펭귄의 교훈 - 일중독 아빠, 가족과 소통은 제대로 하시는지요?

파퍼씨네 펭귄들 - Mr. Popper's Penguins
영화

작품의 주인공은 짐 캐리와 펭귄이다.
짐 캐리는 예전 작품 중 하나인 <라이어 라이어>에서 이혼 당한 성공남의 캐릭터로 나온 적이 있다. 이번에도 역시나 이쁜 (전)부인, 귀여운 아이가 있지만 외로운 이혼남 신세다.
돈은 무지 많이 벌어서 맨하튼의 멋진 전망을 가진 집에서 살고 있다. 하지만 텅빈 집에서의 홀로 삶은 정말 쓸쓸해 보인다.

그에게는 추억이 있다. 아버지와의 아마추어 무선 통신이다. 지구 어딘가에서 모험을 즐기는 아버지가 간간히 날려주는 소식은 밤잠 설치며 기다려지는 멋진 경험이었다.
하지만 그렇게 모험을 앞세우던 아버지는 자주 보기 어려웠고 가족은 그리움을 남기고 짧은 삶을 마쳤다.
그 아버지가 이제 선물을 하나 보내온다.

바로 펭귄이다.
집에서 왠 펭귄하면서 관객들까지 놀라게 되는데. 다양하고 멋진 장면들이 많이 등장한다.

그런데 주인공 펭귄의 선택에는 오묘한 교훈이 있다.
펭귄은 매우 매우 아버지의 정이 강한 동물이다.
추운 겨울에 암컷이 알을 나으면 이 알을 아버지가 지킨다. 발 위에 얹어 놓고 부화 될 때까지 힘을 모아 바람을 막으며 버틴다. 어머니는 알을 낳는 수고를 했으니 먼저 먹이를 구하러 길을 떠난다. 먹어서 보충하고 남편 먹을 것까지 만들어서 다시 귀환을 한다.
이 여정을 잘 다룬 영화들을 보면 정말 눈물이 절로 나온다.

영화 속 아버지 역할인 짐 캐리는 반대의 인물이다.
그는 아버지를 사랑했지만 정을 함께 하기는 쉽지 않았다. 너무 기회가 적었던 것이다.
그런데 같은 실수를 그도 반복한다. 회사에서는 너무나 멋진 비즈니스맨이지만 집에서의 소통 능력은 꽝이다.
훌륭한 탐험가이지만 아이와 소통은 전자파에 의존하는 자신의 아버지와 마찬가지가 모습이 되어버렸다.
원래 아이는 아버지의 등을 보면서 배우기 때문이다.

이 대목에서 그의 아버지가 보내온 펭귄은 어떤 의미로 다가올까?

영화는 여러 장면에서 웃음을 선사하고 다시 우리에게 교훈을 남긴다.

잘 알지만 쉽게 잊고 사는 그런 교훈을 다시 일깨워준다.

해피포터 시작도 좋았지만 마무리는 더 감탄스럽다

해리 포터와 죽음의 성물2 - Harry Potter and the Deathly Hallows: Part II
영화

이제 정말 해리 포터 시리즈가 마감합니다. 

책으로는 벌써 끝났지만 영상이 남았더군요.
이번 편을 보면서 정말 마무리가 훌륭하다고 감탄할 수 밖에 없었습니다 

책에서 가졌던 기괴한 생명체들에 생생한 이미지가 눈앞에 나타나고
그들을 다 모아 만들어진
거대한 전투신 한가운데로 관객을 던져넣습니다.

일단 백문이 불여일견,

한번 보시면 충분히 감동하실 만한 영화입니다.

마침 아카데미 상 후보로도 거론된다고 하네요..

트랜스포머3, 한 마디로 졸작

트랜스포머 3 - Transformers: Dark of the Moon
영화

졸작이다.

지루한 진행, 새로움 없는 영상. 그것도 무척 긴 상영시간.
이 모든 것이 관객을 짜증나게 만든다.

