숨은 길 찾기-이금이

숨은 길 찾기 ㅣ 푸른도서관 68
이금이 지음, 이누리 그림 / 푸른책들 / 2014년 5월

내가 그동안 얼마나 책과 멀리 살았는지 도서관에 가보고서야 알았다.

이금이 선생님의 새 작품이 있었다. 이금이 선생님은 내가 제일 좋아하는 동화작가로 교과서에도 많은 작품이 실렸다.

아동들의 심리 묘사가 정말 뛰어나고 문장 흡입력, 아동들로 하여금 주인공과 일체감을 느끼도록 하는 신비한 힘을 가지신 분이다. 이금이 선생님의 작품이 정말 많지만 그 중에서 대표작을 들으라고 하면 주저 않고 "너도 하늘말나리야"를 꼽겠다.

초등학교 6학년들인 소희 바우 미르가 주인공인 동화로 아동들 각자가 가진 사연에 맞은 고민, 사건의 전개가 멋진 작품이다.

대한민국 초등학생들이라면 거의 다 읽었다고 봐도 무방한 것이 교과서에 작품이 실렸었고, 각종 독서 골든벨의 작품으로 꼽히기도 했었다. 아동들이 재미있게 읽고 자신들과 일체감을 느꼈기때문에 주인공들이 그 후에 어떻게 되었는지 참 궁금해 했다.

그래서 일까? 나도 하늘말나리야의 후속 작품이 나왔다.

"소희의 방"이라고 주인공 3명 중 소희의 "그 후 이야기"라 할 수 있다.

소희의 방을 읽고 나서는 그렇다면 미르와 바우는 어떻게 되었을까 정말 궁금했는데 도서관에 가니 "숨은 길 찾기"라는 작품이 떡 하니 나와 있는 것 아닌가? 그동안 찾아 봤어야 했는데 워낙 바쁘게 살다 보니 이렇게 갑작스럽게 만나기도 하는가 보다.

첫 장면은 바우와 미르가 중3이 되어 소희를 다시 만나는 장면으로 시작된다.

달밭마을에서 살던 소희가 할머니가 돌아가시고 친척집을 전전하다가 엄마가 재혼한 가정으로 가게 되어 생활한다는 것은 소희의 방에서 알게 되었는데 그 이야기가 간략히 소개되어 있다.

선택적 함구증을 앓던 바우도 이제 회복되었고, 시골 생활에 적응하지 못하던 미르도 이제 시골 생활에 익숙해졌고 무엇보다 소희가 떠난 뒤 바우와 미르는 그 간격을 좁히며 서로에게 소중한 존재가 되어갔다.

소희가 외고에 가겠다고 했을 때 미르는 자신이 뮤지컬에 취미가 있다는 것을 깨달았고 바우는 서울에서 전학온 재이 덕분에 식물을 키우는 일에 관심이 있다는 것을 알게 된다. 중3. 서서히 자신의 길을 찾아야 하는 시기이다. 이금이 작가는 미르와 바우 그리고 재이를 통해 이 책을 읽는 아동들에게 "숨어 있는 자신만의 길을 찾아보라"고 알려 주는 듯 했다.

, 주인공들의 삶과 독자의 삶이 나란히 발전하는 상황이 될 수 있는 성장 동화가 출판될 수 있도록 힘써 준 이금이 작가가 다시금 고마운 순간이다.

외국의 동화가 시리즈로 발간되고 그 책을 읽는 어린 독자들이 "다음에는 어떻게 될까?"라며 궁금해 하고 다음 작품을 기다리는 경우가 많다. 우리 나라에도 그런 멋진 성장동화가 있었으면 하고 바랬던 순간이 많았는데 이금이 작가가 위대한 일을 해 주셨다.

소희와 미르와 바우의 중3, 16살의 삶을 읽는 아이들은 이들의 17, 18, 19살의 삶은 어떨지 얼마나 기다리겠는가?

