[100자평] 갱스 오브 뉴욕

갱스 오브 뉴욕 - Gangs of New York
영화

근현대 미국의 뉴욕과 한국의 서울은 많은 사람들의 피와 고통으로 만들어졌다

미국의 뉴욕과 한국의 서울

갱스 오브 뉴욕 - Gangs of New York
영화

매일 주말과 같은 하루를 보낼 수 있다는 것은 행복이다.

아쉽게도 원칙적으로는 유효기간이 있는 행복이지만,

필사적으로 뭔가를 하지 않으면 행복이 아니라 불행이 된다.

그러나 하루 24시간 중에 3시간 정도 영화를 보는 것은 나쁜 투자가 아니다.

어떤 영화를 보느냐에 따라 다르겠지만, 

영화는 내게 짧은 시간에 많은 것을 알려주고 깨닫게 한다.

 

이 영화는 미국 영화계의 레전드 마틴 스콜세지(Martin Scorsese)감독이

1977년부터 2002년까지 기획하고 제작했다고 한다.

런닝타임은 164분이나 되어서 저녁부터 보았는데 다 보고 나니 밤이 되었다.

 



 

"파이브 포인츠에서 가능한 일이다.

 아침에는 사람을 목 매달고 그 날 저녁 춤을 추다니.."

 

1846년 미국 뉴욕시의 파이브 포인츠에서는

개신교 토착민들과 가톨릭 이주민들 간에 대규모 싸움이 벌어졌다.

장 시간의 유혈 충돌은 토착민들의 승리로 끝이 나고,

이후 영국과 백인계 토착민들은 아일랜드와 흑인계 이주민들을 차별하며 강압한다.

그렇게 16년의 세월이 지나고 나타난 암스테르담 발론.

그는 16년 전 가톨릭 이주민들의 우두머리였던 아버지의 원수를 갚고자

개신교 토착민들의 우두머리이자,

현재 뉴욕시의 실권을 장악하고 있는 빌 커팅 밑에서 일하게 되고 그의 신임을 받는다.

그리고 때를 기다리며 아버지가 못 이룬 일들을 준비한다.

 



 

"당신은 대단한 싸움꾼이지만 계속 싸울 수는 없어."

 

<블러드 다이아몬드>, <셔터 아일랜드>의 레오나르도 디카프리오(Leonardo Dicaprio)는

<타이타닉> 이후 하락세였던 자신의 입지를 이 영화를 통해 어느 정도 회복한다. 

지금은 명배우로 자신의 경력을 화려하게 쌓아가고 있지만,

이때도 지금만큼이나 준수한 연기를 보여 주었다고 생각한다.

 

<마스크>, <미녀 삼총사>의 카메론 디아즈(Cameron Diaz)는

주연도 아니고 조연도 아니었다.

내 생각에는 조연에 가까운 단역이었다.

또한 출연한 여배우들 대부분이 몸과 마음을 다해 열연했지만,

그녀의 연기는 열연했다고 볼 수 없었다.

다만 감독이 상투적인 로맨스를 위해 어쩔 수 없이 넣은 캐릭터였다.

 

<E.T.>, <가을의 전설>의 헨리 토마스(Henry Thomas)를 오랜만에 보았다.

나이는 들었지만 여전히 어린 시절 그 모습 그대로다.

 

<트로이>, <그린 존>의 브렌단 글리슨(Brendan Gleeson)은

강력한 포스를 보여 주었던 영화 초반에 비해, 후반에 너무 어이없게 죽었다.

 

<빌리 엘리어트>의 과묵한 아버지 게리 루이스(Gary Lewis)가 조연으로 출연했고,

<테이큰>, <러브 액츄얼리>의 리암 니슨(Liam Neeson)이 단역으로 출연했다.

 

다니엘 데이 루이스(Daniel Day-Lewis)는

내가 이 영화를 보고 발견한 인상적인 배우였고 가장 돋보이는 연기를 했다.

