프리띵의 맛있는 디저트 캔들
프리띵 지음 / 영진.com(영진닷컴) / 2021년 6월
평점 :
장바구니담기


캔들은 누군가에게 선물하기에 좋은 품목이다. 요즘 나오는 캔들은 모양도 예뻐서 방에 놓아 두면 인테리어 소품으로 활용되기도 하고 냄새나 습기를 제거하는 용도로 사용된다.

방에 캔들을 켜 놓으면 은은한 분위기를 연출하기도 한다. 그래서인지 최근에는 멋진 캔들이 많이 나오고 있다. 알록달록한 디저트 캔들, 컨테이너 없이 스스로 서 있는 필라 캔들, 실제 빵과 같은 질감의 케이크 캔들 등은 예전에는 생각할 수도 없었던 다양한 형태의 창의적인 캔들이다.

 

<프리띵의 맛있는 디저트 캔들>의 저자는 캔들 공방을 운영하면서 유튜브를 통해서 캔들 제작 노하우를 알려주는 프리띵, 정은지 정유선이다.

책에 소개되는 홈카페 & 디저트 캔들은 32가지이다. 캔들을 제작하는데 필요한 기초 상식에서부터 출발하여 기본적인 왁스 이론과 용도에 맞는 왁스의 특징, 다양한 기법을 익힌 후에 디저트 캔들을 만드는 노하우를 초급에서 고급 수준까지 알려준다.

 

 

프리띵 캔들의 특징은 초현실적인 상상 보다는 실제 디저트와 유사한 컬러베이션을 사용한다.

캔들의 종류로는,

1. 소이 캔들 : 천연 재료인 콩기름을 원료로 만든 왁스에, 프래그런스 오일이난 에센셜 오일을 넣어 발향하는 캔들

 

 

2. 디저트 캔들 : 실제 과자와 빵의 질감까지 비슷한 캔들, 장식 크림 위에 과일 초콜릿, 후르츠, 링 등을 올려 다양한 디자인으로 제작한다.

3. 컨테이너 캔들 : 용기에 담겨 있는 캔들

4. 필라 캔들 : 컨테이너 없이 스스로 서 있는 캔들, 용기에 담겨 있지 앟기 때문에 여소 시에 꼭 전통 홀더나 도자기 또는 유리접시를 받쳐야 한다.

 

위와 같은 캔들을 만들기 위해서는 재료부터 살펴 보아야 한다.

 

천연왁스와 인공 왁스의 종류, 캔들에서 불을 켤 수 있는 심지로 면 심지, 코팅 심지, 우드 심지, 염료로는 고체 염료와 액체 염료 등, 향료로는 에센셜 오일, 크래그러스 오일 등

제작된 캔들만을 구입하여 사용했던 독자들에게는 이런 가장 기초적인 캔들 만들기의 재료들도 생소하기만 하다.

 

 

캔들을 제작할 때에 사용하는 도구는 17종 이상이 있다.

 

 

캔들을 만드는 작업 과정은 순서대로 사진과 함께 책에 담겨 있어서 초보자들도 따라 할 수 있다. 향료를 첨가하는 온도, 붓는 온도, 크림을 짜는 방법 등의 제작과정을 꼼꼼하게 알려 준다.

 

 

그래도 초보자들에게는 항상 어렵기 마련인데, 각 부분에 대한 팁을 제공해 주기 때문에 따라하다가 실수를 하게 되면 그 부분부터 다시 따라하면 된다.

책 속에는 작품들에 따라서 QR코드가 있어서 제작과정을 영상으로도 볼 수 있다.

예전에 단순한 캔들은 몇 번 만들어 보기도 했지만 캔들의 종류가 이처럼 다양하고 디저트 캔들이 있다는 것은 이 책을 통해서 처음 알게 됐다.

아름답고 특색있는 캔들의 사례를 보면,

머랭 쿠키 캔들은 앙증맞고 귀여운 머랭 쿠키 방향제로 심지 없이 왁스의 발향만으로 사용하는 캔들이다.

 

 

쿠키 커터 캔들로는 산딸기 타르트 캔들, 까눌레 캔들, 체리 머핀 캔들, 생크림 라떼 캔들, 와플 캔들, 민트 카페모카 캔들 등이 있다.

