[책끌 서평] 개츠비의 위험한 경제학

개츠비의 위험한 경제학 - 문학의 숲에서 경제사를 산책하다
신현호 지음 / 어바웃어북 / 2025년 7월

이 포스팅은 어바웃어북 출판사로부터 도서를 제공받아 주관적인 관점에서 살펴보고 작성했다.

경제학은 경제의 흐름을 이론적으로 분석하고 현실에 적용하는 학문이다. 하지만 실제 경제의 변화는 오랜 시간이 걸리며, 세 명의 경제학자가 모이면 열 가지가 넘는 이론이 나온다는 농담이 있을 만큼 경제 분석은 쉽지 않다. 그렇다면, 소설의 이야기를 경제학과 접목시키면 어떤 일이 일어날까?

『개츠비의 위험한 경제학』의 저자 신현호는 경제학자들이 문학, 특히 소설과의 관계를 탐구해온 역사가 있음을 언급한다. 그는 오랫동안 문학작품에서 경제학적 통찰을 발견하고자 하는 시도가 있어왔음을 강조한다. 또한 경제학이 종종 비인간적이고 추상적인 ‘호모 이코노미쿠스’ 모델에 갇혀 있다고 지적하며, 인간의 감정과 현실을 담는 소설이 경제학을 이해하는 데 큰 도움을 줄 수 있다고 주장한다.

저자는 이 책이 독자들이 소설을 통해 경제학을 쉽게 이해하고, 삶의 다양한 현상을 더 깊이 바라볼 수 있도록 돕기 위해 쓰였다고 밝힌다. 따라서 경제학에 관심 있는 이들뿐 아니라 문학을 좋아하는 사람들도 이 책을 통해 새로운 관점에서 경제학을 만날 수 있다.

『개츠비의 위험한 경제학』은 숫자와 통계로 압축된 현대사회를 문학이라는 감성의 렌즈로 바라본다. “인간은 왜 욕망하는가? 그런 욕망이 자본주의 시장에서 어떻게 거품과 위기를 낳았는가?” 저자는 30여 년간 경제 현장을 지켜본 이코노미스트이자 소설 애독자로서, 문학과 경제의 통섭을 시도한다.

이 책은 ‘Novel(소설)’과 ‘Economics(경제학)’를 결합한 ‘노블노믹스(NOVELNOMICS)’라는 새로운 개념을 제시한다. 저자는 경제학을 서사 구조 안에서 분석하고, 소설 속 인물을 통해 경제 현실을 진단하는 독창적 방법론을 펼친다. 총 40편의 문학 작품 속에서 발견한 경제사의 결정적 순간들을 새롭게 해석한다.

17세기부터 21세기 미래까지, 이 책은 문학작품을 통해 튤립 버블, 산업혁명, 대공황, 부동산 투기, AI 디스토피아 등 각 시대의 대표적 경제 키워드를 분석한다. 역사적 사실과 소설의 이야기가 자연스럽게 연결되며, 독자는 소설 속 사건을 통해 경제의 큰 흐름을 직관적으로 이해할 수 있게 된다.

피츠제럴드, 발자크, 디킨스, 에거스 등 세계적 작가들의 작품부터 박완서, 채만식, 김탁환, 조남주 등 한국 작가들의 소설까지, 다양한 작품을 통해 경제학자들이 미처 포착하지 못한 현실 경제의 단면을 문학이 먼저 포착해 냈음을 흥미롭게 보여준다.

『개츠비의 위험한 경제학』은 영미, 프랑스, 스페인, 이탈리아, 중국, 한국의 소설 40편을 경제사의 주요 장면에 따라 재해석한다. 금융 버블의 시초이자 17세기 네덜란드의 투기 열풍을 다룬 소설 『튤립 피버』, 욕망과 허상이 교차하는 자본주의의 허구를 그린 『위대한 개츠비』, 피케티도 주목한 세습자본주의의 뿌리를 보여주는 『고리오 영감』 등 그 사례가 풍부하다.

