맛과 멋을 아는 두 자매의 따뜻한 이야기!

식후감상문 - 먹고 마시며 행복했던 기록
이미나 지음, 이미란 그림 / 이지앤북스 / 2020년 4월

먹고 마시며 행복했던 기록

<식후 감상문>

이미나, 이미란 자매가 쓰고 그렸다.

식후 감상문에서는 두 자매의 진가가 백분 드러난다. 

가족이기 때문에 공유할 수 있는 식탁의 모습과 정서가 

이 책에도 고스란히 녹아 들어가 있기 때문이다. 

식후 감상문의 차례.

혼자 쌀밥에 스팸을 올려 먹는 혼밥부터 시작하여

고소한 냄새로 아침잠을 깨우는 엄마표 집김밥,

보기만 해도 입에서 사르르르 녹을 것만 같은 초밥을 비롯해

다양한 음식들, 간식들, 음료들이 담겨 있었다. 

하나같이 귀하게 느껴졌다. 

작가가 정말 음식을 사랑하는 모습 역시

깊이 공감하게 만든다. 

재미있었던 점은, 음식에 대한 어린 시절의 기억들을

책 시작 전 프롤로그 역할을 하는 '식전 글'에 담아내었다는 점이다. 

나의 어린 시절 기억도 덩달아서 떠오르고

솔직하고 소탈한 작가의 말에 웃음짓게 저절로 웃음짓게 된다.

이렇게 일러스트가 다수 수록된 책은 오랜만이다.

이런 책들을 무척이나 좋아하는데 

그림과 함께 글을 접하면 유독 더 오래도록 기억에 남기 때문이다.

나중에 따라 그리고 싶은 그림들은 다시 꺼내어 펼쳐 보게 된다.

또, 글작가와 그림작가가 자매 사이라는 점도 재미있었다.

음식은 가족끼리 먹게 된다. 서로의 식성까지 속속들이 알고 있을 정도로.

같은 집에서 같은 음식들을 먹고 자란 배경을 공유하는 것이

이번 책에서 유독 글과 그림의 궁합이 찰떡처럼 맞게 만들어 준 듯 하다.

글쓴이의 소중한 추억과

그 때 맛 본 음식의 맛이나 냄새 묘사까지.

영화 리틀 포레스트를 보고 한동안 시골 밥상이 그리워졌던 것처럼

식후감상문에 나오는 모든 음식들이 고파진다. 

흰죽 역시 그런 음식들 중에 하나였다.

재료는 간단하지만 정성은 결코 간단하지 않은 음식.

고소한 참기름을 쪼로록 두른 흰 죽이 정말이지 먹고 싶어졌다. 

경양식 돈까스.

이 책에 나오는 모든 음식들이 하나같이 먹고 싶어진다.

글도 군침돌게 하는데, 거기에 이런 고퀄리티 그림까지 더해지면 

정말 당장이라도 나가서 돈까스를 찾고 싶어하는 나를 발견하게 된다. 

자꾸 눈길이 가는 그림들이다.

사진보다 더 맛있어 보일 때도 있다.

야채 튀김.

이 페이지 역시 추운 날 길거리 분식집에서 갓 튀겨진 야채튀김을 

떡볶이 국물에 찍어먹고 싶에 만드는 마성의 페이지였다.

이건 삽화를 함께 나누고 싶어 한 번 찍어 보았다. 

그림과 글이 만나서 내는 시너지 효과가 대단하다. 

노릇 노릇 구워진 마들렌 그림 아래에는

"우리 삶은 매일 한 조각 부족하다가도 딱 그만큼이면 충분해진다"

라는 문장 하나가 따스하게 마음속에 들어오는 오후이다. 

단지 음식들을 단순 나열하고 있는 책이 아니다. 

음식들을 매개체 삼아서 여러가지 추억과 향수와

삶을 녹여낸 따뜻하고 의미있는 책이었다. 

 이 페이지는 유독 인상 깊은 문장이 있어서 소개하고 싶다. 

" '요리는 사라지는 작품이다.' 제 요리 철학입니다. 

