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웹툰 연출 - 감정을 사로잡는 이론&실기, 개정판
조득필 지음 / 두드림미디어 / 2023년 3월
평점 :
독자의 마음을 사로잡는 웹툰 스토리 연출
책을 선택한 이유
웹툰은 디지털 만화를 이야기 한다.
디지털 공간에서 인기있는 만화는 드라마, 애니메이션 등
다양한 장르로 파생되면서 영향력이 커지고 있다.
웹툰 창작에 대해 알아보기 위해
"웹툰연출"을 선택한다.
"웹툰연출" 은
1장 만화 예술의 역사
2장 선의 역할과 기능
3장 상징기호
4장 말풍선
5장 효과음
6장 캐릭터 구성
7장 시점
8장 감성 표현
9장 구도
10장 연출
11장 콘티 뉴이티
12장 스토리 구성
13장 프로 작가들의 패턴 연구
로 구성되었다.
1장 만화 예술의 역사 에서는
초기 인류는 만화적 표현을 통한 예술 행위로 소통한다.
이집트 사자의 서는 만화적 표현방식을 잘 보여준다.
영국의 윌리엄 호가스, 벨기에 막스 에른스트 등의
작품이 만화 예술로 평가되고 있다.
초기 만화는 정치만화와 단편 유머 만화다.
독일에서 시작된 연재 만화는 미국에서 발전한다.
한국 만화의 역사, 만화의 예술성 논란,
만화 예술의 가치와 특징, 대중 만화의 요소,
웹툰의 역사를 소개한다.
2장 선의 역할과 기능 에서는
만화는 형식, 표현, 사고가 자유로운 그림이다.
그림은 선으로 표현된다.
만화는 선을 가장 효율적으로 사용한다.
선은 질감, 입체감, 원근을 세밀하게 묘사해
독자의 감성을 끌어내고, 작가의 개성을 표현한다.
선의 굵기에 따른 입체와 원근 표현,
인물 선과 배경 선 표현법의 차이를 말한다.
3장 상징기호 에서는
기호는 언어로 발전한다.
쿠레 토모후사는 만화를 인간사를 기록하고
전달하는 기호체계라고 말한다.
상징 기호는 작가와 독자의 상호 커뮤니케이션으로
독자의 감정을 끌어낸다.
만화적 그림 표현의 은유와 환유, 상징 기호의
이미지에 대해 이야기 한다.
4장 말풍선 에서는
아웃콜트의 노란 꼬마에서 시도된 말풍선은
만화의 필수 서술 방식으로 자리잡는다.
말풍선은 발화기호로 독자와 작가의 약속이다.
이야기의 내용, 이미지, 말풍선과의 관계에
대해 이야기 한다.
5장 효과음 에서는
효과음은 이미지의 의미를 단순화시키고
의미 해석을 완성시킨다.
음량과 음색을 표현하는 디자인을 소개한다.
6장 캐릭터 구성 에서는
캐릭터란 성격이나 특성을 말한다.
캐릭터의 구성요소, 구성 방법,
캐릭터 체형, 캐릭터의 표정을 이야기 한다.
7장 시점 에서는
시점은 시선의 위치다.
만화 작가는 독자의 시선에서 감정의 폭을 최대한 활용해
분위기를 전달하도록 시점을 설계하는 종합 예술인이다.
각도와 감성의 관계를 알아본다.
8장 감성 표현 에서는
블로킹사이즈는 독자의 감성과 흥미에 중요한 요소다.
롱 숏, 풀 숏, 미디엄 숏, 바스트 숏, 클로즈업을 알아본다.
구도는 감성을 효과적으로 끌어내도록 연출되어야 한다.
만화의 칸은 영화의 컷과 같다.
상하, 좌우 포지션의 흐름을 알아본다.
9장 구도 에서는
투시 원근법은 조형의 원리다.
1점 투시, 2점 투시, 3점 투시를 설명한다.
구도는 화면의 변화를 통해 다양한 시각적 효과를 준다.
칸에 담아내야할 감정 상태를 최대한 살려야 한다.
삼각 구도, 수평선 구도, 수직선 구도, 대각선 구도,
원형 구도, 사선 구도를 알아본다.
10장 연출 에서는
만화는 그림이자 서사다.
글과 이미지의 융합으로 그림을 구체적으로 인식하고,
연상 행위로 시간과 동작의 흐름이 자연스럽게 이어진다.
글과 그림, 상징기호를 묶어 이미지 연출하기,
순간 이동, 동작이동, 소재 이동, 장면 이동,
양상 이동 등 연출기법을 소개하고,
이미지 연출의 중요성을 생각해 본다.
11장 콘티 뉴이티 에서는
콘티는 애니메이션 제작을 위해 생겨났지만
영상물 제작의 필수적인 스토리보드로 널리 쓰인다.
콘티의 시작, 만화에서 콘티의 역할,
칸틀 배열과 연출, 칸틀의 기본적 역할,
칸틀 내의 시간적 개념,
칸틀 내의 공간과 시간 개념,
거리와 시간의 관계를 설명한다.
12장 스토리 구성 에서는
아이디어 창조를 위한 주제와 메시지,
이야기 구성법의 종류,
현대의 이야기 구성 흐름을 설명한다.
플롯은 갈등의 동기와 요소를 통해
흥미롭게 이야기를 재가공한다.
갈등의 유형, 플롯의 조건을 살펴본다.
스토리 작가와 만화가의 관계,
만화가와 스토리 작가와의 호흡,
플롯 중심과 캐릭터 중심의 스토리 전개를 알아본다.
13장 프로 작가들의 패턴 연구 에서는
예비 작가는 프로 작가의 작품을 보면서
자신의 그림 패턴을 만들어가야 한다.
김동화, 이희재, 오세호, 하승남,
최대성, 박명운, 원수연, 전세훈,
조관제, 장승태, 김종두, 이해광,
황중환 등 국내 프로 작가들을 소개한다.
만화는 칸에 그려진 글과 그림으로 표현하는 예술이다.
한 칸에 다양한 시각적, 서사적 요소를 담아내
이야기를 전개하면서 독자를 감동 시킨다.
"웹툰연출"은
만화의 칸을 구성하는 연출에 필요한
만화의 각 요소, 연출기법, 스토리 구성 등을 다룬다.
만화 예술의 역사를 살펴보고,
선, 상징기호, 말풍선, 효과음, 캐릭터 등
만화의 구성요소,
시점, 감성 표현, 구도 등을 통한 연출 기법,
콘티, 스토리 구성에 대한 기초 이론을 소개한다.
독자의 감성을 사로잡는 멋진 만화를 그리기 위해서는
기본적인 만화 이론을 이해하고 좋은 작품을 보면서
자신에 맞는 작품을 만들어가야 한다.
대표적인 국내 프로 작가들을 소개하여
자신에 맞는 화풍을 만들어갈 수 있도록 안내한다.
만화는 글과 그림을 통해 작가의 다양한 재능과 감각을
표현하는 시각 예술이다.
독자를 사로잡는 이야기를 전달하는 연출 기법은
웹툰 작가에게 많은 도움이 될 것이다.
"웹툰연출"을 통해 독자에게 감동을 주는
매력적인 만화 연출 기법을 이해하게 된다.
두드림미디어 와 컬처블룸 서평단에서
"웹툰연출"을 증정해주셨다.
감사드린다.
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