애니감상 팔백팔십사번째.- 섬광의 하사웨이 1부

GGG 기동전사 검담 섬광의 하사웨이 기기 안달루시아 - 약210mm PVC 도색완료 완성품 피규어
メガハウス(MegaHouse) / 2022년 4월

3부작 중 1부라는 것을 주지하고 본다면 2020~2023년 이후의 모든 애니메이션 중 가장 완성도 높은 애니메이션이라고 생각한다. 사실 섬광의 하사웨이에 대한 박한 평가 중 90%는 그 사실이 제대로 알려지지 않았다는 점에서 기인할 것이다. 일단 첫번째로 원작이 별로 인기가 없는 삼부작 소설이라서 제대로 본 인간이 없을테고, 두번째로 이 작품의 프롤로그라고 할 수 있는 샤아의 역습(작품에서도 직접적으로 이 영화에서만 나오는 등장인물인 퀘스가 언급되는데, 하사웨이 노아의 성격이 복잡하게 꼬인 것에 대해 그의 아버지 다음으로 크게 한몫하는 인간이다. 최소한 샤아의 역습만큼은 보라는 소리다.)보다 훨씬 더 본격적으로 건담에 타는 인물이 운동권으로 성장하였기 때문이다.

유기적으로 이어지는 맥락에서 12년 후 본작의 하사웨이는 부패한 연방정부에 대항하고 환경오염을 막겠다는(지구에 속죄하겠다는 뜻이기도 하다) 샤아의 뜻을 이어받아 반지구연방 레지스탕스 조직 '마프티'의 수장 '마프티 나비유 에린'으로 자신을 재정의한다. 그 정체성은 여러 가지 복합적 맥락의 결정체나 다름없다.

짝사랑에 대한 PTSD를 중심으로 보았을 때 하사웨이는 퀘스가 자신을 버리고 찾아간 대상인 샤아에 대한 컴플렉스를 지닌다. 이는 작중 직접적으로 묘사되지는 않지만 퀘스의 첫사랑인 샤아가 누군지 알고 그에 나아가서 샤아를 닮고자 하는(첫 씬에서 나오는 신문 기사 '마프티 나비유 에린은 다음 샤아 아즈나블인가'를 통해 간접적으로 드러난다) 욕구가 발현되는 것으로 드러난다. 이어서 아버지에 대한 오이디푸스 컴플렉스를 극복하고자 하는 측면에서, '질시의 대상이자 동경의 대상이기도 한 혁명가(샤아)를 죽인 연방군 장교의 아들' 하사웨이는 스스로 부패한 지구연방에 맞서는 레지스탕스 즉 운동권 전위조직의 수장이 됨으로서 아버지의 영향을 떨쳐내고자 한다. 이러한 지점에서 본작은 '건담이 전투하는 메카 애니메이션'에 초점이 맞춰진 것이 아니라 '다양한 정체성 속에서 고뇌하는 운동권 청년이 건담을 타는 애니메이션'에 그 초점을 맞추고 있다. 섬광의 하사웨이는 혁명가를 죽인 위대한 군인의 아들이 전위조직의 운동권이 되어 아버지와 맞서며 오이디푸스 컴플렉스를 극복하고자 하는 스토리가 되는 것이다.

개인적 트라우마와 혁명가적 정체성 사이 '운동권'으로서 하사웨이의 고뇌는 작중 마프티의 테러로 인한 연방군의 탄압이 지속되는 다바오에서 택시기사와의 대화를 통해, 그리고 지나가는 시민들의 마프티에 대한 비난을 통해 간접적으로 드러난다. 테러의 장본인이면서 테러라고 볼 수 있을 본인의 방법론이 틀린 것은 아닐지, 본인의 혁명적 대의가 대중과 괴리된 것은 아닐지, 그리고 개인의 트라우마를 극복하기 위해 그렇게 대중과 괴리된 운동을 하고 있는 것이 아닐지 등 복합적 고뇌를 갖는 것이다. 이는 공교롭게도 우주세기 건담의 메인인 아무로 레이가 가졌던 캐릭터이다. 그럼에도 결국 본작을 넘어 우주세기 전체의 서사를 통해 지속적으로 이어지는 것이 지온 즘 다이쿤의, 샤아의, 마프티의 혁명적 의식이라는 것은 또 다른 아이러니다. 또한 퀘스와 다르게 기기 안달루시아라는 메인 캐릭터는 또 계열로 봐서는 하사웨이 노아가 대척점을 이루고 있는 아버지 편이라고 할 수가 있다 ㅋㅋㅋ 그래서 우주세기 건담이 재미있지만.

