나의 어릴쩍 꿈은 고고학자였다... 그 수많은 "미술품" 인간이 표현 할 수 있는 최고의 예술품들을 발굴하고 찾아내서 모든이들에게 그 예술품들의 위대함을 알게 해주고 싶었기 때문이다.
" 인간을 탐구하는 미술관 " 이 책은 나의 그 욕망을 다시 조금씩 일깨우 주는 책이었다.
이 책에는 르네상스 미술의 키워드인 "이성과 아름다움"을 바탕으로 이탈리아의 미술에 대해 13가지의 단어로 그 시절 시대를 아울렀던 예술인들과 그 인물들이 사용했던 기법 그리고 그 안에 숨어있는 이야기들을 풀어나가면서 일어나는 놀라운 일들을 경험하게 해주었다.
1. 지성 : 도나첼로의 청동상 "다비드"
골리앗을 이긴 다비드의 머리에 지혜의 신 헤르메스를 조각해 본능을 이긴 지성의 승리 확장시킴
2. 사랑 : 마사초 "브랑차키 예배당의 벽화 "
오직 신에게만 비쳤던 빛을 처음으로 인간게 자연의 빛을 비추어 연민과 공감을 불러이르키고
"예술을 통해 사랑을 전달하는 작가"라는 평가를 받게됨
3. 영혼 : 베아토 안젤리코 "수테고지"
마리아의 집안에 "열린 문"을 그려넣어 마리아는 신과 인간 사이를 이어주는 문으로 예수가
이 땅에 오도록 그의 통로가 되어준다고 해석함.
4. 행복 : 필리포 리피 "리피나"
개인의 행복을 추구하는 현대적인 감성을 상장하고 인생의 가치를 스스로 정하며 당당하게 살았던 자신의 행복을 그림으로 개인의 행복이 르네상스 미술에 서서히 들어오기 시작하게 됨
5. 이성 : 피에로 델라 프란체스카 "브레라 제단화"
수학에 많은 관심을 가지면서 아름다움은 완벽한 균형에서 나온다고 여기여 미술에 수학을 접목시킴.
6. 여성 : 산드로 브티첼리 " 비너스의 탄생"과 "시모네타 베스푸치"
신화속에 갇힌 여성를 현실로 소환하다.
7. 인문학 : 산드로 브티첼리 "봄"
현명한 지혜에 삶의 모범이 있다 여기고 "인간을 어떻게 대해야 하는가!" 에 대한 고대인들의 자세에서 인문학의 의미를 이해함.
8. 자연 : 레오나르도 다빈치 "최후의만찬"
인체를 정확하게 그리는 것 만으로 인간을 이해할 수 없다는 걸 알고 있었기에 영혼을 움직이는 동력이 무엇인지 끝없이 연구하면서 벽화를 그릴때 건식기법을 이용하여 자연에 가까운 진실을 이야기 하려고 함.
9. 권력 : 안드레아 만테냐 "부부의 방"
시각적 충격을 주어 마치 내 앞에 실제있는 것처럼 그려서 현실을 '경험하는'그림의 세계를 선보임
10. 심리 : 아토넬로 다 메시나 "수테고지의 마리아"
시선과 빛으로 한 사람의 영혼을 담는 그림 '초상화'는 사람의 얼굴은 작품으로 만들어 내는 예술이다. 또한, 예수의 어머니가 아닌 인간 마리아의 입장에서 그림으로 천사를 바라보는 마리아의 시선과 마리아를 바라보는 화가의 시선을 넣어 초상화의 혁명이라 불림.
11. 아름다움 : 라파엘로 산치오 "성모마리아"
르네상스 미술이 추구하는 육체와 정신의 균형과 조화를 이루는 완벽한 아름다움을 잘 표현하고 촉감을 시각으로 표현함.
12. 불안 : 야코포 다 폰토르모 "그리스도의 매장"
그리스도의 죽음 앞에서 인간은 깊은 슬픔보다는 그 이후에 일어난 두려움과 불안을 솔직하게 표현함
13. 감각 : 틴토레토 "산 로코 회당 작품 시리즈"
억눌린 욕망을 그림으로 분출.. 자신의 콤플렉스로 인해 미켈란젤로의 화풍을 적용함.
그림 초짜인 나에겐 하나 하나의 작품들의 의미를 되세길수 있는 기회가 된거같아 오랜 시간을 투자하여 읽었고 보람을 느낄수 있는 인상 깊은 책이다.
물론 절대 한번으로는 이해를 다 할 수 없는 예술의 세계이기에 꾸준히 읽기를 추천합니다.
