만화에 대한 철학, 데즈카 오사무에 대한 경의

빌리 배트 20 - 완결
우라사와 나오키 글.그림, 나가사키 다카시 스토리 / 학산문화사(만화) / 2017년 7월

오늘(2020.1.15) 다 읽었다. 몇년전 12권까지 사서 읽고 중단 후 지난 주말 처음부터 다시 읽기 시작해서 오늘 마쳤다.

작품이 뛰어난 건 두말할 필요 없고, 그 외에 느낀 점만 간단히 말하자면, 3권을 지나면서부터 든 생각이 데즈카 오사무의 ‘불새’를 강하게 의식했다는 거다. ‘불새’는 시간과 공간의 개념이 희박하다. 오직 작가의 상상력만으로 가득 채운 세계관이 그의 작품 전체를 관통하고 있다. ‘빌리배트’의 시간관은 ‘불새’보다는 좁지만 그래도 현존하는 만화가 중에서는 가장 거대한 것 같다. 선사시대부터 21세기를 꿰뚫고 있으니. 그리고 이 점은 인터뷰집 ‘그리고 그리고 또 그린다’가 확인해 주었다.

둘째, 이 작품은 ‘만화가의 이야기’이다. 작가는 ‘20세기 소년’부터 일본만화와 만화가를 줄기차게 강조했는데, 이 작품은 그 정점이다. 처음부터 끝이 만화고, ‘20세기 소년’이 지구를 구한 것이 음악이라면 이 작품은 만화이다. 그리고 주인공들인 케빈 야마가타와 케빈 굿맨은 마치 데즈카 오사무와 우라사와 나오키 자신을 보는 것 같다. 작품의 공동제작자인 나가사키 타카시는 데즈카 오사무의 편집자를 한 경력이 있어 두 거장의 연결고리이다. 우라사와는 어린 시절부터 ‘아톰’을 탐독했고, 특히 ‘몬스터’부터는 작품 곳곳에 데즈카의 체취를 진하게 풍기는 등 그의 후계자를 자처한다. 케빈 야마가타라는 거장의 작품을 케빈 굿맨이 늙어서 자신의 손으로 마무리하고 싶다는 욕망은 미완의 대작 ‘불새’를 자신이 마무리 하고 싶다는 우라사와의 소망과도 일치한다. (그리고 나 역시 그것을 보고 싶다.)

셋째, 작가가 전자책을 전혀 출간하지 않는 이유를 말해준다. 나는 요즘 왠만하면 있던 책도 팔고 전자책으로 돌리는 중인데 우라사와 나오키, 타케히코 이노우에는 전자책을 내지 않기 때문에 그렇게 할 수 없다. 펜과 종이에 대한 자부심, 60-70년대 옛것에 대한 진한 향수 때문에 포기할 수 없는 것. 앞으로도 그는 전자책을 안 낼 것 같고, 나 역시 종이책과 책장을 늘려야 할 것 같기도 하다.

작가의 다음 작품이 궁금해진다.

재활의 이야기

리얼 Real 14
이노우에 다케히코 지음 / 대원씨아이(만화) / 2015년 3월

이게 참...
그동안 접한 것과 다른 수준의 만화.
거의 20년 가까이 부정기적으로 연재되고 있으며
‘슬램덩크처럼 우오오오~ 하는 분위기도 아닌데
묘한 매력이 있다.

휠체어농구를 주제로 한 만화라고 알고 있었지만
휠체어농구 얘기가 한 50%나 될까.
그나마도 해남전, 산왕전 처럼 경기의 처음부터 끝까지 보여준 적도 없다. 그나마도 제대로 경기를 하는 건 10권 언저리에서...

천천히 느리게 느리게 진행되는 것.
주인공’들’이 뭘 하려고 해도 마음먹은 대로 안되는 것.