또한, 서브프라임 위기를 다룬 현대 영국의 자화상 『캐피탈』, 능력주의 사회의 계급 고착화를 다룬 『능력주의』, AI 시대 노동과 인간 존엄을 묻는 『디 임플로이』 등도 포함되어 있다. 이처럼 이 책은 경제학이 소설처럼 흥미로워지고, 소설이 경제학처럼 깊어지는 새로운 독서 경험을 선사한다.

* 출처 : 박기자의 끌리는 이야기, 책끌

[책끌 서평] 숏폼 마케팅 with 캡컷 : 팔로워 없이도 수익을 만드는

숏폼 마케팅 with 캡컷 - 팔로워 없이도 수익을 만드는
김혜림 지음 / 생능북스 / 2025년 7월

이 포스팅은 생능북스 출판사로부터 도서를 제공받아 주관적인 관점에서 살펴보고 작성했다.

요즘 영상 트렌드는 숏폼(Short-form) 콘텐츠가 대세를 이루고 있다. 숏폼은 일반적으로 15초에서 10분 이내, 특히 1분 내외가 주류를 이루는 짧은 동영상 콘텐츠를 의미한다. 짧은 길이 덕분에 빠른 전달력과 강한 주목성을 갖추고 있어, 대중의 즉각적인 반응을 이끌어내는 데 탁월한 매체로 자리매김했다.

숏폼 마케팅은 단순히 짧은 영상을 만드는 수준에 머물지 않는다. 임팩트 있는 콘텐츠로 고객과 소통하고, 브랜드 인지도를 높이며, 실질적인 매출로 이어지게 하는 전략적 활동이 숏폼 마케팅의 핵심이다. 숏폼은 이제 브랜드와 개인 모두에게 선택이 아닌 필수 전략이 되었다.

유튜브 쇼츠, 인스타그램 릴스, 틱톡 등 다양한 플랫폼에서 짧고 강렬한 숏폼 영상이 주목받는 시대다. 개인 크리에이터부터 기업 브랜드까지 ‘어떻게 노출될 것인가, 어떻게 소통할 것인가’를 전략적으로 고민해야 할 때다.

『숏폼 마케팅 with 캡컷』은 숏폼을 처음 시작하는 초보자부터 실무에 활용하려는 마케터까지 모두 만족할 만한 실전 콘텐츠 전략서이다. 저자인 김혜림은 현직 영상 편집자이자 유튜브 PD, 콘텐츠 강사로 활동하며 쌓아온 경험을 바탕으로, 누구나 쉽고 바로 활용할 수 있도록 책을 구성했다.

이 책은 콘텐츠 기획→제작→마케팅→수익화까지 전 과정을 하나의 흐름으로 정리하여 일반적인 편집법 안내서를 넘어 애초에 무엇을 어떻게 만들어야 할지 ‘전략’을 갖도록 도와준다. 특히 이 책에서 제시하는 숏폼 기획 마케팅 4단계(고객처럼 생각하기 → 베풀기 → 친근하게 다가가기 → 내 편 만들기)는 단순한 기술 습득을 넘어서 콘텐츠가 가져야 할 기획적·마케팅적 관점을 체계적으로 제시한다. 콘텐츠는 사람과 사람을 잇는 연결이라는 점을 강조하며, 크리에이터의 마인드셋 변화까지 함께 이끈다.

이 책은 또한 플랫폼별(쇼츠, 릴스, 틱톡 등) 숏폼의 정의와 차이점, 기존 영상과의 구별 등 기본 개념을 명확하게 정리해 준다. 여기에 목적 설정, 타깃 고객 분석, 소비자 심리 파악 등 브랜딩이 되는 콘텐츠 전략이 더해져, 단순히 영상 도구에 머무르지 않고 브랜드 메시지를 효과적으로 전달하는 방법까지 안내한다.

초보자도 쉽게 따라할 수 있도록 캡컷 앱 설치부터 컷 편집, 자막·효과음·음악 삽입까지 단계별로 캡처 이미지를 곁들여 자세히 설명한다. 또한 AI 자막, 자동 편집 등 최신 AI 기능의 실제 활용법도 담겨 있다. 이를 통해 시간과 노력을 아끼면서도 결과물의 완성도를 높이는 현실적인 팁을 얻을 수 있다.