복숭아 에이트 캔들은 은은한 복숭아향과 톡 쏘는 탄산이 너무나 잘 어울리는 복숭아 에이드를 캔들로 제작했다.

 

 

하리보 캔들은 말랑말랑 귀엽고 앙증맞은 꼬마곰 모양의 하리브 젤리로 캔들을 만들었다.

 

 

프루티부시 캔들은 쫀득한 젤리와 몰랑한 마시멜로 그리고 그 안에 시럽이 톡 터지는 프루티부시를 캔들 제작에 사용했다.

책 속의 32가지 디저트 캔들은 모양도 다양하고 쿠키 또는 케이크를 연상시켜서 재미있기도 하다. 모양만으로는 너무도 맛있는 디저트이지만 먹을 수는 없는 캔들....

 

 

캔들은 인테리어 소품으로 많이 사용되니 초보 수준의 캔들부터 고급 수준의 캔들까지 한 번 만들어 보도록 하자.


댓글(0) 먼댓글(0) 좋아요(1)
좋아요
북마크하기찜하기 thankstoThanksTo
 
 
 
괜찮게 살아온 거야 오늘도 애쓴 너라서 - 당신을 위한 퇴근 편지
조유일 지음 / 모모북스 / 2021년 5월
평점 :
장바구니담기


2000년대 초, 매일 아침 회원들에게 전달되던 고도원의 아침편지,

아침편지가 있어서 작은 희망을 가질 수 있었던 사람들이 있었다. 좌절하고 절망하는 사람들에게 꿈을 간직할 수 있게 해 줬다.

오늘 하루를 힘겹게 보내고 축쳐져서 퇴근하는 사람들에게 오늘 하루도 잘 살았다고 마음을 보듬어 주는 책이 <괜찮게 살아온 거야, 오늘도 애쓴 너라서>이다.


 

이 책의 부제는 '당신을 위한 퇴근 편지'다.

오늘 하루 참 잘 보냈다. 직장 생활이 힘들었지만 그래도 잘 버텨 주었다고 위로를 건네는 말 한 마디가 위로로 다가오는 그런 글들을 읽으면 하루의 피곤함이 사르르 녹아 내리지 않을까.

이 책은 '오늘 하루도 힘들었을 당신에게' 보내는 메시지들이 담겼다.

 

 

1징 : 피린 꽃이 핀, 봄

2장 : 청록빛 눈부신, 여름

3장 : 자홍색 물든, 가을

4장 : 하얗게 기다린 겨울

에필로그 : 눈꽃

우린, 겨울의 이미지로 쓸쓸하고 외로운 그런 이미지를 떠올리게 된다. 우리들이 만든 편견이다. 겨울을 계절의 마지막이라 생각하는데....

 

 

생각을 전환해 보자, 겨울은 봄을 준비하는 첫 계절로.

봄, 여름, 가을, 겨울이 아닌 겨울, 봄, 여름, 가을...

꽃은 아름답다, 그런데 꽃은 금방 시들어 버린다. 축하를 해 줄 때에 꽃을 선물하는데, 누군가는 금방 시들어 버릴 꽃을 왜 아깝게 선물하느냐고 말할 수도 있다.

그래서 꽃은 어떤 의미에서는 아쉬운 선물이라고 할 수 있다. 그러나 이렇게 생각해 보자.

꽃 선물이 나에게 전해지던 그 순간을...

그 순간은 누구나 행복해 한다. 꽃의 아름다움에 마음이 활짝 피어난다. 꽃이 전해진 순간을 마음에 담아 두자. 꽃이 시들지 않는다면 그렇게 소중하지 않을 수도 있다.

시들기에 시들기 전의 그 아름다움이 더욱 아름다운 것이고 영원하지 않기에 소중한 것이다.

부모님에 대한 사랑도 자신이 어른이 되기 전에는, 부모가 되기 전에는 잘 이해하지 못한다. 어른이 되면 아버지의 마음이 보이고, 어머니의 마음이 보인다. 그래서 부모님의 사랑을 알게 된다.

힘든 순간도 마찬가지다 살아가는 모든 순간이 행복하다면 그 행복의 의미를 이해하지 못할 것이다.

