작품의 성패는 주인공에게 달렸다
무대를 찢어놓을 히어로 만들기 10단계!
널리 사랑받는 작품에는 반드시 독자의 마음을 송두리째 빼앗는 매력적인 히어로가 등장한다. 독자에게 공감과 몰입을 끌어내고, 분명한 목표와 욕망으로 이야기를 견인하는 히어로 캐릭터를 만드는 10단계 과정을 소개하고 있는 창작 가이드 『히어로의 공식』.
이 책은 창작자를 위한 캐릭터 강화 매뉴얼 ‘어작캐(어차피 작품은 캐릭터다) 시리즈’ 즉 『빌런의 공식』, 『히어로의 공식』, 『사이드 캐릭터의 공식(근간)』 등 세 권으로 구성된 이 시리즈의 두 번째 책으로서 작품의 중추이자 핵심인 ‘주인공’ 만들기를 다룬다. 참고로 이 시리즈는 소설가, 시나리오 작가, 웹툰, 웹소설 작가 등 이야기를 만드는 사람이라면 누구에게나 유용할 캐릭터 작법서로서 영미권 작가 지망생들 사이에서 ‘실질적인 도움을 주는 책’, ‘소설을 쓰기 전에 꼭 한 번은 봐야 할 책’으로 평가받으며 입소문이 번진 책이라 소개하고 있다.
작품의 무대를 찢어놓은 히어로의 탄생 작법서 10단계. 이게 바로 저자가 독자들에게 전달하고자 하는 이 책의 핵심이라 할 수 있는데 그 10단계 과정 즉 ① Step 1_ 히어로는 누구인가 ② Step 2_ 작품의 거미줄 짜기 ③ Step 3_ 마성의 히어로 캐릭터 조형하기 ④ Step 4_ 캐릭터 원형 활용하기 ⑤ Step 5_ 동기와 목표 설정하기 ⑥ Step 6_ 캐릭터 아크와 이야기 구조 설정하기 ⑦ Step 7_ 최고의 갈등 증폭 레시피 ⑧ Step 8_ 클리셰와 트롭 활용법 ⑨ Step 9_ 이야기의 서두 쓰는 법 ⑩ Step 10_ 캐릭터 업그레이드하는 법을 간략 소개해 본다.
우선 1단계에서는 히어로는 주인공이라며 또 프로타고니스트라고도 한다며, 이야기 속에서 가장 많이 배우고 성장하며 변화하는 존재다. 빌런이 이야기의 갈등이라면, 히어로는 이야기 그 자체다. 이야기는 곧 변화이며, 변화는 곧 성장이다. 독자들은 히어로가 성장하고 변화하는 이야기를 원한다. 히어로 캐릭터를 만들 때 가장 흔히 하는 실수는 1) 객관성 결여 2) 깊이 결여 3) 성장 결여 4) 연결 실패라고 소개한다.
2단계에서는 소설은 거미줄과 같다며 ‘작품의 거미줄 짜기’에 대해 얘기한다. 모든 히어로는 이야기의 주제를 구현하는 존재여야 한다. 빌런은 주제와 반대되는 가치를 나타낸다. 히어로와 빌런은 주제(또는 윤리관)를 두고 대립하며 이것이 플롯에 긴장감과 갈등을 부여한다. 주제가 던지는 질문이 전체 줄거리를 이끌어야 한다. 히어로가 극복해야 하는 장애물은 주제를 반영해야 한다. 처음에 지니고 있던 결점을 극복하거나, 장애물과 정면으로 마주하며 성장한 히어로는 최후의 결전을 거치며 주제가 던진 질문에 답한다 등을 소개한다.
3단계에서는 독자를 잡아끄는 가장 강한 요소는 주인공 캐릭터의 매력이다. 독자는 주인공 캐릭터의 생각과 행동을 통해 자신을 돌아본다. 우리의 뇌는 ‘휴리스틱’이라는 어림짐작의 심리 규칙을 만들어 사용한다. 주인공은 긍정적인 특성과 부정적인 특성을 모두 지니고 있어야 한다. 캐릭터가 믿는 거짓은 이야기의 필수요소인 갈등을 낳는다 등을 소개한다.
4단계에서는 ‘원형’이란 캐릭터들이 줄거리 전개를 위해, 특정 시간에 특정 기능을 수행하기 위해 잠시 쓰는 가면과 같다며 친구, 스승, 도전자, 헤르메스, 교활한 여우, 광대, 빌런 등을 소개한다. 그리고 이야기는 사람과 비슷한 성장단계를 거친다. 원형은 캐릭터라기보다 기능에 가깝다 등을 소개한다.