 

<셔터 아일랜드>의 마틴 스콜세지 감독은 이 영화가 그의 2000년대 첫 영화였고,

긴 시간 준비한 흔적들이 영화 곳곳에 보였다.

특히 배경 세트는 정말 최고였다.

그러나 그의 특징이지만, 영화 내용면에서는 뭔가 화끈한 면이 부족했다.

 



 

"피는 칼날에 묻어 있어야 된다."

 

영화는 19세기 중, 후반의 미국 뉴욕을 배경으로 무법천지의 혼란한 사회상을 표현한다.

강한 자들이 약한 자들을 억눌렀고 조직의 우두머리가 죽으면

더 강한 조직의 우두머리 밑으로 사람들이 몰렸다. 

영화를 보면서 미국이나 우리나라나 별 다른 차이를 못 느꼈다.

우리나라도 해방 전후로 많은 조직 폭력배들이 생겨나 활동했고,

틈만 나면 지, 구역 확장을 위해 유혈 충돌을 벌였고 정치 세력과 결탁했다.

 

세월이 흘러 그들의 무용담은 전해 내려오는 옛날 이야기가 되었고,

지금은 국사 교과서에도 실리지 않을 만큼 존재감이 적다.

하지만 분명 그들은 존재했었고 공통적으로 "이 나라를 위해 싸운다"라고 외쳤다. 

그것이 전쟁이든 한낱 조직 폭력배들 간의 싸움이든,

근현대 미국의 뉴욕과 한국의 서울은 많은 사람들의 피와 고통으로 만들어졌다. 

 



 

"우리가 여기 존재 했었다는 사실은 아무도 기억하지 않을 것 같다."

 

무법천지의 혼란한 생활이 오랫동안 지속될 수는 없다.

역사적으로 반란이나 민란은 시일이 걸리더라도

공권력에 의해 진압 되거나 내부 분열로 와해 되었다.

하지만 시대적으로 반란과 민란이 발생하게 된 원인에 대해서

관심을 갖고 파악하려는 사람들은 그때나 지금이나 별로 없다.

그저 반란과 민란은 권력을 가진 사람들이 볼 때 사회적 잡음(雜音)에 불과하다.

 

오늘날 소통이 부재하거나 무시되는 시대에 살고 있는 사람들에게,

대화와 타협은 이상적인 협상의 도구들이 되었다.

서로 총을 겨누고 있는 상태에서 감정에 치우쳐 당긴 방아쇠는 순식간에 총격전이 되고,

모욕적인 말과 행동을 하는 사람에게 차분한 대화를 시도하는 것은 인내가 필요하다.

 

어디까지, 언젠까지 이해하고 용서해야 할 지 고민 되는 사람들도 있겠지만,

전쟁보다 평화가 나으며 싸움보단 화해가 더 낫다는 것은 명백하다. 

당하고 있을 수는 없기에 때로는 옳다고 믿는 신념 하에 투쟁도 필요하겠지만,

나는 소통이 부재하거나 무시되는 시대가 계속 되는 것을 원치 않는다.

 

어느 시대든 사람들이 소통을 통해 서로의 필요를 채워주고

시대가 정한 법과 질서를 지켜준다면,

유혈충돌은 많이 발생하지 않았을 것이다.

그러나 사람들은 당연히 알고 있는 것들을 현실로 실천하지 못했고,

현실에서 실천하지 못하니까

시간이 지날수록 현실적인 방법들이 이상적인 방법들로 둔갑한다.

 

평화와 안정은 어떤 수단과 방법으로 만들어지거나 지켜지는 것이 아니다. 

평화와 안정을 위해 과연 우리가 무엇을 할 수 있을 지를

지속적으로 생각하고 실천해야 한다.

만약 사람들 간의 소통이 되지 않는 상태에서 분열과 분쟁만 일으킨다면,

기회를 엿보는 악의 무리들에게 있는 것마저 다 뺏기게 될 것이다.

