고정관념을 확 깨주는 재밌는 소설들의 모임! - <픽션>

픽션 - 작은 나라와 겁나 소심한 아버지와 한심한 도적과 자식보다 고양이를 좋아하는 엄마와 아이를 두고 페루로 가 버린 부모와 세상에서 제일 맛있는 새와 위험하지 않은 대결과 이상한 휴대전화와 당신이 모르는 뉴욕의 비밀
닉 혼비.조너선 샤프란 포어.닐 게이먼.레모니 스니켓 외 지음, 이현수 옮김 / Media2.0(미디어 2.0) / 2009년 7월

처음에 딱 봤을 때 표지 일러스트가 너무 맘에 들었다. 
표지에 그려진 놀란 듯한 남자의 표정은,
이 책을 열면 놀랄 만한 이야기들이 가득 있을 거라고 말하는 듯 했다. 
'이건 왠지 나를 위한 책일 것 같아!’라는 묘한 기대감이 들어 이 책을 집어들게 되었다.
그리고 역시나 내 예감은 틀리지 않았다!
이것은 미술 전공에 뭐든지 재밌고 튀는 것을 좋아하는 B형인 내게 꼭 맞는 책이었다!
일러스트의 재기발랄함은 물론이요, 얘기들은 한 개도 빠짐없이 기상천외하고 재미있다.
작가들의 글 쓴 방식이 전혀 지루하지 않아서, 책장이 술술 넘어간다.
그렇다고 이 책이 오로지 독자에게 재미를 주기 위해 대강 쓰여진 소설인가? 라고 묻는다면
그것은 절대 아니라고 단언할 수 있다.
이 책에는 농담처럼 픽픽 웃으며 볼 수 있지만, 잘 생각해 보면 그 내용은 
농담처럼 웃어넘길 수 없는 사회와 인간의 부정적인 면을 고발하고 있다.
뭐든지 먹어보려고 하는 사람들, 자신과 가족을 지나치게 보호하려고 하는 사람,
아들에겐 메모만 남겨놓고 저희들끼리 바쁜 부모,
비디오게임 때문에 어울려노는 시간이 줄어든 아이들...
'헉, 황당해!!'라고 외칠 수밖에 없는 재기발랄한 이야기들 속에서
웃기도 하고, 창의력을 발달시키기도 하는 중에 
이와 같은 씁쓸한 현실의 이야기들을 깨닫게 되는 책이 바로 이 책이다.


10명(11명?)의 작가들이 쓴 개성 넘치는 이야기가 담겨 있는 이 책,
다른 책보다 10배는 더 쉽게 재밌게 읽을 수 있으면서도
다른 책보다 10배의 교훈을 얻을 수 있는 책이 바로 이 책이다.
자신이 너무 모범생 같아서 걱정이다! 아님, 내 창의력이 너무 굳은 것 같아서 걱정이다!
그런 고민을 하시는 여러분께 이 책을 추천하고 싶다.

작은 소년, 큰 소년, 두 소년의 이야기 - <어바웃 어 보이>

어바웃 어 보이
닉 혼비 지음, 김선형 옮김 / 문학사상사 / 2002년 8월

여기 '인간관계'를 맺는 데 장애를 가진 두 남자가 있다.
아니지, 이 경우엔 두 남자라기보다 '두 소년'이라고 하는 게 좋겠다.
겉보기엔 소년이지만, 이혼한 엄마를 보살피느라 애어른이 되어버린 괴짜소년 마커스,
그리고 30대를 훌쩍 넘겼으나 마음만은 언제나 소년인, 막가는 인생을 사는 날백수 윌.
이 정도면, 어른과 애가 주인공인 이 책 제목이 하필
<어바웃 어 '보이'>인 이유가 설명이 될 것이다.


미혼모들과 책임감 느낄 필요 없는 연애를 하기 위해
자식도 없으면서 홀아비&홀어미 클럽에 가입한 윌.
그 클럽에서 만나게 된 소년 마커스는, 윌에게 적극적으로 접근(?)하며 친해지고 싶어하는데... 
촌스러워 왕따를 당하는 소년 마커스는 그 나이 또래의 소년처럼 되고 싶어한다. 
너바나를 좋아하는 등 신세대의 감각을 가지고 있는 윌의 도움을 꼭 받아야만 했던 것이다.
마커스의 철없는 어머니도 문제다.
생때같은 자식을 두고 자살시도를 하는 어머니 때문에 마커스는 불안해 죽을 지경이다.
마커스는 처음엔 윌을 자신의 아버지로 만들기 위해 그에게 접근하지만,
윌과 친구가 되면서 깨닫게 된다.
아빠니 아들이니, 남편과 아내니, 그런 관계가 법적으로 더 끈끈한 관계로 보이지만
사실은 남남이나 다를 바 없다는 것을.


사랑하는 레이첼과 결혼하려 하는 윌. 하지만 마커스는 그에게 충고한다.
두 사람을 특정한 이름, 즉 '부부' '가족' 등으로 부를 수 있는 관계가 생긴다고 해서
그 관계가 영원할 거라는 생각은 버리라고. 
오히려 관계가 생기고 나면 끝나기가 더 쉽다고 말이다.
모든 관계가 '친구' 정도에서 그친다면 의외로 그 관계는 영원할지도 모르겠지만...