음식은 입으로 먹기 전에 눈으로 감상하는 작품이라 할 수 있어요.

'보기 좋게'를 넘어 그릇 위에 작품을 그린다는 마음으로 

매일 아침 부엌을 엽니다. 

재료 준비와 조리 과정, 접시를 고르고 그 위에 음식을 담는 순간까지 

모든 과정이 '예술'인 거죠. 전시관에 따라 작품에 대한 감상과 수준이 달라지듯이

어디에 담느냐, 어떻게 놓느냐가 음식 맛을 좌우하지요. 

원재료와 색깔, 모양, 온도를 고려해서 신중하게 그릇을 고르고,

그 위에 섬세하게 음식을 담아내는 이유입니다. "

-식탁 예술가 유홍숙 / 식후 감상문 63쪽

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오랜만에 마음이 따스해지는 책을 만났다. 

음식을 보면 지난 추억이 떠오르는 순간이 있다. 

식후감상문은 정말이지 가족과의 추억과 음식에 대한 추억이 공존하는 그런 책이다. 

한 집에서 함께 살면서 끼니를 같이하는 사람이라는 '식구'의 의미 답게 

밥과 맛을 공유한 두 자매가 만들어내는 케미가 상당하다. 

한 번 잡으면 다 읽을 때까지 손에서 책을 내려놓을 수 없는 식후 감상문은 

그야말로 마음을 채워주는 마음의 음식, 양식인 도서 그 자체였다. 

조지 오웰 / 동물농장

동물농장
조지 오웰 지음, 김그린 옮김 / 모모북스 / 2020년 4월

 동물 농장

조지 오웰 / 모모북스 

 책과 소원한 사람들도 동물 농장이라는 제목은 다들 접해봤으리라 생각한다.

그만큼 고전 명작으로 손꼽히는 도서이기 때문이다.

 지난 달, TV 프로그램<요즘책방 : 책 읽어드립니다>의 도서로도 선정되면서 소설 동물 농장이 다시금 주목을 받게 되었다. 학창 시절 수업 시간이나 필독 도서 목록에서 많이 접했었는데 소설의 명문장은 익히 들어 알고 있었지만 한 번도 각잡고 읽어본 적은 없었기에, 이번 기회로 완독을 해보고 싶어서 동물 농장을 읽기로 마음 먹었다.

 사회 비판적인 주제 의식을 담고 있는 풍자 소설임에도 불구하고 어렵지 않게 독서할 수 있었다.막히는 부분 없이 깔끔하고 가독성 좋은 문장이 바로 동물농장의 커다란 장점이다.앉은 자리에서 단번에 읽어내려갈수 있을 만큼 한 번 펼치면 손에서 떼어 놓기가 어렵다.

 동물 농장은 총 10장으로 구성되어 있으며, 각 장의 분량이 길지 않아서 금방 읽어나갔다. 서문에는 동물 농장의 출판 당시 상황이 나와 있었고, 소설이 끝난 뒤 작가 조지 오웰과 작품의 해설 등이 수록되어 있다. 책 속에서 꼬집는 주제의 경중과는 별개로 내용이나 문장이 그리 어렵지 않아서 저학년부터 어른들까지 부담 없이 읽고 이해할 수 있는 책이라 좋았다.

모든 동물은 평등하다.

그러나 어떤 동물들은

다른 동물들보다 더 평등하다.

첫 페이지를 장식한 문장.

 이 책의 내용을 한 문장으로 압축하면 바로 이 문장이 아닐까.

그만큼 이 책의 모든 내용을 함축하고 있는 의미 있는 문장이다.

동물농장의 대략적인 줄거리는 이러하다.

 농장 주인 존스는 심각한 술주정뱅이로 농장 일을 소홀히 하게 되었고, 그동안 노동력을 착취당하면서도 겨우 굶어 죽지 않을 만큼의 식량만 배급받았던 동물들은 저마다의 불만이 쌓인 상태이다.

