아빠, 아들 산티아고 순례길 - ISTJ 아빠와 INFP 아들의 순례길 생존기

아빠, 아들 산티아고 순례길 - INFP 아들과 ISTJ 아빠가 함게 걷는 산티아고 순례길
양지환 지음 / 하움출판사 / 2025년 7월

[출판사에서 책을 제공받아 주관적으로 작성하였습니다]

산티아고 순례길은 늘 제 마음속 버킷리스트였고, 최근엔 그 동반자로 '아들'이 떠올랐습니다.

바로 <아빠, 아들 산티아고 순례길>을 접한 후였지요.

책 속 부자의 여정을 보며, 아들과 함께 긴 길을 걸으며 대화하고 교감하는 시간이 얼마나 소중할지 새삼 느꼈습니다. 언젠가 아들과 어깨 나란히, 순례길 위에서 이야기꽃을 피우는 날이 오기를 기대해 봅니다.

산티아고 순례길에 대한 책은 많이 봤지만, 아빠와 아들이 함께 걷는 이야기는 처음이었습니다.

INFP이며 클래식과 심포닉 고딕 메탈을 좋아하는 감성적인 ‘4차원 몽상가’ 아들

여행 마니아이자 ‘항덕(항공 덕후)’인 ISTJ 아빠.

두 사람은 성격부터 취향까지 완전히 다른데, 이 차이는 글에서도 명확히 느껴졌어요.

특히 아빠가 직접 작성한 구간 거리, 남은 거리, 해발고도 등을 정리한 엑셀 파일은 감탄 그 자체였습니다.

보는 순간 바로 다운받아야겠다라는 생각이 들었습니다. (작가님 공유 좀 해 주세요 ^^)

믿고 보는 ISTJ 아빠의 꼼꼼함, 그리고 계획형 여행자의 매력을 엿볼 수 있었습니다.

이 책의 가장 큰 강점은 같은 일정과 풍경을 전혀 다른 시선으로 볼 수 있다는 점입니다.

아들이 쓴 이야기는 여행의 자유로움과 신선한 생각이 가득한 에세이처럼 다가왔습니다.

아빠의 글은 꼼꼼한 기록과 정보가 살아 있어, 여행 가이드로도 유용했습니다.

저는 개인적으로 아들이 쓴 이야기가 더 재미있었습니다.

여행의 자유로움과 생각의 신선함이 느껴졌거든요. (심지어 사진의 캡션조차도!)

아빠의 발목 통증으로 자전거 하이킹으로 일정을 급히 변경한 대목도 재미있었어요.

P형 성격이기에 가능한 빠른 판단이 아니었을까요?

아들의 상상력과 유연성, 아빠의 계획과 현실 감각이 조화를 이루는 순간들이 인상 깊었습니다.

<아빠, 아들 산티아고 순례길>은 감성적인 여행 에세이처럼 읽히기도 하고,

현실적인 여행 가이드로도 활용할 수 있는 두 가지 매력을 함께 품은 책이라고 할 수 있겠네요.

산티아고 순례길을 직접 계획하시는 분들께는 훌륭한 참고서가 될 것이고,

부자간 여행을 꿈꾸는 분들께는 교감의 기회를 줄 수 있는 좋은 가이드가 될 수 있습니다.

저도 아들의 수능이 끝나면 한라산부터라도 함께 올라가야겠어요.

INFP 아들 : 하지만 이미 우리는 말하지 않아도 또다시 여행길에 나설 것임을 알고 있다. (p.284)

ISTJ 아빠 : 또다시 시간과 기회가 닿는다면 성향이 많이 다른 아들이지만 함께 새로운 여행을 해 보려 한다. (p.286)

아버지와 아들의 서로 다른 시선이 만들어낸 이 이야기, 하지만 서로를 이해한 이야기.

버킷리스트를 실행으로 옮기고 싶은 분들,

그리고 아들과 특별한 추억을 만들고 싶은 부자에게 추천드립니다.

붕어빵이 되고 싶어 - 부족해도 나는 나다

붕어빵이 되고 싶어
리러하 지음 / 한끼 / 2025년 7월

[출판사로부터 책을 제공받아 주관적으로 작성하였습니다]

이 세상에 완벽한 사람은 없습니다.

누구나 부족한 부분이 있기 마련이죠.

결단력이 부족하다거나, 배려심이 부족한 사람, 눈치가 없는 사람, 양심이 없는 사람 등...

그런데 만약에 신이 인간을 만들때 빠뜨린 부분이 갑자기 나타나 완벽한 존재가 되기 위해 합체해야 한다고 말하면 어떻게 하실건가요?

<붕어빵이 되고 싶어>는 이 황당한 상상을 흥미로운 설정으로 풀어냅니다.

