프라모델 만들기를 좋아하는 4학년 아들은 디자이너가 꿈이다. 아들에게 선물해 주고 싶은 마음에 창비에서 2018년 3월에 출간된 <디자인은 어디에나 있어!>를 만나게 되었다. 쌍둥이 남매 예린이와 유진이를 따라 좋다고 소문난 디자인의 세계로 들어가 본다. 알파벳 디(D) 모양 입구의 첫 번째 부스. 대형 스크린과 터치스크린을 통해 다양한 디자인 분야를 영상과 화면으로 만난다. '시아이 (CI)디자인' '타이포그래피' '픽토그램' 등이 아이콘처럼 떠 있어 폭넓은 디자인의 세계가 한 눈에 들어온다. 다음 부스는 옆으로 누운 유(U)자 모양의 모두를 위한 디자인 부스. 안내원과 함께라 더 재미가 있다. '유니버설 디자인 (Universal Design)으로 만든 펜'은 일본의 디자이너 나카가와 사토시의 작품으로 모든 사람을 배려한 "유윙펜 (U-Wing Pen)"이다. 모양이 좀 이상하다고 생각했는데 이유를 알고나니 특별한 디자인 철학이 감동이다. 세 번째는 사람을 연구하는 디자인 부스다. 핀란드 출신 디자이너 에로 아르니오가 인간 공학적으로 디자인한 '포뮬러 의자'에 앉아보고 싶다. 사람에 맞춘 키보드를 사용하면 손과 손목이 편안하겠다. 영국 디자이너 토머스 헤더윅이 만든 '스펀 의자'는 팽이를 보고 만들게 되었다니 창의력이 놀랍다. 이탈리아 디자이너 조르조 세레티가 만든 '프라톤 의자'는 정원의 잔디를 확대한 모양으로 자세를 바꿔도 편안한 의자다. 사람마다 편한 자세는 다르다는 것을 고려해 만들었다고 하니 생각이 남다른 디자인이다. '우리 시대의 레오나르도 다빈치'라 불리는 천재 디자이너 토머스 헤더윅은 혁신적 디자인의 비결이 관찰, 조사, 끈질긴 질문, 토론이라고 한다. 네 번째 부스는 사람을 움직이는 디자인을 보여주기 위한 '보이지 않는 디자인'으로 사람들이 의견을 꼭 말하고 싶어 할 만한 흥미로운 주제를 선정하는 게 디자인의 핵심이다. 디자인의 핵심인 창의력은 사고와 관찰임을 이 부스에서 만나볼 수 있도록 만들었다. 다섯 번째 부스 생각을 말하는 디자인에 가면 여행자를 위한 티셔츠를 만날 수 있다. 세계 여행의 꿈을 꾸고 있는 아들과 나도 예린이와 유진이처럼 눈이 번쩍 뜨일만한 '아이콘 스피크 티셔츠'에 관심이 간다. 작품으로만 남고 목표를 이루지 못했지만 자신의 디자인 철학을 전달한 것 만으로도 성공이라고 하니 열린 디자인의 세계다. 다음 찾아간 곳은 환경을 위한 디자인을 소개하는 세미나 장이다. 리사이클링과 업사이클링에 관해 업사이클링 강사 박시은 디자이너가 강연을 한다. 활용에 차이가 있을뿐 기존에 있던 물건을 재활용한다는 공통점이다. 다양한 업사이클링 제품의 세계와 가치가 이 안에 있다. 가격이 조금 비싸도 디자인의 가치를 찾아 구매하는 소비자도 제품 디자이너도 마음과 생각이 남다른 사람들이다. 모두가 알아야 할 디자인도 있고 사람을 돕는 디자인도 있다니 디자인의 세계가 이 책을 만나기 전에 비해 훨씬 커 보인다. 누구나 하는 디자인의 세계에서 서로 아이디어를 주고받으며 발전시켜 좋은 디자인을 남겨 보고 싶어진다. 디자인이란? 함께 만들고 함께 나눌때 그 의미가 더 커지지 않을까 생각한다.