우리나라의 소중한 보물이 아닐 수 없다. 미르와 바우와 소희의 지속적인 성장을 이금이 작가가 반드시 알려주리라 믿는다.

공허한 십자가-히가시노 게이고

공허한 십자가
히가시노 게이고 지음, 이선희 옮김 / 자음과모음(이룸) / 2014년 9월

믿고 읽는 작품의 작가, 히가시노 게이고. 그가 쓴 사회적 추리 작품은 항상 독자들을 깊은 사고의 세계로 안내하는 동력을 지녔다. 이 세상의 모든 사건은 사회적 원인을 가지고 있고, 그 사건에 대한 책임은 결코 개인에게 있지 않다고 속삭여 주는 작가의 새로운 작품을 읽어보기로 했다. 제목은 공허한 십자가이다. 십자가라는 단어와 결코 어울릴 수 없는 "공허한"이란 형용사가 눈에 띄였다.

우리의 죄를 대신하여 예수님께서 골고다 언덕까지 끌고 올라가셨다는 십자가. 희생과 책임을 의미하는 단어가 어떻게 "공허한"이란 형용사와 어울릴 수 있단 말인가? 히가시노 게이고가 그려낼 공허한 십자가가 정말 궁금했다. 게다가 새벽녘의 푸른 빛을 간직한 찢어진 종이사이로 보이는 숲의 사진도 궁금증을 배가 시켰다.

나카하라씨는 11년 전 딸 아이가 강도에게 죽음을 당한 불행한 기억을 가지고 있다. 아이의 죽음으로 아내와도 이혼을 했는데 그 아내 마저도 길거리에서 묻지마 살인을 당한다. 전처 사요코의 어이없는 죽음을 풀기 위해 동분서주하는 나카하라씨는 자신은 딸의 죽음을 피하려 했지만 사요코는 정면으로 맞섰다는 것을 알게 된다. "사형제도를 폐지하는 사람들"을 반대하기 위해 원고도 쓰고, 여러 인터뷰도 하며 치열하게 살았던 사요코의 삶의 한 가운데를 찾아 들어간 나카하라는 사요코의 죽음에 이상한 점을 찾기 시작한다.

소설의 제목은 사요코가 썼던 글 속에 나와 있는데 딸을 죽인 범인이 가석방 중인 범죄자 인 것을 알게 되었고, 딸을 죽음으로 몰아 넣은 것은 가석방으로 범죄자를 사회로 돌려 보낸 국가라고 주장을 한다. 살인자를 사형에 처하지 않고 유기형을 내리는 경우가 많은데 살인범이 교도소에서 지낸다고 참사람이 된다고 공언할 수가 없다고 했다. "살인자를 공허한 십자가에 묶어 두는 것은 무슨 의미가 있을까"라며 유기형을 내리는 일을 반대했다.

히가시노 게이고는 이번 작품을 통해 "사형제도가 가지고 있는 맹점"을 부각시키고 사형제도의 존속을 묻고 있다.

우리 나라는 사형이라는 제도는 있으되 집행을 자꾸만 연기시키는 국가이다. 사형 제도를 없애기도 그렇다고 유지하기도 국제 정치적으로, 국내 민심 수습용으로 맞지 않다. 인간이기에 실수 할 수도 있고 잘못을 범할 수도 있다. 하지만 국가의 힘으로 범죄자를 완벽하게 "참인간"으로 바꿀 수는 없다라는 포인트를 전달하기도 하고 반면 사형을 내리면 범죄자는 반성을 하기 전에 죽음을 맞이하게 되는 기도 안찬 사실들을 보여주면서 독자를 고민에 빠뜨린 히가시노 게이고의 촘촘한 공격이 우리를 가슴 두근거리게 만든다.

인간은 인간에게서 목숨을 빼앗을 권리는 있는가? 그렇다고 공허한 십자가에 묶어 두는 것은 무슨 의미가 있는가? 에 대해 진지한 고민을 하고 싶은 사람은 이 책을 읽어보길 바란다.