마지막으로 한 가지 짚고 넘어갈 포인트는 중후반부 멧서와 구스타프 칼의 시가전을 철저히 평범한 시민들의 시각에서 묘사했다는 점이다. 주역기인 크시와 페넬로페의 전투는 어쩔 수 없이 화려한 메카액션에 초점이 맞춰져 있지만, 시가전을 아래에서 올려다보는 구도로 설정하고 그렸을 때 시청자들은 자연스럽게 거대로봇이 시내에서 싸울 때의 소시민의 입장으로 전투를 바라보게 된다. 하사웨이는 소시민의 입장에서 테러를 올려다보며 자신의 방법이 옳은지 또 한차례 고민한다.

결국 본작이 독립적 트릴로지로서 완결성을 가질 수 있는가의 핵심은 2부와 3부의 주된 내용이 될 하사웨이의 내적 고뇌와 아버지 브라이트 함장과의 대립, 그리고 끝내 '미혹을 떨쳐내지 못한(원작자 토미노 요시유키의 표현대로라면 샤아는 미혹을 떨쳐내지 못해 아무로에게 패했다)' 하사웨이의 선택과 패배, 죽음이 어떻게 묘사되는지에 달려 있을 것이다. 1부의 훌륭함이 3부까지 이어지기를 기대한다.

애니감상 팔백팔십이번째.- 흐린 하늘에 웃다 극장판 1~3

흐린 하늘에 웃다 2
케무리 카라카라 지음 / 대원씨아이(만화) / 2012년 6월

그냥 내가 요새 회사에서 질풍노도 ㅈㄴ 힘든 시기를 맞이해서 그런건지도 모르겠는데, 솔직히 재미가 없어도 너무 심하게 없는 게 아닌가 싶기는 하다.

대략 극장판은 1기부터 3기까지 나뉜다.

1기에서는 TV판의 사건이 일어난 추후 이 삼형제의 상황을 간략하게 설명한다. 즉, TV판을 꼭 보아야만 이해가 가능한 내용이라는 사실. 그마저도 TV판에서 나왔던 쿠모 텐카의 야마이누 생활 때의 이야기를 다시 재탕한다. 작화가 좀 더 뛰어나게 보정되었다는 사실은 확인할 수 있었으나, 그 외의 어떤 메리트가 있는지는 잘 모르겠다.

2기는 킨조 시라스에 관련된 이야기가 등장한다. 그가 왜 그렇게 살 수밖에 없었는지, 그리고 시간 제한으로 인해 TV판에서 거진 엑스트라로 등장할 수밖에 없었던 인물의 이야기가 나온다. 이전에 TV판 리뷰에서 이 작품을 나루토에 비교한 적이 있다. 그런데 이 작품은 그 환상을 깬다. 이 영화에 나온 거의 모든 등장인물이 사망한다; 애초에 오로치마루를 지키기 위해 만들어졌던 닌자마을이나, 부족의 장은 강한 닌자를 만들기 위해 친족을 죽이는 끔찍한 전통을 고집한다. 목표가 전도되었다고 볼 수 있겠다. 그 점에 있어서도 닌자에 대한 환상을 심어주는 나루토하고는 결이 다르다. 물론 오로치마루를 지킨다는 그 닌자의 목표 자체가 잘못되긴 하였으나(...)

