따스한 시선으로 바라본 모성

마더 앤 차일드 - Mother and Child
영화

<그녀를 보기만 해도 알 수 있는 것> <나인 라이브즈>를 통해 여자들의 이야기를 통찰력있게 풀어낸 바 있는 로드리고 가르시아 감독의 새 영화다. 이 감독의 영화를 보면서 늘 여자도 아니면서 여성들의 속내를 어쩜 저리도 잘 알까 궁금했었는데, 알고보니 아버지가 노벨문학상 수상자인 가브리엘 가르시아 마르께스란다. 아~~하! 그래서 그랬구나... 언젠가 마르께스가 영화 감독인 아들이 자랑스럽다는 말을 하길래 무심코 흘려 들었는데, 그 아드님이 설마 이분일줄이야. 그러고보니, 아버지나 아들이나 뚜렷한 개성에 선명한 통찰력, 그리고 이야기를 자연스럽게 풀어가는 이야기꾼으로써의 자질이 뚜렷한 게 비슷하긴 했다. 하지만 설사 그런 공통점이 있다해도 두 분이 부자지간이라니, 놀라운 일이다. 하여간 2대에 걸쳐 이렇게 걸출한 문학인을 배출해 내다니, 아무리 봐도 마르께스 가문은 보통 사람들이 아니지 싶다.

영화의 대략 줄거리는 이렇다. 14살때 남자친구의 아이를 밴 카렌은 어쩔 수 없어 아이를 입양보내고 만다. 그 후 37년간 카렌은 날마다 보내지도 못하는 편지를 아이에게 쓴다. 아이에 대한 그리움과 죄책감으로 뒤벅범이 된 카렌의 삶은 그렇게 지향하는 바 없이 정처없이 흐를 뿐이다. 그런 카렌을 지켜보는 카렌의 엄마는 본인이 딸의 인생을 망쳤다고 후회를 하지만, 이제와서 어쩌겠는가. 그저 회한만 움켜쥔 채 그녀에 대한 미안함을 감춘다.  딸에 대한 모정 때문에 다른 사람을 밀쳐 내기만 하던 카렌은 자신을 바라보는 직장 동료의 시선에 당황한다. 어머니가 돌아가시자, 비로서 자신의 삶을 돌아보게 된 카렌은 어렵사리 타인에게 조금씩 마음을 열게 된다. 직장 동료와 결혼한 그녀는 너무 늦기 전에 딸을 찾아 보라는 남편의 말에 용기를 내 본다.

37년전 14살 생모에게서 버림을 받은 엘리자베스는 그 이후 독하게 자신의 삶을 개척했다. 아무도 믿지 않고, 아무도 사랑하지 않는다는걸 , 그리고 정신적으로 육체적으로 독립했다는 것을 자랑스러워 하는 그녀의 직업은 변호사, 여기 저기 떠돌면서도 엄마의 고향인 LA로 돌아오는 그녀는 새로 옮긴 로펌의 상사 폴과 관계를 맺게 된다. 친절한 이웃 여자를 조롱하듯 그녀의 남편과도 바람을 피고 있던 엘리자베스는 폴의 조심스럽고 신중한 접근이 부담스럽다. 자신이 임신 했다는 걸 알게 된 엘리자베스는 그녀가 당연히 낙태할거라 짐작한 산부인과 의사에게 격렬하게 화를 낸다. 그리곤 모든 것을 정리하고 아이를 키우기 위한 준비를 하기 시작한다. 뱃속 태아의 태동을 느끼면서 엄마를 향한 분노가 사그라듦을 느끼던 엘리자베스는 홀로 아이를 낳기 위해 병원으로 가면서 엄마가 간절하게 그리워진다. 산모가 위험하다는 의사의 말에도 엘리자베스는 자연분만을 고집하는데...