맘 먹고 편집을 다시 한다면 상영시간을 적어도 1시간은 줄일 수 있다.
그만큼의 시간을 관객에게서 도둑질 한 셈이다.

처음 도입부에서는 미국 청년들 실업난에 공감하는 듯한 이야기 진행이 길게 나온다.
중반부에 가면 약간씩 다른 이야기 나오지만 전반적인 흐름이 자연스럽지도 새롭지도 않아서 지루하게 느껴진다.

마지막 부분에서 시카고를 중심으로 전투장면을 보여준 것은 좀 낫지만
이미 많은 실망을 한 상태라 기분이 썩 풀리지는 않는다.

작품 중간 중간에 차량 등 제품 광고는 정말 정말 열을 낸다. 차는 당연해서 GM 쉐보레를 띄우는데 GM은 아예 이걸로 영화광고까지 만들었다.
말고도 레노버 등 다양한 광고가 쉬지 않고 화면을 가득 채운다.
그 머리를 작품성에 더 신경썼다면 어땠을까 하는 아쉬움이 많이 남는다.

주변에는 보는 사람마다 강력히 비추라고 이야기했다..

40대 줌마들의 잃어버린 꿈찾기 여행 - 노래와 춤, 웃음이 함께 하는

써니 - Sunny
영화

써니

삶이 나를 피곤하게 만들 때는 훌쩍 학창시절로 돌아가고 싶어진다.
친구들은 서로 비슷했고 사이는 열려있고 덕분에 자주 다투기도 했던 시절로.. 요즘 내게는 그 기능을 페북이 하고 있다. 추억이 비슷하고 고민이 비슷한 또래들을 만나기 때문이다. 명지대 김정운 교수는 40대 남자들의 고독한 심리를 풀어주는 작용을 골프가 하고 있다고 분석해내었다. 공통된 추억 속에서 속 깊은 이야기를 하면서 바쁘고 치열한 사회 속 공간에서 받은 압박을 덜어낸다는 이야기다.
그러면 40대 여자들은 어떻게 해야 할 까 하는 의문이 자연스럽게 든다.
수다라는 여성들 특유의 무기도 있다. 하지만 수다의 대상도 일정한 범위에만 머문다면 근본 해결은 못 된다. 사회에서의 앎이란 가면과 함께 하기 때문이다. 그러니 정말 속 깊은 문제해결이 필요할 때는 어떻게 해야 할까?

그런 고민에 대한 답이 이 영화 써니에 얼마간 담겨있다.

영화의 화면은 고민하는 현재에서 바뀌어 25년 전 여고시절로 돌아간다.
때는 바야흐로 80년대 전두환 정권의 철권 통치 시기다.
거리에는 전경이 경비를 서야 자유질서(?)가 유지된다. 철모르는 폭도들로부터. 국기하강식 때는 엄격하게 경의(?)를 표해야 하는 사회다. 학교 또한 엄격한 선생님의 권위적 통치가 작용되는 공간이다. 그런데 한국 사람들은 어떤 존재들인가? 수 천년 전부터 중국사서에 묘사되는 음주가무의 전통이 뿌리 깊은 민족이다.
덕분에 공적 공간에서 소화되지 않는 자유에 대한 갈증은 사적으로 출구를 찾는다. 노래방도 나오기 전이니 부모님 출타하신 빈집을 찾아 나선다. 노래하고 흔들면서 꽉 막힌 감정을 풀어낸다.