마커스는 홀어머니가 돌아가실 때를 대비해 친구를 많이 만들어 두자, 는 결론을 내리며
성공적(?)으로 성장을 마친 듯 보인다.
윌은 마커스 덕분에 많은 친구들을 만나게 되면서,  
특히 마커스라는 요상한 꼬마 친구를 만나게 되면서
아무런 의미 없다고 생각했던 자신의 백수인생도
'인간관계'를 만들어가면서 행복해질 수 있다는 사실을 알게 된다.
쿨한 인간관계보다도, 서로의 고통을 보며 공감하는 진정한 인간관계의 존재를 알게 된다.  


현대 사람들이 사는 이야기를 대중문화(음악 등)와 접목시켜서 재미있게 풀어내었다.
정말 있을 법한 이야기인데, 시시하지 않은 점이 신기하다.

바로 내가 행복의 근원 - <바그다드 카페>

바그다드 카페 UE (무삭제 확장판) - 아웃케이스 없음
퍼시 애들론 감독, 마리안느 제게 브레히트 외 출연 / 에이나인미디어 / 2004년 9월

내가 태어나기도 전에 나온 영화다.
그래서 처음엔 현대의 자극적인 영화들과 너무 달라 적응이 안 되기도 했지만,
영화를 보며 차츰 주제를 깨달아갔고 흥미를 느끼게 되었다.
노래, 배경, 인물, 이야기 4박자가 절묘한 조화를 이루는 영화다.
개그 요소를 넣어서 웃기려고 노력한 것도 아니고, 자극적인 무언가가 나오는 것도 아니고,
단지 인물들이 화면 속에서 생활하고 있을 뿐인데 
웃기기도 하고, 온정도 느껴지고, 재미가 있었다. 


바그다드 카페는 사막 위에 홀로 서 있는 생기없고 건조한 건물이다. 
하지만 야스민 부인이 이 곳에 온 후, 카페 사람들은 무미건조한 일상에서 벗어나게 된다.
야스민은 많은 업무에 지쳐 무뚝뚝해진 여주인에게 자신이 먼저 호의를 보인다.
처음에는 수상한 이방인이라고 의심하던 여주인도 결국 야스민에게 마음을 연다.
여주인의 딸과는 친구가 되고, 여주인의 아들이 치는 피아노에도 귀기울여주는 야스민.
뿐만 아니라 그녀는 마술을 공부하여 바그다드 카페를 부흥시킨다.


이 영화의 배경이기도 한 사막처럼, 사람들의 일상은 무미건조하게 반복된다.
그리고 바그다드 까페는 카페로서 당연히 있어야 할 커피조차도 없는 '뭔가 부족한' 공간이었다.
여주인은 아들이 치는 피아노를 소음 취급하고, 놀러만 다니는 딸을 윽박질렀다.
여주인의 남편은 그 닦달을 견디지 못해 집을 나가버렸다.
그러나 야스민의 등장으로, 카페는 '당연히 있어야 할' 것들은 물론
'없는 게 보통이었던' 것들로 넘쳐나게 된다.
까페란 보통 조용한 공간이지만, 야스민의 마술로 인해
바그다드 카페는 마술쇼와 구경꾼으로 시끌시끌한 곳이 되었으니 말이다.


원래는 이방인인 야스민도 바그다드 카페에 '없는 게 보통인' 사람이었다.
하지만 그녀는 카페를 자신의 사랑과 정성으로 물들여갔고, 카페 사람들은 그녀를 사랑하게 된다.
야스민을 통해, 생각지도 못한 이방인이 행복을 만들듯
사소한 것에 의해 우리는 얼마든지 행복해질 수 있음을 알 수 있다.
그리고, 때론 '없는 게 보통인 것'이 생겨날 때 행복도 따라 생겨난다.
이를테면, 야스민은 아이들에게 주었지만, 여주인은 주지 못했던 그것...
아들이 치는 피아노에 대한 칭찬, 딸에게 건네는 상냥한 한 마디 같은 것들.


지금 내가 살고 있는 공간이 사막처럼 건조하고 불친절한 곳일지라도,
그 공간을 웃는 얼굴로 가득 채우는 행복의 근원은,
바로 내가 될 수도 있다!!!
그리고 그렇게 되었을 때, 모두가 나를 사랑해 줄 것이다.

선택은 시련이 아니라 축복이다 - <트레인스포팅>

트레인스포팅 (한정세일) - [초특가판]
기타 (DVD) / 2005년 7월

사람들은 고민, 고통을 잊기를 원한다.
그리고 항상 뭔가 즐거운 것, 뭔가 새로운 것을 갈망한다.
<트레인스포팅>에서 마약을 하는 주인공의 심리 역시,
보통 사람들의 그런 심리와 다를 바 없다.


주인공은 마약 중독자이다. 끊으려고 노력해보지만 매번 금단증상에 시달려 고생한다. 
어찌어찌 마약을 끊고 바른 삶을 살아가고 있던 중에도,
함께 마약을 하던 난잡한 친구들을 버리지 못하고
결국 그들이 하자는 대로 마약 밀거래에 손을 대고 만다.