결혼 후 4년간 임신을 하기 위해 애를 썼던 루시는 자신이 아이를 가질 수 없다는 현실을 받아들이기로 한다. 입양을 신청한 그녀는 요즘은 산모가 입양 부모들을 심사하고 심지어는 퇴짜를 놓는다는 말에 어이없어 한다. 그러나 어쩌겠는가. 아무리 마음에 들지 않는다해도 칼자루를 쥔 사람 마음 아니겠는가. 최선을 다해 자신이 좋은 부모가 될 것임을 어필한 루시는 까다로운 여대생의 마음을 움직인다. 20살의 여대생이었던 임산부는 자신은 아기를 좋아하지 않는다면서 키울 의사가 없음을 분명히 한다. 드디어 자신의 아이를 가진다는 생각에 한없이 들뜬 루시, 그녀를 바라보는 루시의 엄마는 걱정스럽다. 아이를 낳아본 적이 있는 그녀는 아이를 포기한다는 것이 쉽지 않다는 것을 알기 때문이다. 그런 엄마의 걱정을 루시는 노파심이라면서 일축해 버리는데...

아이를 키울 수 없던 여자, 아이를 낳을 생각이 전혀 없었지만 갑작스럽게 생긴 아이로 인해 세상을 다르게 보게 된 여자, 아이를 가질 수 없어 고민인 여자 ,이렇게 제각각 다른 사연을 가진 세 여인의 이야기를 물 흐르듯 자연스럽게 보여주던 영화였다. 그들이 결국 아이라는 공통점으로 한 지점에서 모여가는 과정을 보여주고 있었는데, 모정이라는 이유 하나로 그들이 고통받고 ,행복해 하고, 고민하고, 안타까워 하는 모습들이 공감이 갔다. 특히 아이를 입양 보낸 뒤 회환의 삶을 살고 있는 카렌을 연기한 아네트 베닝은 주름살을 감추지 않고 부시시한 모습으로 연기하는 모습이 인상적이었다. 화장끼 없는 수수한 얼굴로 자신의 연약한 내면과 고통을 까탈스런  겉모습으로 무장한 중년 여인 역을 감탄스러울만큼 자연스럽게 해내시더라. 카렌이 그렇게 그리워한 딸로, 엄마가 자신을 버렸다는 생각에 파괴적인 삶을 살고 있는 엘리지베스 역의 나오미 왓츠 역시 버림받은 자식만이 가질 수 있는 자괴감을 잘 그려내고 있었다. 자신을 버린 엄마를 원망하면서 세상 모든 것을 삐딱하게 바라보며 살던 그녀가 임신을 하게 되면서 모성에 눈떠가는 모습이 눈물겨웠었다. 본래 그렇게 힘든 과정을 겪지 않고 알게 된다면 좋았을텐데 싶어서 말이다. 하여간 임신을 한 뒤 자신을 버린 엄마의 심정이 어땠겠구나, 추측을 하면서 비로서 엄마를 찾을 생각을 하던 그녀가 무척이나 안스러워 보였다.

이에 비해 이들과 전혀 연관이 없어 보이는 또 한명의 여인 루스는 진심으로 아이를 가지고 싶었지만, 가질 수 없다는 현실에 좌절한 여인이다. 엄마가 되기 위해 좌충우돌하는 그녀를 보면서 낳지 않은 아이의 엄마가 된다는 것이 얼마나 힘든가 생각해 보게 했다. 왜 아무도 입양이 이렇게 비인적이라고 내게 말해주지 않은 거야? 누군가 나를 말렸어야지 않아?라고 불평하던 루스의 말이 기억에 남는다. 그 비인간적인 과정을 인간적으로 만드는게 또 사람의 능력 아니겠는가. 결국 자신이 겪는 모든 과정이 생부모들도 겪는 것임을 알게 되면서 루스가 엄마로 성장하는 모습은 공감가는 설정이었다. 자연스럽게 알게 되건 이해를 통해 알게 되건간에 엄마가 된다는 것은 어느정도는 배움의 과정이니 말이다.

당신에게 엄마란 어떤 존재인가? 엄마란 어떤 존재여야 할까? 어려운 질문이다. 쉽게 대답이 나올 것 같지만 개개인의 역사에 따라서 전혀 다른 답도 가능하니 말이다. 이 영화를 보면서 만약 내가 카렌의 엄마라면 어떻게 했을까 질문을 해봤다. 그녀는 자신의 딸(카렌)이 너무 소중한 나머지 딸의 자식을 버려 버렸다. 그런 결정을 할때 그녀는 어린 딸이 자식을 그리워하면서 남은 평생을 살게 될 줄 예상하지 못했을 것이다. 하지만 조금만 시각을 돌려서 생각해보면 당연한 것 아니었겠는가. 그 딸에게도 모성은 있을테니 말이다. 과연 내 딸이라고 해서 그녀의 모성애를 빼앗을 자격이 부모에게 있는 것일까? 어려운 문제다.그렇다보니, 딸에게 편지를 쓰면서 애닳아 하던 카렌이 자신이 딸에게 해주지 못한 것들을 읊조리는데 마음이 아팠다.기껏해야 한세상 사는 건데, 아이 곁에 있어 주는 것조차 못한 엄마의 심정이 오죽했겠는가. 그리고 필요할때 곁에 있어주지 않는 엄마에 대한 딸의 원망은 또 어떻고...

