전시디자인, 미술의 발견 - 작품은 어떻게 스토리가 되는가
김용주 지음 / 소동 / 2023년 11월
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전시디자인, 미술의 발견 - 김용주

평소 전시회에 가는 것을 좋아한다. 그림, 사진, 조각 가리지 않고 좋아해서 나름 전시회에 많이 가봤다고 얘기할 수 있는데 그 전시회의 작품에만 주목했었지 전시 디자인에 대해서는 크게 생각을 해보지 않았었다. 그런데 책을 읽고 나서 다시 생각해 보면 작품의 컨셉에 맞추어 전시 공간을 푸릇푸릇한 숲의 느낌으로 연출한 전시회도 있었고, 전시실의 구역을 나누어서 한 전시실은 작가의 실제 작업실이나 서재처럼 연출한 전시실도 있었었다.

전시회마다 정말 다양한 전시 디자인이 있었고, 이런 전시 디자인이 있었기에 관람객들이 작품에 좀 더 집중해서 감상할 수 있었던 게 아닌가 싶다. 그리고 이런 전시 디자인은 때론 포토 존의 역활을 해 사람들이 보다 더 전시를 즐길 수 있도록 만들어 주었다.

그 밖에 개인적으로 방문했던 전시회에서 트렌디한 그래픽 디자이너의 작품 전시회에서는 작품 컨셉에 맞추어 벽의 컬러를 바꾼 전시도 있었고, 전체적으로 전시실을 어둡게 하고 빛을 쏘아 작품 자체에 집중을 높이는 전시 디자인도 있었다. 작품의 컬러, 화가의 특징, 작품 시기, 전시실 공간의 특성 등, 정말 다양한 것들을 고려해서 전시 디자인은 완성되었다.

꼭 기억에 남는 특이한 전시 디자인이 아니더라도 작품에 주목할 수 있도록 전시디자이너들의 보이지 않는 노력이 있지 않았을까? 책을 읽고 나서야 이런 전시디자이너들의 수고와 노력이 보이기 시작했다. 다음 전시회에서는 작품뿐만 아니라 전체적인 전시실의 모습까지 볼 수 있는 시야가 생겼으면 좋겠다.

-----무단 복사 및 사용을 금지해 주세요. 출판사로부터 도서를 받아 작성된 리뷰입니다.------


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