몸을 쓸 수 없게 된 사람들의 ‘재활’의 과정과 같다.
휠체어농구는 하나의 장치에 불과하고
재활이라는 길고 긴 과정이라는 것을 20년 가까이 느리게 느리게 그리고 있는 것이다.

손가락 골절로 몇달째 안 낫고 있는데,
물리치료사 말로는 재활은 깁스를 풀고 나서부터라고 했다.
그만큼 힘들고 지루한 과정이다.

그 지루함을 20년째 스토리로 만들어 엮어내다니
작가가 새삼 대단한 사람인 줄 알겠다

‘한강’의 감성이 그대로...

[세트] 풀꽃도 꽃이다 - 전2권
조정래 지음 / 해냄 / 2016년 7월

부모와 자식의 갈등, 공교육의 회복을 내세운 책. ‘82년생 김지영’처럼 통계를 부분부분 활용하고, 공교육에 대한 작가의 견해를 소설의 형식을 빌어 표출했다.

조정래는 참 많은 공격을 받은 문제작가이다. 그의 ‘아리랑’은 작년에 이름을 떨친 모 교수로부터 ‘사실성이 결여되었다’는 비판을 받았다. 작가가 나름 열정적인 취재를 통해 썼음에도 불구하고. ‘정글만리’도 중국생활을 경험한 지인으로부터 ‘별로 공감하지 못한다’는 얘기를 들었다.

이런 생각을 하니 작가의 묘사나 설명이 곧이곧대로 들어올 리 없다. 솔직히 말하면 50% 정도만 신뢰하고 읽었다. 부분부분은 작가의 선동적이고 지극히 개인적 견해를 일반화하는 듯.

한편으로, 등장인물들의 대화체는 ‘한강’에서와 다를 바 없다. 금발의 벽안 외국인 둘이 얘기하는데, 초중생들이 얘기하는데 (그 많은 줄임말을 사용하고자 애썼음에도) 60-70년대 중년의 한국 아저씨들의 대화마냥 구수하다. 좋게 말하면 이전 대작들의 임팩트가 컸다는 거고, 나쁘게는 그게 이 작가의 한계라는 것이다.

어제 jtbc 신년대담에서 1인미디어의 판타지성을 진중권이 공격했는데, 작가의 사회비판 역시 여기서 자유로울 수 없겠다. 읽는 재미는 충분하고 시의성도 적절하다. 다만 비판적으로 읽자.

[100자평] 직지 1

직지 1 - 아모르 마네트
김진명 지음 / 쌤앤파커스 / 2019년 8월

우리의 역사를 해석하는 새로운 시각을 제공하는 국뽕작가의 작품. 한반도 이후 정말 오랜만에 재미있게 읽었다, 1권은. 2권은 과거의 이야기가 그대로 평쳐지면서 재미를 반감시켰다. 베르나르 베르베르처럼 현실과 과거가 병행하는 구조였으면 어땠을까 하는 아쉬움.

엄청난 야구만화!

클로저 이상용 1 - 승리를 책임지는 마지막 선수
최훈 지음 / 알에이치코리아(RHK) / 2014년 1월

대단하다. 우리나라 만화는 옛날에 황미나, 천계영 이후로 거의 본 적 없는데, 이 작품은 대단한 완성도를 보이고 있다. 작가의 야구지식도 해박해서 볼수록 빠져드는 매력이 있다. 어쩔 수 없이 내가 가장 사랑하는 아다치 미츠루와 비교되는데, 아다치가 소꿉친구 간 아련한 감정을 소년 야구만화에 담았다면, 최훈 작가는 프로 선수들의 성공 스토리를 그리면서 야구와 인생을 이야기했다는 점에서 차이를 보인다. 아다치와 달리 짧은 스토리에 프로구단 선수들이 너무 많이 나와 보는데 조금 지장은 있지만 두번 읽으면서 극복했다. 작가가 처음에 고민했던 쌍둥이 키스톤 형제 이야기도 번외편 내지 완전히 다른 작품으로 나왔으면 좋겠다.