실제 일반인 크리에이터의 수익창출 사례·성공 인터뷰도 풍부하게 수록되어 있어, 단순한 기능 설명서에 그치지 않고 실전에서 바로 적용할 수 있는 실행력과 영감까지 제공한다. 기획→제작→마케팅→브랜딩→수익화라는 전체 흐름을 완결성 있게 담은 점, 그리고 '어떻게 잘 만드느냐'를 넘어 '어떻게 팔리는 브랜드를 구축하느냐'에 집중한 점 역시 이 책의 강점이다.

짧다고 가볍게 볼 것이 아니라, 짧을수록 더욱 치밀한 기획과 편집, 브랜딩, 마케팅 전략이 필요하다는 사실을 이 책은 일깨워 준다. 영상 콘텐츠를 직접 만들고 싶은 창작자는 물론, 브랜드 마케팅에 관심 있는 실무자에게도 적극 추천한다.

* 출처 : 박기자의 끌리는 이야기, 책끌

[책끌 서평] 기자의 글쓰기: 실전편 - 싸움의 기술

기자의 글쓰기 : 실전편 - 싸움의 기술 - 박종인의 장르별 필승 글쓰기 특강 ㅣ 기자의 글쓰기
박종인 지음 / 와이즈맵 / 2025년 7월

이 포스팅은 와이즈맵 출판사로부터 도서를 제공받아 주관적인 관점에서 살펴보고 작성했다.

『기자의 글쓰기: 실전편 - 싸움의 기술』은 읽히는 글, 팔리는 글, 목표를 이루는 글을 만드는 기술을 소개한 장르별 전략과 실전 중심의 글쓰기 매뉴얼이다. 수필, 칼럼, 인터뷰, 자기소개서뿐 아니라 역사 비평까지 7개 장르별로 맞춤형 '글쓰기 전투 전략'을 구체적으로 제시한다.

지난 7월 11일(금) 오후 7시부터 9시 30분까지 포스코타워 역삼 이벤트홀에서 열린 '모든 장르를 꿰뚫는 '박종인'의 글쓰기 특강' 강연에서 이 책의 저자인 박종인 기자는 "글은 만 가지 콘텐츠가 자라나는 근원"이라며, "글쓰기는 만만한 작업이 아니라서 읽고, 쓰고, 생각하고, 고치고, 다시 쓰는 반복 훈련이 필요하다"고 말했다.

그는 "좋은 글은 쉽고, 짧게, 팩트를 쓰고, 고쳐 쓴 글이다"라고 강조했다. 또한 팩트를 단면화하고 영상화하며, 장르별로 글쓰기를 위한 무기도 바꿔야 한다고 설명했다. 차별성을 가져야 하고, 쉽게 읽히면서도 군더더기 없는 짧은 글인 동시에 자신의 이야기처럼 내용에 충실해야 한다고 말했다. 또한 챗GPT와 같은 생성형 AI도 잘 활용해서 글쓰기 스킬을 한 단계 업그레이드할 때라고 이야기했다.

저자는 단순히 글쓰기의 형식이나 문장력만을 강조하지 않는다. 오히려 현장에서 검증된 사례와 노하우를 각 장르에 맞춰 집대성함으로써 인물 글에서는 '디테일'을, 수필에서는 '반전'을, 칼럼에서는 주장을 '날카롭게' 다듬는 기술을 제공한다.

저자는 자신의 실제 글을 예시로 들어 좋은 글과 그렇지 않은 글의 차이를 비교 분석해 설명했다. 이 과정을 통해 독자들은 수동적으로 지침을 받아들이는 데서 그치지 않고, 각 문장이 왜 효과적인지, 무엇이 독자의 관심을 사로잡는지 생생하게 체득하게 된다.

이 책의 또 다른 매력은 최신 글쓰기 트렌드를 반영했다는 점이다. 챗GPT로 대표되는 생성형 AI와 어떻게 협업해서 글을 쓸 것인지, 사진을 효과적으로 활용해 글의 설득력과 몰입도를 높이는 법 등 새롭게 변화된 글쓰기 환경에서 디지털 도구들을 어떻게 활용할 것인지 상세하게 다루었다.