 

역설적으로 사람들은 이미 우리 사회 문제들의 해답들을 어느 정도는 알고 있다. 

[100자평] 톨스토이의 마지막 인생

톨스토이의 마지막 인생 - The Last Station
영화

사람들은 사랑 때문에 웃고 울었고, 사랑 때문에 살고 죽었다

문득 편지를 쓰기로 결심했다

톨스토이의 마지막 인생 - The Last Station
영화

  

지난 주 금요일 새벽에 작업 도중 윈도우 프로그램이 오류가 나서,

C 드라이브를 포맷해야 할 상황에 놓였다.

나는 어떻게든 중요한 파일들을 백업하려 했지만 컴퓨터는 허락하지 않았다.

다행이도 중요한 파일들은 다른 드라이브에 있었지만 C 드라이브에도 어느 정도는 있었다.

하던 작업을 멈추고 나름 열심히 복구하려 했으나 다음 날 오전에 포맷을 했다.

중요한 파일들도 있었고 추억이며 기억이니 말할 수 있는 파일들도 있었다.

그러나 나는 제대로 작별인사도 못한 채 그것들을 지웠고 이제 더이상 볼 수 없다.

덕분에 컴퓨터는 빨라졌고 오랫동안 쌓아 둔 마음의 짐도 덜었다.

안타깝게도 작업한 것들은 일부 새로 해야 했다.

 

이 영화를 보고 난 후에 든 생각이지만,

영화를 보기 전에 나는 좋은 경험을 했다.

그리고 레오 톨스토이를 조금 더 알게 된 것 같다.

 



 

"하나의 조직적인 원리지, 자네는 그것이 무엇인지 알고 있나?"

 

"음.."

 

"음? 사랑, 사랑이야. 간단해."

 

러시아의 대문호 레오 톨스토이를 존경하는 문학청년 발렌틴 불가코프는,

톨스토이의 수제자이자 오랜 친구인 블라디미르 체르트코프에 의해,

말년을 보내는 톨스토이의 개인 비서로 일하게 된다. 

존경하는 톨스토이와 함께 생활하게 된 발렌틴은 감격하지만,

톨스토이가 그의 부인 소피아가 자주 다투는 것을 보면서 고민에 빠진다.

48년간 함께 살면서 끔찍히 사랑했던 톨스토이와 소피아.

그러나 발렌틴이 보기에는 어느 편을 지지 할 수 없는 상황이다.

그러던 중 그의 고민을 해결 할 운명 같은 여자 마샤를 만나고,

사랑의 위대함을 알게 된다.

 



  

"사랑하고 사랑 받는 것, 그게 세상에서 가장 현실적인 거죠."

 

"선생님이 하신 말씀인가요?"

 

"네, 톨스토이 선생님이 하신 말씀이지만 지금은 내가 말하고 있죠."

 

<한 여름 밤의 꿈>, <레드>의 헬렌 미렌(Helen Mirren)은 역시 명배우였다.

물론 그녀의 이전 영화들이 더욱 유명하지만 아직 다 보지 못해서 뭐라 말하기 힘들다.

하지만 이 영화만으로도 그녀의 연기가 얼마나 대단한 지 알 수 있다.

개인적으로 시간을 내어 그녀가 출연한 영화들을 몇 편 더 볼 생각이다.

 

<파르나서스 박사의 상상극장>, <업>의 크리스토퍼 플러머(Christopher Plummer)는

아쉽게도 상복이 없는 배우 중 한 사람이다.

87편의 영화에 출연했지만 아직 메이저 영화제에서 주연상을 받은 적이 없고,

주연보다는 조연으로 더 알려졌다.

이제 말년에 접어들었지만 그를 아는 세계 영화팬들은

그가 뛰어난 배우였다는 것을 잊지 않을 것이다. 