마지막으로 3기에서는 비밀리에 쿠모 텐카의 몸으로 인체실험당한 인간의 최후가 나오는데 솔직히 처음 몇 분은 이 영화에서 주요 인물 아닌가 생각되었다. 그런데 썸녀와 함께 끔살당한다;; 않이 심지어 킨조 시라스도 살려줬으면서 왜 ㅋㅋ 결말은 마음에 안 들지만 극우파가 여러 사람들에게 피해를 끼치는 과정이 단편적으로 등장한 예라고 긍정적으로 볼 수도 있겠다.

그나저나 라프텔은 왜 TV판은 안 보여주고 극장판만 내걸은 건지 모르겠다. 라프텔로만 애니메이션 보는 분들은 어떻게 하라고..

애니감상 팔백칠십육번째.- 극장판 돌아가는 펭귄드럼 전편~후편

돌아가는 펭귄드럼 크리스탈의 공주 -10th Anniversary- - 1/7스케일 ABS&PVC 도색완료 완성품 피규어
フリュ- / 2023년 3월

10주년 기념이라고 극장판을 냈다고 한다. 돌아가는 펭귄드럼 보고 혁명적인 애니메이션이라고 호들갑난지가 언제인데 10년이 지났단 말인가..

일단 TVA가 훨씬 좋았다는 말만 하겠다. 역시 그 반쯤 정신나간 삼남매가 사이좋게 지내는 훈훈한 장면이 오래 나오는 편이 좋더라. 근데 처음부터 히마리가 죽는 장면이 등장하니(애니메이션에서도 1화부터 히마리 사망 장면이 등장하는 건 맞는데, 어린 시절의 형제가 그 장면을 형제의 착란 없이 완전히 100% 사실대로 스포일러까지 다 포함해 관조하는 이야기로 흘러가니 기분이 굉장히 이상해짐;) 그 이상하면서 화목했던 집안의 이미지는 완전히 죽어 없어졌다. 결국 이 삼남매가 만들었던 일상이란 환상이 막나가는 돌아가는 펭귄드럼을 바로 세웠던 주축이었다는 소리다. 그러니 TVA를 안 봤으면 그냥 다 미친년놈들로 보인다(...) 반면 TVA는 정리가 되지 않은 이야기들이 많기 때문에 정신이 혼란스러우면 극장판을 보면서 스토리를 정리하면 된다. 예를 들어 크리스탈의 여왕이 아닌 모모카 그대로의 인격(애니에서와 달리 도와달라는 호소성 의도가 좀 더 짙었다.)은 이 극장판에서 처음 등장한 게 아닌가 싶다. 스토리를 정리하기 위해 넣은 신(?) 캐릭터인 듯.

뭐 굳이 본다면 말리지 않겠는데 TVA 안 봤으면 꼭 보라는 말을 하고 싶다. 스토킹에 살인에 온갖 범죄가 등장하는데, 다들 찔리는 데가 있는 자신에 대해서 정확히 알고 있기 때문에 현재처럼 서로서로 저 잘났다고 날뛰지 않고 어느 정도 남에 대해 봐주는 정신이 살아있다. 전편은 1쿨의 축약이고 후편은 2쿨의 축약이다.

애니감상 팔백육십구번째.- 극장판 주술회전 0

[eBook] [고화질] 주술회전 22 ㅣ 주술회전 22
아쿠타미 게게 지음, 이정운 옮김 / 서울미디어코믹스/DCW / 2023년 6월

어려서부터 몸이 병약했던 옷코츠는 병원에서 만난 리카와 같이 어울리는 사이다. 어느날 리카는 놀이터에서 놀다가 돌연 반지를 주며 옷코츠에게 청혼한다(엄청 되바라짐 ㅋㅋ 이게 바로 요즘 MZ세대의 프로포즈인가 싶었다니까.) 옷코츠는 이에 감동하여 리카의 청혼을 받아들이나, 가는 데 순서가 없다고 리카에게 남들보다는 이른 죽음이 닥친다. 세상에 대한 미련을 버리지 못하고 저주가 되어 옷코츠에게 씌인 리카는 이후 옷코츠의 신상에 무슨 일이 벌어질 때마다 끼어든다. 결국 리카는 옷코츠를 왕따시키려 집적거리던 불량학생들 4명에게 중상을 입혀버리고, 둘은 주술고전의 눈에 띄게 된다. 옷코츠는 또 극장판에서 홍보한 대로 리카에게 일편단심은 아니었고;; 같은 동급생이고 씩씩한 마키에게 한눈을 판다. 아무리 저주가 되어버린 리카라도 성별이 여성인 이상 질투심은 피할 수 없게 되고 결국 피투성이 삼각관계가 되고 마는데!(아님)