그런데 오늘로 돌아오면 그 소녀들은 어떤 모습이 되었을까?
여유 있는 집의 조신한 주부, 빈한한 집에서의 착실한 며느리 또는 ..
모습은 다양하지만 어째 다들 돈과 가족이라는 고민을 안고 있는 듯 보인다. 어떤 사람은 많이 어떤 사람은 적게 하지만 돈에서 아주 벗어난 경우는 드물게 보인다.
작가의 재치 하나는 보험 아줌마를 캐릭터로 넣은 것이다. 무척 우스꽝스러운 모습으로.. (혹 이 표현이 보험업계에 종사하는 여성분들에게 실례가 된다면 죄송 ^^; 영화의 표현이 그런지라..)
보험은 매우 유서 깊은 산업이다. 워렌 버핏, 삼성 등 많은 기업이 보험을 잘 활용했다. 그럼 거꾸로 보면 가입자와 종사자에게는 그렇게 좋은 사업은 아닌 것이다.
그런 일에 열심히 열심히 매달리며 보험왕을 위해 뛰는 삶의 우울함을 영화는 상징적으로 표현해준다.

자 이 추억과 고민들의 간극은 어떻게 메워질까?
세월의 거리 만큼이나 꿈과 현실의 거리도 잔뜩 커져있는데..
영화의 감독은 수수한 유머로 터치하면서 실마리를 제공해간다.
다 이야기하면 스포일이 되고 근래에 재미있게 만들어 준 작품이라고 과감히 추천드리고 싶다.
한국 영화 이만큼 노력했으면 한번 밀어 주어야 겠다는 의무감이 자연스럽게 일어난다.

킹스스피치를 보고, 라디오와 대중사회에 대한 해석을 붙여서

킹스 스피치 - The King's Speech
영화

King’s speech라는 제목은 왕의 한 말씀이라는 거창한 의미로 다가왔다. 그런데 알고보니 이 영화의 주인공은 언어치료였다. 약간 엉뚱한 듯한 주제라 나도 고개를 갸우뚱 거리며 영화를 대했다. 미래의 왕 알버트와 언어 치료사 로그 이 두 주인공 사이에는 커다란 갭이 있다. 신분도 하늘과 땅이고 출신도 영국 본토와 식민지 호주로 서로 차이가 크다. 호주가 원래 범죄인 추방지역이었다는 걸 상기 해보면 왕의 측근들이 보이는 혐오감 많은 태도를 이해하기 쉬울 것이다.

그런 이들이 머리를 맞댄 것은 영국이 현재 두 개의 세계대전 사이에 놓여 있기 때문이었다.

첫 번째 세계대전은 세르비아를 놓고 자존심 대결을 한 여러 왕들의 전쟁이었다. 엄청난 대중의 희생위에서 치러졌고 결과적으로 대중들은 자신이 속았다는 걸 알았다. 그 결과 일어난 혁명의 흐름은 독,오스트리아,러시아 세 황제를 퇴진시켰다.
그 공백은 히틀러와 레닌이라는 두 대중정치가가 나타나 메웠다. 그들은 각기 긴 책으로 설명된이념을 가지고 대중을 선동하는 재주를 가졌다. 히틀러는 고교중퇴, 레닌은 대학중퇴고 이들 모두 머리가 명석하며 미래를 내다보고 특히 대중을 설복시키는 힘을 가졌다.

반면 고색창연한 이미지의 영국 왕가는 이제 점점 시대에 맞지 않는 낡은 모습이 되어 가고 있다. 영화의 주인공이 자주 연습하는 대사인 to be or not to be는 셰익스피어의 햄릿이 끊임없이 되뇌이는 말이다. 이 말이 주는 뉘앙스는 영화 속 실 주인공인 미래의 조지왕에게도 똑 같은 수준의 압박을 준다.
이유는 그가 대중들 앞에서 한마디도 못하는 말더듬이기 때문이다.
이 엄청난 희생을 요구하는 전쟁을 또 다시 눈앞에 둔 영국의 상황에서 우리는 누구를 위해 싸우는가라는 질문을 대중들이 던질 때 가장 빨리 가장 명쾌하게 답해주어야 하는 위치가 왕이다. 그런 중요한 자리에서 말을 못한다는 건 치명적 불구가 되어 버린다.

내 앞에 있는 마이크에 한 마디를 하면 이는 라디오를 타고 전세계로 나아가 버린다. 이는 더더욱 말더듬이에게는 참을 수 없는 스트레스가 된다.