" (...) 힘들었던 그때가 어둡고 파랗던 것은 끝이 보이지 않던 바다처럼 깊어지고 있었기 때문이다. (...)" (p. 60)

 

 

" 당장

계획대로 되는 건 없어

당장 내일조차 모르는데

먼 미래를 그려서 뭐해

앞만 보고 사는 거지 " (p. 171)

 

 

" 순간

별거 아닌 추억에 휘감기는 순간이 있다.

추억이라 부르기엔 사소한, 스쳐 꺼내기도 모호한

그러나 그리운 순간이 있다.

그때로 돌아가고 싶다.

누군가는 만났고, 나를 어루만졌던

그리운 그때로 돌아가고 싶다" (p. 187)

 

 

'참 괜찮게 살았다.'는 건 우리가 가장 듣고 싶은 말이 아닐까...

많은 날들을 살아 온 지금, 지나온 날들을 생각하면 '참 괜찮게 살았다.'는 생각이 든다. 뭔가 큰 일을 한 것도 아니고, 하고자 했던 많은 일을 이룬 것도 아니지만.

내 곁에 사랑하는 사람들이 함께 하고 있다는 그것만으로도 '난 참 괜찮게 살았다.'고 말할 수 있다.

추억 속의 날들도 그 당시에는 결코 아름답지만은 않았을텐데 지나온 날들이 마음 속에 담겨 있는 것만으로도 괜찮게 살아 온 것이란 생각.이 든다.

 

 

힘겨운 하루를 마치고 퇴근하는 많은 사람들에게 작가가 전하고자 하는 메시지는,

" 결국 우리가 듣고 싶었던 말은 세상이 정의한 기준이 아닌,
그저 나로서 충분했다는 말, 당신과 함께라 다행이었다는 말.
참 괜찮은 인생을 살아왔다는 말. " ( 책 뒷표지글 중에서)


댓글(0) 먼댓글(0) 좋아요(2)
좋아요
북마크하기찜하기 thankstoThanksTo
 
 
 
[세트] 문명 1~2 - 전2권 고양이 시리즈
베르나르 베르베르 지음, 전미연 옮김 / 열린책들 / 2021년 5월
평점 :
장바구니담기


한국 독자들에게 인기가 많은 프랑스의 작가 '베르나르 베르베르'

그래서 프랑스인들 보다 한국인이 더 좋아하는 작가라고도 하는데, '베르나르 베르베르'의 한국 사랑은 그의 소설 속에서도 찾을 수 있는 경우가 있다.

 

 

그는 7살에 단편소설을 쓰기 시작했고 초기작인 <개미>는 12살부터 약 20년 동안 개미를 관찰하고 연구한 내용을 바탕으로 120여 차례의 개작을 거쳐서 출간한 작품이다.

개미의 시각에서 바라본 이야기와 개미의 생태에 관한 내용은 이런 소설을 처음 접하는 독자들에게는 신선하게 다가왔다.

베르나르의 작품 중에 <상대적이며 절대적인 지식의 백과사전>은 지식의 거대한 잡동사니 창고라 할 수 있을 정도로 다양한 내용이 담긴 보물 창고이다.

그의 소설들에는 내용에 덧붙여서 알아야 할 지식과 상식들이 보물창고처럼 담겨져 있다.

최근작인 <문명 1,2>에는 <상대적이며 절대적인 지식의 백과사전 12권>에서 문명을 비롯한 소설을 읽으면서 알아두면 좋은 내용들이 담겨져 있다.

2019년에 프랑스에서 출간된 <문명 1,2>는 전염병으로 수십억 명의 사람들이 사망하고 테러와 전쟁으로 인류의 문명이 사라질 상황에서 인류를 대신하여 그 자리를 차지하려는 쥐떼들.  이를 저지하려는 고양이 '바리테트'와 일행들은 인류 문명을 대신할 새로운 문명, 즉 고양이 문명을 건설하려고 한다. 

 

 

주인공인 고양이 '바리테트'는 '베르나르 베르베르'의 소설 <고양이 1,2>의 주인공이다. 그렇기 때문에 <고양이 1,2>는 <문명 1,2>의 전작이기도 하지만 <고양이1,2>를 읽지 않아도 <문명1,2>를 읽을 수 있다.

