키리하라가의 사람들

키리하라가의 사람들 1 - 연애유전학강좌
카야타 스나코 지음, 김소연 옮김 / 손안의책 / 2003년 5월

출판사 : 손안의책(사철나무)
종류 : 라이트 노벨
스포일러 수준 : 高
평가 : 스트레스 날리기에 딱 좋은(2%는 석연찮은) 글. 역시 카야타 스나코.



<델피니아 전기>를 쓴 작가라고 하면 라이트 노벨쪽에서 아는 사람들은 다 알 것이다. 그사람이 쓴 책이다. 학교 도서관에 <델피니아 전기> 전 권 옆에 나란히 꽂혀 있었다. 주저함이 없이 집었다.

다정다감한 할머니에 외국 출장이 잦은 아버지, 대범한 어머니, 나이차가 많이 나는 장녀와 장남, 그리고 세 쌍둥이 아들딸들.

초반에는 가족과 닮지 않은 외모 때문에 고민하는 큰곰 마사미(남)와 그를 지키듯 감싸는 미야코(남)&다케루(여)가 초점이 되기에, 소프트한 XXX물이라고 생각했다. 세 쌍둥이라면 확실히 이상하고, 덜컥 혈연이 없다거나 친척쯤 된다면 바로 그쪽으로 빠지기 딱 좋은 설정이었으니까. 그렇지만 권수를 넘어갈수록 뭔가 심상찮은 내용이 나온다.

쌍둥이에 한 명이 다른 배에서 나온 자식인 건 맞지만, 얼굴이 닮은 미야코와 다케루가 쌍둥이인게 아니라 다케루와 미사미가 쌍둥이다. 게다가 무려 그 쌍둥이는 장녀 마아코가 17살 때 낳은 자식이다. 왜 호적에 세 쌍둥이로 올려놓았는고 하니, 마아코의 약혼자가 남자와 썸씽이 생겨 마아코가 파혼을 놓았기 때문에 어머니 유타카가 아이를 낳는 시기와 겹치는 덕분에- 유타카의 호적으로 함꼐 올라간 것이다. 이 사이에 또하나의 사실이 밝혀지는데, 레이 또한 어머니 유타카의 아들이 아니다. 사실 아버지 후(유미였던가? 어쨋든 여자 이름)에게 동생이 있는데, 좋아하는 여자와 사랑의 도피를 했다가 14년 만에 레이를 남기고 교통사고로 죽었기 때문에 레이가 자연스레 이집의 장남으로서 통하게 된 것이다.

이런 콩가루 같은 가족은 동생가족이 교통사고로 죽어버리거나 할아버지가 집앞에서 차에 치어 즉사해버리거나 아버지가 체제중인 곳에서 쿠데타가 일어나거나 딸이 고등학교 1학년에 애가 생겼다거나 쌍둥이의 친아버지가 찾아오거나 폭군같은 레이의 외할아버지가 레이를 정략결혼 시키려 하거나- 하는 보통사람은 거의 겪지 않는 상황을 겪으며 더욱 온 가족이 똘똘 뭉쳐 대항한다. 뿔뿔이 흩어져 있어도 사건이 생기면 전 일본에서, 전 세계에서 모든 일을 내팽개친채 긴급 소집되어 앞날을 의논한다. 의문이 생기지 않을 수 없다. 이건, 지나치지 않은가?

<카라하라 가의 사람들>은 전형적인 가족지상주의적 가치관을 배경으로 한다. 그 가족은 당연히 혈연을 기본으로 하지만, 그것은 또한 가치관을 함께 공유하고 있는 사람들로 제한된다. 이런 면에서 '가족원의 행복'을 중시하는 키리하라가와 '가문의 권위'를 중시하는 산죠가(레이의 어머니 가문)는 뚜렷이 대비된다. 카라하라가의 사람들은 가족 개개인을 중요시하고, 보호하고, 그들이 가장 행복할 수 있는 방향으로 움직인다.

이 때문에, 카라하라가의 사람들은 사회적 편견과 고정관념, 혹은 일반 상식과 부딪쳐야 하는 상황이 '필연적으로' 온다. 그래서 카라하라가의 사람들은 할아버지가 돌아가시고 아버지가 죽었는지 살았는지 모르는 상황 속에서도 세 갓난 아이를 돌보기에 슬퍼할 정신이 없을 정도로 감정의 전환이 빠르고, "딸의 혼사 때문에 집으로 돌아가야 한다"는 이유로 유럽 구석에서 하루만에 집으로 돌아오더라도 짤리지 않을 정도로 능력 있고 똑똑하고 미인(외면적 카리스마)이어야 하며, 아이를 잃지 않기 위해서는 사람이라도 찌를 만한 "각오와 기백이 있어야 하고, 그외 개방적 사고, 약간은 개인주이적이다 싶을 정도의 냉정한 통찰력, 전화받침대를 내던지거나 결혼식을 보름만에 해결지어버리는 행동력이 반드시 필요하다.