 

<트루먼 쇼>, <라이언 일병 구하기>의 폴 지아마티(Paul Giamatti)를 오랜만에 보았다.

 

마이클 호프만(Michael Hoffman) 감독의 영화를 처음 보았는데,

그의 섬세하고 복선 있는 연출이 인상적이었다.

 



 

"당신이 말 안해도, 난 들려요."

 

영화는 잔잔한 호수와 같다.

그 잔잔한 호수에 몇 개의 돌이 떨어져 파형을 만들기도 하지만,

파형이 사라지면 호수는 다시 잔잔하다.

실화를 재구성 한 영화지만 "실제로 이러지 않았을까?" 하는 생각이 들었다.

그래서인지 인위적인 것이 아닌 자연스러움에서 나오는 감동을 느꼈고,

때에 따른 아름다운 OST가 마음을 사로잡았다. 

개인적으로 등장인물 간의 대사들이 마음에 들어서

대사들을 외우면 영어 공부에 도움이 될 것 같다. 

 



 

"안 됐지만 선생님은 돌아가셨어요."

 

"알고 있어요. 그러나 난 당신 때문에 온 거예요, 발야."

 

톨스토이의 작품들을 다 읽어보진 않았지만,

내가 읽었던 그의 작품들의 공통적인 주제는 '사랑'이었다.

인간과 인간 간의 사랑이었고, 연인 간의 사랑이었으며,

인류 공존을 위한 사랑이었다.

생각해 보면 세계적으로 유명한 대문호들의 공통적인 주제는 '사랑'이었고,

종교와 사상의 위대한 가르침 역시 '사랑'이었다.

사람들은 사랑 때문에 웃고 울었고,

사랑 때문에 살고 죽었다.

 

부부 관계는 연인 관계와 다른 분명한 차이가 있다.

연인 관계도 사랑하는 사이지만 부부 관계보다 깊을 수는 없다.

간단하게 우리들의 부모님을 보면 알 수 있다.

나를 비롯한 일부 사람들은 헤어짐을 몇 번 경험했지만,

부모님은 30년 이상 헤어지지 않고 오늘도 같은 방에서 같은 침대에 눕는다.

 

어릴 때부터 지금까지 나는 부모님이 크든 작든 서로 싸우는 모습을 자주 보았다.

별 일이 아니었는데도 싸웠고 괴로워 하셨다.

하지만 다음 날 아침이면 어머니는 아버지를 위해 식사를 준비하셨고,

아버지는 식사를 마치고 직장에 나가셨다.

그리고 언제 싸우고 괴로워 했냐는 듯,

나도 모르는 사이에 서로를 바라보며 웃고 즐겁게 대화하신다.

그 모습을 보며 나는 '하늘이 맺어 준 사랑'은 반드시 있다고 확신했다.

나의 부모님과, 톨스토이와 소피아가 그랬듯이..

 

이 영화를 보고 나서 문득 편지를 쓰기로 결심했다.

아직 받을 사람은 정해지지 않았으나 받을 대상은 정해졌다.   

사랑은 이해와 생명을 낳는다

내 이름은 칸 - My Name Is Khan
영화

새해가 되니 마음에 부담과 함께 여유도 생긴다.

몇 개의 계획을 세우고 다짐도 했지만,

시간이 지날수록 확실해지는 것은 내 의지가 강하지 않다는 것이다.

그래서 계획과 다짐은 그저 보기 좋은 그림일 뿐이지,

그림에서 실제 현실로 만들려고 하지 않는 내가 정말 짜증난다.

 

지난 해에 봤던 <세 얼간이>를 재미있게 보아서

올해 첫 인도영화로 이 영화를 선택했다.  

제목은 예전부터 알고 있었는데 직접 보게 된 것은 오늘이다.

친한 친구가 한 때 네이트온 대화명을

"<내 이름은 칸> 아주 감동적인 영화이니 꼭 보세요"라고 설정했었고,

그동안 보았던 인도영화들이 인상적이었기에,

어느 정도 기대를 하고 영화를 보았다.

