실용음악 만화

Pop It Up! - Music Craft Studio, 남무성·장기호의 만화로 보는 대중음악만들기
남무성.장기호 지음 / 북폴리오 / 2018년 3월

내가 좋아하는 뮤지션 중 한 명인 Jay Park, 즉 박재범이 추천한 음악 도서가 여기 있다.
비단 박재범뿐만 아니라, 배철수, 박완규, 김형석, 윤일상, 한동준 등
특별히 음악을 공부하는 음악학도가 아니더라도 귀에 익숙한 이름들이 추천사에 보이는 가운데,
실용음악 만화 Pop it up! 이 태어났다.
이 도서에 관한 전체적인 나의 평은 이렇다.

성인을 위한 학습만화도서

수년째 초등학생들에게 인기를 끌고 있는 한자 만화책, 내가 어렸을 적 읽었던 여행 만화책 등
어려울 수 있는 내용을 만화로 쉽게 풀어낸 도서들이 꾸준히 인기를 끌고 있다.
그런 점에서 남무성이 그리고 장기호가 쓴 실용음악도서 Pop It Up!도 맥을 같이 하고 있다.
단, 대상이 일반 대중이라기 보다는 음악을 전공한 학생이나 뮤지션에 한하고 있다는 점이 명확히 다르다.
이 책을 읽고 음악에 흥미없던 사람들이 갑자기 관심을 가질 수 있을까?
대답은 "아니다." 이다.
오히려 어려운 음악 용어들이 그들로 하여금 금새 질리게 만들 수 있다.
그러나 음악 공부에 입문한 이들에게는 가볍게 볼 만한 기본 이론서라고 할 수 있다.

작곡, 작사를 공부하는 이들에게 좋은 Pop it up!은 중간 중간 트렌드에 맞는 인물과 유머 등장으로 몰입도를 높인다.
랍스터와 햄버거, 자장면을 먹는 백종X, J방송사에서 뉴스를 진행하는 손X희, 영화 [곡성] 의 유행어 등이
피식하는 웃음을 자아내고, 두 작가인 남무성, 장기호가 노력했다는 걸 알게 한다.
크게 보면 단칸방에서 라면으로 식사를 때우면서 뮤지션으로서의 큰 꿈을 꾸는 재즈바 알바생과
그 곳에 늘 외상을 달고 오는 단골 뮤지션, 이 둘 사이의 대화 형식이라는 틀을 지니고 있다.
물론 음악 이론서답게 '~다.' 형태의 설명문 조도 많이 나오지만,
독자로 하여금 재즈바에서 아르바이트를 하며 근근히 생활을 이어가는 주인공에게 감정 이입을 하게 하면서
음악의 역사와 콩나물(음표) 속에 빠져들도록 유도하고 있다.
분명 만화 속 남자를 자신과 동일시하는 음악가들이 있을 것이다.
TV 속에 나오는 메이저급 - 혹은 자본을 많이 끌어당기는 - 뮤지션들과는 정반대로
음지에서 힘들게 자신의 음악을 하면서 살아가는 그런 음악가들 말이다.

'과연 히트곡의 조건은 무엇인가?' 라는 주제로 팝의 명곡들을 예시하고 있다.
내가 알고 또 좋아했던 곡들이 많이 등장하여 정말이지 반가웠다.
발매 당시 가사로 큰 사회적 반향을 일으켰던 퀸의 보헤미안 랩소디,
가사가 아름다워서 영어 교과서에도 실린 바 있는 사이먼 & 가펑클의 험한 세상에 다리가 되어,
오즈의 마법사에 삽입된 오버 더 레인보우 등이 그렇다.
특히, 내게 감동을 준 바 있는 세 곡이 전부 음악적으로 AABA 형식이라는데 새삼 놀라게 되었다.
Over the Rainbow, 빌리 조엘의 Just The Way You Are - 최근 노래방에서 불렀다. -
휘트니 휴스턴의 Saving All My Love For You는 멜로디가 심금을 울려서 정말 정말 좋아하고 자주 부르는데, 와우!
"이제부터 나는 AABA 스타일의 팝송을 좋아한다." 라고 말하면 되는 건가?
빌보드 선정 연대별 팝 히트곡을 보면서도 반갑기 그지 없었다.
이제는 종영된 미국 드라마 [Glee]에서 원곡 가수인 올리비아 뉴튼 존이 직접 나와 부른 Physical이 1982년 대표곡,
테이프를 소장하고 있는 머라이어 캐리의 Love Takes Time이 1990년, Fantasy가 1995년 히트곡,
한 때 우리나라에도 R&B 열풍을 일으켰던 보이즈투맨의 End of the Road가 1992년,
나의 롤모델이었던 크리스티나 아길레라의 Come On Over Baby가 2000년,
듣고 있으면 춤추게 하는 퍼렐 윌리엄스의 Happy가 2014년 대표곡으로 제시된다.

그나마 대중들에게 친숙한 부분은 팝의 역사나 예시로 나오는 가수와 곡들뿐,
나머지는 작곡, 작사, 실용음악 이론 덩어리라 어려울 게 분명하다.
물론 나는 어릴 적 클래식 피아노를 9년 배웠고, 성인이 된 후 재즈피아노를 배웠기에 다시 한 번 공부하는 기분이 든다.
대학교 학부 시절 음악 미학 시간에 배웠던 중세 유럽 수도승들의 그레고리안 찬트가 나오는가 하면,
재즈피아노의 고전이자 기본인 곡 Autumn Leaves의 악보가 나온다.
스케일, CM, Cm, CM7 등.. 아아아.. 바로 올해 1월에 노트에 적고 디지털피아노로 쳤던 내용들이 다 나온다.
이 책에 언급되었듯 '모든 공부의 쌩기본은 외우는 거!' 다.
이 책으로 실용음악 이론을 다 알 수도 없고, 아주 자세히 적혀 있는 것도 아니라서 시험 보기에도 적합하지 않지만,
적어도 음악을 전공하려는 초심자에게 주기에는 좋다고 생각한다.
혹시나 음악에 관한 천재적 능력을 타고나서 감각적으로 작곡하거나 연주할 수 있지만,
이론에는 무지한 사람에게 주어도 좋을 것이다.

책을 다 읽고나니 실용음악학원에서 몇 달에 걸쳐 배운 내용을 한 번에 몰아쳐서 배운 느낌이 든다.
마치 고등학교 입학 전 미리 보는 국사 만화책을 읽은 것 같달까?
아무튼 되도록이면 친근하며 쉽게 음악을 알려주려고 한 두 분의 노고에 존경을 보낸다.