 그러던 어느 날 모두가 모인 자리에서 진행된 농장의 터줏대감인 돼지 메이저가 농장의 동물들을 상대로 연설을 펼치게 되고, 그에 자극받은 동물들은 때를 기다리다가 드디어 반란을 일으키게 된다. 동물들이 농장의 주도권을 차지하지 전에 메이저는 노령의 나이로 세상을 떠나게 되었고, 젊은 피 '나폴레옹'과 '스노우볼'이 등장한다.

 다행스럽게도 그들의 봉기는 성공적으로 이루어졌고, 새로운 7계명을 도입하여 적용한다.모든 동물이 평등하고 이전보다 훨씬 더 좋은 대우를 받으리라고 기대하고 있다. 일시적으로인간에 의해서 멋대로 착취당하고 일하는 기계 취급을 받는 것에서 벗어나는 듯 보인다. 하지만 곧 새로운 권력자가 등장하고, 이전보다 더 많은 노동 시간이 주어지며, 그들의 삶 또한 인간에 의해 부려질 때보다 나은 점이라고는 찾아볼 수 없게 된다. 7계명은 독재자의 입맛대로 변질된지 오래이고 많은 동물들이 부당한 대우와 처사를 받는다. 공동체를 위해 오랜 시간 애를 쓰고 희생한 말 복서 역시 비참한 최후를 맞이한다. 그럼에도 막무가내인 절대 권력자 '나폴레옹'에게 반기를 들 수 없는 환경이 조성되고 결국 인간과 돼지가 구분되지 않는 최후를 맞이한다. 이렇게 이야기가 끝이 난다.

<7계명>

1. 두 발로 걷는 자는 누구든 적이다.

2. 네 발로 걷는 자, 혹은 날개를 가진 자는 모두가 동지다.

3. 어떤 동물도 옷을 입어서는 안 된다.

4. 어떤 동물도 침대에서 자서는 안 된다.

5. 어떤 동물도 술을 마셔서는 안 된다.

6. 동물끼리는 절대로 살해를 해서는 안 된다.

7. 모든 동물은 평등하다.

" 돼지 하나가 두 발로 서서 걷고 있었다. "

 단순히 허구의 소설이 아니라 2차 세계대전 직후 러시아 혁명이 일어난 1945년을 배경으로 하고 있다는 점에서 작가가 중요한 전달자 역할을 수행했다는 생각이 들었다.

  또한 사회 비판적, 풍자적인 내용을 담고 있음에도 그것들을 전혀 모른 채로 읽는다면 한없이 픽션을 담고 있다고 생각할뻔 했다. 그만큼 소설로써의 역할도 훌륭하게 소화하고 있는 책이다. 역시 고전은 고전이라는 타이틀을 가진 이유가 있다는 생각을 다시금 하게 되었다. 아는 만큼 보인다는 말이 있듯이, 책을 통해 지나간 역사를 배우고 느낄 수 있는 시간이었다. 생각날 때마다 두고 두고 읽을 것 같다.