소설에 나오는 전염병은 지금의 코로나를 연상시키기도 한다. 유럽을 여행하다 보면 페스트와 관련된 이야기를 많이 듣게 된다. 그 때는 쥐가 옮기는 전염병으로 많은 유럽 인구가 사망했다는 것이 실감이 나지 않았다. 그런데 현재, 지구촌의 covid19를 생각하면 페스트가 당시 많은 사람을 죽음에 이르게 했다는 것이 이해가 간다.

고양이와 인간의 인연은 신석기 시대부터이다. 인간이 농사를 짓게 되니 수확물을 탐하는 쥐가 모이게 되고, 쥐의 천적인 고양이는 인간의 사랑을 받게 된다.

인류 문명은 전염병, 테러, 전쟁 등으로 한계에 이르게 되면서 쥐떼가 극성을 부린다. 쥐떼 들에 포위당한 고양이와 인간.

영리한 고양이는 이를 기회로 고양이 문명을 건설하려는 야심을 갖게 된다. 고양이들이 이런 생각을 하게 된 이유는 인간들이 동물을 실험 대상으로 삼아 실험을 했기 때문이다.

인간은 동물실험을 하면서 고양이 등의 머리를 뚫어서 USB를 심고 이를 컴퓨터에 연결한다. 제3의 눈을 장착하여 인간의 많은 지식을 전달하는 실험이다.

그래서 동물들은 자신들이 인류 문명을 대신할 자신들의 문명을 만들고자 한다.

책을 읽으면서 동물들이 지적하는 인간의 악랄한 행동을 새삼 느끼게 된다.

돼지에게 살을  찌우기 위해서 한 사육 방법, 도축방법, 거위간을 얻기 위해서 한 인간의 행동,

투우장의 소, 인간의 장기 이식수술에 적합한 돼지에게 행한 심장판막, 간, 피부, 심장 등 이식을 위해서 한 잔인한 실험, 당뇨병 환자 투여를 위한 인슐린 투여....

인간이 동물들에게 얼마나 잔인한 행동을 하고 있는지를 알게 되면 경악을 금할 수 없다.

특히 쥐들을 물에 빠트려서 얼마나 버티는가에 대한 실험, 그리고 실험 후에 살아 있는 쥐의 머리를 잘라 각각의 쥐의 뇌에서 분비된 물질을 추뤂하는 과정은 차마 끝까지 읽기가 힘들다.

쥐 중의 왕인 티무르는 실험실 쥐에서 왕이 되기까지의 이야기를 들려준다.

소설의 내용은 고양이를 주인공으로 한 편의 우화라고 할 수 있지만, 코로나 시대를 거치면서 인류가 사라질 수도 있겠다는 생각을 해 본다.

전세계가 전염병을 물리치기 위해서 얼마나 노력을 하였는가를 생각하게 된다.

소설 속의 한 문장이 떠오른다.

인간을 재판하던 돼지는 이런 말을 한다.

" 인간들은 이 세상에 반드시 있어야 하는 존재가 아니오, 세상은 그들 이전에도 존재했고 그들 이후에도 여전히 존재할 것이니까"

어떤 과학 소설에는 인간이 발명한 로봇에 의해서 인간이 멸망하는 이야기도 있다. 인간이 동물과 다른 점은 무엇일까?

그건 문명이다. 문명은 가진 인류는 동물을 지배할 수 있었다. 그걸 알게 된 동물들은 인간에게서 인간의 문명을 대체할 그들의 문명을 꿈꾼다.

 

 

허무맹랑한 소설이라고 생각할 수도 있지만 인간의 지나온 발자취, 인간이 동물들에게 행한 악행들을 생각하게 된다.


댓글(0) 먼댓글(0) 좋아요(2)
좋아요
북마크하기찜하기 thankstoThanksTo
 
 
 
홈메이드 과일 샌드위치 - 상큼하고 달달한 과일 한가득!
나가타 유이 지음, 황국영 옮김 / 영진.com(영진닷컴) / 2021년 5월
평점 :
장바구니담기


베이커리에는 눈과 입을 즐겁게 하는 샌드위치 종류가 많이 있다. 샌드위치의 가격은 들어간 재료들을 생각해 보면 비싸다.

