이다. 앤디 워홀의 <브릴로 상자>를 보고 '어떤 인공품은 예술품이 되고 또 어떤 인공품은 예술품이 되지 못하는가?'라는 화두를 제기해 이목을 끈 단토의 이야기를 소개하는 글을 보고 호기심이 생겼다.뒤샹과 앤디 워홀의 작품을 바라보는 저자의 시선도 그 시대의 예술을 바라보는 사회의 분위기도 궁금해졌다.예전에 나는 미술의 형식을 파괴하는 다양한 작가들과 그들의 작품이 왜 그토록 사람들의 입에 오르내리는지 어떤 점이 매력적으로 다가오는지 잘 알지 못했다.책에서 이야기하는 글들을 통해 판단했던 것 같다. 책의 저자인 단토는 미국의 철학자이자 미술 비평가로 미술과 역사를 공부하고 판화가로 활동하기도 했다. 앤디 워홀의 <브릴로 상자>를 접하고 문제를 던지고 논문<예술계>로 위의 문제를 본격적으로 해부하면서 철학적 미학의 흐름을 바꾸어 놓았다. <예술과 역사>는 단토와 파파로니가 예술을 둘러싼 다양한 주제를 가지고 나눈 대화를 옮겨놓은 책이다.단토가 가진 여러 생각들을 들여다볼 수 있는 책이지만 나에게는 조금 어렵게 느껴지기도 한다. 뒤샹의 레디메이드와 워홀의 모사품은 예술작품으로 격상된 일상의 대상과 일상의 대상과 똑같은 예술작품이라는 차이에서 그 의미를 찾을 수 있다고 한다. 책의 내용을 다는 이해하기 힘들었지만 예술을 바라보는 다양한 시각에 대해 들여다볼 수 있어서 좋았다. 작가가 자신의 작품에 담은 것에 예술은 그것에 더해 복잡한 해석을 남긴다는 말을 들여다보며 저마다의 작품에 감상자의 시선이 더해지는 것도 어쩌면 너무 당연해 보인다.오랜만에 스케치 노트에 끄적거리며 나는 무엇을 그리고 싶은지 생각해 본다.나는 화폭에 무엇을 담아내고 싶은 걸까?※ 이 글은 협찬받은 도서를 읽고 주관적으로 작성한 내용입니다. #예술과탈역사 #아서C단토 #단토 #데메트리오파파로니 #미술문화