[서평] 아이패드 감성 드로잉

아이패드 감성 드로잉 - 별라랜드의 손그림처럼 그리는
박별라 지음 / 북스고 / 2020년 6월

나는 주로 아이패드로 그림을 그린다.

캐릭터도 만들고 '부쿠마쿠' 인스타 툰도 그리고

굿즈도 만들어 보았다.

하지만 여기서 아쉬운 점은 딱 캐릭터를 그리는

스타일 외에는 도저히 다른 방법으로

그릴 엄두가 나지 않는다는 것이다.

이 점이 일반적인 사람들에게는

그게 왜 문제가 되는지 의문점이 될 수도 있지만

나에게는 이 스타일을 벗어나기 힘들고

응용력이 떨어질 수도 있다는 점이

그림을 그리는 직업적인 면에서

가장 걱정되는 부분이다.

그래서 좀 더 다양한 그림 스펙트럼을 넓히고

드로잉 방법을 배워보고자 이 책을 따라

프로크리에이트를 다시 익혀보고자 했다.

나는 우선 책의 처음부터 끝까지

찬찬히 과정을 정독했다.

_ 이때까지의 모든 가이드북은 다 그랬다.

이 책에서 가장 중요한 부분은

브러시와 팔레트, 종이 질감 이미지를

QR코드로 연결하여 다운로드할 수가 있다는 점인데,

이 책을 따라 드로잉 연습을 하고 나면

이 브러시 세트와 팔레트가 나중에도

큰 도움이 될 수 있다는 걸 한눈에 느낄 수 있었다.

책에는 다양한 그림 콘텐츠가 수록되어 있었는데

여행을 못 가본 지 오래라 이 콘텐츠를 따라

그림을 그려보기로 했다.

_ 밑그림에 필요한 이미지는 QR코드 링크에 포함되어 있으니

다운로드해서 사용할 수 있다.

박별라님의 그림 그리는 순서는

러프 스케치(연필) -> 밑그림(색연필) -> 러프 채색 -> 본 채색 및 묘사

이 순서대로 진행되었다.

색연필 브러시 자체가 굉장히 느낌 있게 그려져서

러프 채색 단계까지만 그려도 꽤 마음에 들었다.

그림은 이렇게 단계에 맞춰 차근차근 그려 나가면 되고,

무엇보다 그림을 그릴 소재를 찾는 법,

그림 스타일을 결정하는 방법 등

일상적으로 그림을 그릴 때

가장 막막한 부분을 어떻게 해결할 수 있는지

알려주는 게 가장 마음에 와닿았다.

기술적으로는 얼마든지 방법을 알 수 있지만

그 외적인 부분은 직접 생각하지 않으면

꾸준히 그림 그리는 습관을 만들기가 정말 어렵다.

이 책을 시작으로 아이패드와 프로크리에이트

어플에 입문하여 즐거운 드로잉 생활을 즐겼으면 좋겠다.

[서평] 인체 데생과 크로키 기초 인물 드로잉

인체 데생과 크로키 : 기초 인물 드로잉
히로타 미노루 지음, 이유민 옮김 / EJONG(이종문화사) / 2020년 5월

나는 주로 동물 그림을 그리는 편이다.

집에서는 고양이를 키우고 있어서

고양이를 관찰하고 그리기 쉽고,

토끼 캐릭터를 만들다 보니

토끼를 그리는 방법은 잘 아는 편이다.

하지만 사람을 그리는 것은 정말, 너무, 어려워서

그려보고 싶은 마음만 굴뚝이고

손을 대기가 어려웠다.

그때 마침 인체의 기초를 잡아줄 것 같은

이 책이 한눈에 들어왔다.

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책을 받아서 딱 펼쳤을 때 인체 데생의

교과서적인 느낌을 받았다.