고심에 빠진 이 말더듬이 알버트를 교정하는 일이 또 하나의 주인공 로그에게 맡겨졌다.
그의 다양한 실험 등도 재미있지만 결국 요체는 마음의 장벽 걷어내기였다. 신성한 왕은 이제 체면과 격식을 강력히 요구한다. 그런데 그러한 외관의 무거움이 사실은 마음의 장벽을 만든 근본이었다. 어린 소년의 일상은 커다란 그림의 장중한 조상들의 모습으로 둘러싸여졌다. 조상들은 위대한 인물들이다. 변방의 가난한 나라 영국을 이끌고 세계로 떠나는 모험에 나서 전세계에 해가 지지 않는 왕국을 만들었다. 그리고 그 후계자의 임무는 아마 나에게도 떨어질 수 있다.
이런 식의 압박과 자신보다 재간 있고 특히나 개성이 강한 형과의 비교는 더욱 그에게 무거움으로 작용했을 것이다.
로그가 시도한 방법들이 과학적인지는 잘 모르겠다. 전문가가 아니니 감히 말할 수는 없겠다. 하지만 자신을 잊으면 자신을 찾게 된다는 점은 충분히 이해할만한 치료법으로 보인다.

영화 속 주인공들은 신분의 차이를 넘어 우정으로 발전하게 된다.

영화의 세계를 이해하려면 라디오라는 문명의 이기가 준 영향을 잘 이해해야 한다.
사람은 권리와 의무가 함께 가야만 공정하게 느낀다. 체제는 권리와 의무를 조화시키며 부과할 수 있어야 발전한다.
당시 사회의 모습은 오래되고 계층이 많았다. 아마 영화 타이타닉을 연상해보면 이해가 빠를 것이다. 그 타이타닉의 구조가 더 잘 확대된 모습이 바로 영국 사회였으며 최고의 상징물은 왕이고 왕궁이다.
반면 당대의 유럽의 대중들은 자신들에게 막대한 의무만 부과되고 권리는 없다고 생각했다.
특히 그 경향은 독일과 프랑스에서 강했다. 독일은 1차 대전 후 나타난 인플레를 통해 자산의 상당수를 유태인 금융가들에게 빼앗겼다. 덕분에 이들은 형식과 절차만 남은 민주주의를 거부해버리고 히틀러를 지도자로 맞이한다. 배경도 한미하고 교양도 의심스러운 인물이지만 그에게는 매력이 있었다.
바로 독일인들에게 당신은 독일인이라는 점 하나만으로도 자랑스러워 하라고 이야기하는 선동가로서의 매력이었다. 당시 독일의 관광선은 1등,2등,3등이라는 구분이 아예 없었다.
히틀러는 대중들에게 권리를 먼저 부여하고 그 다음에 의무를 이야기했다.
그는 연설의 대가였고 최고의 무기는 바로 라디오였다.
수백만 대중과 바로 마음이 통하도록 만들어주는 이 문명의 이기 덕분에 그는 최고의 지도자가 될 수 있었다. 아마 인쇄술이 루터의 종교개혁을 가능하게 한 이후로 최고의 변혁이었을 것이다.

그 히틀러에 맞서기 위한 조지 왕의 분투는 정말 눈물겨울 정도다.
한번 즐겨보고 또 이야기하면 어떨까 한다.

영화가 주는 또 하나의 장점은 관광이다. 대부분의 관광객들은 런던의 명소들을 겉으로만 볼 수 밖에 없다. 이 영화가 보여주는 웨스트민스터에서는 대관식 장면을 볼 수 있고 버킹검 궁에서는 대중을 환호에 답하는 모습이 나타난다. 다우닝스트리트에서는 수상들의 모습이 나온다. 이 모두가 런던을 겉으로만 본 대중 관광객들에게 괜찮은 보충교재가 된다.