손도끼-게리 폴슨

손도끼 ㅣ 사계절 1318 문고 18
게리 폴슨 지음, 김민석 옮김 / 사계절 / 2001년 3월

  개인적으로 신뢰하는 아동문학상을 하나 꼽으라고 하면 "뉴베리상"이다. 뉴베리 수상작을 읽어본 후 감동하지 않은 적이 한 번도 없기때문이다. 이번에도 뉴베리 상을 쫓아 한 권의 책을 선택했다. 딸이 정말 재미있다고 추천한 것도 이 책을 선택하는데 큰 동력이 되기도 했다.

손도끼. 도대체 무슨 용도로 쓰이는 도끼인지 상상하기 힘들었지만 딸 아이가 무서운 이야기는 아니라는 얘기에 용기를 얻어 책을 펼쳤다.

책 날개에 게리 폴슨에 대해 짧게 소개 되어 있었는데 뉴베리상을 3번이나 탔다고 한다. "개의 노래 " "겨울방" "손도끼"가 바로 그 작품들이며 150권 이상의 책을 집필했다고 하니 앞으로 이 작가의 책을 눈여겨 봐야겠다 다짐했다.

시작은 브라이언 로브슨이란 13살 소년이 소형 비행기에 비행사와 단둘이 비행하고 있는 장면이다. 친절한 비행사는 브라이언에게 비행기 조정법을 알려주며 수다를 떤다. 그러면서 어깨가 자주 결린다고 투덜거리더니 결국은 의식을 잃고 쓰러진다. 금방 대충 들은 비행기 조정법을 되새기며 겨우 호수가에 불시착한다. 시작부터 손에 땀을 쥐게 하는 장면의 연속이다. 하늘에서 홀로 남아 비행기를 조정할 수 밖에 없는 브라이언에 빙의되어 벌벌 떨고 있는 나 자신을 발견하게 된다. 물가에서 겨우 살아 나올 때, 밤에 모기에게 공격 당할 때, 어떻게 견뎌야 할 지 앞이 캄캄할 때 브라이언에게 떠 오른 것은 퍼피치라는 국어 선생님이었다. 문제가 생기면 긍정적으로 대처하고 문제에 끌려다니지 말고 능동적으로 이끌고 나가야 한다는 말이 떠오르면서 지금 나를 위해 할 수 있는 일이 무엇인지 생각해 봤다.

엄마가 여행 선물로 주신 "손도끼"를 보며 동기 부여를 하고 스스로 문제를 이끌고 나가자고 다짐한다. 덜 익는 버찌 열매를 먹고 설사하기도 하고, 거북이 알을 찾아 익히지 않은 채 삼키기도 하며 생명을 연장해 나간다. 자연속에서 생존하기 위해 끊임없이 생각하고 부딪히고 실패를 반복해 나가던 중 비행기 꼬리근처에서 생존 가방이 있다는 사실을 생각해 내어 겨우 꺼내온다.

그 속에는 너무나 절실했던 라이터, 냄비, 포크, 칼, 낚시 세트, 22구경 라이플 총이 들어 있었다.

너무나 절실했던 연장들이 오히려 "무엇을 해야 하는지 고민할 기회를 뺐어 간다"라고 느낀 브라이언은 갑자기 자신의 마음이 뒤죽박죽 된듯한 느낌을 받는다.

57여일을 캐나라 숲속에서 생존했던 브라이언은 생존 가방 속에 들어있던 "비상 송신기"가 작동되면서 구조되어 집으로 돌아 올 수 있게 되었다.

어려운 상황에서 항상 긍정적으로 생각하며 자연 속에서 생존했던 브라이언을 보면서 내가 어릴적 열광적으로 읽었던 보물섬이 생각났다. 아무도 없는 곳에서 아이들의 힘들만으로 생존해 나가는 모습. 어쩜 세상 모든 어린이들에겐 로망이 아닐까?

