알라딘 달력!

지금껏 마음을 빼앗는 알라딘 사은품은 많았지만, 연말에 나오는 달력은 그냥그랬다. 탁상 달력은 날짜만 잘 보면 되는거잖아? 혹은, 탁상 달력은 무가지처럼 끼워주는 것,이라는 생각이었달까?  그런데 이번에 골라 받은 탁상 달력 컨셉 마음에 든다.

테마는 글쓰는 여자의 공간인데, 공간에 초점을 두지는 않는 것 같다. 그들이 생전에 했던 말 혹은 글의 인용구가 적혀 있다.

달력 맨 앞 표지는 프랑수아즈 사강의 사진이었는데, 빼먹고 안 찍은 모양이다. (지금 다시 찍어 사진 추가 하기는 시간 소요가 많이 된다. 지금도 가뜩이나 졸린 눈 부릅뜨며 페이퍼 작성 중이라.)

잉에보르크 바흐만,, "삼십세"의 작가이다. 글 쓸 때만 존재한다는 이 여자! 그래서 글을 쓰지 않을 때면 자신이 몹시 생소하게 느껴지고, 이런 존재 방식은 반사회적이고 고독하며 지긋지긋한 일이라고 한다.

시몬 드 보부아르는 자신은 대작가도 아니고, 대작가가 되고 싶은 생각도 없고, 단지 자신이 자신의 인생을 어떻게 생각하는지 솔직히 전해 주는 데서 존재가치를 두고 싶단다. 작가는 이래서 약간의 자기 과시욕이 있어야 생존할 수 있나 보다.

애거사 크리스티는 "튼튼한 책상과 타자기 외에는 필요한 게 없어요."라고 했다는데, 이 인용문과 딱 매치되는 사진을 골라놨다!

아!! 이분 삐삐의 작가 아스트리드 린드그렌~ 아이들을 키우면서 문고용 책으로 몇 권 더 읽었는데, 재기발랄 악동스러운 면모가 작가에게서도 보이는 듯하다. 왜냐면 인용문이 또한 이렇다.

" '너는 언젠가 작가가 될 거야.' 그 말을 들은 나는 절대로 글을 쓰지 않겠다고 결심했다."

남미의 박경리 같은 여자라고 생각한다. 그녀의 스펙타클한 문학관 스토리를 밀어붙이는 힘!!!

인용문은 뭐라 했냐면... 글쓰기는 사랑을 나누는 것과 비슷하단다. "오르가즘을 의식하지 말고 그저 과정에만 집중하라. " 이런 비유를 쓸 수 있는 사람은 역시 멋지다는 생각이다. 요네하라 마리처럼!

도로시 파커! 이름은 진짜 귀에 익은데, 뭘 썼는지를 모른다. 그래서 알라딘 책 검색을 해봤더니, 한 권도 없단다. 저자 검색어로 넣고 검색해도 한 권도 안 나와! 그래서 도롯시 파커, 도로씨 파커, 도롯 파커 ㅋㅋㅋ 아무리해도 검색 안 됨이여... 혹시 이 페이퍼를 읽으신 분들은 좀 알려 주세요!

이 사람 화가 아닌가? 했다. 마...어쩌구하는 당대 초현실 작가 흐물거리는 시계 그린 그... 달리. 달리하고 친분을 유지했던 그 화가 아닌가? 에효 무쉭한...

샤갈..

명견만리와 데일카네기 성공대화론

명견만리는 거의 모든 회차를 시청하였었다. 예전에는 소수 엘리트 집단이 독점해오던 이슈들을 대중의 무대로 성공적으로 끌고 나와 공론화시켰다. 장진이나 성석제 같은 발표 진행자의 몫도 상당히 컸다. 한 편의 프로그램을 만들기 위해서는 2~5달이 소요되는데 이 과정에서 티비에는 담지 못한 제작진의 절박한 심정들이 고스란히 담겨 있는 책인듯 하다. 저인망쌍끌이어선 식으로 자료를 모은 취재 노트인 셈이니, 이 책에서 어떤 진정성을 발견하게 될까 기대된다.

