숨겨진 영혼의 미술관

숨겨진 영혼의 미술관 - 우리가 사랑한 화가들의 삶이 담긴 낯선 그림들
김원형 지음 / 지콜론북 / 2025년 11월

출판사에서 제공한 도서를 읽고 작성하였습니다.

우리가 사랑한 화가들의 삶이 담긴 낯선 그림들

일반적으로 우리는 화가를 대표하는 그림들만 아는 경향이 짙다. 이 책은 그런 화가들의 대표하는 그림이 아닌 일반인들에게 다소 덜 알려진 그림들을 소개한다.

첫 화가로 클로드 모네를 만난다. 모네가 완성한 세 점의 도시 풍경화는 전통에서 벗어나 동시대성을 향한 급진적 전환을 이룬 것으로 평가받는데 전에 없던 변화의 중심에서 새것과 옛것이 어우러진 풍경을 모네는 그려낸다. 과거의 영광이 아닌 '지금, 이 순간'의 아름다움을 포착한 화가가 그린 풍경화는 새로운 유형의 회화를 만들었고 훗날 인상주의 화가들보다 앞서 도시에 주목한 선구자였다.

책 속에서 빈센트 반 고흐의 작품들 중 랑글루아 다리를 그린 작품들을 만나본다. 고흐가 그린 랑글루아 다리 풍경이 특별한 이유는 그것이 보여주는 목가적 일상성으로 후기 작품들에 나타나는 붓 터치와는 달리 평온하고 담백한 화풍을 보여주기 때문이다. 현재 아를의 랑글루아 다리는 '반 고흐 다리'로 불리며 많은 이들이 그의 발자취를 따라 그곳을 찾는다고 한다. 저자를 통해 화가가 그린 랑글루아 다리가 갖는 상징성을 이해할 수 있는 뜻깊은 시간이었다.

'경마장에서 포착한 욕망과 함성의 순간들'을 그린 화가 에드가 드가의 작품들을 감상하며 저자의 설명 속으로 깊이 들어가 본다. 그림 속 말과 마차가 잘려 나간 방식은 사진의 영향을 보여주는 것으로 사진이 발명되기 전 회화에서는 거의 찾아볼 수 없는 구도라고 한다. 이러한 '자르기' 기법은 드가가 사진적 시각을 회화 속으로 과감히 끌어온 대표적인 사례라고 하니 더욱 특별해 보인다. 저자는 드가와 마네의 서로 다른 시선이 담긴 작품들도 소개한다. 예술작품을 감상하는 기준도 없고 각 화가와 일생에 대한 지식이 얕다 보니 저자의 설명글과 함께 작품을 감상하는 시간이 더없이 즐겁다.

프리다 칼로의 정물화는 그녀의 대표작과는 확연히 다른 느낌의 그림으로 생명에 대한 긍정과 현재의 충만한 감각으로 가득하다고 저자는 평한다. 칼로는 죽음을 8일 앞둔 상황에서 마지막으로 그린 그림이 <인생 만세, 수박>이다. 마지막까지 생명에 대한 사랑을 포기하지 않았음을 보여주는 작품이 여름의 시원함을 표출하고 있는 듯하다.

우리가 사랑한 화가들의 미처 알지 못했던 그림들이 전시된

숨겨진 영혼의 미술관으로 당신을 초대한다!

널리 알려진 화가들의 대표작만 알고 있었는데 이 책을 통해 화가들의 삶 속에 더 깊숙이 들어가 내면을 들여다볼 수 있는 시간이었고, 그들의 또 다른 작품들과 그 속에 담긴 의미를 이해할 수 있는 시간이었다. 추천합니다!