데생의 기본 개념부터 인체의 구조와 움직임을

어떻게 캐치하는지 알려주고,

얼굴의 디테일과 손과 발 모양을

다양한 각도에서 그릴 때

어떻게 변화하는지도 쉽게 알려주었다.

우선 책을 전체적으로 한 번 쭉 정독했다.

그리고 나의 상황에 가장 필요한 부분을

별도로 체크해두고, 그림 연습할 때 함께 보면서 진행했다.

내가 필요했던 부분은 인체의 전체적인 구조를 잡는 것과

비율대로 머리-상체-하체로 구분하는 방법,

다양한 포즈를 정확하게 표현하는 방법등이다.

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예시 그림을 보면서 인체 구조를 잡는

방법을 잘 알아볼 수 있었다.

몸의 전체를 직사각형과 원기둥 등으로

구분해서 몸의 형태를 대략 파악하는 방법을

구체적으로 알려주었는데

구와 원기둥으로 기초를 잡기 쉬운 것 같았다.

그러고 나서 역동적인 포즈의 몸은

선의 흐름으로 큰 가닥을 잡을 수 있었다.

물론 선의 길고 짧은 비율은 잡기가 까다로워

조금 더 연습이 필요했다.

전체적으로 책을 보고 난 후

어느 정도 감을 잡을 수 있었는데,

책에 있는 예시를 따라 그려봐도 괜찮았지만

이전부터 알고 있었던 크로키 모델 영상을 토대로

한 번 연습해 보았다.

그전에도 영상을 보며 크로키를 해봤었지만

그때 보다 훨씬 그리기 수월했고, 사람의 비율에 맞게

그림을 그려낼 수 있다는 걸 체감했다.

이제 남은 건 꾸준히 영상을 보면서

매일 연습을 해보는 것만 남았다.

그리고 연필 말고도 수채화나 파스텔 등

다양한 그림 재료를 써보는 것도 추천했다.

인체의 기초는 이 책의 포즈 예시를 통해서

꾸준히 연습하면 인체 데생의 기본기를

탄탄하게 만들어 갈 수 있을 것 같다.

[서평] 1인 기업을 한다는 것

1인 기업을 한다는 것 - 시간 자유롭고, 고정비 부담 없고, 직원과의 갈등 없이 돈 버는 삶
이치엔 가쓰히코 지음, 박재영 옮김 / 센시오 / 2020년 6월

1인 기업과 프리랜서의 차이는 무엇일까?

이 책에서 가장 크게 차이 나는 것은

프리랜서와는 다르게 1인 기업은 비즈니스 모델을

확실하게 갖고 있다는 것이었다.

한 마디로 직접 현장에서 발로 뛰는 실무자라기보다

프로듀서라고 하는 것이 더 맞다.

확실히 프리랜서로 활동할 때는

단순히 의뢰가 들어오고 그 일을 해내고

일정 금액을 받는 걸로 했기 때문에

꾸준한 수익이 없고 일이 없으면

할 수 있는 게 없어 유지 자체가 힘들었다.

따라서 다시 취업준비로 돌아가

고정 일자리를 알아보고 있으나

취직 자체도 쉽지 않았고, 월급도 너무 낮았다.

이 때, 생각을 조금 바꿔 1인 기업을 해 보는 것은 어떨까

이런 생각이 들어 이 책을 보게 되었다.

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일단 사업가라면 비즈니스모델을

확실히 만드는 게 필요하다고 했다.

이 때, 비즈니스 모델이 어떤 건지 잘 몰랐는데,

영업과는 확실히 다른 부분이었다.

'이익 구조를 디자인 하는 것'

판매 전략과는 살짝 다른 개념이라

이 부분에 대해 조금 더 공부하는 게 필요할 것 같다.

비즈니스모델을 만든 후에는

나만의 것을 어떻게 상품화 하고 판매할 것인지가

중요한 다음 스텝이다.

이 때는, 무형의 서비스와 유형의 물건을 합쳐

패키지화 해서 판매하는 전략을 세우는 게 좋다고 한다.