인간을 붕어빵에 비유하고, 그 붕어빵 틀에서 떨어져 나간 '부스러기'들이 주인공을 찾아와 합체를 제안합니다.

“나랑 합체하면 너 완벽해져~ 근데… 그거 진짜 너 맞아?”

소설 속 인물들은 각기 다른 부족함을 안고 있습니다.

어떤 이는 지나치게 우유부단하고, 또 어떤 이는 눈치라고는 콩알만큼도 없습니다.

평범한 우리의 단점이지만, 그걸 매일 들여다보면 꽤나 답답하죠.

그런 인물들 앞에 등장하는 건 바로 ‘부스러기 버전 나’입니다.

“난 네가 부족한 그걸 갖고 있어. 나랑 합체하면 완벽한 인간이 될 수 있어.”

달콤한 말이죠.

그럴싸한 제안이기도 합니다.

하지만 정말 그런 존재와 합체하면 나는 더 나은 내가 되는 걸까요?

아니면 전혀 다른 사람이 되는 걸까요?

작가는 이 질문을 강요하지 않고, 부드럽고 유쾌하게, 때로는 미스터리하게 독자 앞에 던집니다.

붕어빵이라는 설정은 단순한 비유를 넘어, 인간 존재의 틀과 그 경계에 대해 말하고 있습니다.

붕어빵 본체도 나고, 부스러기도 나인데… 그렇다면 나의 본질은 어디에 있는 걸까요?

소설은 “나는 왜 항상 이 모양일까?” 하는 질문을 가진 모든 이들에게 말합니다.

“그 모양이 바로 너야. 거기에 네가 있어.”

그리고 그 모습을 ‘사랑하라’고 조용히 말해줍니다.

이 책은 고칠 것을 찾아 헤매는 우리에게, ‘고치지 않아도 괜찮다’는 위로를 건넵니다.

<붕어빵이 되고 싶어>는 코믹한 미스터리 판타지입니다.

도시 한복판에서 벌어지는 이상한 일들, 도플갱어처럼 나타나는 부스러기들, 웃기지만 묘하게 섬뜩한 분위기.

그러면서도 작품이 던지는 메시지는 무척이나 뚜렷하고 묵직합니다.

이 소설은 우리가 자주 놓치는 삶의 진실을, 붕어빵이라는 유쾌한 비유로 전합니다.

읽다 보면 나도 모르게 "나는 어떤 부스러기를 빠뜨리고 살고 있지?" 하고 생각하게 되죠.

하지만 부족한 채로 살아도 괜찮다고, 그 부족함이 나를 더 나답게 만들어 준다는 메시지를 전해줍니다.

조금은 새로운 관점에서 전하는 위로의 메시지.

한번 읽어 보세요.

[100자평] 붕어빵이 되고 싶어

붕어빵이 되고 싶어
리러하 지음 / 한끼 / 2025년 7월

완벽해지고 싶은 유혹 앞에서 묻는다. 그건 진짜 나인가? 부족한 나를 끌어안게 해주는 기발한 판타지!

젊음의 나라 - 노인을 위한 나라는 없다? 아니, 있어야 한다

젊음의 나라
손원평 지음 / 다즐링 / 2025년 8월

[출판사로부터 책을 제공받아 주관적으로 작성하였습니다]

고령화는 더 이상 먼 미래의 이야기가 아닙니다.

의료기술이 비약적으로 발전하며 기대수명은 길어지고 있지만, 출산율 감소와 함께 우리 사회는 점차 고령사회로 접어들고 있습니다.

손원평 작가의 <젊음의 나라>는 이런 현실을 배경으로, 이주민 문제, AI의 일자리 대체, 그리고 안락사(작중에서는 ‘선택사’라고 부릅니다)와 같은 주제를 근미래 시점에서 날카롭게 제기합니다.

단순히 무서운 가까운 미래를 그리는 것이 아니라, 우리 현실 속 중요한 질문들을 던지고 있지요.

소설은 주인공 유나라의 일기 형식으로 꾸며져 있습니다.

그 덕분에 독자는 마치 진실된 고백을 듣는 듯한 느낌을 받게 되지요.

나라는 나이와 상관없이 누구나 최고의 삶을 누리는 꿈의 섬, ‘시카모어 섬’에 가기를 원합니다.

그 꿈을 이루기 위해 현실에서는 ‘유카시엘’이라는 요양기관에서 상담사로 일하면서 시니어들의 노년을 돌보는 일을 합니다.

유카시엘에서 근무한 이력을 가진 사람들이 시카모어 섬에 채용될 확률이 높기 때문에, 그곳은 나라에게 단순한 직장이 아닌 꿈으로 가는 관문인 셈입니다.

유카시엘은 최고등급인 유닛 A부터, 경제적 여유가 거의 없는 노인들이 머무는 유닛 F에 이르기까지 노인 수용시설을 등급별로 세분화해 운영하고 있습니다.