각 장의 글쓰기 전략을 실제로 연습하고 내 글에 곧바로 적용하는 과정을 통해 단순히 글쓰기 책을 읽는 것에 그치지 않고, 글쓰기를 좀 더 효과적으로 이끄는 방법을 소개했다. 특히 글쓰기가 단순한 재능이 아닌, 누구든 훈련과 전략으로 익힐 수 있는 기술임을 분명히 보여주는데 초점을 맞추고 있다.

이 책은 '글쓰기'라는 도구를 진짜 자신의 무기로 만들고 싶은 이들에게 권한다. 작가나 기자, 콘텐츠 크리에이터 등 글쓰기를 업으로 삼고자 하는 예비 전문가들에게도 실질적인 글쓰기 길잡이가 될 것이다. "막연히 글을 잘 쓰고 싶다"는 소망을 넘어 실제로 '현장에 통하는 글'을 만들고 싶다면, 이 책에서 소개하는 글쓰기 전략을 참고해 볼 것을 추천한다.

* 출처 : 박기자의 끌리는 이야기, 책끌

[책끌 서평] 신카이 마코토의 세계

신카이 마코토의 세계 - 시공을 넘어 공명하는 영혼의 행방
에노모토 마사키 지음, 민경욱 옮김 / 대원씨아이(단행본) / 2025년 6월

이 포스팅은 대원씨아이 출판사로부터 도서를 제공받아 주관적인 관점에서 살펴보고 작성했다.

신카이 마코토(新海誠, Makoto Shinkai)는 일본의 애니메이션 감독이자 작가, 시나리오 작가, 그리고 영상 디자이너다. 그는 각본, 연출, 작화, 편집을 홀로 맡아 제작한 25분짜리 단편 애니메이션 『별의 목소리(2002)』로 데뷔했다. 이후 『초속 5센티미터(2007)』, 『너의 이름은(2016)』, 『날씨의 아이(2019)』, 『스즈메의 문단속(2022)』 등의 작품을 통해 연이어 흥행에 성공하며 전 세계 팬들을 사로잡았다.

그는 '청춘의 감정과 풍경'을 영상으로 섬세하게 표현하는 감독으로, 현실감 넘치는 배경과 음악, 잔잔한 대사로 감정을 깊이 있게 전달한다는 평가를 받고 있다. 문예평론가 에노모토 마사키가 쓴 『신카이 마코토의 세계』는 신카이 마코토 감독의 자율제작 초기작부터 최신작까지, 그가 어떻게 애니메이션에서 '언어의 마술사'로 자리매김했는지를 조명한 평론서다.

이 책은 각종 언론 인터뷰, 대담, 발언 등을 방대하게 모아 한 편 한 편의 작품에 담긴 감독 본인의 철학과 제작 과정을 상세히 풀어낸다. 『별의 목소리』부터 『스즈메의 문단속』에 이르는 작품의 흐름을 따라가며, 독자는 신카이 감독이 장르, 기술, 주제를 어떻게 진화시켜 왔는지를 생생히 확인할 수 있다.

그러나 『신카이 마코토의 세계』는 단순히 그의 작품을 소개하는 감상집이 아니라, 신카이 감독의 작품을 '영상문학'이라는 키워드로 해석하는 평론서다. 이 책은 신카이 마코토의 창작 여정을 체계적으로 따라간다. 초기 독립 제작으로 만든 『별의 목소리』는 25분 분량의 단편으로, 작품의 배경과 기술적 혁신에 대한 분석과 함께 그의 데뷔 과정을 소개한다.

첫 장편영화인 『구름의 저편, 약속의 장소』는 새로운 제작 환경에서 시작된 도전이었고, 연작 단편인 『초속 5센티미터』는 열차, 편지, 풍경과 내면의 연결을 통해 시간의 의미를 탐색한다. 『별을 쫓는 아이』와 『언어의 정원』은 신화와 장소의 상징성을 활용한 내면 서사를 그렸으며, 『너의 이름은』은 설화적 구조와 재해의 기억을 담아 대중적으로 큰 성공을 거두었다.

