<위키드>그레고리 맥과이어 : 오즈 월드의 거대한 대서사시

위키드 1 - 엘파바와 글린다, 개정판 ㅣ 위키드 1
그레고리 머과이어 지음, 송은주 옮김 / 민음사 / 2012년 3월

위키드 1

작가

그레고리 머과이어

출판

민음사

발매

2012.03.07

리뷰보기

- 드디어 며칠 전에 위키드 전권을 다 읽었습니다.

마지막 권인 6권이 발매 시작한 지 얼마되지 않았지요.

드디어 이 길고 길었던 이야기의 끝을 읽을 수 있어서

진심으로 기뻤습니다. 이번 리뷰는 바로 이 <위키드>

입니다.

- 아마 위키드를 뮤지컬로 먼저 만난 사람이 더 많을 것

같습니다. 저 역시 뮤지컬을 먼저 보고나서 원작 한번

읽어보자 싶어서 책을 사 봤습니다. 결론부터 이야기하자면,

뮤지컬의 내용은 위키드 전체 내용의 새발의 피 정도에

불과합니다.

- 뮤지컬로도 굉장히 유명해진 위키드. 그 뮤지컬의 스토리는

바로 이 소설 <위키드> 를 기반으로 합니다. 뮤지컬의 내용은

1권의 내용을 커버합니다. 물론 완전히 커버하는 건 아니구요,

대충 커버하는 정도 입니다. 우리가 오즈의 마법사로 알고 있는

동화를 기반으로, 소설은 도로시와 그 친구들이 중심이 아닌

서쪽의 마녀와 착한 마녀, 그리고 오즈의 마법사를 중심으로

이야기를 끌어 갑니다. 좀더 정확하게 이야기 하자면 소설의

배경이 되는 '오즈' 라는 세계에 대한 이야기가 바로 이 소설의

주제 입니다. 서쪽의 마녀가 어디서 어떻게 왔는지, 오즈의

마법사가 어디서 왔고 어떻게 마법사가 되었는지, 또 도로시는

어떻게 이 오즈라는 세계에 왔는지, 어떤 일들을 했고, 오즈에

어떤 영향을 미쳤는지에 대해서 아주 크고 길고 장대한

이야기가 펼쳐집니다.

- 한글 번역판으로는 총 6권으로 구성되어 있는 이 소설은 일단 그

분량이 장난이 아닙니다. 1권과 2권은 그런대로 양이 읽을만한데

3권을 넘어서면서 책이 거의 500~600페이지 분량이 됩니다. 이걸

1권부터 6권까지 다 합치면 정말 어마어마한 분량의 소설이예요

우리가 알고 있는 대작에 가까운 SF 판타지 역사 소설 정도라고

할까요 - 장르가 딱 맞지는 않습니다 - 예를 들면 반지의 제왕 

이나 왕좌의 게임, 은하영웅전설 뭐 이정도...?
 

- 이야기는 서쪽의 마녀, 엘파바의 유년기를 시작으로 전개됩니다.

시간이 흐르고, 엘파바에 이어 그의 아들, 그의 손녀, 겁쟁이 사자,

그리고 숨겨진 오즈의 왕에 이르기까지 이 오즈라는 세계에 대해

장대한 이야기를 그립니다. 각각의 중심 캐릭터가 살아가는

인생과 역경, 그리고 그와 함께 미묘하게 맞물려 돌아가는 오즈의

역사가 소설 속에서 펼쳐집니다. 한 사건 한 사건이 중요하지 않은

것이 없고, 또 등장인물 하나하나가 중요하지 않은게 없어요. 모두가

의미를 가지고, 오즈라는 세상을 만들어 가게 됩니다.

- 흔히들 말하는 판타지나 무협과 같은 장르소설처럼 오즈란

세계는 마법이 난무하는 그런 세상은 아닙니다. 그냥 배워서

할 수 있는 그런 마법이 아니예요. 운명에 의해 비밀스럽게

선택받아 알 수 없는 능력이 있는 자가, 마법이란걸 배웠을

때야 겨우 사용할 수 있는 것이고, 그 마법이란 것도 자신이

의도한 대로 쉽고 간단하게 바로 눈앞에서 나타나는게 아닙니다.