나라는 시카모어 섬에 들어가기 위해 유닛 A부터 F까지 모든 유닛을 경험해 보는 것이 채용에 도움이 된다는 이야기를 듣고, 실제로 모든 유닛을 직접 체험해 보기로 마음먹습니다.

그 과정에서 나라와 함께 지내는 룸메이트, 엘리야와의 갈등도 깊어집니다.

엘리야는 이민자의 딸로, 한국 사회에서 차별과 편견을 온몸으로 겪으며 자라났고, 현재는 사설 요양병원에서 간호사로 일하고 있습니다.

그녀는 노인에 대해 강한 혐오감을 가지고 있으며, “왜 젊은 세대가 노인을 부양해야 하느냐”며 사회에 대한 분노를 터뜨립니다.

나라는 처음에는 엘리야의 생각에 공감하며 함께 집회에도 참여하지만, 다양한 유닛에서 만난 노인들의 삶을 직접 들여다보며 점차 다른 생각을 하게 됩니다.

그리고 조용히 되뇌이죠.

“미움은 미움을 낳고 증오는 증오를 낳는다. 누군가의 몰락을 바라며 느끼는 쾌감은 옳지 않다.”

그 말처럼, 혐오를 멈추고 이해하려는 마음이야말로 우리가 함께 살아갈 사회에 필요한 첫걸음이라는 걸 깨닫게 됩니다.

이야기의 또 다른 축은 민아 이모와의 재회입니다.

민아 이모는 어릴 적 나라가 유일하게 감정을 나누고 의지했던 존재였지만, 어느 순간 이유도 모른 채 이별하게 되었던 인물입니다.

나라는 그 만남을 어린 시절에 묻어둔 채 살아왔지만, 유닛 체험 중 민아 이모를 다시 마주하게 되죠.

(민아 이모는 과연 시키모어 섬의 창조자인 카밀리아 레드너일까요?)

그 순간은 마치 기억의 조각들이 퍼즐처럼 맞춰지는 듯한 감동을 줍니다.

어린 시절의 나라는 민아 이모를 통해 따뜻함과 위로를 받았고, 다시 만난 지금의 나라는 민아 이모를 통해 잊고 있던 사랑과 감정을 되찾습니다.

나라는 엄마와 사이가 좋지 않았고, 세상과도 어느 정도 거리를 두며 살아왔습니다.

하지만 민아 이모와의 재회는 그런 마음을 녹이고, 가족과의 관계를 되돌아보는 계기가 됩니다.

특히 엄마와의 갈등도 서서히 봉합되어 가죠.

그리고 나라가 깨닫게 되는 건 단순한 추억의 회복이 아니라

“사람은 세상을 향해 손을 뻗고 싶어 한다.”는 사실입니다.

그 손은 도움을 청하기도 하고, 누군가를 안아주기도 하며, 외로움을 달래는 본능입니다.

AI가 흉내 낼 수 없는, 인간만이 가진 가장 인간다운 본능이지요.

민아 이모는 나라에게 다시금 그 손을 내밀게 했고, 덕분에 나라 역시 누군가의 손을 잡아줄 수 있는 어른으로 성장하게 됩니다.

제목 <젊음의 나라>는 얼핏 보면 젊음을 찬양하는 듯하지만, 역설적으로 우리에게 묻습니다.

‘젊음’은 과연 무엇을 의미하는가?

우리의 노년은 어떻게 살아가야 하는가?

지금의 젊은이들은 노년을 어떻게 생각하고 있을까?

소설은 제목 그대로 젊음을 꿈꾸지만, 그것이 결국엔 ‘어떻게 노년을 맞을 것인가’에 대한 성찰이 됩니다.

나라는 자신의 꿈을 이루기 위해 요양기관에서 일하지만, 결국 꿈은 단지 개인의 바람이 아닌 사회 전체가 함께 고민해야 하는 문제임을 깨닫습니다.

책을 읽으면서 참 좋은 작품이라는 생각을 했습니다.

쉽지않은 주제를 이렇게 쉽게 풀어내는 것도 작가의 능력인데, 대단하다고 느꼈습니다.

우리의 아이들이 살아 나가야 할 세상, 좀 더 나은 세상을 위해서 어떻게 해야 할지 고민해 볼 수 있는 작품이었습니다.

꼭 읽어보시면 좋겠습니다.

팬덤 마인드 - 덕질이 세상을 움직인다

팬덤 마인드 - 아미&영웅시대
박선민 지음 / 북코리아 / 2025년 4월

 [출판사에서 책을 제공받아 주관적으로 작성하였습니다]

초등학교 때 제가 처음 산 앨범은 바로 변진섭 2집(‘너에게로 또 다시’와 ‘숙녀에게’가 실린 그 음반)이었습니다.