별에 가기 위해서 별을 그린 화가

반 고흐, 꿈을 그리다 - 반 고흐의 예술과 영성
라영환 지음 / 피톤치드 / 2020년 4월

반 고흐, 꿈을 그리다 슬픈 것 같지만 기뻐하는 삶을 추구했던 화가

​ ​ ​빈센트 반 고흐 전 세계적으로 많은 사랑을 받으며 동생 테오와 주고 받은 편지까지 책으로 출간될 정도로 많은 사람들에게 그의 그림과 삶 모두가 널리 알려진 화가입니다. 저 역시도 많은 책들과 영화들을 통해서 고흐를 간접적으로 접하곤 했는데요. 이번에 <반 고흐, 꿈을 그리다> 를 읽으며 몰랐던 그동안 잘못 알고 있었던 사실들과 그에 대한 소문들을 바로잡을 수 있어서 의미가 남달랐어요. ​ ​ ​ ​ 반 고흐, 꿈을 그리다는 정말 고흐 덕후가 쓴 책이구나 싶을 정도로 책의 저자가 고흐의 발자취와 흔적을 찾아다닌게 눈에 보였답니다. 특히 고흐가 입원한 병원과 다녔던 교회들, 거닐던 거리들, 풍경들, 건물들, 기숙사, 학교까지 정말 어느 곳 하나 빠지지 않고 열정적으로 고흐의 흔적을 고스란히 사진속에 담아낸 점 역시 박수를 드리고 싶었습니다. 특히, 고흐의 초기작들을 포함하여 고흐의 가족들과 유년 시절, 그리고 그에 대한 거짓 소문들과 잘못 알려진 진실들을 다루고 있었답니다. ​ 예시로 책에 나온 내용 중 하나를 꼽자면, 고흐는 정신 분열을 앓지 않았으며, 미치광이처럼 스스로의 귀를 자르지도 않았다고 합니다. 이 부분에 대해서는 헛소문이 많아서 저 역시도 고흐가 환청 등의 이유로 직접 자신의 귀를 자른 줄만 알고 있었는데, 동생 테오와 주고 받은 편지에서 어렴풋이 해답을 찾을 수 있었습니다. ​ ​ ​ ​반 고흐, 꿈을 그리다의 차례입니다. ​ 1장 반 고흐 해석의 난점들에서는 위에서 언급한 내용처럼, 고흐가 자신의 귀를 직접 잘랐는지 아닌지 밝혀내고 있었고 이를 시작으로 고흐를 둘러싼 여러가지 추측과 해석들을 일목요연하게 정리해주고 있었습니다. 물론 지금 당사자에게 직접 물어볼 수 없어서 정확한 사실을 가리는 것이 무의미하게 느껴질 수도 있겠습니다만, 적어도 왜곡없이 진실에 가장 근접한 내용을 찾는 자세가 필요하다고 느껴집니다. 그런 의미에서 저도 잘못 알고 있었던 부분들을 바로 잡을 수 있어서 좋았고, 고흐의 가족들과 집안환경 등에서도 자세히 드러나 있어서 그의 삶과 그림에 대해 더 깊이 있게 이해할 수 있는 계기가 되었답니다. ​ 2장에서는 고흐가 그림을 그리기 전에 어떤 환경에서 자랐고, 어떤 일을 하였으며, 가족 관계는 어떻게 되는지 등의 전체적으로 인간 빈센트 반 고흐에 대해 알아가는 듯한 느낌이 드는 페이지였습니다. 고흐의 삶을 시간의 흐름대로 다루고 있었습니다. ​ 마지막 장인 3장에서는 고흐의 작품들 별로 나누어 설명하고 있었습니다. 이 그림은 고흐가 어디서 지내며 영감을 받았는지, 이 시기에 어울리며 영향을 받은 사람은 누구인지. 풍경을 보면서 어떤 감정이 들어는지 등등 작품 하나 하나를 자세히 다루고 있어서 고흐의 작품에 대한 애정이 생기는 듯 하였습니다. ​ ​ 이렇게 저자가 직접 고흐와 관련된 장소를 방문하고 찍은 사진 자료들이 수록되어 있습니다. 고흐의 전시나 영화에서는 미처 다 보지 못했던 장면들이라, 이런 풍경 속에서 살았었구나! 하면서 와닿는 부분이 존재했답니다. ​ ​그가 그린 두 점의 자화상. 잘려나간 귀 부분을 붕대로 감은 모습이 인상적입니다. 책을 읽고 고흐의 그림들을 다시 한 번 마주하니, 이전에는 잘 몰랐던 디테일이나 감정들까지 생겼습니다. ​ ​고흐가 그림을 그리지 시작한 무렵의 펜화들, 연필화들도 다양하게 수록되어 있는 책이었습니다. 종이 재질도 그림을 담아내기 좋은 빤딱빤딱한 그런 재질이어서 좋았습니다. 특히 우리에게 익히 알려진 명작들 외에도 처음 보는 그림들도 많았는데요. 정말 고흐에 대해 작은 것 하나하나까지 모두 다 알고싶은 사람이라면, 반 고흐 꿈을 그리다는 꼭 한 번 접해보셨으면 좋겠습니다. ​ ​ 이건 고흐가 밀밭 그림을 그리던 무렵인 오베르 생활 당시 그렸던 그림들인데 까마귀 나는 밀밭들 속에 그려진 밀밭과 비슷하면서도 다른 듯한 느낌이 들어서 한 번 찍어보았습니다. ​ ​ ​ ​ ​ ​ ​​ ​ 모든 예술가, 시인, 음악가, 미술가들이 물질적으로 불행하다는 것은 정말 이상한 현상이다. 네가 모파상에 대해서 말한 것도 이를 증명하지. 이러한 사실은 우리에게 다시 영원한 질문을 던지게 해. 삶 전체가 보이는 것일까, 아니면 삶의 반인 죽음만 우리에게 보이는 것일까? 화가들은 죽어서도 작품을 통해 다음 세대, 그리고 그 다음 세대에게 이야기하는 거야. 화가들에게 있어서 죽음이란 그렇게 힘든 일이 아니라고 생각해. 나는 죽음에 대해서 전혀 알지 못하지만, 마치 지도 위에 있는 점들이 도시나 마음을 보여 주듯이 밤하늘에 있는 별은 나를 꿈꾸게 하지. 왜 우리는 프랑스 지도 위에 있는 점들과 같이 저 별에 갈 수 없을까? 타라스콘이나 루앙에 가기 위해서 기차를 타야 하는 것처럼, 저 별에 가기 위해서는 죽어야 하겠지. 확실한 것은 우리가 살이 있는 동안에는 별에 가지 못한다는 사실이야. ​ ​ ​