이전에도 이 작품에서 캐릭터성의 한계에 대한 지적을 했었는데, 이번에는 게토가 그렇다. 강자가 약자를 지배하는 세상이라.. 모토는 그럴듯해 보인다. 그러나 스쿠나보다도 자기 주장이 떨어져보이는 것은 왜일까? 사실은 학대당하는 여자아이들을 보호해주는 자상한 면모도 있다는데, 그렇게 되면 강자가 약자를 지배하는 세상에서 어긋한다. 그리고 마키를 아주 싫어하는데. 이유가 주술사인데 주술을 쓰지 못해서; 초등학생이냐 버럭! 종잡을 수 없는 캐릭터처럼 묘사를 하는데 그게 아니라 작가가 캐릭터의 고삐를 굳게 잡지 못해서 어디로 튀어나갈지 모르는 게 아닐지?

일단 주술회전 1기를 보고 나서 보는 게 훨씬 낫다. 다른 캐릭터들은 그래도 기술에 대한 설명이라던가 과거에 대한 해설이 막연하게나마 담겨있는 편인데, 판다가 쓰는 기술에 대한 설명은 너무 딸린다.. 아무리 서브캐릭터라지만 주술회전에서도 가장 특이한 케이스이고 판다의 귀여운 모습과는 다르게 나름 뚝심이 있다는 설정도 있으니 1기부터 먼저 보시길 바람.

애니감상 팔백육십팔번째.- 스파이더맨: 뉴 유니버스

[블루레이] 스파이더맨 : 뉴 유니버스
밥 퍼시게티 외 감독, 샤메익 무어 외 목소리 / 소니픽쳐스 / 2019년 3월

1. 액션물 좋아하는 아빠랑 봤는데 중반까지 가더니 눈 아프고 졸리다고 자더라 ㅋㅋ 일단 일본 나오는 거 싫어하는데 로봇탄 소녀가 일본말 한국말 다 하는데서 뭔가 이상하게 열받았다고 한다. 확실히 내가 보기에도 이 설정은 동양인에 대해 뭔가 배배 꼬였다고 본다. 어차피 일본 애니도 미국 엄청 까기 때문에 쌤쌤이다 생각하고 난 편안하게 봤다.

2. 내가 슈퍼맨 보다 도중에 자는 사람인데 이건 다르다. 일단 고독한 히어로 그들의 운명 뭐시기 이런 설정이 아니라 일반인처럼 정 많은 인간들이 툭툭 튀어나와 발랄하게 싸우니 좋았다. 전엔 배트맨 좋아했는데 지금 생각해보면 과하게 똥폼잡는 것 같지 않나 싶고.

3. 근데 주인공이 상당히 찌질하다. 뭔가 90년대 일본 애니메이션 남주인공의 냄새가 난다. 능력이 2개나 있지만 언제 발휘될지 모르고 게다가 엄청나게 결단력이 떨어져서 (우리가 알고 있는) 스파이더맨이 등을 떠밀고 떠먹여주자 그제야 일어나는 케이스이다. 나도 솔직히 얘가 키 부서뜨리고 방황할 땐 잠이 올 것 같더라(...) 마지막의 장면이 화려하지 않았음 정말 잤을지도. 왜 직원들의 11시간 근무가 필요했는지 이해는 간다.

4. 쿠키영상 있는데 그 핑크팬더 식의 중후한 개그를 잘 소화해내서 놀랐다. 원작자가 정말 만화를 많이 섭렵한 분이 아니라면 이런 작품이 나올리가 없을텐데. 2탄도 기대된다. 큰 일 없으면 다음주에 보려고 한다.