모태 미녀 조여정, 더 예뻐진 비결 [조여정의 힐링 뷰티]

조여정의 힐링 뷰티 - 나를 사랑하는 건강한 아름다움
조여정 지음 / 페이퍼북(Paperbook) / 2013년 4월

날씨가 따뜻해지니 옷차림이 가벼워지고, 옷차림이 가벼워지니 겨우내 두터운 패딩 점퍼와 코트 안에 숨기고 다녔던 몸 이곳저곳의 군살들이 신경 쓰인다. 날씨가 유난히 좋았던 지난 주말에는 운동할 겸 집에서 40분 거리에 위치한 도서관에 걸어갔다 왔는데, 책도 죄다 뷰티, 다이어트 관련 책들만 빌렸다. 그 중 한 권이 바로 이 책, 동안 피부와 요가 전도사로 유명한 여배우 조여정이 쓴 <조여정의 힐링 뷰티>이다. 여배우, 모델들의 뷰티 시크릿을 담은 책들을 종종 읽는 편인데, 조여정은 특히 20대 부럽지 않은 보송보송한 피부와 요가로 다져진 건강미 넘치는 몸매가 매력적인 여배우라서 30대를 바라보는 나에게 꼭 필요한 정보를 알려줄 것 같았다. 책을 읽어보니 역시 그랬다.

책에는 요가, 도예, 꽃꽂이 등 조여정이 평소 즐겨 하는 취미 생활과 그녀만의 식이요법, 피부 관리, 운동, 휴식 방법이 담겨 있다. 조여정 하면 떠오르는 것이 바로 요가인데, 책에는 기본적인 앉기 자세부터 순환 리프팅, 물구나무 서기 등 고난이도 동작이 소개되어 있다. 하지만 소개된 동작 수가 많지 않고 방법이 자세하게 나와있지 않아서 아쉬웠다. 조여정이 요가만큼이나 공을 들이는 것은 바로 음식이다. 채식주의자는 아니지만 몸에 좋은 채소와 과일 위주의 식사를 하고, 탄수화물 섭취를 자제하며, 물을 많이 마시는 등 정석에 가까운 식습관을 가지고 있다고 한다. 특히 그녀는 밀가루, 설탕 섭취를 극도로 제한하는데, 아침에 밀가루로 된 음식을 먹는 게 그 중에서도 최악이란다. 그동안 바쁘다는 핑계로 아침 식사를 빵으로 대충 때웠던 게 몇 끼인지...... 이제부터는 자제해야겠다. 피부 관리 팁 역시 건강 미녀답게 심플하면서도 알차다. 아무리 좋은 화장품이어도 네 가지 이상을 바르지 않고, 네 시간 간격으로 수분 제품을 발라주는 이른바 '4.4 법칙'은 그녀만의 비법. 적게 바르는 대신 자주 덧발라주고, 피부에 가하는 자극을 최소한으로 줄이는 그녀의 비법을 내 것으로 만들고 싶다.

여느 여배우, 모델들의 뷰티 북에서 볼 수 있는 패션, 메이크업 정보는 없지만, 운동과 음식, 명상, 취미 생활 등으로 속부터 채우는 이너 뷰티(inner beauty)를 강조하는 그녀의 비결을 보면서 역시 모태 미녀, 건강 미녀는 다르다는 생각이 들었다. 겉만큼 속이 예쁜 여배우 조여정을 앞으로 더 좋아하게 될 것 같다.

책보다 재미있는 서평집 [카페에서 책 읽기 - 채널예스 연재 북카툰 / 뚜루]

카페에서 책 읽기 - 뚜루와 함께 고고씽~ 베스트컬렉션 39 ㅣ 카페에서 책 읽기 1
뚜루 지음 / 나무발전소 / 2013년 2월

작년 말에 <카페에서 책 읽기2>를 읽었는데 재미있어서 내친 김에 1권도 읽었다. 채널예스에서 국내 최초로 카툰 형식의 서평을 연재하고 계신 뚜루 님이 쓰고 그리신 이 책은 만화 형식이라서 보기엔 쉽고 가벼울 것 같지만 막상 읽어 보면 결코 그렇지 않다. 김애란, 천명관 등 국내 작가들부터 무라카미 하루키, 필립 로스 등 노벨 문학상 후보 작가들, 우타노 쇼고, 미쓰다 신조 등 일본의 미스터리 소설 작가들, 줄리언 반스, 캐스린 스토킷 등 영미권 베스트셀러 작가들을 모두 아우르는 목차만 봐도 저자가 만만치 않은 독서 내공을 가졌다는 것을 알 수 있다(만화와 만화가를 우습게 보지 말자!). 