언제 어떤 방식으로 나타날지 완전히 예측하지 못한 상태에서

마법을 부리지만, 그 마법이 어떤 영향을 미칠 것인가에 대해서도

잘 알지 못해 고민하는 경우도 많아요. 환상과 공상의 세계라기

보다는 오즈란 곳은 우리가 살아가는 이 세상과 아주 닮아 있어요.

 영웅이나 특수한 존재가 있는게 아닙니다. 갈등과 시련 끝에

자신의 운명을 개척한 자가 세상을 조금 바꾸어 놓아요. 마법은,

그 어느 절체 절명인 순간에, 그 모습을 완전이 숨긴 채 우연인양

사건에 개입하는 대부분의 이들이 그 존재조차 알지 못하는

그런 것이며, 마법을 쓰는 이조차 그 마법의 모든 면을 알지

못하는 것일 뿐이예요.

- 작가는 이 오즈라는 세상을 만들어 냈고, 역사와 시간을

기술하면서 한편의 커다란 서사시를 만들어 냈어요. 작가는

반지의 제왕의 톨킨처럼 완전히 새로운 세상 하나를 완전히

창조해 내었는데, 소설을 읽어보면 진정 굉장한 작업이었을

것이라는 생각이 저절로 들게 되요. 물론 그런 세상이 우리가

살아가는 이 세상과 아주 크게 다르지는 않습니다. 행복과

웃음이 있기도 하구요, 눈물과 고난이 존재하며, 권모술수와

음모가 있기도 해요.

- 대단한 작품입니다. 시간이 지난 후에 이 <위키드>란 작품이

어떤 평가를 받을지 정말 궁금해 집니다. 지금이야 현대소설이지만

시간이 지난 후에 클래식, 명작으로 사람들에게 환영받게 되진 않을까

조심스럽게 한번 생각해 보게 되네요.

- 후딱후딱 이야기가 진행되고 간단히 짧은 시간에 읽을 수

있는 작품은 아니어서 한번 읽어보라고 하기엔 조금 부담스럽습니다.

여유있게, 카우치같은 쿠션있는 좌석이 달린 고배기량 세단에

크루즈 주행을 걸어놓고 대륙을 횡단하는 느긋함과 지긋한 느낌으로

읽어나갈 책이라고 봐요. 물론 스토리 속에 한번 빠지면 그 재미는

제가 보장합니다.

<안녕 내 모든 것> 정이현 : 빛나진 않아도 소중했던 우리들의 시간들

안녕, 내 모든 것 ㅣ 안녕, 내 모든 것
정이현 지음 / 창비 / 2013년 7월

 안녕은 hello 인가요 goodbye 인가요

프랑수아즈 사강의 '슬픔이여 안녕' 을 읽게 된

계기가 무엇이었나면, 제목의 '안녕' 이 hello 인지

goodbye 인지 궁금해서였습니다.

7월에 나온 아주 따끈따끈한 신작입니다. 제목을

보자마자 역시 저 '안녕' 이 무슨 뜻일지 정말 궁금

했습니다.

우리들의 결핍된 시간

그 미묘하고 민감한 중학교, 고등학교 시절에,

누구나 한번쯤은 허무하고 멜랑콜리하며, 근원을 

알 수 없는 답답함을 느껴보지 않았을까요. 혹은,

청명하고 산뜻하며 선명한 학창 시절을 보낸 사람도

드물 것 같은데요. 소설은 90년대 고등학교 시절을

보내는 어느 세 친구의 삶을 보여줍니다.

주인공들은 뭔가 부족합니다. 무언가 상실해 있고,

결여되어 있습니다. 내적인 문제도 있고 외적인 문제도

있죠. 금전적인 어려움은 아닙니다만, 오히려 돈으로

해결할 수 없는 것들의 결핍에 신음합니다. 어른들과

사회에 눌리고 구속당한 채 이 학생들이 할 수 있는 건

견디는 것 외에는 별다른 해결책이 보이지 않아요.

