세계의 명화와 그에 얽힌 이야기

상식으로 꼭 알아야 할 세계의 명화
사토 아키코 지음, 박시진 옮김 / 삼양미디어 / 2008년 3월

개인적으로 세계의 유명한 화가들이나 미술품등에 대해서 많이 알지는 못하지만 항상 어느정도의 관심은 가지고 있는편이었다. 하지만 예술과 관련된 부분들은 왠지 접근하는게 무지 어려웠고 그렇게 시간이 지나다 보니 있던 관심조차 사라진 것 같다. 중,고등학교 시절에는 그래도 미술전시회나 미술관에 방문했었는데 말이다. 그때는 어렸지만 그림을 보고 있으면 왠지 모르게 좋았었다. 그림을 그린 사람의 생각과 감정, 기억들이 묻어진다고나 할까? 아마 대부분의 사람들이 그림을 그리고 보는 것도 그런 이유에서가 아닐까 싶다. 유명한 화가들의 작품에는 특히나 그런점이 도드라지게 담겨 있는 것 같다. 솔직히 그림에 대한 아무런 지식이 없었기에 잘 그린건지 못 그린건지는 구별하기 힘들었으니 말이다. 학생 시절에는 그림을 잘 그리는 애들을 볼때마다 늘 부럽다는 생각을 하곤 했다. 같은 수업을 듣고 같은 방법으로 하는데도 실력은 하늘과 땅의 차이가 났으니 말이다. 그럴때마다 나에게 예술적 재능이 없는 것을 원망하곤 했었는데 그래서 그림에 대한 애착이 유달리 강했는지도 모르겠다.

'세계의 명화'는 미술사를 장식하는 유명화가들의 작품과 그에 얽혀있는 여러 이야기들을 담아낸 책이다. 처음에는 그림 지식이 없는 내가 읽어도 될까? 하는 불안감도 있었지만 구성이 잘 되 있어서 크게 부담은 되지 않았다. 생소한 화가들도 있었지만 각 화가들마다 간략한 소개와 작품에 대한 소개가 적혀있었기 때문이다. 평소에 쉽게 구경하지 못하는 명화들을 책에서나마 보게 된 것도 좋았지만 전혀 알지 못했던 명화의 뒷 이야기들에 시선이 쏠렸다. 레오나르도 다빈치가 여성기피증이 있었다던가..명화의 모델은 누구라던가 하는 것들은 학교를 다니면서 배워본적이 없었기에 놀랍기도 하고 흥미로웠다. 위대한 화가들도 평범한 인간이었고 때로는 부정적인 행동이나 모습들도 보여줬으니 말이다. 특히 고흐의 경우에는 어려운 삶속에서 살면서도 그림을 포기하지 않았다는 점과 자신의 손으로 죽음을 맞이했다는 점, 마지막으로 살아서는 인정받지 못하다가 죽어서야 위대한 예술가로써 인정을 받게 된 비운의 화가라는 점 때문에 안타까움을 많이 느꼈다.

전체적으로 빨리 읽을 수 있는 책이지만 읽는 내내 아쉬웠다. 나에게 미술지식이 조금만 더 있었다면 조금 더 책에 빠져들고 그림에 대해 이해 할 수 있었을텐데..하는 이유에서 때문이었다. 특히나 그림을 그린 기법같은 것은 설명을 보아도 이해 할 수가 없었다. 명화들을 감상할때마다 느끼는거지만 가끔씩은 정말 낙서처럼 보이는 그림도 있고 정체불명의 그림도 있다. 하지만 보이는것과 다르게 전혀 웃기거나 실망스럽다고 생각한 적은 한번도 없었는데 아마 머리로는 이해하지 못해도 몸으로는 느끼는게 있기 때문이 아닐까 싶다. 언젠가 기회가 된다면 책이 아닌 직접 미술과에 찾아가 명화와 마주할 수 있는 기회가 오면 좋겠다.

그림을 감상하면서 전문지식이 없는 일반사람들은 특별히 내세울만한 것이 없다. 하지만 누군가 그런말을 했던 것 같다. 예술이란것은 파헤치며 논하는게 아니라 그저 그 속에 동화되어 느끼는 것 만으로 충분한 것이라고 말이다. 이 말에 참 공감이 간다. 지금처럼 미술을 눈으로만 보는 것이 아닌 분석하는 것은 명화가 탄생됬을때에는 있지도 않았을테니 말이다. 예술이 만들어지는 과정도 우연에서 찾아오는 것이지 철저한 계획이나 연구로써 만들어지는 것은 아니니 말이다. 사람들은 과학이 발전할수록 모든걸 분석해서 증명하려고 하는데 때로는 과학적접근을 필요치 않는 경우도 있어야 하지 않을까 싶다.