저자가 평소에 소설을 주로 읽는지 이 책에 소개된 책들 대부분이 소설이고, 일본 소설, 그 중에서도 미스터리 소설의 비중이 높다. 저자가 소설 편식(편독?)이 심하다면 나는 비소설 편식이 심한 편인데, 여기 소개된 책 중에는 고작 여섯 권밖에 못 읽었고(두근두근 내 인생, 1Q84, 에브리맨, 예감은 틀리지 않는다, 카모메 식당, 헬프) 나머지는 그나마도 이 책에서 제목과 내용을 처음 알았다. 우타노 쇼고라든가 덴도 아라타, 기리노 나쓰오 같은 작가들은 이름만 많이 듣고 읽어볼 엄두는 못 냈는데 저자가 강추하니 읽어보고 싶다. 사놓고 아직 읽지 못한 에밀 아자르, 헤르타 뮐러도. 아, 소설만 읽은 <카모메 식당>은 영화로 꼭 봐야지! 책보다 재미있는 서평집 <카페에서 책 읽기>. 앞으로 계속 나왔으면 좋겠다. 3권 기대할게요~

부모니까 불안하다. 렛 잇 고 [부모의 자격]

부모의 자격 - 내가 제대로 키우고 있는 건가
최효찬.이미미 지음 / 와이즈베리 / 2014년 2월

주역에 '직방대直方大'라는 말이 있다. 자연히, 스스로, 본능적으로 아는 것을 뜻한다. 우리의 삶은 기본적으로 누가 가르쳐서 되는 것이 아니고, 태어나면서 누구나 삶을 위한 준비가 저절로 되어 있다는 것이다. 그러니 따로 익히지 않아도 특별히 불리할 것이 없다고 강조한다. 우리 동네 김밥집 아주머니의 말은 주역의 이 말과 통하는 것 같다. 그는 힘든 세월을 통해 엄마가 욕심을 버리고 아이의 마음을 잘 다독여주는 것이 가장 중요함을 깨달았던 것이다. 그래서 자녀로 인해 마음고생 하는 엄마들에게도 이런 얘기를 들려주고 싶다고 한다. "아이마다 자기 몫의 인생이 있답니다." 자식농사는 부모가 필사적으로 달려든다고 되는 것이 아니다. 우리네 인생처럼 말이다. (p.147)

아버지는 나한테 한번도 공부하라든가 어떤 대학에 가야한다든가 하는 말씀을 하신 적이 없다. 전교에서 1등을 하고 대학에 합격했을 때도 역시 잘했다든가 축하한다는 말을 들은 기억이 없다. 그저 묵묵히 지켜봐주셨을 뿐이다. 어머니는 달랐다. 성적이 잘 나오면 잘 나오는 대로 좋아하셨지만, 그만큼 성적이 조금만 떨어져도 불같이 화를 내셨다. 좋다는 학원이 있으면 보내려고 안달이셨고(그러나 나는 가지 않았다), 명문대를 고집하셨다. 대학에 합격했을 때도 축하한다는 말을 하지 않으셨다. 서울대, 적어도 연세대나 고려대를 갈 줄 알았던 딸이 그 아래 대학에 간 걸 서운해 하셨다. 대학교에서 성적우수 장학금을 받고, 학교 생활을 열심히 하는 나를 보면서도 반수나 재수를 해서 서울대에 가라고 하셨다. 시간이 많이 흐른 지금은 그런 말씀을 하지 않으시지만, 가끔씩 손주는 하버드에 보내겠다는 말씀을 하실 때마다 아물어가던 상처가 다시 벌어지는 듯 하다. 