 



 

"내 이름은 칸이고 난 테러리스트가 아닙니다."

 

어릴 때부터 자폐증으로 동생과 사람들의 냉대를 받았던 리즈완 칸.

그러나 그에게는 뛰어난 지적 능력과 어려움에 처한 사람들을 돕는 따뜻한 마음이 있다.

미국으로 유학을 간 동생은 졸업 후 미국의 화장품 회사에 취직하여 고위직 직원이 되었고,

동생을 따라 칸도 미국으로 가게 된다.

그리고 동생의 회사일을 도우면서 세일즈맨으로 활약하던 중,

운명 같은 만남으로 만디라를 만난다.

처음에는 종교와 신분의 차이로 이루어 질 수 없는 둘의 사이였지만,

서로를 향한 깊은 사랑은 모든 차이를 극복하게 만들었고 결혼을 하여 함께 살게 된다.

그러나 2001년 9. 11 테러가 발생하자 이슬람교 신자인 칸과 그의 가족들은

미국인들로부터 공격적인 차별을 받게 되고,

급기야 아들까지 죽게 되자 만디라는 칸을 원망한다. 

 



 

"세상에는 두 종류의 사람이 있어, 좋은 행동을 하는 좋은 사람.

 그리고 나쁜 행동을 하는 나쁜 사람."

 

인도영화계의 젊은 감독인 카란 조하르(Karan Johar)는 대담한 영화를 만들었다.

조지 W 부시 前 대통령을 등장시켜 미국의 패권 정치를 비판했고, 

9. 11테러 이후의 이슬람교 신자들과 중동인들을 향한 

미국사회의 차별과 폭력을 사실적으로 표현했다.

흥미로운 것은 버락 오바마 대통령 역을 전혀 닮지 않는 무명의 흑인 배우가 맡았는데,

개인적인 생각으로 감독이 영화 초반에 나왔던 부시 前 대통령과 오바마 대통령 간의

의미있는 대조를 하는 것 같았다.

 

이제 깨달았지만 인도 배우들은 나이를 짐작 할 수 없고,

젊음을 유지하는 방법을 아는 것 같다.

 



 

"예배자는 장소나 사람에 구애 받아선 안 돼요, 내 신념에 의지할 뿐."

 

영화는 휴먼 드라마적인 내용으로 관객들에게 감동을 줄 수 있는 요소들이 많다.

그러나 다른 한편으로는 9. 11 테러 이후 미국의 아프카니스탄, 이라크 전쟁과

중동권 나라들의 압박정책에 대해 비판하고 그에 따른 중동인들의 변명처럼 보인다.

그래서 영화를 보는 동안 감동적인 요소들과 논란의 요소들이 겹쳐져 약간의 어색함을 느꼈다. 

아마 관객들 개인마다 어떤 관점으로 보는냐에 따라서 영화에 대한 평이 달라질 것 같다.

하지만 대부분의 관객들은 이 영화에 좋은 평가를 줄 것 같다.

왜냐하면 영화는 드라마이고 드라마가 곧 영화의 힘이기 때문이다.

그 점에서 이 영화는 매우 충실하다. 

  



 

"엄마가 옳았다, 가족은 혈연으로 맺어지는 것이 아니라 사랑으로 맺어지는 것이다."

 

대중화된 사회에서 개인의 판단은 집단의 판단보다 질적으로 옳을 수 있지만,

집단의 판단은 개인의 판단을 압도하고 강한 영향력을 준다. 

사람들은 어떤 일이나 상황에 있어서 자신이 판단하는 것보다 누군가가 먼저 판단,

특히 자신에게 익숙하거나 신뢰 할 수 있는 전문가적인 성격을 가진 사람들의 판단을 더 따른다.

