* 출판사로부터 도서를 증정받아 주관적인 감상을 작성하였습니다.
만화로 보는 명화의 이유 - 야마가미 야스오
2025.05.08 ~ 05.10 (196p)
회화에 늘 흥미가 있어 관광이든 출장이든 동선의 근처에 있는 미술관은 늘 들러보는 편이지만 그림을 보는 순간적인 감상 외에는 별로 아는 것이 없다. 그래도 상관없다고 생각하지만 그 그림에 대한 도슨트의 설명을 듣는다던가 혹은 관련된 해설을 담은 책을 읽은 기억이 조금이라도 남아 있다면 아무래도 그림을 좀 더 자세히 바라보게 되며 또 다른 감상과 재미를 느끼게 된다.
최근에는 미술과 미술관에 대한 책들이 서점가의 베스트셀러에 오르기도 하고 심심치 않게 큐레이터나 도슨트들이 TV에 출연하여 여러가지 이야기를 들려주기도 한다. 그렇지만 미술 또한 다른 어떤 것의 역사와 마찬가지로 길고 방대하여 기억하기 쉽지 않고, 많은 미술학적인 정보들 또한 뒤죽박죽되기 십상이라 오히려 잡념으로 남아 감상에 방해가 되는 경우도 있는 것 같다.
본서 ‘만화로 보는 명화의 이유‘는 35000명가량의 구독자를 보유한 유튜브 채널 [코야기 선생님의 미술 채널 こやぎ先生の美術
ちゃんねる]의 운영자 ‘야마가미 야스오‘의 책이다. 박물관 학예원 자격과 커뮤니케이션에 대한 자격을 보유하고 있는 저자는 스스로를 미술계, 교육계 유튜버로 소개하며, 일본 전역에서 [미술을 즐겁게 감상한다]라는 주제의 강좌를 개최하고 있다고 한다.
‘코야기 こやぎ‘는 새끼 염소를 의미하는데 본인의 별명과 같은 것인지 단순히 캐릭터를 의미하는 것인지는 모르겠으나, 책 속에서는 미술의 즐거움을 포교하고자 하는 아기 염소 선생님 캐릭터가 등장하여 미술관과 회화에 관심이 있는 직장 선후배 관계의 두 사람에게 명화에 대해 설명한다.
책의 목차는 총 일곱 개의 장으로 나뉘어 있다.
전반부 1~5장까지는 그림이 담고 있는 주제에 따라 ‘그리스 신화 / 구약성서 / 신약성서 / 왕실 역사 / 근대 도시 생활‘로 구분하여 설명하고 있으며, 6장에서는 기존의 보수적인 프랑스 미술계에 맞서 등장한 ‘인상파‘에 대한 이야기를, 7장에서는 인상파의 등장 이후 수십 년이 지나, 눈에 보이지 않는 인간의 내면을 그려내고자 했던 ‘표현주의‘와 그 선구자였던 고흐의 삶을 중심으로 이야기를 풀어간다.
각장을 구성하고 있는 각 그림에 대한 이야기는 일괄 네 개의 페이지로 구성되어, 첫 페이지는 주제가 되는 회화 사진 중심, 이어지는 두 페이지는 그림과 관련된 이야기를 만화로 그려 설명해 두었다. 그리고 마지막 페이지에서는 해당 그림에 대한 생각할 거리를 글로 설명한 다음 하단 말미에 주제되는 작품과 관련있는 다른 작품을 간단히 소개하며 각 코너를 마무리한다.
작품 하나를 만화가 포함된 네 장의 페이지로 구성한 것이 마치 짧은 쇼츠로 관심을 끄는 요즘의 추세와 닮아 있다고 생각했다. 많은 페이지를 할당하여 구구절절한 설명을 붙인 여느 안내서 보다 이 책이 전달해주는 짧고 명료하고 시각적인 정보가 기억에는 더욱 남을 것 같다. 미술 전공자가 아닌 이상 더 이상의 정보가 필요할까 하는 생각도 든다.
아마도 작가는 작품을 감상하는 시점을 달라지게 할 수 있는 작지만 큰 포인트를 간결하게 전달하고자 함을 목적하고 있는 것 같다. 지나칠 수 있는 그림 속의 여러가지 장치들을 하나 둘 이해함으로써 ‘아름다운 건 알겠지만 다른 건 솔직히 잘 모르겠다‘라는 것 이상의 감상을 가질 수 있도록 본 서를 구성한 것이라고 생각된다. 아마도 미술을 즐겁게 감상하는 법을 일본 전역에서 강의해 온 경험에서 우러난 선택이고 필요가 아니었을까.
거실 탁자에 올려둔 책을 가족 모두가 쉽고 흥미롭게 뒤적거리는 모습에서 작가의 의도가 효과적으로 반영된 책이라는 것을 확인하게 되는 것 같기도 하다.
명화를 보며 느끼는 아름다움을 넘어 부담스럽지 않을 정도, 조금은 더 알고 싶어하는 나와 같은 사람들에게 적합한 추천도서라고 생각한다. 에필로그에서 추상화의 방에 들어가려는 등장인물들을 막아서는 아기 염소 선생님의 모습을 보며 후속편 또한 기대하게 된다.
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