자녀경영연구소 소장 최효찬, 이미미 부부가 함께 쓴 <부모의 자격>을 읽으면서 이 책을 우리 부모님이 나를 키울 때 읽으셨으면 얼마나 좋았을까 생각했다. 현재 한국의 교육은 모든 사회 문제의 원흉이라고 해도 과언이 아니다. 경쟁과 승자독식을 당연시 하는 교육계의 풍토는 오로지 물질적인 성공만을 중시하는 사회적인 분위기로 그대로 이어졌으며, 학교는 학생들의 인성을 발달시키고 적성을 개발하는 곳이 아니라 인적 '자원'을 키우는 양성소로 전락하여 머리만 있고 영혼은 없는 사회인을 배출하고 있다. 진짜 문제는 학생들을 보호할 위치에 있는 학부모들이 이런 환경으로부터 자신의 자녀를 지키고 상황을 개선하기 위해 애쓰는 것이 아니라, 오히려 이런 상황을 주도하고 있다는 데 있다. 좋아서 어릴 때부터 영어유치원에 다니고, 비싼 사교육 받아 특목고, 명문대에 들어가 끝없는 스펙 경쟁을 하는 사람은 없다. 가정에서 부모로부터 그런 생활을 강요받고 그것 외의 다른 가치관은 교육받지 못했기 때문에 인형처럼, 기계처럼 사회의 요구대로 살아가고 있는 것이다. 모 사회학자는 요즘 학생들이 이전 세대에 비해 유난히 힘들어하는 이유 중 하나는 '너무 착해서'라고 했는데, 내 생각에도 그렇다. 부모의 말을 너무 잘 들어서, 부모가 시키는 대로 너무 잘 해서 문제가 심각해지고 있는 것이다. 이는 바꿔 말하면 부모의 입김이 너무 세서, 부모가 시키는 것이 너무 많아서이기도 하다.

아버지가 나에게 공부나 대학에 관해 일절 말하지 않으셨던 이유는 당신 자신이 부모의 뜻 때문에 원하던 공부를 하지 못하고 원치 않은 일을 하며 평생을 사셨기 때문이다. 그리고 어머니가 나를 닦달했던 것은 집안 사정 때문에 취업을 하느라 대학에 진학하지 못했다는 콤플렉스 때문이다. 즉, 두 분 모두 당신들 부모의 바람과 기대에 부응하느라 자신의 뜻대로 살지 못한 한을 나를 통해 풀고 싶으셨던 것이다. 어쩌면 지금의 교육 문제는 부모들이 자신의 문제를 스스로 해결하지 않고 자녀를 통해 대신 해결하려는 어긋난 욕망 때문에 벌어진 것이 아닌가 싶다. 결국 피해자가 가해자가 되어 또 다른 피해자를 낳는 꼴이 반복되는 셈인데, 이를 해결하는 방법은 무엇일까? 저자는 그냥 두라고 말한다. Let it go.

그래서일까. 어머니가 요즘 조금씩 변하고 계시다. 계기는 방송통신대학교 진학. 작년 이맘 때쯤 친구분의 권유로 입학하셨는데, 공부가 어렵다, 못하겠다는 말을 시시때때로 하시면서도 1학기를 무사히 마치셨고 2학기에는 장학금까지 받으셨다. 공부를 하시면서 어머니는 나와 동생이 그동안 공부하느라 얼마나 힘들었는지 알게 되었다고 말씀하신다. 돌아보면 당신은 학창시절에 제대로 공부한 적이 없으며, 그래서 공부가 얼마나 어려운 지도 모르고 나와 동생을 닦달하고, 성적이 잘 나와도 충분히 칭찬해주지 못했다며 미안해하신다. 엄연한 대학교 2학년인 지금은 고졸 콤플렉스도 없으시고, 오히려 대학 나온 친구분들에게 옛날에 한 공부는 공부가 아니라며 다시 시작하라고 조언가지 하신다. 그런 어머니의 모습이 지금 나에게는 최고의 공부이고, 어머니로부터 받은 최고의 교육이다. 

어떤 기록은 여행보다 아름답다

여행을 스크랩하다 - 10명의 여행홀릭 작가들이 소개하는 트래블 스크랩북
히라사와 마리코 외 지음, 박승희 옮김 / 인디고(글담) / 2013년 6월

<여행을 스크랩하다>는 아트 디렉터, 콜라주 페이퍼 작가, 핸드메이드 작가 등 10명의 작가들이 저마다의 방식으로 여행을 기록한 트래블 스크랩북을 소개한 책이다. 일본은 실용 예술의 역사가 길고 디자인이 발달한 나라답게 이런 종류의 독특한 컨셉의 책들이 많다. 만듦새는 또 얼마나 아기자기하고 단정한지. 읽는 내내 눈이 즐거워 탄성이 절로 나왔다.