어린 학생들이지만 살아가는게 힘이 든 만큼 그들은

더 친밀해지고, 더 서로에게 의지합니다. 무엇보다

독자인 저를 슬프게 하는 것은, 그들이 행복해 보이지

않는다는 겁니다.

  행복하지 않았던 때를 아름답게 만든 것은

주인공들의 고통스러운 학창시절을 어떻게든

정이현 작가는 마무리짓는 것 같습니다. 세속과

속물의 집합인 할머니를 묻고, 이 대한민국 땅을

떠나며, 자신의 삶을 폐관합니다. 남의 이야기가

아닙니다. 우리의 친구들 중 누군가는 이미 그랬을

것이고, 우리들 자신 역시 마음 속 어디가에도 고이

묻은 분노와 슬픔이 있을지도 모릅니다.

90년대에 다발적으로 일어났던 '있을 수 없는 일들'

이 일어났던 사회 속에서 학창시절을 보낸 그때의

학생들에게 참 공감을 일으키기 좋을 겁니다. 그런데

지금도 별반 달라진 건 없어 보이네요. 아직도 이해

하기 힘들고 부조리함으로 가득한 사회는 여전합니다.

그 속에서 무력감과 지루함, 갑갑함, 부조리함을

느낄 학생들은 여전히 생산되고 있을 겁니다. 하여,

결국 이 소설은 시대를 뛰어넘어 우리 모두에게서

공감을 끌어낼 수 있을겁니다..

그리고 작가의 말

정이현 작가님의 '작가의 말' 을 다시 봅니다.

'...그들이 베푼 관용을 오래 기억할 것이다, 이제 잠시

부풀어도 좋은 시간이다.'

내가 이 주인공들에게 해 주고 싶은게 있다면

따뜻한 시선으로 그저 조용히 바라보기,

그들의 삶과 처지에 대한 이해와 관조,

침묵 가득한 위로, 일 것 같네요.

 다시 한번 제목 이야기를 해 보죠. 안녕, 내 모든 것,

분명히 헤어지면서 하는 안녕 이 아닐 겁니다.

'내 모든 것'이 보잘것 없고 많지도 않지만 주인공들에겐

'내 모든 것' 이라고 부를만큼 소중합니다. 그것들에게

안녕, 이라고 인사 한번 보내는 거죠. 정이현 작가님, 참

다정다감하신 분이십니다.  

 부슬부슬 비오는 오늘같은 날에 읽기 좋은

소설일 것 같네요. 잘 읽었습니다.

<색채가 없는 다자키 쓰쿠루와 그가 순례를 떠난 해> 무라카미 하루키 : 하루키 문학이란 바로 이런 것!

색채가 없는 다자키 쓰쿠루와 그가 순례를 떠난 해
무라카미 하루키 지음, 양억관 옮김 / 민음사 / 2013년 7월

 - 그래! 이래야 우리의 무라카미 하루키지!

저는 책을 다 읽고 그렇게 생각했습니다.

좀 건방진 이야기일수도만, 무라카미 하루키의

전매특허인 코드들이 살아 팔딱거리고 있습니다!

- 전작 1Q84를 보고, 개인적으로 매우 실망을 금치 못해서인지,

이번 작품도 맘에 안들면 무라카미 하루키 책을 사보지 않으리

내심 벼르고 책을 봤는데, 웬걸, 재미있었습니다. 다행입니다...

- 친하게 지내던 고등학교 5인방 중 주인공인 다자키 쓰쿠루는

친구들로부터 일방적인 절교 소식을 받습니다. 16년이 지난

후에 주인공은 그 이유를 알아보는데...