또한 가족 개개인은 "가장 행복한 상황"을 만드는데 있어서 사건 당사자가 그 상황에 있어서 가장 감정적으로 충실하고, 확고한 의지(고집)을 가지고 있으며, 그 행동에 따른 책임을 인지하고 수용할만한 식견과 능력이 있음이 전제된다. 만약 없다면- 당사자가 극구 반대하더라도 상황의 결정권은 "가족 구성원 전원"에게로 넘어간다. 마아코가 쌍둥이를 낳고 난 뒤 아이들을 위해 학업을 포기하고 일을 하겠다는 의지를 보였음에도, 당시 가족의 실세였던 유타카의 "미혼모의 몸으로 아이들을 기르는 것은 마아코를 위해서나 아이들을 위해서나 무리다" 라는 생각에 따라 마아코의 의견은 기각된다. 하지만 결과적으로 14년이 지난 뒤, 아이들은 납득하고 마아코도 나름대로 상황에 만족하고 있으므로- 윈윈 전략이었다고나 할까. 정말 이상적인 가족이 아닐 수 없다.

문제가 있다면, 가족의 가치관이 너무나 강하기 때문에 그 가족의 구성원들이 좀체로 외부의- 지극히 일반적인 상식을 가지고 있는- 사람들 중에서 배우자감을 찾을 수 없다는 것 정도일까. 다케루와 미야코는 '외부인'임에도 자신들과 거의 유사한 마사미를 사랑하고(그들은 어렸을 때 형제중에 쌍둥이가 아닌 사람이 있다는 걸 알고는 그것이 외모가 다른 미사미라고 단정지어 버렸다), 장녀 마아코는 가족의 '장남'이긴 하지만 호적 상 형제는 아닌(정확히는 사촌인) 레이와 결혼한다. 이유는, 남녀간의 사랑이라는 감정은 없지만 말이 통하니까, 랄까.

한가지 더 쓰자면, 캐릭터는 그놈이 그놈 같았다. 마아코를 제외하면, 다들 정말이지 사람같지 않다. 너무나 '이상적인' 사람들이었기 때문에 오히려 붕떠버린 느낌이랄까. 무엇보다 감정이 너무나 잘 제어된다는게 현실성이 없었다. 그나마 마아코는 가장 감정에 충실한 사람으로 그려졌기 때문에, 유일하게 희소성이 있었다.

* * *

분석은 이만하면 되었고. 일본과 비슷한 배경이면서, 가족 중심적인 우리나라의 일반적인 사고를 가지고 있는 나로서는 무척이나 재미있게 읽은 것이 사실이다. S쪽으로 갈 거라는 고정관념을 실감나지 않는 설정이지만서도 잘 짜여진 구성으로 깨뜨리는 것부터 신선했고, 캐릭터들이 아무렇지도 않게 심한 말-고정관념을 산산조각 내는 말들-을 하거나 거침없이 행동하는데 카타르시스를 느꼈고, 만화적인 과장 행동도 즐거웠다. 무엇보다, 이 작가는 상황을 재미있고 설득력있게 쓰는데 일가견이 있는 사람이니까.


하지만 당연히 XXX물로 갈거라는 기대를 이런 평범한 소재로 산산조각내버렸다는게 분했다. 난 정말 기대했는데. "이럴 거면 도대체 왜 XXX소재를 집어넣은거야!" 라고 말해주고 싶을 정도다. 일반독자에게는 반감이고, 이런쪽을 기대한 사람에게는 욕구충족이 안될텐데. 정말이지 알 수가 없다.


* p.s : (또 한번 분노하며) 도대체, 그 부제는 왜 단거야! <연애유전학강좌>, <연애심리학 입문>? 다 집어치우라고! (빈정빈정) 표지는 정말 마음에 들었는데..

고우영 삼국지

고우영 삼국지 三國志 1
고우영 지음 / 애니북스 / 2007년 2월

애니북스, 총10권+설정집. 2004년 6월 23일 화요일 기록.