영화 도입부에 '선택'이라는 단어가 나온다.
영화 끝에도 주인공이 '난 인생을 선택했다'고 말하며 '선택'의 중요성을 강조하고 있다.
주인공은 마약에 끌려다니고, 친구들에게 휩쓸려다니는 의지력 부족한 사람이었다.
그러나 영화 마지막에서 주인공은 친구들을 배신하고 돈가방을 들고 튄다.
자주적인 선택을 한 것이다. 


사람의 삶이 얼마나 '휩쓸리기' 쉬운지를 보여주는 영화이다. 
그래서 이 영화를 본 뒤 내 마음이 그렇게 아팠나 보다.
사람들은 왜 고민을 할까? 선택하기가 힘들어서 고민을 한다.
그리고 그들은 고민을 잊기 위해 마약 같은 쾌락을 원한다.
하지만 세상이 내린 역경 앞에서 고민으로 괴로워만 할 수도, 도피할 수도 없다.
스트레스 받아가면서 고민하지 말고, 결정하고 또 행동하는 것이 중요하다.
또한 내 주위의 것들이 나를 스트레스 받게 만들도록 내버려둬선 안 된다.
내 쪽에서 주체적으로 스트레스를 관리할 필요가 있다.


이 영화에선 두 번의 죽음이 나온다. 아기의 죽음, 토미의 죽음.
그들의 죽음은 자신을 돌봐주는 이도, 자신이 돌봐야 하는 이도 없이 죽어가는 것이
얼마나 비참하고 슬픈 일인지를 보여준다.
인생을 그렇게 비참하게 만드는 것은 바로 마약을 통한 '책임회피' 였다.


인생에는 약간의 책임도, 약간의 쾌락도 있어야 한다.
그리고 그것의 비율과 정도를 사람은 주체적으로 선택할 수 있다.
선택은 인간에게 주어진 시련이 아니다. 그것은 오히려 무한의 가능성이며, 축복이다.
마지막에 결국 자신의 무한한 가능성을 느끼며 웃음짓는 주인공처럼,
나 또한 멋진 인생을 자주적으로 선택해가야겠다.

실패는 또 다른 희망으로 이어진다 - <파니 핑크>

파니 핑크 - 할인행사
마리아 슈라더 외 출연, 도리스 되리 / AltoDVD (알토미디어) / 2009년 5월

처음에 볼 땐 괴상한 짓거리만 일삼는 회의적인 여주인공 파니 핑크가 이해가 안 되었다.

매일밤 관에 들어가 잠을 자는 등, 항상 시무룩한 표정으로 죽을 준비만 하는 파니.

그런 파니만 해도 괴상한데 그녀의 이웃들은 또 어찌나 특이한지!

그 중에서도 '오르페오'라는 이름의 점쟁이이자 여장가수이자 게이인 흑인 남자와의 만남은

파니의 인생을 송두리째 뒤바꿔 놓는데...

오르페오의 점괘에 따라 아파트관리인을 꼬시려고 별짓을 다하고, 

혼자 사랑받는다는 착각에 빠져 기쁨에 충만한 삶을 살게 되는 파니.

그러나 그 사랑이 착각임을 깨닫고 다시 자포자기하게 되는데,

이때 자신을 위로해준 오르페오와 정신적인 사랑에 빠지게 된다.

30 넘은 여자와 흑인 게이 남자는 이렇게 서로의 상처를 위로하며 행복하게 살아간다.

그러나 겨우 행복해졌나 싶었던 두 사람에게 다시금 운명의 시련이 닥쳐오는데...



사실 자극과 흥분을 주는 영화에 익숙해진 나로서는 군데군데 졸린 부분도 조금 있었다.

하지만 마지막 장면을 보고 이 영화는 명작이란 걸 확실히 알게 되었다.

파니가 관을 던져버리는 그 장면! 어찌나 아름답게 표현되었는지...

이 마지막 장면을 보면, 그리고 파니 핑크의 유명한 그 OST가 흘러나오면...

누구라도 가슴이 뻥 뚫리면서 다시금 인생은 아름답다고 생각하게 될 것이다.

그 밖에도 미술적으로도 놀라운 연출이 많고
(오르페오가 해골옷을 입고 파니와 춤추는 장면이라든지..)

파니의 패션 또한 볼거리다.
(파니의 해골 귀걸이... 사이즈가 한참 큰 아파트관리인의 아르마니 양복을 입고 다니는 파니...) 



내일 죽을것처럼 기운없는 표정으로 살 거면

내일 죽는다 생각하고 오늘을 즐겨보자.

파니가 점괘에 따라 운명의 남자라고 믿었던 사람은 알고보니 아파트 관리인이 아니었지만,

관리인과 해프닝을 벌이고 오르페오를 사랑하게 된 그 모든 일들 끝에 

훨씬 멋진 운명의 남자가 나타난 것처럼.

용기를 내면, 비록 그 도전이 실패로 끝나도 다른 좋은 결과를 가져올 수 있으니까!