예를 들어, 캐릭터를 디자인 하는 방법을

알려주는 세미나나 교육을 판매할 때,

이와 관련된 자료나 책, 캐릭터를 그려볼 수 있는

그림 도구 등을 함께 제공하는 것이다.

우리 주변에서는 '클래스101' 서비스가

이와 같은 형태의 패키지를 판매하는

전략을 가지고 가는 것 같다.

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또한, 1인 기업에 있어서

반드시 최소화하거나 없애야 하는 부분이 있는데

고정비용이 들어가는 사무실,

물건을 판매하고 남은 재고,

빨리 이익을 남겨야 한다는 조바심

이 세가지이다.

나는 원래 사업을 시작하면

반드시 사무실이나 기타 수익을 낼 수 있는

멋진 공간이 있어야 한다고 생각했다.

하지만 이러한 꿈 뒤에 숨겨진

현실적인 비용문제를 전혀 고려하지 못했다.

하지만 일을 하면서 공간이 전혀 필요하지 않을 순 없으니

그 때는 공유 오피스나 정부에서 운영하는

사무실 임대를 알아보는 게 좋을 것 같다.

그리고 재고의 문제는

나도 어느정도 숱하게 겪어 보았다.

페어에 참여하기 위해 굿즈를 미리 제작하고

주어진 기간 동안 상품들을 파는데

사람들이 사가는 물건이 있고,

선호하지 않는 물건이 있다.

그럴 때마다 재고가 남아 나의 집 구석에

박스 채로 남아 있는데, 이게 참 처치 곤란일 때가 많다.

특히 이전에 독립 출판 같은 경우에는

책의 부피가 생각보다 크고 무거워서

얼른 독립 서점에 입고시키지 않으면

재고가 남아 더욱 힘들어질 뻔 했다.

이 부분을 해결하기 위해서는

선주문, 주문 제작 등의 형태를 취한

판매 전략을 세워야 한다.

나에게 있어 가장 문제가 되는 부분이 바로 조바심이다.

무엇이든지 일을 시작하면 바로 수익을 내야 한다는

마음이 생겼고, 나의 작업 단가를 낮춰 버리고

무료로 서비스를 제공하며, 뭐든 다 해주려고 했다.

하지만 그럴수록 나의 노력에 비해 더 수익이 나지 않고,

결국 흐지부지하게 되어 버리기도 했다.

너무 급했던 마음도 있고, 나의 실력을 너무 낮게

책정해 버렸던 게 큰 실패 요인이었다.

이 외에도 1인 기업을 위한

중, 장기적인 방법이 아주 많았다.

특히, 매출을 높이기 위한 상품 및 서비스를

만드는 방법과, 내가 일하지 않아도

수익을 낼 수 있는 방법도 이 책에서 잘 알려주고 있다.

그만큼 알짜배기 정보로 가득하니

1인 기업에 대해 알고 싶은 사람이나

이제 사업을 시작하려는 사람이

꼭 보면 좋을 책이다.

[서평] 예술가가 되는 법

예술가가 되는 법 - 내 안의 창조력을 깨우는 63가지 법칙
제리 살츠 지음, 조미라 옮김 / 처음북스 / 2020년 5월

누구나 한 번쯤은 예술가가 되고 싶어 한다.

특히 나는 어렸을 때도, 성인이 된 지금도

예술가가 되고 싶다는 마음을 오래가지고 있다.

마음은 오래가지고 있다지만

실천하는 방법을 모르고 당장 급한 일에 치여

아직도 바람으로만 남아있는데,

'예술가가 되는 방법'이 적힌 이 책이 한눈에 들어왔다.

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우선 이 책이 이제서야 발매가 되었다는 게

아쉽다면 아쉽고, 다행이라면 다행이다.