아이들에게 숨어 있는 모험 정신을 대리 만족시켜 줄 수 있는 멋진 소설이었다. 한 편의 재난 영화를 보고 난 듯 온 몸이 쑤시는 듯한 피곤함이 느껴지는 사실적인 면이 아이들에게 크게 어필 될 수 있을 듯 하다. 극한의 상황에서 브라이언에게 용기를 주는 말은 "선생님"의 입에서 나왔다는 구절을 보면서 나도 아이들에게 멋진 말, 한 사람의 인생을 좌우할 수 있는 멋진 말을 꼭 남기고 싶다는 생각도 문득 들었다. 내일 학교에 가면 아이들에게 꼭 추천해 주고 싶다.

왕을 찾아서-성석제

왕을 찾아서 - 성석제 장편소설 ㅣ 문학동네 한국문학 전집 10
성석제 지음 / 문학동네 / 2014년 1월

우리시대의 이야기꾼이라는 작가 성석제. 그와는 왜 그렇게 인연이 잘 닿지 않는지 이제 겨우 2번째 책을 읽는다. 첫번째 읽은 책은 "농담하는 카메라"라는 에세이집이었다. 얼리어답터인 작가 성석제가 카메라를 들고 읽은 세상에 대해 전달해 주는 멋진 이야기가 담겨있었다. 그러다가 이번에 문학 동네에서 시리즈로 발간한 "왕을 찾아서"를 발견하게 되었다.

왕이라니 역사물인가?라는 생각을 가지고 책을 펼쳤다.

"마사오

나는 지금 그를 만나러 간다.

내 마 음이 시생대, 가장 오랜 영토를 지배하는 영원한 왕"

역사물이 맞나보다. 그런데 마사오라니... 일본사람 이름인데 이상하다 여기며 계속 읽어내렸다.

하하...마사오 그는 작중 화자인 장원두의 어린 시절을 점령한 동네 깡패였다.

무자비하고 배운 것 없는 마사오의 악행들에 치를 떨며 싫어하지만 창씨계명의 흔적이 남아 있는 그의 이름을 그대로 부를 수 밖에 없다. 왜냐면 그는 이미 작은 마을의 왕이었다.

그로 인해 마을의 질서가 지켜지고 마을이 유지되고 마을이 존재해 왔기때문이다.

하지만 그가 죽음에 이르렀을 때 그의 생애만큼 화려하지 않았다. 아니 오히려 초라했다.

그의 죽음을 기회삼은 수 많은 군상들. 슬퍼하는 것이 아니라 쾌재를 부르는 비겁한 인간들이 하나씩 고개를 쳐들며 나타난다.

마사오가 살아있던 과거의 이야기와 마사오가 죽은 현재의 이야기가 교차되며 소설은 한 발 한 발 앞으로 나아가는데, 무질서하고 계몽되지 않았던 과거는 분홍빛의 설렘이 느껴지는 반면 알것 알고 스스로 개척할 수 있는 현재는 오히려 검은색이다.

"불알친구라고 지껄여대는 친구여.... 너는 내가 사랑하는 여자를 빼앗아갔다. 가는 넝게 온 세상을 양보했다.... 그런데 너는 그 아름다운 세상을, 여자를 제대로 건사하지 못했다....너는 그 여자를 네 두목한테 도로 바쳤다....그 여자를, 내 명예를 더럽혔다.... 그러고도 친구라고 하느냐, 이 나쁜 놈아..."

영웅을 공유하고 여자를 공유했던 친구라 부르기 싫었던 친구. 그를 현실에서 마주하는 견딜 수 없는 비겁함이 스물스물 베여져 나온다.

왕을 찾으러 가는 원두의 무거운 발걸음이 오히려 가볍게 읽혀졌던 성석제의 이야기.

이 시대의 이야기꾼이 들려준 이야기는 웃기고, 허탈하고, 안타까웠다.