오늘에야 고우영의 삼국지를 다 읽었다. 일학기 중순부터 틈틈히 짬짬히 읽었으니 대략 2달여가 걸린 셈이다.

고우영 삼국지는 내가 어렸을 적 읽었던 것을 포함하여 그 당시 우후죽순으로 태어난 출판사에서 나왔던 수많은 만화 삼국지의 원조 격이었다. 독특한 개성은 아무나 가질 수 있는 그런 것이 아니었는데, 그 배경으로는 조선의 변방, 만주에서 태어나 6.25를 겪으며 멀고 먼 부산까지 내려와 대한민국의 격동기를 겪었다는 그의 삶에서 배어나온 것이 아닌가 싶다.

이 시리즈를 읽으면서 가장 눈에 띄는 것은 이미 많이 알려졌다시피, 정형화된 캐릭터의 재창조이다. 그는 정사 삼국지의 사실과 삼국지 연의의 허구를 바탕으로 한 역사적 사료를 사건을 중심으로 인물들의 행동에 개연성을 부여하여- 기존과는 전혀 다른 해석을 내놓았다. 민심을 따라 행동하였다는 삼국지최고의 성인군자 유비를 야심을 감추고 능구렁이 같이 사양하며 겉으로 표시하였다는 능구렁이 유비로 표현한 것은 그중 가장 걸출한 해석이라 하겠다.

(이는 물론이고 명예욕을 지니고 관우에게 라이벌 의식을 느꼈다는 제갈량, 맹장이고 선비격이나 우직하였기 때문에 죽음을 맞이하였던 관우, 세기의 간웅이자 영웅인 동시에, 자신보다 능력이 많은 사람을 시기하여 죽였던 조조, 아무런 한일이 없었으나 권모술수만으로 천하를 손에 쥐었던 동탁 등 그가 재해석한 인물은 헤아릴 수 없이 많다.)

또한 그가 놀리는 붓펜 하나로 그려지는 캐릭터들은, 얇게 혹은 두껍게, 부메랑 혹은 직선으로서 흑과 백으로 자신의 개성을 뚜렷이 나타내었다. 캐릭터들은 단지 역사속의 케케묵은 그림으로서만 존재하는 것이 아니라, 분노할 때, 슬퍼할 때, 음모를 꾸밀 때, 공포를 느낄 때의 수 천가지 표정이 틀리고 수 만가지 행동이 틀리면서- 네모 칸속에서 살아 움직인다. 특히 영웅들의 일대일 마상전은 간결하고 거침이 없었다. 호쾌한 필선! 과연 그다, 하고 탄복하고 말았다. 물론 1/16칸에 중원을 그려넣는 필력 또한 빼놓을 수 없다.


마지막으로 짚어볼 이 작품의 백미는 간간히 등장하는 풍자와 유머다. 뒤가 구린 처형이나 음모가 배어나는 장면에서 병사는 총과 수류탄을 든 군인으로 어느새 번쩍 탈바꿈한다. (이 작품을 그릴 당시는 군사정권이었다.) 한바탕 피보라가 몰아치면 사지가 원통이 뚝 잘라지듯, 지우개를 칼로 베듯 쑹덩쑹덩 잘리는데도 정작 당사자는 '엄마야!' 한마디 달랑하고는 끝이다. 현대적 유머가 곳곳에 배어있고, 심각해야할 장면에는 웃음이 깃든다. 발발 떨어야하는 장면은 200% 오버액션을 해준다. 이러한 계획된 웃음은 독자에게 피비린내 나는 역사속에서 한 발짝 떨어져 한숨 돌릴 수 있는 여유를 준다. 실로 감사한 처사고 그 자체로 즐겁지 않을 수 없다.

아쉬운 점이 있다면 소설로 된 삼국지를 읽지 못한 까닭에 어디가 정사이며 어디가 연의인지, 어디까지가 역사서이며 어디부터가 고우영이라는 작가가 부여한 허구인지를 알 수 없다는 점이다. 한바탕 울고 웃으며 감동을 받았지만, 원작을 바탕으로 한 재구성인만큼 고우영의 삼국지를 읽은 뒤 소설로 된 삼국지를 읽는 것은 필연지사이다.

생각하나. 어쩌면 작가 고우영은 삼국지라는, 한나라의 스러져가는 명운을 따라 나타난 그 혼돈의 시대를 갈망하고, 그리워하는 것은 아닐까? 그리고 이 작품은 그러한 시대를 살아간 모든 생명들에 위한 정제된 오마쥬인 것은 아닐까.