[100자평] 식후감상문

식후감상문 - 먹고 마시며 행복했던 기록
이미나 지음, 이미란 그림 / 이지앤북스 / 2020년 4월

아기자기한 그림이 더해져 저절로 침샘을 자극할 것 같아요 ㅎㅎ

그 때나 지금이나 사람들을 감동시킬 수많은 연설들

위대한 명연설 - 역사의 순간마다 대중의 마음을 울린 목소리의 향연
에드워드 험프리 지음, 홍선영 옮김 / 베이직북스 / 2020년 4월

위대한 명연설

역사의 순간마다 대중의 마음을 울린 목소리의 향연

이 길은 비단 우리들만의 것이 아니요, 전 인류의 것입니다.

연설에는 우리 삶의 순리가 담겨 있다.

나의 주장과 의견을 제시하는 것

남을 설득하고 이해 시키는 것

이 모든 것들이 살면서 꼭 필요한 기술이자 행동들이기 때문이다.

​

'위대한 명연설' 에서는 전세계 각국의 명사들이 했던

수려하고 영향력있는 연설들을 한데 모아둔 책이다.

책에 등장하는 서른 네명의 인물들은 당시 가장 중요한 인물들이었으며,

연설을 통해 역사에 의미있는 발자취를 남긴 사람들이다.

Time

Place

Occasion

위대한 명연설의 서문에서는 청중을 염두에 두지 않는 연설은 실패한 연설이라는 문장이 등장한다.

이는 연설에만 적용되는 이야기가 아니다.

연설을 비롯하여 모든 담화나 발화들에서도 듣는 이를 고려하고

그들로 하여금 내가 원하는 바를 도출하는 것이 바로 말 목적이자 의의이다.

그런 의미에서 연설은 목적이 분명한 말하기이다.

청중으로 하여금 변화와 행동을 촉구하는 것이 목적인 말하기이다.

세계 각국의 명사들의 연설을 보면서, 이들은 모두 때와 장소, 경우에 따른 주장을 제시한다는 걸 몸소 느꼈다.

​

'위대한 명연설'이 가진 장점은 바로 연설로 들어가기 전

연설가의 생에, 시대 상황, 연설의 배경, 연설이 가지는 의의 등을 한 눈에 정리해둔 점이다.

'아는 만큼 보인다'는 속담이 있듯이

간단한 배경지식을 습득하고 연설을 읽으니 보다 더 이해하기 쉽고 공감이 가는 부분이 많았다.

