저잣거리에서 만난 단원

저잣거리에서 만난 단원 - 김홍도의 제자가 되어 그림 여행을 떠나다
한해영 지음 / 시공아트 / 2014년 11월

조선시대의 화가하면 제일먼저 떠오르는 작가는 김홍도가 아닐까! 조선의 시대의 숨결을 서민의 눈높이에서 스케치하였던 시대가 낳은 천재 단원 김홍도, 이 책은 그 화가의 자취와 숨결을 담고 있다.

시장판을 이리저리 훑고 지나는 단원의 매서운 눈초리는 단오의 뜨거운 한낮을 이리저리 캐취하고 있다. 손놀림이 빨라 순간의 아슬아슬한 장면들을 사진 찍듯이 담았던 김홍도는 씨름의 장면이나 그네의 움직임을 능숙하게 담아내었다.

그의 그림을 보면 예리한 관찰력을 가름할 수 있다. 시름판의 풍경에서 “두 선수 다 버선발이긴 하나 앞쪽의 건장한 사내의 옷은 간편한 서민의 복장인 반면에, 뒤쪽 사내의 옷은 바지를 무릎 아래로 단정히 맨 것이 격식을 갖춘 모습이지. 그러니 앞 선수는 평민의 복색을, 뒤쪽 선수는 양반의 복색이라 생각할 수 있고 벗어놓은 짚신은 일꾼의 것이고 고무신은 양반의 것일 테다.”

속화의 달인이었던 김홍도는 일상의 풍속을 많이 그렸는데 작은 화폭에 단원 그림의 감상자가 되어 줄 사농공상의 사람을 죄다 그려 넣어 그들이 보고 즐거워할 대상자 자신의 모습을 담고 있다.

‘저잣거리에서 만난 단원’에서는 단원 풍속도첩에 있는 ‘씨름’, ‘타작’, ‘빨래터’ 등의 각각의 그림을 특징별로 나누어서 구석구석의 모습을 현실처럼 재현해서 설명해 주고 있다.

또한, ‘거리에서 만난 선인들’에서는 남녀를 분문하고 다양한 선인들의 모습을 담아 그의 느낌을 전달해주고 있다. 신분과 남녀의 차별이 엄격히 존재했던 조선시대의 경직된 사고를 그의 자유분방한 사고로 덮어서 화폭을 통해 표현함으로써 시대의 잘못된 제도와 관행을 꼬집고 있음을 유추해 낼 수 있다.

‘단원과 금강산 유람을 떠나다.’를 보면 그가 풍속도나 인물화에만 능한 것이 아니라 풍경화에도 능숙하지 하였으며, 그의 생각만큼이나 그림이 자유로우며 재능만큼이나 필채가 시원시원함을 느낄 수 있다.

200년을 훌쩍 뛰어넘어 다가선 단원 김홍도의 화폭은 다채로우면서 자유로우며 서양의 어느 그림에 뒤처지지 않는 뛰어남을 느낄 수 있다. 책이 유추한 김홍도의 삶이 그림에서 느껴지는 자유로움과 넉넉함 그리고 기상을 충분히 담고 있어 실감나는 큐레이터와의 여행이 아니었나 싶다.