『날씨의 아이』와 『스즈메의 문단속』은 감독의 인터뷰를 통해 제작 비하인드까지 깊이 있게 탐구한다. 이 책의 백미는 마지막 두 작품에 대한 감독의 심도 깊은 인터뷰다. 창작 동기부터 주제의식, 캐릭터 설정 및 기술적 고민까지 감독의 생생한 육성이 담겨 있어, 그의 작품을 좋아하는 팬은 물론 영상문학에 관심이 많은 독자에게도 소중한 자료가 될 것이다.

『신카이 마코토의 세계』는 신카이 감독이라는 창작자의 내면을 함께 조망한다. 특히 각 작품 속에 숨어 있는 행간을 읽어내며, '시간', '기억', '재난', '만남'이라는 테마가 어떻게 변주되어 왔는지를 문학적으로 세밀하게 짚어낸다.

이 책은 신카이 마코토의 팬은 물론, 일본 애니메이션의 진화와 문학적 가치를 함께 조망하고자 하는 이들에게 좋은 인사이트를 제공할 것이다. 무엇보다 각 작품마다 감독의 '생각의 궤적'을 직접 따라갈 수 있도록 구성했다는 점에서 기존의 비평서와 차별화된다.

* 출처 : 박기자의 끌리는 이야기, 책끌

[책끌 서평] AI×ESG 비즈니스 트렌드

탄소가 돈이 되는 시대! AI×ESG 비즈니스 트렌드 - AI×ESG 융합으로 여는 “기업 경영의 새로운 패러다임”
이승용 외 지음 / 광문각출판미디어 / 2025년 6월

이 포스팅은 광문각출판미디어로부터 도서를 제공받아 주관적인 관점에서 살펴보고 작성했다.

『AI가 돈이 되는 시대: AI×ESG 비즈니스 트렌드』는 기후 위기와 ESG(환경·사회·지배구조) 경영이 선택이 아닌 필수인 시대에, AI와의 융합으로 기업 경영의 혁신적 변화를 제시하는 책이다.

저자는 단순히 ESG의 개념을 설명하는 데 그치지 않고, 실제로 AI 기술을 활용해 ESG 리스크 예측, 공급망 관리, 공시 자동화 등 실제 비즈니스에서 수익과 경쟁력으로 연결할 수 있는 구체적 방법론을 제시한다.

이 책의 가장 큰 특징은 기업이 반드시 주목해야 할 10가지 키워드를 중심으로 ESG와 AI의 실질적 결합 방안을 살핀다는 점이다.

10가지 키워드는 ▲강화되는 탄소중립 목표(NDC 2035) ▲탄소의 비즈니스화 ▲글로벌 공급망 리스크 관리 ▲지속가능성 공시의무 확대 ▲순환 경제 시스템 도입 ▲기후 금융의 성장 ▲지역별 책임 경영 ▲지방정부 주도의 탄소중립 조달 ▲에너지 전환 기술의 성장 동력화 ▲‘ESG’를 넘어 ‘지속가능성’으로의 진화 등이다.

각 키워드는 현재 기업들이 직면한 현실적 과제와 새로운 사업 기회를 구체적으로 연결해 해석해 소개한다는 점에서 조금 어렵게 느껴질 수도 있지만 관련 산업에 대한 이해도를 높이는데 좋은 가이드가 되어줄 것이다.

이 책에서 인상적인 부분은 ESG를 단순한 규제나 의무가 아닌, 미래의 핵심 경쟁력과 새로운 비즈니스의 길로 볼 수 있는 통찰을 제공한다는 점이다. 또한 탄소중립, 공급망, 기후금융, 재생에너지 등 ESG 핵심 이슈를 폭넓고 깊이 있게 다루고 있어 다양한 관점에서 관련 산업과 트렌드를 분석해 볼 수 있다.

이외에도 AI를 활용한 데이터 기반 분석이 어떻게 실질적인 혁신을 이끌어낼 수 있는지 다양한 사례와 전략적 제언으로 구체적으로 풀어내 유용하다. 이 책은 ESG와 AI의 융합이 기업의 생존과 성장을 좌우할 미래를 고민하는 경영자, 정책 담당자, 투자자, 그리고 ESG 분야의 변화에 관심 있는 모두에게 앞으로의 방향성과 함께 고민해 오던 일들에 대한 해결책을 제시해 줄 것이다.

* 출처 : 박기자의 끌리는 이야기, 책끌