조은솔 - 안나, 마법사가 되다

안나, 마법사가 되다
조은솔 지음 / 얼리틴스(자음과모음) / 2019년 12월

마법사를 꿈꾸는 한 소녀의 이야기였다. 독자층의 나이를 낮게 잡아서 시원시원한 글자크기에 진도도 잘 나갔던 소설이다. 주인공인 안나는 15살을 앞두고 갑자기 결혼하라는 아버지를 피해 마법사가 되겠다며 집을 뛰쳐나온다. 하지만 안나는 세계 최고의 대마법사로부터 마법에 재능이 없다는 말을 들은 상태. 하지만 안나는 마법사가 되겠다는 꿈을 포기하지 않고 해보지도 않고 인정할 수는 없다며 아버지와 한가지 약속을 하게된다. 6개월 안에 마법을 사용하지 못한다면 군말않고 결혼을 하기로. 그 과정에서 안나는 자신을 도와주었던 마법학교의 학생회장 로윈과 기사학교의 신입 선생님 후안이 자신의 신랑감 후보라는 것을 알게 되는데..

마법 모험 판타지 답게 하나씩 터지는 사건들과 함께 성장해 나가는 안나의 모습이 잘 그려졌다. 사라진 신녀의 이야기를 비롯해 이종족의 차별 이야기 같은 다소 굵직한 주제들이 어우러져서 어른이 읽기에도 괜찮았다는 생각이 들었다. 워낙 이런 판타지물의 느낌을 좋아해서 그런지는 모르겠지만 책을 읽으면서 비슷한 느낌의 책도 떠오르고.. 마법학교라고 하면 가장먼저 떠오르는 소설 해리포터의 생각이 나기도 했다. 마법학교에 나타난 괴물, 이종족, 기숙사 친구들 등등.. 특별하게 달라보이는 점은 기사학교와 마법학교가 바로 옆에 붙어있어서 교류가 잦다는 것이나 학년제도가 정확히 나와있진 않았지만.. 학생들 간의 나이차이가 있다는 것. 그런점도 발전시키면 재밌는 이야기가 될 수도 있었을 것 같았다. 어쨌든 이 책이 시리즈로 나와도 좋지 않을까하는 생각도 든다. 이제 주인공인 안나가 마법학교에 정식으로 입학한 셈이니 점점 성장해 갈 안나의 모습이 기대가 된다.

휘트니미술관 기획 - 20세기 미국 미술

20세기 미국 미술 - 현대 예술과 문화 1950~2000
휘트니미술관 기획, 리사 필립스 외 지음, 송미숙 옮김 / 마로니에북스 / 2019년 11월

20세기 미국 현대 예술의 완결판!이라는 슬로건을 내세운 책 답게 굉장히 두껍고, 알찬 내용의 책이었다. 절대로 밖에 들고다니며 읽지는 못할 책.. 하지만 책 속에 작품사진들이 한가득 실려있어 오히려 집에서 천천히 보기에 좋았다. 잭슨 폴록, 앤디 워홀, 주디 시카고, 신디 셔먼을 비롯해 휘트니 미술관에 전시했던 많은 작가들의 작품이 수록되어 있는데, 원래 알고 있었던 작가와 작품부터 작품은 알지만 작가를 몰랐던 작품, 아예 몰랐던 작품들까지. 물론 읽는데 조금 벅차고 복잡했던 부분은 시간이 지나면 잊어버릴 가능성이 높지만.. 그 때는 한번쯤 책을 더 읽어보면 되지 않을까 싶기도 하다.

휘트니 미술관에서 기획했기 때문인지, 이 책은 휘트니 미술관을 거쳐간 많은 작가들을 볼 수 있는 정말 좋은 기회였다. 원래 1940년대까지만 해도 미술의 불모지라 여겨졌던 미국 미술이었다지만, 책을 통해 역사를 살펴보다 보면 불모지가 맞았던가 고개를 갸웃거리게 된다. 1950년대부터 2000년대까지의 작품들을 수록하고 있는 이 책에서 앞부분에 나오는 작품이 바로 잭슨 폴록의 작품이었기 때문이다. 어쨌든 제2차 세계대전을 지나며 급부상한 미국미술의 부흥기부터 최근의 미국미술 경향까지를 이 책과 함께 살펴볼 수 있었던 셈이다. 시대에 따라 다양한 사조들도 족족 등장하는데, 이런 부분에 취약해서 잘 모르겠다면 목차를 한번 훑어봐도 도움이 될 것 같았다.