간결하지만 확실한 문장과 명료한 방법들이

내 눈에 쏙쏙 들어왔고, 단숨에 이 책을 읽어나갈 수 있었다.

특히, 평소에 고민했던 것들과 여러 가지 문제들이

나만이 가지고 있는 문제가 아니었다는 거에

부담감을 한시름 덜 수 있었다.

그리고 책을 보면서 중요한 문장이 몇 가지 있었는데,

그중에 '작업하고 또 작업하라'라는 문장이 더욱 와닿았다.

예술은 어려운 게 맞다.

단 시간에 만들어지는 것도 아니고

완벽한 완성이 있을 수도 없다.

시간이 없을 수도 있고,

다른 사람과 스스로를 비교하여

더더욱 예술적인 활동과 담을 쌓을 수도 있다.

하지만 그럴수록 계속 작업을 하라고 한다.

그 외에도 화가들이 시대를 거쳐 오면서 남겼던

작품들을 보고 감상하며 차이를 느끼는 방법을 알려주고,

이러한 이해들을 바탕으로 나만의 스타일을 만드는 방법까지

여러 가지 과제를 통해 친절하게 알려주고 있다.

나는 앞으로도 이 책을 두고두고 읽으면서

마음이 조급해질 때, 불안감에 휩싸일 때

극복하기 위한 발판으로 삼으려고 한다.

특히, 나를 위한 진정한 충고가 많은 책이라

다른 사람들에게도 적극 추천해 주고 싶다.

[리뷰] 손맵으로 배우는 3D 게임캐릭터 모델링

3D 게임 캐릭터 모델링 - 손맵(핸드패인팅)으로 배우는
김선욱 지음 / 정보문화사 / 2020년 5월

나는 원래 2D 캐릭터 디자인 후 애프터 이펙트 프로그램으로

간단한 애니메이션을 만들어 보는 스터디를 하고 있었다.

지금은 코로나 때문에 이 스터디가 잠정 중단되었지만

그래도 개별적으로라도 공부를 계속하려고 한다.

원래 제품디자인을 전공으로 했기 때문에

3D 모델링과 디자인에 관심은 많았다.

그리고 요즘은 2D 캐릭터 애니메이션뿐만 아니라

3D 부분 까지도 욕심이 나기 시작했다.

물론 지금 리뷰하는 책은 게임에 특화된

모델링 기술을 알려주는 것이지만

아주 기본적인 구성과 모델링 방법을

알 수 있을 것 같아 기대가 되었다.

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캐릭터와 아이템 디자인은 3Ds Max 프로그램을 사용하고

포토샵이나 바디페인트 3D 프로그램으로

맵핑 하는 방법을 사용하고 있었다.

간단히 말해 찰흙으로 형태를 만들고

나중에 색을 칠해 캐릭터의 모습을 만들어 가는 방법인데

기초적인 3D 지식과 인체 구조에 대한 지식이

어느정도 있어야 할 것 같았다.

그만큼 난이도가 있는 편이고,

간단한 무기를 디자인하는 것부터 시작해

사람형태를 모델링 하는 것까지

과정을 설명해주고 있어서

책을 보며 천천히 따라할 수 있도록 되어 있다.

우선 프로그램을 사용하기 위해

체험판 버전을 설치하는걸 권장한다.

책만 보고 따라하기가 조금 버겁다면

저자의 블로그를 참조하거나

다른 동영상 강의도 참조하면 좋을 것 같다.

그리고 나는 절대 조급하게

모든 기능을 다 익히려고 하지 않는다.

처음 접하는 프로그램들은 당연히 어렵고 낯설다.

프로그램과 우선 친해지는 연습을 하고

책의 안내를 따라서 천천히 몸소 익히려고 노력 중이다.

이 책은 전반적으로 중, 고급 단계의

스킬을 서술하고 있는 편이여서

완전 초보라면 3ds MAX 기초서적이나

캐릭터 기본 서적을 우선 시작하는 걸 추천한다.