긴 장편을 무사히 완결하여 읽을 수 있던 것에 기쁘다.
그리고 그만큼의 시간과 공을 들인 것만큼 충만할 수 있어서 더욱 기쁘다.

양의 노래

양의 노래 1
토우메 케이 지음 / 학산문화사(만화) / 2000년 11월

케이 토우메작, <양의 노래>를 읽었다.  

나는 왠지 이런풍을 좋아한다.
꿈적도 할 수 없는 가위 눌림같은 무거운 난제가 작품 전체를 내리누르는 것 같은 그런 상황 속에서, 정신이라고 해야할까, 의지라고 해야할까? 어쨋든 사유할 수 있는 능력만이 남아 꿈틀거리는. 필사적으로 애쓰는 움직임이 느껴지는 그런 작품.
다시 말하자면 살고 싶다, 어떻게든 긍정적으로 되어보고 싶다, 라는 의지가 보이는 작품. 그러나 이 작품에는 현실이 너무나도 무겁다.
그래서일까, 책을 읽을 때 미적거렸던 것은.

이 작가는 낸 책의 양에 비해(내가 많이 접하지 못했는지도 모르겠지만) 이미 뚜렷한 자기 색채를 갖고 있다. 직선의 펜체, 백색의 얼굴. 전형적인 일본 프로토 타입... 이라는 느낌? 이런 그림체는 복잡한 감정을 직선적인 언어로 그려내려고 애쓰는 등장인물들, 그리고 그런 등장인물이 투영하는 작가 케이 토우메의 의도와 잘 어우러진다.

물론 그림체가 성숙했다는 이야기는 아니다. 이 얼굴과 저 얼굴이 같으니까. 이것도 일본 프로토라고 볼 수 있... 지는 않다. 아마추어적이지.

맞다. 이사람은 아마추어적이라고도 감히 볼 수 있다. 비단 그림체에 국한한 것이 아니라, 등장인물의 마인드도 그렇다는 소리다. 모두가 다른 이야기를 하고, 다른 식으로 감정을 풀어내고 그것 때문에 고뇌하지만 결국은 닮은 꼴이다. 모두가 각자의 감정에 사로잡혀서 그 틀을 쉽사리 벗어나지 못한다. 타인에게 의지하려 들지 않는다. 그리고 그 감정을 고집한다. 치즈나도, 카즈나도, 야에가시도, 그리고 양부모마저도 이 틀에서 벗어나지 못한다.

이러한 '법칙'의 예외자는 미나세 뿐이다. 그는 치즈나에 의해 감정을 지배당했기 때문에 감정을 속박하려는 시도를 할 수 없는, 논리적으로 생각할 수는 있지만 그것을 직접 시도할 수는 없는 감정의 거세자이다. 그렇기 때문에 다카시로가의 모든 것을 처음부터 끝까지 지켜보는 수동적 관찰자가 된다. 이 사람은 다른 캐릭터와는 다른 특이성을 갖지만, 극중 큰 의미를 부여받지 못했다. (정말 처음부터 끝까지 화가 날 정도로 미적거린다! 이도저도 안되면 덮치는걸 성공하기라도 했어야지!)

이 작품에는 결말이 없다. 정확히는, 비극적 현실로 되돌아갈 수 있는 불안한 가능성을 내포하고 있는 도돌이표다. 발병만 하면 기억은 되돌아올 수 있고, 야에가시가 치즈나의 대리가 될 수 있다. 그들은 카즈나의 부모님의 전철을 반복할지도 모른다. 혹은 그렇지 않거나.

이 글의 포인트는 야에가시의 마지막 대사- "-하지만 나는 그 때를 두려워하지 않아. 여기서부터 시작하면 되니까."가 아니다. 글 전체를 짓누르던 현실을 생각할 때 이건 너무 핑크빛 미래다. 낭만적 환상이다.

만화 전체의 풍을 생각한다면- 이 문장이 가장 이 만화의 핵심을 잘 이야기해준다고 생각했다.

치즈나의 대사 중-

"우리들은... 양의 무리에 숨어든 늑대가 아니에요."
"송곳니를 가지고 태어난 양일 뿐이죠."


생각보다 칭찬보다는 비판을 더 많이한 것 같지만
그래도 이 만화는 생각보다 괜찮았다.

역시, 주인공은 치즈나다.


덧. 뒤죽박죽으로 썼구만.