오로지 미술 작품과 작가만을 설명하지 않고 다른 인접 분야도 함께 다루어 제대로 교양서적을 읽는 듯한 느낌을 주었던 책 '20세기 미국 미술'. 미국미술의 발전과정을 그대로 볼 수 있어, 때론 난해하게 느껴지기도 하고 때론 익숙한 작품에 반갑기도 했다. 비록 미술이라는 한 분야에 치중한 것이 아니라 무용과 건축 음악 등의 예술도 함께 소개하고 있는만큼 현대의 문화예술에 대한 전반적인 이해가 필요할 때 읽어도 좋을 것 같다. 그야말로 20세기 미국 현대 예술의 완결판이라는 말에 딱 들어맞는 책이었다.

우보명 - 포토샵 사전

포토샵 사전 - 필요할 때 찾아 쓰는 포토샵 사용 설명서
우보명 지음 / 제이펍 / 2019년 11월

정말 사전처럼, 포토샵을 공부한다면 집에 한 권쯤 놔둬도 괜찮을 책이었다. 처음 포토샵을 시작하는 초보자도 무리없이 툴을 익힐 수 있도록 각각의 툴도 설명이 잘 되어 있었고, 각 툴의 뒷장에는 툴을 사용하다 보면 나타날 수 있는 경고창에 대한 설명도 있었다. 사실 포토샵을 배우면서 가장 필요했던 것이 이 경고창에 대한 부분이었는데, 포토샵을 하다가 낯선 경고창이 뜨면 작업을 다시 수행하거나 그것도 안되면 대충 원인을 때려맞춰서 해결하거나 포기를 하곤 했었다. 때문에 경고창에 대한 내용은 어디에서 쉽게 찾아볼 수 없는 사전같은 느낌을 더해주었다. 문제는 이 포토샵 사전에서 다룬 포토샵의 버전인데.. 낮은 버전을 주로 사용했던 나는 새롭게 추가된 다른 툴을 보며 공부를 함과 동시에 최신판 포토샵에 대한 욕심이 생기기도 했다. 그래도 대부분의 기능은 비슷하긴 하다.

어쨌든 푸른색을 바탕으로 한 레이아웃이 깔끔하고 설명을 위해 그려낸 툴의 일러스트들도 보기에 좋았다. 그리고 영문판과 한글판 툴의 이름을 모두 표기하여 헷갈리는 일이 없도록 한 점도 기억에 남는다. 앞 쪽에 포토샵 사용자라면 반드시 알아둬야 할 버전별 차이, 팬톤, 폰트, RGB와 CMYK, 해상도, 레이어에 대한 간단한 설명이 있어 우선 포토샵이 어떤 프로그램인지 알고 시작할 수 있게 해 두었다. 게다가 이런 기능이 있었어?싶을만큼 숨겨져있던 기능들이 많이 나와서 다 기억하기에 무리가 있음으로, 읽어보지 않아도 사전처럼 그때그때 모르는 기능과 필요한 기능을 검색해보고 읽어보는 것이 좋을 것 같았다. 포토샵의 툴들을 어떻게 활용하여 어떤 작품을 만들어낸다라는 설명은 거의 없지만 세세한 설명이 잘 되어 있어서 유용하게 볼 수 있는 책이었다. 마지막 부분에는 포토샵 2020 버전에서 새로 추가된 기능도 소개하고 있으니, 최신 버전을 사용하는 사람들에게 더더욱 도움이 될 것 같았다.

최수진 - 1인 출판사 수업

1인 출판사 수업 - 좋아하는 일 오랫동안 계속하기
최수진 지음 / 세나북스 / 2019년 12월

쉽게 글을 쓸 수 있는 여건이 갖춰지며 1인 출판사의 문턱도 낮아지고 있다. 누구나 쉽게 글을 쓰게 되면서 내 글이 출판된다면 어떨까?하는 꿈도 이제 낯선 것만은 아니다. 굳이 이런 영향 탓이라고 말할 수는 없지만 1인 출판도 이제 심심치않게 보이기 시작했다. 1인 출판이란 혼자서 책 내용을 작성하는 게 아니라 작가가 준 원고를 교정하고 표지를 디자인하여 책으로 만들어주는 일을 하는 것이다. 그걸 혼자서 책임진다는 게 일반적인 출판사와 다를 뿐이다. 물론 스스로 원고를 작성해 출판하는 것도 1인 출판이라고 할 수 있겠다. 이 책을 쓴 1인 출판사의 사장님처럼 말이다.

