보성차밭에 다녀오다

적당한 빛이 들어와주는 찰나, 한 컷 찰칵.. ^^;

정말이지, 저 위가 폭신폭신할 것 같았다. ㅎㅎ

물결 처럼...

위에서 구르고 싶었다고.. 정말.. -_-;;

그 유명한 삼나무 길...

벌교로 이동해서 야생차밭에 올랐다. 배멀미도 안하는 내가 차멀미를 할 뻔 했다. 엄청 가파른 비포장 산길을 오른 코란도.. 헉헉... -_-;;

옹기.. 옹기들...

보성은, 2년 만에 다시 찾았는데 넘쳐나는 관광객들은 여전했다. 그 곳에서 관리인 아저씨께 차나무 씨앗을 몇 개 얻어왔다. 싹을 틔우는 일이 좀처럼 쉽지 않다는데, 도전해볼 참이다.

지젤 번천의 돌체 앤 가바나 쿨 화보~

슈퍼모델 하이디 클룸 캘린더~

하이디 클룸 (Heidi Klum)

데 뷔 : 독일 슈퍼모델 선발대회 (1992년) 
신 체 : 178cm 
출 생 지 : 독일 게르기슈그라바흐

클라우디아 쉬퍼에 이은 독일 출신의 세계적인 모델 하이디 클롬. 

1973년 6월 1일, 독일의 한 작은 도시에서 태어난 수퍼모델 하이디 클룸은 18세가 되던 해, 잡지에서 모델 선발대회 공고를 통해 모델로 데뷔했다. 메트로폴리탄 모델 에이전시와 계약을 맺은 그녀는, 파리, 밀란, 마이애미를 거쳐 뉴욕으로 진출하며 급성장하게 된다. 현재는 엘리트 모델 에이전시 소속이며,  ‘섹스 앤드 더 시티’에 카메오 출연과, 영화 ‘블로우 드라이’ 조연으로 연기에도 도전, 관심을 모았다. 소박하고 순수한 성품으로도 유명한 그녀는 아름다운 몸매로 빅토리아 시크릿의 메인모델로 활동중이며 수영복모델로도 인기다.

클룸은 아이를 출산한 후에도 '천만불의 몸매'를 그대로 유지하면서 왕성한 활동을 이어가 많은 이들의 눈길을 사로잡고 있는 중이다.  하이디는 출산 후 4개월만에 컴백했는데 하이디 클룸의 컴백을 가장 먼저 담은 곳은 바로 세계적인 남성잡지 'GQ'. 마치 클룸의 복귀를 축하라도 하듯, 'GQ'는 그녀를 2년 연속 '올해의 여성' 자리에 올려 놓았다.  군살하나 없는 몸매는 여전히 아름다웠고,  완벽한 조각 몸매로 카메라를 집어 삼킨 그녀는 30대의 아기엄마라고는 도저히 믿기지 않을 만큼 100만 달러 가슴도, 1000만 달러 다리도 여전히 매력적이었다.

슈퍼모델 하이디 클룸이 영국 출신 흑인가수 실과 약혼했다. 클룸은 자신의 웹사이트를 통해 "우리는 휘슬러 빙하에서 결혼을 약속했다. 크리스마스 이브 하루 전에 헬기를 타고 이 아름다운 곳에 도착했다. 특별한 경험이었다"고 공개했다. 휘슬러는 캐나다 브리티시 콜럼비아 지역의 스키 리조트다. 클룸은 자동차 경주팀 '르노 F1'의 보스인 재벌 라비오 브리아토레와 결별한 후 실과 사귀기 시작했다. 클룸과 브리아토레 사이에는 지난해 5월 태어난 아이가 있다. 클룸의 첫 남편은 헤어스타일리스트 릭 피피노다. 결혼 5년 만인 2002년 이혼했다.

# 뭐, 한참 전 달력이지만, 그냥 즐겁게 감상하시길.

30대 애기엄마라는 사실에.. -_-;;;

그리고 스캔받은 회사 이름이 참 거시키 하다. 헙...

제주의 풍경

바람이 그렇게 세게 불거라고 생각지 못해서, 난 덜덜 떨며 촬영을 진행해야 했다. 다행히 포토그래퍼의 산악 점퍼 여벌이 있어서 얼어죽지는 않았다는.. ㅠ.ㅜ

다원 풍경..

오설록 차 박물관..

(공식)첫번째 서재 이미지, 그린이 소개 (Nicoletta)

"I have been painting since I was 27 years old...It wasn’t at that age that I had my first contact with painting.
When I was a child I used to spend almost all my time drawing and painting, but as I grew into adolescence that dedication started to become feint amidst the noise of the world that surrounded me and in the hurry of hurry of my own youth. Painting was consigned to a corner of my indolence, as something that I would pick up again some day.
Several years later I had my child, and shortly thereafter I started to have timid meetings with painting, an effort at oils and a few watercolors.
But when I was 27, coinciding with my arrival in Valencia, all of this started to flow.
I am self-taught. I have progressed learning step by step, correcting my errors with a lot of intuition and a good dosage of effort...like everyone else, I suppose.

My first great influences were Toulouse Lautrec and Degas, and the material I like to express myself in is acrylics. I like its immediacy and its energy, and besides, there aren’t as many rules as there are for painting in oil, as least that’s how it seems to me... In my first period with pastels, the majority of my paintings were inspired by my own experiences and in the scenes that surrounded me: the night, the streets, bars, my house, people. In the beginning my painting was darkness, light and the newness of someone who has not submitted to rules, those were my first canvasses. Little by little I began observing more of the reality of things, and my painting became more and more realistic, based almost always in the old quarter of Valencia, in the decadence of the ancient, the obsession with light...

I learned a lot on that part of my journey. I learned technique and patience, but I also learned from disgust and the long year of creative emptiness that followed. I had nothing to say and everything seemed to begin again at zero.
Afterwards, there was a new way that I couldn’t well define, a road on which I knew only three things: flee from pure realism, concentrate on the human figure and paint from within...invent...and imagine.
Thus the Lovers were born. To paint that love, that island of comfort, to paint the energy that moves us in that state of intoxication, when we feel that we are superior...
But I didn’t want to paint the ‘reality’ of that. I wanted a language of the body that would carry all the emotion of that dance of love, of carnality, which is that of love from within, the drama of passion, that which irradiates and that which cannot be touched but only felt...
I drank from many painters. Klimt, Schiele, Picasso, Gauguin...and from many others...I have taken something of value from each one of them.
In many drawings, trying to make my couples accommodate each other, I look for harmony in deformation...Working in acrylics, watercolors, fascinating material because I almost don’t have to think, it is as if being within a medium in which all flows...
Finally, this has been the long road of the Lovers, my last voyage. Now another begins, of which “Waiting for April,” ‘Presence,” “Forgotten,” “Lady Drama,” “To be or Not to Be,” and “Death and the Maiden” form a part...now I want to probe other alleyways of the human soul...
I didn’t realize it before, but now I know, that for me painting is the best way to discover my own essence, to take the rocks out of my load; to live, to be alive and to be my own self, definitely. It is fascinating to know that I do not know anything, that every day I learn."


Translated by Michael O'Kane