" 함께 하지 않으면 사랑이 아니다..."고 누군가는 말했다. 그렇다. 안타깝게도 전해지지 않은 사랑은 사랑이 아니다. 함께 하지 못한 사랑 역시 사랑이라고 느껴지지 않는다. 하지만 이 영화를 보면서 그런 생각을 유지하기란 참 어려웠다. 그것이 탁월한 이야기꾼인 감독의 낭만에 가득찬 설득력에 굴복한 것일지도 모르겠지만서도, 이 영화속 주인공들의 이야기를 보다보니 믿고 싶어졌다. 부재한 사랑이라도 의미가 있다는 것을...그리고 그것이 진심이라면 언젠가는 상대에게 닿아 있을 것이라고, 포기하지 않는 한 사랑은 언젠간 이뤄질 수 있는 것이라고 말이다. 특히나 모성은....

중년엔 철이 들어야 하는 이유...

세상의 모든 계절 - Another Year
영화

<비밀과 거짓말>로 유명한 마이크 리의 신작이다. 영화 감독에 대해서 잘은 모르기 때문에 이렇다 저렇다 말하긴 그렇지만 마이크 리는 영국의 평범한 사람들의 삶을 가장 솔직하게 보여주려 하는 감독이 아닌가 싶다. 그런 성향은 이 작품속에서도 뚜렷해서 이 작품을 보다보면 현재의 영국인들은 이렇게 사는구나 가감없이 짐작하게 되었다. 멋진 배우들을 가지고 환상의 세계가 아닌 있는 그대로의 현실을 보여주려 하는 감독이라...그다지 흥행은 잘 되지 않을거라 생각되지만서도, 그것이 감독의 시선이라면 따라가보는 것도 괜찮치 않겠는가.

영화는 <톰과 제리>라고 자신을 소개하는 노부부의 일상을 쫓아 가면서 시작한다. 장난스럽게 자신을 소개하긴 하지만 실은 그들은 희귀하다할 싶을 정도로 성공적인 노년을 보내고 있는 부부다. 지질공학자와 상담사라는 직업을 무척 자랑스럽게 여기는 둘은 소박하지만 아름답게 가꾼 집에, 텃밥을 가꾸는 취미와 인간적으로 키워 낸 외아들에 , 여전히 상대를 존중하고 사랑하는 잘 어울리는 한쌍이다. 그렇게 평생을 걸쳐 둘이 노력해서 가꾼 행복은 주변 사람들에게도 빛이 된다. 이혼을 한 뒤 외롭게 살고 있는 톰의 친구는 중년의 위기를 앓고 있다. 그는 그 외로움을 부부를 찾아와 풀곤 한다. 마찬가지로 제리의 직장 동료인 메리 역시 부부의 단골손님이다. 오십이 넘은 나이와 경제적인 쪼들림에도 멋진 로맨스를 꿈꾸는 그녀는 왜 인생이 이다지도 자신에게 잔인한지 이해를 못한다. 그렇게 어딘지 모자라고 소외되며 잘 어울리지 못하는 이웃들을 넓은 아량으로 받아들이는 부부, 어느날 그들의 아들이 그렇게 바라던 자신의 짝을 데리고 오자 메리는 황당하게도 질투를 하면서 방해를 놓는다. 메리가 도를 넘어섰다고 생각한 제리는 그녀를 멀리하기 시작하는데...