5단계에서는 동기가 제일 중요하다며 인간의 모든 행동에는 이유가 있다. 그것이 바로 동기이고, 당신의 히어로에게는 동기가 잔뜩 필요하다. 히어로가 문제를 해결하는 순간에는 절대로 우연이 개입하면 안 된다. 캐릭터의 핵심 동기는 대체로 변하지 않으며, 이야기가 전개될수록 강해진다. 히어로 동기와 과거를 연결하라. 그렇게 된 사연을 독자에게 보여주되, 직접적으로 구구절절 설명하는 건 삼가라 등을 소개한다.
6단계에서는 캐릭터는 변화해야 한다며 캐릭터 아크는 이야기가 진행되는 동안 캐릭터가 겪는 내면의 여정으로 캐릭터의 변화를 뜻한다. 이야기를 만들 때는 끝에서 시작하라. 캐릭터 아크와 이야기 구조는 서로를 반영하면서 똑같은 굴곡을 그려야 한다. 플롯 포인트와 장면, 캐릭터의 행동은 주제와 연결되어야 한다. 캐릭터 아크의 4가지 원칙 1) 약점은 두 배로 만들라 2) 좋은 플롯은 히어로를 밀어붙인다 3) 선택은 어려워야 한다 4) 주인공을 고문하라 등을 소개한다.
7단계에서는 최고의 갈등 증폭 레시피에 대한 얘기로서 목표+방해요소=갈등이라며 히어로에게 목표를 만들어준 다음 그 목표가 실현되지 못하게 하라. 내적 갈등의 키워드(상처, 공포, 사랑, 가치관, 감정)와 미시적 갈등의 키워드(가족, 비밀, 경쟁심, 성공에서 나온 재앙), 거시적 갈등의 키워드(사회 또는 정부, 종교, 권력투쟁) 등 갈등의 종류, 매슬로의 욕구이론을 기억하라. 여러 종류의 갈등을 겹겹이 등장시켜야 끝까지 독자의 관심을 잃지 않을 수 있다. 의심, 거짓말, 오해로 갈등을 증폭하라. 히어로는 승리하기 위해 자신의 일부를 희생해야 한다. 그 일부란 바로 자신의 약점이다 등을 소개한다.
8단계에서는 클리셰와 트롭 활용법에 대한 얘기로서 클리셰와 트롭에 대한 정의. 클리셰도 가끔 필요할 때가 있다. 히어로의 행동에 그럴듯한 동기를 설정하고 흑백논리에 빠지지 않으면 클리셰를 피할 수 있다. 히어로는 절대로 구구절절 설명하면 안 된다. 잘못된 고정관념이나 오해를 불러일으킬 수 있는 주제는 반드시 철저히 조사한 뒤 써야 한다 등을 소개한다.
9단계에서는 이야기의 서두 쓰는 법에 대한 얘기로서 사건의 한복판에서 이야기를 시작하라. 히어로가 사건이나 다른 캐릭터들과의 상호작용을 통해 이야기 속 세계를 경험하는 걸 보여주라. 캐릭터의 행동, 인물끼리의 관계, 벌어진 비극의 원인 등을 너무 구구절절 설명하지 마라. 말하지 말고 보여주라 등 넌지시 보여주는 방법 등을 소개한다.
10단계에서는 탄탄하게 구축한 주인공 캐릭터에 ‘디테일’을 더해 업그레이드하는 법을 알려주는 장이다. 주인공의 느낌, 말, 행동을 보여주는 문장에 감각적인 묘사를 더해 고유한 뉘앙스를 지닌 캐릭터로 만드는 법, 독특한 습관이나 기벽(시계를 손목 안쪽으로 차거나 한 가지 컬러에만 집착하는 등)을 설정해 주인공 캐릭터를 강화하고, 잊지 못할 독특한 매력을 부여하는 방법. 캐릭터의 행동에 따라 묘사의 스타일과 문장의 길이를 조절하는 법 등을 소개한다.
저자는 얘기한다. 캐릭터와 이야기는 부분의 총합이 전체보다 큰 무엇이다. 작품의 거미줄을 짤 때 게슈탈트 법칙을 기억하라며 이 책에서 이야기한 단계들을 차근차근 밟아나간다면, 분명 멋진 이야기를 가진 빛나는 히어로를 만나게 될 것이라고...
이 책은 매력적인 주인공 캐릭터를 만들고 싶은 작가들을 위한 책이다. 관련 직업에 종사하는 당신이라면 이 책에서 소개하고 있는 히어로의 탄생 작법서 10단계를 익혀 특히 각 단계의 끝에는 캐릭터 빌드업에 도움이 되는 질문과 연습 페이지도 수록하여 배운 내용을 실전에 바로 활용할 수 있도록 하고 있으므로 이를 터득해 반드시 성공의 길로 가는 디딤돌이 되었음 하는 바램이다.
#히어로의공식 #사샤블랙 #윌북 #컬처블룸 #컬처블룸리뷰단
* 이 글은 컬처블룸을 통해 제품 또는 서비스를 제공받아 작성한 글입니다.