책의 제목이 '1인 출판사 수업'이라고 해서 처음부터 이렇게 출판하면 됩니다!하는 방법론적인 것은 설명하지 않는다. 이렇게 하면 1인 출판사로 성공할 수 있습니다 하는 방법도 물론 없다. 오히려 저자는 1인 출판사를 하겠다는 사람이 있다면 쉬운 길이 아니기에 말린다고 한다. 준비없이 시작했다가는 고생만 고생대로 하기 때문이라고 한다. 그래서 이 책에선 조금 더 시행착오를 줄일 수 있는 방법에 대해 말하고 있었다. 다만 그 방법론이.. 원래 일을 똑부러지게 잘하는 사람이 성공확률이 높다라고 말하는 비중이 높아서, 나처럼 가볍게 한 두권을 출판해보고 싶다고 생각하는 독자에겐 잘 맞지 않았던 것 같다. 그 밖에 좋은 글을 알아볼 수 있는 능력이 있어야 하고, 교정교열도 어느정도 볼 줄 알아야 하며, 장기간 팔리는 스테디셀러를 만들어야 한다는 어딘가 당연한 것처럼 느껴지는 정보들도 있었다. 그래서 정보가 좀 부족하단 느낌이 많이 들었다.

좋아하는 일을 하며 돈을 버는 것. 소위 말하는 성공한 덕후라는 저자의 출판사 이야기지만 출판 방법에 대한 이야기보다 어떤 마음가짐으로 출판사를 운영해나가야 하는지, 어떤 사람이 출판사를 운영하면 좋은지, 어떻게 출판사를 운영하고 있는지에 대한 이야기에 초점이 맞춰져 있다. 마케팅은 다른 도서를 참고하는 편이 좋다고 말하니, 방법론적인 노하우 같은 것보다 1인출판사로 어떻게 수익을 내고 어떻게 출판할 글을 찾는지 궁금하다면 가볍게 읽어봐도 좋을 책이었다.

루이스 알베르토 우레아 - 빅 엔젤의 마지막 토요일

빅 엔젤의 마지막 토요일
루이스 알베르토 우레아 지음, 심연희 옮김 / 다산책방 / 2019년 12월

암 선고를 받고 삶의 마지막 끝이라는 예감에 70세의 마지막 생일파티를 준비하던 빅 엔젤. 그런데 생일 일주일 전, 100세 어머니가 돌아가시고 말았다. 그렇게 인생에서 가장 성대해야 할 빅 엔젤의 생일 파티는 시작부터 삐걱거리는데..?

책 소개를 읽을 때까지만 해도, 나는 빅 엔젤이라는 이름에 사로잡혀.. 이런 내용인지 전혀 상상하지 못했다. 빅 엔젤이라고 해서 70대 할머니인줄로만 알았고 후덕한 인상을 가진줄로만 알았고, 따뜻하면서 유쾌한 소설일 거라고 생각했다. 결론은 셋 모두 반대였다. 빅 엔젤은 멕시코인으로 70대 할아버지였으며, 후덕함 보다는 병마와 싸우느라 정신력이 단단했으며 입이 걸었다. 무엇보다 그런 빅 엔젤의 성격 때문에 따뜻함보다는 이게 대체 뭐지하는 생각이 먼저 들었다. 어쨌든 첫 인상은 그리 좋지 못했던 셈이다.

책의 두꺼운 두께만큼이나 등장인물들도 많았다. 빅 엔젤을 중심으로 한 주변 가족들이 너무 많이 나와서 읽으면서 뇌가 꼬이는 느낌이었다. 뒤늦게 뒷장에 있던 가계도 비슷한 걸 발견하긴 했지만.. 그래도 헷갈리는 건 여전했다. 게다가 무슨 사건사고가 이렇게 많고 복잡한지.. 때문에 진도가 쉽게 빨리 나가는 책은 아니었다. 빅 엔젤 가족의 과거 모습을 보면서, 이들은 왜 이렇게 살아야했을까 의문이 들기도 했다. 그리고 빅 엔젤의 생일파티아저 어머니의 장례식을 이유로 가족들이 모여들며 본격적인 가족 이야기들이 나오기 시작한다.

말기 암 환자로 혼자서 휠체어조차 타지 못하는 빅 엔젤. 하지만 빅엔젤은 가장으로, 아버지로, 남자로 굳건한 모습을 보이고자 한다. 나름대로 가족을 사랑하고 자신의 삶을 모두 살아냈던 빅엔젤의 이야기. 그 가족들의 이야기는 하나같이 엉망진창이고, 무거운 소재를 다루고 있지만 묘한 기분이 들게 만들었다. 가장 놀라웠던 사실은 이 이야기가 작가의 실화를 바탕으로 만들어진 소설이라는 것.. 전체적으로 거친 느낌이 한가득이었지만 그러면서도 안타까움이 느껴지는 글이었다.