가만가만 부르는 노래

가만가만 부르는 노래
한강 지음 / 비채 / 2007년 1월

오늘 딸아이들과 비긴 어게인을 봤다. 진작 봤어야 했는데 아이들 시험 기간이다 뭐다 미루다가 오늘에서야 겨우 보게 되었는데 극중 음반 제작가인 댄이 이런 말을 한다.

"난 이래서 음악이 좋아. 지극히 따분한 일상의 순간까지도 의미를 갖게 되잖아. 이런 평범함도 어느 순간 갑자기 진주처럼 아름답게 빛나거든. 그게 바로 음악이야"

음악이라는 것은 정말이지 신기한 힘을 가진 마술의 세계이다.

다른 것은 쉽게 잊혀져도 노래 가사나 음률은 잘 잊혀지지 않고, 노래에 얽힌 추억은 노래를 따라 영원히 기억될 수 있기 때문이다.

요즘 작가 한강의 매력에 푹 빠져 그녀의 산문과 소설을 함께 읽는 중인데, 오늘은 그녀의 산문집 "가만 가만 부르는 노래"를 듣고 읽었다.

들었다니? 산문집을 누가 읽어 준다는 말인가? 이 산문집은 특이하게도 노래를 소개하는 산문집이다.

그녀가 좋아하고, 많이 들었고, 흥얼거리던 노래들을 가사와 함께 소개하고 있다.

음악을 소개하는 글을 자주 읽는 편인데, 좋아하는 음악을 공유한다는 것은 그 사람의 재산을 공유하는 듯한 느낌이 들기때문이다. 요즘은 인터넷을 통해 음악을 쉽게 구할 수 있으므로 소개되는 음악을 들으면서 글을 읽으면 현실감 100%가 될 수 있는데 작가 한강이 소개한 노래는 정말이지 모르는 노래가 별로 없었다. 같은 해에 태어나 자랐기때문일것이고, 비슷한 감성을 가진 여자이기때문일 것이다.

그녀가 이야기 하는 노래 하나 하나 나지막히 웅얼거리며 읽으면서 고개를 끄덕일 수 있어 좋았다.

하지만 이 책의 백미는 후반부 "3.가만 가만 부르는 노래"에 실린 작가 한강의 노래이다.

한강이 작사, 작곡, 보컬까지 한 노래 10곡이 실려있다.

입으로 흥얼거리 노래를 녹음한 테잎을 듣고 음악 감독인 친구 한정림이 편곡, 피아노까지 담당하여 앨범을 내어주었다고 한다. 흥얼거린 노래를 녹음시킨 한강의 정성도 대단하지만 그 노래를 앨범으로 내어주는 친구가 있다는 사실을 참 부러웠다. 어쨌거나 책에 동봉된 CD를 듣기 시작했다.

아...작가 한강의 목소리는 가수 "전영"의 목소리와 흡사했다. 어찌나 곱고 솔직하게 들렸는지 한 방울의 이슬을 보는 듯한 착각에 빠졌다.

작가가 직접 써서 그런지 노래 가사도 참으로 아름답고 명쾌했다.

7번째 곡인 "햇볕이면 돼"

나의 꿈은 단순하지

너와 함께 햇빝을 받으며

걷는 거지 이 거리를

따싸롭게 햇빛을 받으며

햇빛! 바람과 함께 춤을 추는 거지

햇빛! 너의 손 잡고 걸어가는 거지

햇빛! 너의 눈 보며 웃음 짓는 거지

눈이 부실 때면

눈 감는 거지

참 좋다.

세상에 작은, 아기 같은 빛을 던지고 싶다던 그녀가 느껴지는 시, 노래, 음악이었다.

작가 한강이 궁금한 사람들은 그녀가 어떤 노래를 좋아하고, 어떤 노래를 만들고 불렀는지 알아보고 싶은 사람은 꼭 "가만 가만 부르는 노래"를 읽어보시길.