- 이번 작품에도 어떤 음악이 소재로 쓰입니다. 하하하~

- 헬싱키를 또 소재로 씁니다. 와우! 헬싱키 일본 관광객이

더 늘겠어요~

- 무라카미 하루키의 다른 소설들과 뭔가 비슷한 느낌이

있습니다. 허무하고 공허하며 무기력하고 고독한 인간과,

진정성, 참된것, 현실, 자아를 찾아가는 시도와 행보는

하루키 소설의 트레이드 마크 같은 것이겠지요. 이 신작도

크게 벗어나지 않습니다. 1Q84 역시 그렇지 않았던가요?

- 특별히 색다른 것은 없어도 저는 이 책을 재미있게 읽었

습니다. 깔끔하면서도 정돈되어 있고, 다정하면서도 흐릿

하지 않은, 그렇다고 해서 무미건조하거나 외곩수이거나

삼천포 샛길로 빠지지 않는 이 소설을 읽는 동안 즐거웠

습니다.

- 하고 싶은 이야기, 주제의식, 의미, 작가의 말까지 모두

소설 속에 실어 놓았으니 어쩜 이리도 소설이 쉽고 편안

할까요? 참 친절한 무라카미 하루키 씨 입니다.

<망원동 브라더스> 김호연 : 이 소설이 유쾌하다!

망원동 브라더스 - 2013년 제9회 세계문학상 우수상 수상작
김호연 지음 / 나무옆의자 / 2013년 7월

- 문학상 수상작들은 이유없이 상을

받지는 않습니다. 세계문학상 수상작

임에 일단 믿고 보기 시작했습니다.

- 아, 이 작품, 최근에 읽었던

<고령화 가족> 과 어딘가 닮았네요.

느낌도 메세지도 이야기도 그렇고

공유하는 부분이 많다는 느낌입니다

재미있다는 점도 닮아 있어요.

<고령화 가족> 감상평은 여기! : http://blog.naver.com/opusdog/130171619202

- 망원동의 어느 8평짜리 옥탑방에

여차저차한 사연으로 모여 살게 된

네명의 남자들이 있습니다. 소설은

그들의 생활과 에피소드를 유쾌하면서도

쫀득하게 그려냅니다.

-  이런저런 이유로 무너질대로 무너져버린

대한민국 만화계에 대한 이야기를 보면서 좀

슬펐습니다. 개인적인 생각인데, 만화에 대한

수요는 사라지지 않았다고 봐요. 언제나 만화

좋아하는 사람들은 있거든요. 다만 많은게

변해간다고 할까요. 작가들도, 출판업계도,

미디어도, 사회도 말이죠. 어떻게든 어떤

형태로라도 만화는 계속 나오리라 생각합니다.

 대한민국 만화계의 발전을 진심으로 기도하는

 1인 입니다.

- 작가분이 시나리오 작업에도 익숙하셔서

그런가요? 읽으면서 소설이 한편의 영화처럼 

기억되는건 저 뿐만이 아닐것 같습니다.

그만큼 영화화 하기에 좋은 소설이랄까요.

이 소설은 영화로 안만듭니까? 벌써 만들고

 있나요? <노령화 가족> 보다는 영화로

만들기에 더 좋을 것 같은데요

- 이 덥고 눅눅한 여름, 씐나게 책 한판

 읽고 싶은 분들에게 강력 추천입니다.

<롤리타> 블라디미르 나보코프 : '로리', 그 기원을 찾아서

롤리타 (무선) ㅣ 문학동네 세계문학전집 105
블라디미르 나보코프 지음, 김진준 옮김 / 문학동네 / 2013년 1월

   읽어보는데 13년이나 걸린 책 

 대학시절 '러시아 명작의 이해' 라는

교양과목을 들을때, 마지막 시간에 강사님께서

해주셨던 이야기가 생각나네요 블라디미르

나보코프의 롤리타는 러시아 문학이기 보다는

영미문학일 것이다 라고 하시며, 이번 강좌에서는

다루지 않으나 꼭한번 읽어보라구요. 그로부터

무려 13년이 지났고 저는 이제서야 이 롤리타를

읽었습니다. 뭐 산다고 바빠서 그랬다는 

변명은 애교로 봐주시면 좋을 거 같아요 

로리 그 기원을 찾아서 

어느덧 변태성욕의 대명사같이 되어 버린

'로리' 란 단어 에 대해 생각해 봅니다. 이 '롤리타'

에서부터 기원한 단어지만 정작 그 원작은

읽어보지 않았음이 참 부끄럽습니다

하기야 뭐 그런게 한둘인가요? 늘상 언급하는

것들이지만 정작 그 기원을 모르는게 어디 좀

많아야 말이죠.