당시 저는 열렬한 팬이라기 보다는 앨범을 사는 것만으로 제 마음을 표현했죠.

이후 '015B'와 '윤종신'을 좋아하고 팬이 되었지만 라디오에 사연을 보내고, 조용히 응원하는 소극적인 팬이었습니다.

이후 ‘서태지와 아이들’, ‘듀스’, ‘노이즈’, ‘솔리드’를 거치며 본격적으로 팬덤이라는 단어가 피어나기 시작했죠.

특히 ‘H.O.T.’와 ‘젝스키스’, '핑클'과 'S.E.S'의 팬클럽은 대단했습니다.

(저는 ‘핑클’을 좋아했습니다. ^^)

사진을 모으고, 늘어질 정도로 테이프를 듣고, 앨범 속 사진 한 장조차 손에서 놓기 아까워 하던 기억이 나네요.

이처럼 우리 모두의 마음 속 팬심은, 이름 붙이기 전부터 이미 ‘팬덤’이었나 봅니다.

박선민 작가는 이미 <케이팝 인사이트>라는 책을 통해 케이팝의 흐름을 ‘디지털 시대로의 전환’이라는 명쾌한 키워드로 짚어낸 바 있습니다.

그 책을 읽으며 저는 이분이 단순히 트렌드를 따라가는 것이 아니라, 문화콘텐츠의 본질을 꿰뚫는 식견을 갖고 있다는 걸 깨달았죠.

그리고 이번 <팬덤 마인드>에서도 그 통찰은 유감없이 발휘됩니다.

팬덤이라는 복잡하고 감성적인 주제를 다루면서도, 차분한 시선과 다양한 사례들을 통해 우리에게 생각의 도구를 건네줍니다.

<팬덤 마인드>는 BTS의 아미와 임영웅의 팬덤인 영웅시대를 중심으로 이야기를 펼칩니다.

이들은 단순히 음악을 듣는 것을 넘어, 전 세계 음악 차트에 영향력을 행사하고, 광고 시장을 움직이며, 심지어 선한 영향력으로 기부와 자선에도 열정적으로 앞장서고 있죠.

중요한 점은 이 모든 것이 ‘자발성’이라는 겁니다.

누군가 시켜서가 아니라, 그저 우리 가수를 위한다는 순수한 마음으로 움직인다는 사실이죠.

박선민 작가는 이러한 움직임을 단순한 팬심으로 치부하지 않고, 사회적 에너지로 해석합니다.

이 점이 참 마음에 들었습니다.

책은 아미와 영웅시대만을 분석 대상으로 삼았지만, 사실 다른 팬덤에서도 동일한 진동이 느껴집니다.

우리가 흔히 ‘덕질’이라 부르는 그 활동들, 굿즈 제작, 팬아트 창작, 온라인 커뮤니티 활성화, 소규모 이벤트 기획 등 모두가 새로운 창조 문화를 만들어 내는 과정입니다.

박선민 작가는 팬덤을 통해 우리가 미처 인식하지 못했던 문화 생산자의 또 다른 얼굴을 보여줍니다.

팬덤은 수동적인 소비자가 아니라, 능동적으로 콘텐츠를 재생산하고 나아가 문화 흐름을 바꾸는 주체로 자리매김하고 있는 것이지요.

"팬들을 뛰놀게 하라"

마케터의 눈으로 책을 읽다 보면, 팬덤은 더 이상 선택이 아닌 필수 전략이라는 생각이 듭니다.

소비자 ‘대다수’를 상대로 한 전통적인 마케팅은 이제 한계를 드러내고 있습니다.

그러나 팬덤은 어떨까요?

팬덤 내에 이미 형성된 열광적 소비층이 있고, 그들의 활동은 바이럴을 넘어서 트렌드 자체를 만들어냅니다.

광고 캠페인, 굿즈 판매, 공식 행사 등 모든 영역에서 팬덤은 자연스럽게 ‘셀링 포인트’로 진화하고 있습니다.

이제는 기업과 브랜드도 팬덤을 이용하는 것이 아니라, 팬덤과 공생하는 시대입니다.

<팬덤 마인드>는 단순한 팬덤 현상 분석서를 넘어서 우리 시대를 깊이 있게 읽어내는 문화서로서의 가치를 지니고 있습니다.

개인의 작은 좋아함이 모여서 거대한 문화적 현상을 만들어내는 것을 보면, 함께하는 힘이 얼마나 대단한지 느끼게 됩니다.

이 책은 팬덤을 바라보는 다양한 관점을 제시하며, 현재를 살아가는 우리에게 많은 생각거리를 던져줍니다.

팬덤 문화에 관심이 있는 분뿐만 아니라 현대 사회의 소비문화와 청년문화를 이해하고 싶은 모든 분들에게 추천드리고 싶습니다.