빵과 크림 그리고 제철과일로 구성되어 있는 과일 샌드위치는 그 조합이 아주 심플하다. 아무나 만들 수 있는 홈메이드 과일 샌드위치는 냉장고에 있는 빵과 과일을 사용한다면 가정에서 얼마든지 싸고 맛있는 샌드위치를 만들 수 있다.

가족들과 함께 만든다면, 만들면서 가족간의 사랑이 돈독해지지 않을까....

 

<홈메이드 과일 샌드위치>의 저자는 '르 꼬르동 블루' 출신의 메뉴 개발자이자 평소에도 꾸준히 샌드위치와 빵에 대한 연구를 해 온 전문 푸드 코디네이터이다.

<홈메이드 과일 샌드위치>에는 과일 샌드위치 레시피가 100가지 담겨 있다. 과일 샌드위치는 과일을 어떤 조각으로 어떤 위치에 놓느냐에 따라서 샌드위치의 단면이 예쁘게 나올 수 있다.

먼저 <홈에미드 과일 샌드위치>에서는 레시피를 소개해 주기 이전에 샌드위치를 만드는 재료들에 대한 정보를 알려 준다.

각종 과일은 같은 과일이라도 품종에 따라서 달콤함과 새콤함의 밸런스가 다르고 식감도 다르다. 과일의 모양에 따라서 맛도 약간 다르다. 과일은 맛과 식감, 먹는 법이 다양하다.

 

 

과일은 어떻게 손질해야 되는지, 어떻게 잘라야 예쁜 단면이 나오는지를 알려준다.

 

 

건과일과 넛츠류의 활용 방법, 잼과 콩포트 만드는 법,  잼과 식재료의 응용 방법, 과일과 어울리는 크림이나 치즈의 종류와 활용법 등도 알려 준다.

 

 

건과일은 건조 과정을 거치면서 본연의 맛이 응축되어 독특한 풍미가 난다. 단맛과 산미가 도드라지기도 한다.

 

 

콩포트는 과일 시럽 조림으로 물과 와인, 설탕과 향신료 등으로 과일을 조려서 보존선이 좋다. 과일 샌드위치에 많이 활용된다.

?  과일과 빵의 조합법  ?

STEP 1 빵과 과일의 심플한 조합 (단품 과일 샌드위치 만들기)

STEP 2 : 여러 과일과의 조합 (과일 믹스 샌드위치 만들기

STEP 3 : 과일을 인기 샌드위치의 포인트로 사용 (과일 샌드위치의 폭 넓히기

 

 

과일 샌드위치은 식빵, 크림,  딸기의 조합이지만 단면의 모양은 과일을 통째로 넣었느냐, 슬라이스로 사선, 둥글게, 반원 모양으로 넣었는냐, 식빵을 사선으로 자랐느냐, 직선으로 자랐느냐에 따라서도 달라진다.

빨간색의 딸기, 토마토, 녹색의 키위, 노란색의 황도, 크림색의 바나나, 참외 그리고 그밖의 색깔의 과일 등은 조화롭게 섞어서 만들어도 예쁘고 먹음직한 과일 샌드위치가 된다.

빵의 종류도 식빵이 아닌 밀크빵, 달걀과 버터가 듬뿍 들어간 브리오슈 등에 따라 부드러움이 달라진다.

 

 

 

아보카도를 담은 새우 크루아상 샌드위치

 

 

알록달록 과일 믹스 샌드위치

 

 

구운 파인애플 &베이컨 토스트

 

 

유명 베이커리의 샌드위치의 맛 보다 더 맛있고, 정성이 가득담긴 샌드위치를 만들어 보자.

책 속에 나와 있는 사진을 보면서 자신이 만들고 싶은 샌드위치를 고르고, 레시피에 따라서 만들면 과일, 크림, 빵의 조화를 이룬 맛있는 샌드위치를 맛 볼 수 있다.