"자유가 아니면 죽음을 달라" 라는 문장으로 유명한 패트릭 헨리,

"국민의, 국민에 의한, 국민을 위한 정부" 라는 말로 유명한 애이브러햄 링컨,

"나는 꿈이 있습니다" 로 널리 알려진 마틴 루터 킹의 연설까지.

한 문장만 들어도 알 수 있는 유명한 연설들 뿐만 아니라,

그들에 비해 비교적 덜 알려진 여성들의 목소리를 접할 수 있어서 좋았다.

그 중에서도 내가 가장 인상깊게 읽은 연설은 소저너 트루스의 연설이다.

" 날 보세요! 내 팔을 좀 보세요! 나는 땅을 일구고 곡식을 심고,

수확한 것을 헛간에 쌓아 놓았습니다. 이런 일에선 어떤 남성도 절 앞서지 못했습니다.

그럼 나는 여성이 아닌가요?

난 남성만큼 일하고, 음식이 넉넉할 때는 남성만큼 먹을 수 있었습니다.

채찍질도 남성만큼 참아냈습니다.

그럼 나는 여성이 아닌가요?

나는 아이를 열세 명 낳았고, 그들이 모두 노예로 팔려나가는 것을 보았습니다.

내가 어미 된 사람으로서 슬퍼 울부짖을 때 그리스도 말고는 아무도 내 말을 들어주지 않았습니다!

그럼 나는 여성이 아닌가요?

(중략)

저기 검은 옷을 입은 작은 신사분이 여성은 남성만큼 권리를 누릴 수 없다고 말했습니다.

왜냐하면, 그리스도가 여성이 아니었기 때문이라고 말합니다.

그럼 당신의 그리스도는 어디서 왔습니까?

당신의 그리스도는 대체 어디서 온 것입니까?

바로 신과 여성에게서 오지 않았습니까?

그리스도와 아무 관련이 없었던 것은 바로 남성입니다.

신이 창조한 최초의 여성이 힘이 센 나머지 혼자 힘으로 이 세상을 뒤집어 놓았다면,

세상을 원래대로 되돌려 놓아야 하는 것도 바로 그 여성들입니다!

지금 그런 요구의 목소리가 들리고 있으니 남성들은 받아들이는 편이 좋을 겁니다.

여러분은 제 말을 들어야 합니다. 이 늙은 소저너는 이제 더는 할 말이 없습니다. "

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당시 여성의 인권을 주장하기 위해 모인 에크론 대회가 진행되었는데,

그 속에서도 흑인 여성의 인권은 언급되지 않았고

흑인 여성으로서 대회에 참여한 유일한 사람이 바로 소저너였다고 한다.

대회에서 어느 왜소한 남성 성직자가 남성의 지적 우월성과

이브의 죄에 대해 이야기하고 여성의 권리 신장에 반대하며

'신이 여성의 평등을 원하셨다면 그리스도의 탄생이나 삶, 죽음을 통해 자기 뜻을 알리셨을 것입니다.'

라는 실언을 내뱉게 된다. 이에 대해 소저너는 자리에서 일어서 입을 열었고, 그 때 펼친 연설을 수록해놓은 것이다.

흑인으로 태어나 노예의 신분으로 태어난 소저너 트루스.

그는 흑인 노예제 폐지론자이자 평화주의자이며 여성 인권 운동가였다.

읽고 쓰는 방법을 배운 적이 없어서 친구의 도움을 받아 회고록을 집필한 소저너는,

그럼에도 불구하고 불굴의 용기를 가지고 차별에 저항하고

평등을 위해 투쟁하는 웅변을 펼침으로써 우리의 가슴을 울리는 깊은 설득력을 보여준다.

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전세계 다양한 명사들의 말을 한 번에 접할 수 있어서 좋았고

큰 울림과 감동이 다가오는 것을 느꼈다.

그들의 말이 몇 세기를 뛰어 넘어 지금 우리에게 영향을 끼치듯

훗날 오늘을 돌아봤을 때, 긍정적인 영향력을 미칠 수 있는 사람들이 더 늘어나기를 바란다.