AI 시대에 예술을 해도 됩니다 (조건부)

AI 시대에 예술을 해도 될까요? - 한국과 미국, 대학과 현장에서 보는 창작자의 내일
정유진 지음 / 부키 / 2026년 9월

이 책의 제목은 질문형이지만, 

저자 스스로 프롤로그에서 밝히듯 진짜 묻고 싶은 것은 "해도 될까요"가 아니라 "AI 시대에 창작자로 산다는 것은 어떤 의미이며, 그 안에서 어떻게 자기 자리를 만들 것인가"이다.

일단 책 구성이 깔끔해서 좋았다. 1부에서 다루는 현재 업계 얘기부터 2부~4부에서 다루는 기회와 자신만의 개성에 관한 이야기, 그리고 5부에서 알 수 있는 포트폴리오&커리어 준비법까지, 그 어느 페이지를 펼쳐도 주제가 분명했다.

하지만 제일 재밌게 읽은 건 중간중간 나오는 인터뷰였다. 존 마호니는 인터뷰에서 "AI 기업조차 아티스트가 필요하다."고 말했고, 감독이 "카라바조 느낌으로 가자"고 할 때 그 언어를 알아야 대화가 되기에 미술사를 아는 것이 중요하다고 강조했다. 

인문학을 좋아하는 사람으로서 이러한 메시지가 마음에 들었다. Copy.ai에서 프롬프트 엔지니어링 팀을 이끄는 애나 번스타인이 "인문학 배경으로 이 일을 하고 있다는 게 일종의 승리처럼 느껴진다, AI 개발의 핵심은 결국 인간의 사고를 모방하는 것이니까"(104쪽)라고 말한 것도, 프롬프트 엔지니어링이 코딩보다 글쓰기에 가깝다는 관찰도. 인문학의 쓸모를 묻는 오래된 질문에 대한 구체적인 답변이 되는 부분이었다. 

그래서 개인적으로는 이 책을 추천하고 싶은 독자층이 생각보다 넓다. 일러스트레이션이나 디자인을 업으로 삼으려는 사람에게는 당연히 도움 되겠지만, AI에 의해 재편될 미래의 직업 세계가 궁금한 모든 직업인에게도 충분히 흥미로울 것 같다. 

창작 현장은 변화의 최전선이고, 그곳에서 먼저 벌어진 일이 다른 산업에서 시차를 두고 반복될 것이기 때문이다. 

판단하는 사람, 맥락을 아는 사람, 자기 질문을 가진 사람이 남는다는 결론은 업종을 가리지 않는다.

(출판사로부터 도서 제공받은 후 솔직하게 작성한 서평입니다)