그래서 객관적인 정보와 사실을 먼저 알기보다 가공된 정보와 사실에 더 민감하다.

물론 이와 반대인 사람들도 있지만 사회 전체의 관점에서 볼 때 소수에 가깝다.

 

기성 종교들의 위대한 가르침은 공통적으로 사랑과 자비이지만,

가끔 타 종교에 반감을 가지며 서로 공격적인 언행을 하기도 한다.

이것은 결코 옳은 일이 아니고 하지 말아야 할 것들이다. 

하지만 언론 매체에서는 이것을 종교 간의 전쟁처럼 보도하고,

그것을 본 일부 사람들은 종교를 부정하며 회의감을 갖는다.  

또한 종교인들의 타락과 표리부동적인 모습을 보고 실망하면서

모든 종교인들로 일반화시키기도 한다. 

이것은 종교(인) 뿐만은 아니라 기업이나 정부 등 다른 곳에도 대입할 수도 있다..

 

실생활에서 찾아 볼 수 있는 다른 예로,

일부 사람들은 자신 외에 다른 사람들을 바라 볼 때,

혈액형이나 MBTI 또는 겉으로 보이는 외모와 능력에 집중한다.

심한 경우에는 자신이 설정한 기준에 대상이 맞지 않으면 더이상 상대를 하지 않고,

무시하거나 그 사람의 언행에 불쾌감을 가지며 경계한다.

그리고 자신은 그 사람보다는 나은 사람이라고 생각하기도 한다.

 

자신도 모르게 익숙해져 버린 감각과 행동들이 있다.

냉철하기 보다는 감정적이고 어려운 것 보다는 편한 것을 좋아한다.

느린 것 보다는 빠른 것을 좋아하고 남 보다는 내가 더 중요하다.

두 가지 관점 중에 어느 것이 옳다고 말할 수는 없다.

왜냐하면 일상 생활에서 매번 냉철, 어려운 것, 느린 것, 나 보다는 남을

먼저 생각하고 선택할 수는 없기 때문이다.

하지만 할 수만 있다면 여러 가지 관점으로 생각하고 적용해 볼 필요는 있다.

시간이 걸리고 고민은 되겠지만 이해의 폭을 넓힐 수 있고,

자신의 관점을 좀 더 객관적으로 바라 볼 수 있다.

 

어떤 부분을 보고 전체를 바라 볼 수 있지만 그 부분이 전체는 아니다.

겉이 마음에 들지 않는다고 속까지 마음에 들지 않을 것이라 

말할 수 없고 그 반대도 마찬가지이다.

9, 11테러 이후 미국은 테러 없는 세계를 만들려고 전쟁을 일으켰지만,

테러는 이전보다 더욱 심해졌고 사람들은 불안감을 느낀다.

더욱이 중동권 나라들과 중동인들에 대한 차별은 심각한 수준이다.

또한 세계화를 앞당기자며 "지구촌"이라고 말하지만,

선진국들은 개발도상국들이나 후진국들을 적극적으로 돕지 않는다.

오히려 선진국들은 그들을 이용하여 자국의 이익을 도모하려 한다.

근래에 열린 국제 회의들에서 나온 정책들 중에 의도가 나쁜 정책들은 별로 없었지만,

실제로 적극적으로 실천되어 좋은 결과를 가져 온 정책들 역시 별로 없다. 

무엇이 문제일까?

 

미움은 폭력과 죽음을 낳고 사랑은 이해와 생명을 낳는다.

지금 무엇이든 미워하고 있다면 미움을 버려야 하고,

지금 무엇이든 사랑하고 있다면 진실하게 사랑해야 한다.

어쩌면 사람들은 믿음 보다는 의심이 더 많기에,

진실을 비웃거나 느끼하다고 생각하는 것이 아닐까? 

정직하고 정의로운 것은 이제 없다고 생각하는 것은 아닐까?

 

그런 사람들에게 이 영화를 추천한다.