험버트, 험버트! 

어찌보면 이야기는 간단합니다. 소아성애자인

주인공 험버트가 소녀 롤리타에게 빠지게 되고

롤리타를 소유하기 위해 과부인 그녀의 엄마와

결혼하나, 결혼 후 두 달도 채 되지 않아 새 부인은

교통사고로 죽고, 험프리는 고아(?) 가 된

롤리타의 아빠 겸 애인이 되어 어린 소녀를

소유하게 됩니다.험프리와 롤리타는 미국 전역을

여행하는데, 롤리타가 도중 도망가죠. 몇년 후

롤리타를 찾았지만, 롤리타는 결혼을 했고 아이도

가진 상태입니다. 험프리는 롤리타를 꼬셔 도망가게

만든 어떤 남자를 죽여 복수를 합니다.

이게 이야기의 전부는 아닙니다. 하하. 직접 읽어

보셔야 합니다.

벌처럼 나비처럼  

굉장히 화려하고 수사 가득한 소설을 읽으면서

아, 이 작가 블라디미르 나보코프는 대단한

작가로구나 라고 생각을 많이 했습니다. 돌직구

같은 헤밍웨이와는 대척점에 있는 그런 존재가

아닐까 생각도 많이 했습니다. 총 천연색의 화사한

꽃밭의 벌처럼 나비처럼 얼마나 나풀나풀 소설을

썼는지 읽어보시면 놀라실 겁니다. 작가의

말장난과 언어유희는 또 얼마나 걸출한지요!  

 그리고 남은 이야기

정신의학이나 심리학의 사람들이 참 좋아할만한

요소가 많습니다. 소아성애도 그렇구요. 불안증이나

편집증, 곳곳에서 보이는 인간 심리에 대한 묘한

서술이 심리나 정신질환에 대해 좀 아는 독자들을

근질근질하게 만들겁니다.

사실 롤리타를 완전히 소유하기까지의 이야기를 

주로 다루는 1부는 꽤 진도도 술술 잘나가고 재미 

있었습니다. 2부는 아무래도 좀 속도가 잘 나질 

않더라구요. 작가 왈, 출판사 사람들이 2부는 좀 

재미없으니까 어떻게 좀 해봐라 라고 했던 지적이 

정말인가 봅니다.  2부는 굳이 제목을 붙여보자면 

롤리타 그리고 험프리의 나머지 삶 정도이려나요? 

아무래도 소아성애증 가득한 1부가 2부보다는 좀더  

자극적이긴 합니다.

 
결국 험버트의 마지막 바람대로 이야기가 흘러가진

않네요 험버트가 어떤 사람이고 무슨 짓을 햇던간에

저 역시 롤리타가 더 오래 살아 행복한 생을 보내길

바랬습니다. 운명의 장난 앞에 무력한 게 인간입니다

애잔한 느낌이 마지막 장을 넘긴 후에도 여운처럼

오래 남습니다.

진정 명작 입니다. 클래식이며, 레전드로 남을

작품입니다. 외설 논란 따위는 작품에 대한

모독일 겁니다. 대단한 작품임에 틀림없기에

작가에 대한 경외심이 절로 듭니다.

번역자에게 보내는 인사!

 아, 번역하신 분 너무너무 고생이 많으셨을 것

같아요. 엄청난 작업이지 않았을까 감히 추측해

봅니다. 그 분의 노고에 경의를 표합니다. 감사합니다.