톰과 제리의 안정적이고 부러운 노년을 보여주는 영화인가보다 싶었는데, 후반부로 넘어가면서 메리라는 중년의 외롭기 짝이 없는 여자로 포커스가 옮겨 가는 것을 보곤 감독이 과연 무슨 말을 하려는 것인지 의아했다. 자신의 처지도 모른 채 하늘에서 뚝 떨어지는 행복을 꿈꾸며 사는 철없는 메리, 그녀의 분수없는 행동은 친구의 아들에게 추파를 던지는 것에서 그치질 않고 그의 애인을 질투하는  선까지 나아간다. 이 정도되면 무례라는 말로도 상황이 수습이 되기 어렵다. 대개 보통의 우리라면 넘지 말아야 할 선이라는게 존재한다고 예상하며 살아가니 말이다. 하지만 그런 자신의 푼수없는 행동이 남에게 민폐가 된다는 것도 모르는 메리, 영국인같이 자신의 사생활을 악착같이 사수하려는 사람들 사이에서 과연 그녀는 살아남을 수 있을까? 외롭다고, 외로워서 죽겠다고 눈물을 글썽이는 그녀는 과연 무엇을 놓친 것일까?

그러니까 행복이란 어느정도는 자신이 하기 달린 것이라는 말을 하려던 영화가 아니었을까 한다. 수작이라는 호평에도 불구하고 soso 편에 넣을 수밖엔 없었던 것은 고작 그걸 알아내기 위해 두시간 가까운 영화를 봐야 했을까라는 점 때문이었다. 다시 말해 그다지 재밌진 않았다는 말씀. 다만 배우들의 연기가 무엇보다 좋았는데, 특히나 푼수끼 넘쳐나던 중년 여인을 연기하던 레슬리 맨빌의 경우는 단연 돋보였다. 어느 누구도 그녀보다 메리 역을 더 잘 해내지는 못했을 것이란 생각이 들 정도로 실감이 났으니 말이다. 영화속에서 인생이란 때로 인간에게 그다지 친절하지 않다고 말하던 것처럼, 그다지 친절하지 못한 삶을 주로 살았던 덕분에 중년에 이르러 좌절하고 실망한 사람들을 보면서 조금은 각성이 되었다. 그처럼 쓸쓸하고 잔인한 중년을 보내고 싶지는 않으니 말이다. 하여간 중년이 되면 다른건 몰라도 철은 들어야 한다는 것을 확실하게 보여준 영화가 아닐까 한다.
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심하게 유치함.

소울 키친 - Soul Kitchen
영화

재밌다고 해서 봤다. 웃긴다고 해서 봤다....한번도 웃지 못했다. 그냥 더럽게 유치하다는 생각만 들었다. 흥미로운 것은 그다지 요리와는 상관없는 이야기인데, 키친이라는 제목이 들어간 것하고, 아무리 봐도 영혼을 달래는 요리를 하던 음식점이 아니건만, 제목이 소울 키친이라는 것이었다. 하여간 영혼하고도, 키친하고도, 웃음하고도 별로 상관없던 영화. 단지 심하게 있던 것이라면 정신사나움? 그래도 이런 영화를 끝까지 마무리 해서 내놓았다는 점에서 감독에게 박수를, 그리고 보느라 애쓴 나에게도 박수를...

지나치게 잔인하다.

간츠 - GANTZ
영화

아라시의 니노미야가 나온다는 말에 본 영화. 아라시를 모르는 분들을 위해 설명하자면 다섯명으로 구성된 그들은 현재 일본의 최고 아이돌 가수다. 아이돌 하면 살짝 비웃는분들이 있으실지 모르는데, 일본에서 최고가 되려면 왠만한 실력은 갖추었다고 보심 된다. 노래면 노래, 춤이면 춤, 연기면 연기, 시키면 다 한다는 정신까지...어린 아이부터 노년까지 전 연령을 사로잡는 매력을 가진 그룹이니, 아이돌이라고 해서 섣불리 폄하하시진 마시기 바란다. 그 중에서 연기돌이라는 별명이 붙은 니노미야 카즈나리는 정말로 연기를 잘한다. 아이돌이기 때문에 자신을 불러주지 않느냐고 묻지만서도, 그것은 겸손이고, 그는 연기를 잘하기 때문에 사람들이 불러주는게 아닐까 싶다. 하여간 그가 연기를 했다고 하면 일단 믿음을 가지고 봐도 되는데, 작년 열심히 이 작품을 찍었다는 말에 보게 된 영화다. 간단히 말하자면 그가 출연한 작품들 중에서 가장 별로였다. 그런데 그건 그가 연기를 못해서라기 보단 이 작품 자체가 그다지 매력이 있지 못해서 였었다. 하긴 누가 연기를 했어도 그닥 땡기지 않을만한 작품이었으니 말이다.