 


댓글(0) 먼댓글(0) 좋아요(1)
좋아요
북마크하기찜하기 thankstoThanksTo
 
 
 
페르메이르 - 빛으로 가득 찬 델프트의 작은 방 클래식 클라우드 21
전원경 지음 / arte(아르테) / 2020년 6월
평점 :
장바구니담기


'북구의 모나리자'라 불리는 <진주 귀고리 소녀>를 그린 화가 페르메이르의 발자취를 따라 가는 여정을 쓴 책이 출판사 '아르테'의 <클래식 클라우드 > 21번째 책이다.


 

<진주 귀고리 소녀>에 관심을 갖게 된 건 미국 소설가 '트레이시 슈발리에'가 쓴 <진주 귀고리 소녀>를 읽은 후이다.

 

 

페이메이르는 1632년에 네덜란드의 중서부 소도시 델프트에서 출생하여 1975년에 생을 마감할 때까지 델프트에서만 살았다. 또한 페이메이르에 관한 이야기는 별로 잘 알려져 있지 않다.

 

 

활동할 시기에도 약 35~36점 정도의 그림만을 그렸고 자식도 10여 명에 달했기에 궁색한 생활을 했다. 그가 살았던 시기인 17세기는 네덜란드의 황금시대이고 그 시대를 대표하는 화가이기는 하지만 그의 작품들이 각광을 받게 된 것은 그의 사망 후 200년이 넘어서이다.

 

 

소녀 뒷 배경의 색은 검정색이지만 나중에 영상 판독을 해 보니 원작은 초록이었는데 세월이 흐르면서 검정색이 되었다고 한다.

<진주 귀고리 소녀>는 소녀의 미소와 입모양 등이 많은 사람들의 마음을 사로잡는다. 그녀의 머리 위의 터번은 무엇을 의미하는지도 궁금증을 불러 온다.

 

 

페르메이르의 많은 작품들은 화가의 작업실의 모습을 보여준다. 또한 작품 속에는 '그림 속의 그림'이 있다.

<우유를 따르는 하녀>, < 골목길>, <편지를 읽는 푸른 옷의 여인> 등의 그림을 그렸다. 페르메이르는 생애에 관한 기록도 거의 없으며 사후에는 남은 가족들의 생계를 위해서 경매에 넘겨져서 세계 곳곳으로 흩어졌다.

 

 

페르메이르가 태어나고 살았던 델프트 그리고 그의 작품이 전시중에 있는 미술관을 찾아 나선 전원경은 가는 곳마다 페르메이르의 작품을 찾아서 작품 해설을 해 준다.

미술관련 서적을 읽을 때에 가장 흥미로운 부분은 일반 독자들은 알지 못하는 작품 속의 의미나 작품이 탄생하게 된 배경들을 알게 되는 것이다.

 

 

페이메이르가 살았던 시대에는 물감을 구하는 것이 그리 쉽지 않았고, 가격도 비쌌다. 화가는 유난히 노랑색과 파랑색을 좋아했다. 그가 사용한 푸른색은 라피스라줄리를 사용하는데. 비싸고 까다로운 재료였다.

 

 

짧은 일생을 살기는 했지만 그래도 약 35점 정도의 작품을 남겼다는 것은 그림을 그리는 속도가 느렸다는 것인데, 거기에는 몇 가지 이유가 있다.

가루 안료를 녹이는 기름으로 호두기름을 썼는데 비싸기도 했고 마르는데 시간이 많이 걸렸다. 그림의 구도와 효과를 계산하는 데도 많은 시간을 소요했다.

그래도 프르메이르는 한 작품, 한 작품에 지나치게 많은 시간과 비싼 재료을 아끼지 않고 사용했다.

 

 

화가의 대표작인 <진주 귀고리 소녀>는 마우리츠하우스 미술관에 전시되어 있는데, 2012년에 미술관 개보수로 2년간 문을 닫으면서 일본, 미국, 이탈리아를 순회하며 전시되었다.

이때를 마지막으로 <진주 귀고리 소녀>는 미술관을 떠나지는 일은 없을 것이라고 미술관 관계자는 단언을 했다. 이 작품을 보기 위해서는 네덜란드 마우리츠하우스 미술관을 방뭉해야 한다.


댓글(0) 먼댓글(0) 좋아요(1)
좋아요
북마크하기찜하기 thankstoThanksTo