장바구니 가격을 맞취려고 8500원 이상 만원 미만의 책을 찾아가 넣게 된 책이라고 말하면 책에 너무 미안하지 싶다. 나 자신에게 꼭 필요했던 포켓 사이즈와 내용!! 

스피치 학원에라도 등록해야 하는가 싶었다. 대중 앞에서의 연설까지는 아니더라도 10명 이상의 회의 석상에서 말해야 할 적마다 컨텐츠를 준비해 갔음에도 당황을 하고 문장의 주어 보어 목적어 부사어 등등은 제대로 구현을 했어도 서술어부를 말할 때 꿀먹은 벙어리가 되어, "연구하기로 노력하고 있,겠, 하였습니다. (매진하고 있습니다, 검토중입니다, 따위의 말을 고르느라....) "

말하기에서는 항상 실패하는 인생이랄까. 사이즈가 작아서 시시종종(그러니까 이동중에 있을 때 들추기 좋게) 아무 페이지나 펼쳐서 읽으면 좋겠다 싶다.

그냥

5분의 시간이 주어져서 휘리릭 몇 자 적고 가려고 한다.

나는 굴욕을 약한 강도에도 빈번하게 느끼고는 하는 인간인데, 감사하게도 회복도 쉽게 된다.

올초에 모네 전시회 --전쟁 기념관에 데려 갔다가, 그림 전시회를 좋아하게 된 둘째 아이와 한가람 미술관에 샤갈, 달리, 뷔페 그림전에 갔었는데, 뷔페의 그림이 상당히 인상적이었다.

시간이 조금 더 있으면,,, 사진 몇 편 첨부하련만...

뭐하자고 이 글을 썼더라... 그 굴욕에도 나의 회복력에 박수를 치며 쓰는 몇 자이다 음하하하하하(미친게야...)

거칠고 날카롭기 짝이 없는 선, 창백하고 여위어 있으며 어딘가 쓸쓸하고 삭막한 인물과 차가운 전경들. 베르나르 뷔페의 그림은 그 특유의 을씨년스럽고 날카로운 인상 때문에 한 번 보면 쉽사리 뇌리에서 잊히지 않는다. 그는 사강처럼 이른 나이에 유명세를 떨치며 상업적으로 매우 성공한 화가가 되어 살아생전 8천여 점의 작품을 남겼다. 그러나 말년에 파킨슨병을 앓으며 괴로워하다 “삶에 지쳤다”라는 유언만을 남긴 채 자살로 생을 마감한다. 마지막 순간에 남긴 그의 메시지는 이 책 속 사강의 일기 중 한 구절과 묘하게 닮아 있다.

“넉 달 동안 나는 두려웠다. 두렵고, 두렵다는 게 지겹다.”
그 어떤 꾸밈도 가식도 없기 때문에 대수롭지 않게 듣고 넘기기 쉬운 그들의 말은, 그 어떤 꾸밈도 가식도 없기 때문에 더 깊은 울림과 진정성을 지닌다. 그리고 이 짤막한 메시지는 ‘인간은 슬픔과 고통 앞에 의연해야 하며 아무리 험난한 장애라도 강인한 정신으로 이겨내야 한다’는 현대인의 강박관념을 단호하고 철저하게 내리부순다. 고통 앞에서 더할 나위 없이 솔직한 이들의 허탈한 읊조림에서 일면 겸허함마저 엿보인다.

프랑수아즈 사강의 에세이집에 그의 그림이 실려 있더라는...

부모 공부

"대니얼 카너먼은 연구를 통해 수면시간이  하루 7시간 이상인 여성과 6시간 이하인 여성의 삶의 만족도 차이는 연소득 3천만원 이하인 집단과 9천만원 이상인 집단 사이의 차이보다 더 크다고 했다. 그래서 하루에 잠을 1시간 더 자는 것은 연간 6천만원의 소득 증가와 같은 가치가 있다고 말하기도 한다. "