내용은 이렇다. 지하철 사고로 동시에 죽은 동창생 니노미야와 마츠야마는 이상한 방에서 만나게 된다. 거기서 그들은 어차피 당신들은 죽었으니 당신들 목숨은 내 것이다. 살고 싶으면 외계인들을 죽이라...는 명령을 받게 된다. 처음엔 어리둥절했던 이들은 난데없이 출동한 현장에서 비로서 자신이 어떤 처지에 놓이게 되었는지 실감을 하게 된다. 100점을 받으면 거기서 벗어날 수 있다는 말에 그들은 필사적으로 외계인을 죽이기 시작하는데, 과연 그들의 운명은?

일단 지나치게 잔인한 장면들이 눈살을 찌프리게 한다.  그리고 반복되는 스토리, 아무리 니노미야를 좋아하는 팬이라고 해도 중반을 넘기도 전에 질려 버리더라. 살기 위해 죽여야 한다는 설정 역시 끔찍하기는 마찬가지. 그것에 다른 사람들을 살리기 위한 명분이 붙는다고해도 누군가를 죽여야 이야기가 전개된다는 설정은 잔혹하기만 했다. 만화가 원작이라던데, 아마도 게임 역시 이와 비슷한 것이 있지 않을까 싶다. 레벨을 올려가면서 잔혹성을 반복하는 게임 말이다. 과연 그런 게임들이 인간성을 얼마나 고취하게 해줄지 미지수...CG라는걸 알면서도 보기 역겹던데, 후속작까지 나온다고 한다. 과연 후속작은 얼마나 끔찍해야 할지 ... 뭐, 내가 걱정해야 할 문제는 아니지만서도 말이다.

무슨 말을 하려는 것인지 감이 안 잡히던...

P.S 온리 유 - P.S.
영화

대학원생을 뽑는 작업은 하던 루이스는 자신의 첫사랑과 이름이 똑같은 원서를 보고 깜짝 놀란다. 포트폴리오를 접수시켜야 한다는 이유로 그를 학교로 불러낸 루이스는 실제의 그가 과거의 첫사랑과 모든 면에서 판박이란 사실에 경악을 하고 만다. 정신을 차릴 사이도 없이 그를 집으로 불러 들여 관계를 갖게 된 그녀는 혼란에 빠진다. 과연 이 사랑(?)을 계속 이어가야 하는가 ,아니면 과거의 것이니 접어야 하는지라는...자신의 생각을 추스릴 사이도 없이 과거 첫사랑의 훼방꾼이었던 친구가 다시 등장해 그에 대한 소유권을 주장한다. 그와의 추억은 루이스만의 것이 아니었으니 자신에게도 나눠 달라는 것이었다. 질색하는 루이스, 그에 더불어 이젠 친구처럼 지내는 전남편이 그간 숨겨왔던 비밀을 털어놓는다. 감당하기 어려운 현실 앞에서 그녀는 누구에게 화를 내야 할지, 앞으로 어떻게 삶을 살아가야 할지 갈피를 잡지 못하는데...

도대체 감독은 무슨 말을 하려는 것일까? 내내 의문이 들었던 영화다. 과거의 추억은 소중한 것이여? 내진 과거의 추억은 왜곡되기 마련인 것이여를 들려 주려 한 것일까? 어딘지 완벽하게 이야기가 정리되어다기 보다는 어수선하게 흘러가다 뜬금없이 끝이 나고만 영화가 아닌가 싶었다. 무엇보다 만난지 몇 시간이 되지도 않은 학생을 집으로 불러들여 섹스를 하는 교수는 영 반갑지 않았다. 만약 그 둘의 성이 바뀌었다면 성추행 논란이 일었을만한 장면이구만, 그걸 아름답게 포장해서 넘어가는 것들이 이해되지 않았다. 뭐야, 남자들의 성은 별로 보호할 가치가 없다는 말인가? 물론 로라 린니처럼 멋진 여성이라면 그 누가 마다하겠는가 만은...로라닌니를 좋아하는 팬이라면 팬심으로다가 봐도 좋을 듯. 그녀는 여전히 매끈하게 아름다우니 말이다.