작가들은 태그, 클립, 폴라로이드, 숍 카드, 현지 신문 등 일상적이고도 여행지의 정서가 물씬 풍기는 다양한 소재를 사용해 스크랩을 만들었다. 나는 스크랩북이든 다이어리든 뭔가를 꾸미는 건 젬병이고 기껏해야 글로 끼적거리는 정도라서, 책을 보는 내내 작가들의 상상력과 꾸미기 실력에 감탄했다. 어쩜 이런 아이디어를 냈을까. 색감과 구성 또한 훌륭하다. '일상 예술화'라고 했던가. 자신이 두고두고 보는 것들을 이렇게 예쁘게 꾸밀 수 있다면 부러 작가나 아티스트가 되지 않아도 행복하고 뿌듯하겠다.

책 후반부에는 작업에 참여한 작가들의 인터뷰도 실려 있다. 예술에 관심 많은 사람으로서 예술가들이 어떻게 영감을 얻는지는 늘 관심사다. 예술을 비싼 재료와 기구들을 구입하고 대가로부터 수업을 받아야만 배울 수 있는 것으로만 생각하는 사람들도 있는데, 이런 작가들을 보면 예술은 돈이 아니라 관심과 재미에서 출발하는 것 같다. 좋아하고 즐거우면 돈을 안 들이고도 이렇게 아름다운 것을 만들 수 있다. 이것이 왜 예술이 아니겠는가. 칙칙한 일상에 예술이라는 양념을 뿌리고 싶을 때 훌훌 들춰보면 좋을, 여행보다 아름다운 여행 책이다.

한국판 '메종 드 아티스트'를 꿈꾸며

메종 드 아티스트 - 그들은 왜 그곳을 사랑했을까?
정상필 지음 / 갤리온 / 2010년 10월

프랑스나 이탈리아처럼 관광으로 유명한 나라들을 보면 참 부럽다. 긴 역사만큼 유적지 또는 명승지의 가짓수가 많기도 많지만, 그곳들을 잘 보존했거니와, 관광객을 유치할 만한 아이템을 적극적으로 개발하고 홍보하는 재주가 뛰어나기 때문이다. 우리나라에도 좋은 유적지, 명승지가 많이 있지만 홍보나 관리 면에서 아직 그들 나라에는 미치지 못한다. 조상들의 훌륭한 자취를 세계인들이 알려면 갈 길이 멀다.

새롭게 관광지로 개발할 만한 아이템이 있다면 '위인들의 집'을 들 수 있다. 우리나라 위인들의 집을 관광지로 개발함에 있어 참고하면 좋을 책을 찾았다. 바로 파리8대학 출신의 저널리스트 정상필이 쓴 <메종 드 아티스트>다.

저자는 예술가가 살았던 집이 작품보다도 예술가 개인의 삶을 더 잘 보여준다고 생각하여 이 책을 썼다. 책에는 '세계의 수도'로 불렸던 19세기 프랑스 파리에 거주했던 예술가 열여덟 명의 집이 소개되어 있다. 르누아르, 모네, 들라크루아 같은 화가부터 프루스트, 빅토르 위고, 발자크, 뒤마 같은 문인, 로댕 같은 조각가까지 분야도 다양하다. 유명한 인물들임에도 불구하고 몇몇 빼고는 개인적인 삶에 대해 알지 못했는데, 저자의 바람대로 그들이 살았던 집의 모습을 봄으로써 그들을 아주 잘 알게 된 듯한 기분이 들었다.

이들 대부분이 당시로서는 급진적이고 혁명적인 사상을 가지고 있던 터라 유명세와는 별개로 다사다난한 삶을 살았다. <레 미제라블>의 저자인 빅토르 위고가 그렇고, 발자크, 뒤마, 에밀 졸라, 보들레르 같은 이들 모두 그랬다. 그러니 그들에게 집은 단순히 잠을 자고 밥을 먹는 공간 내지는 작업실 그 이상의 의미였을 것이다. 유일하게 이해받는 안식처이기도 했고, 몸을 숨기는 도피처이기도 했고, 어린 시절의 상처와 열등감을 극복하기 위한 치료제이기도 했다. 예술가들의 삶을 더 자세히, 여실히 알기 위해서는 그들이 살았던 집을 보아야한다는 저자의 생각이 이해가 된다.

우리나라 위인들은 어떤 집에 살았을까? 그 집에서 어떻게 생활하고 어떤 사람들과 교류했으며 어떤 꿈을 꾸었을까? 그것들을 찾아 연구하고 복원해 알린다면 우리 문화도 한층 더 발전할 수 있지 않을까? 한국판 '메종 드 아티스트'를 꿈꿔본다.