<스노우맨> 요 네스뵈┃620여페이지가 단숨에 읽힌다! 봄이 오기전 꼭 읽어야하는 스릴러 소설!

[스노우맨]을 읽고 리뷰 작성 후 본 페이퍼에 먼 댓글(트랙백)을 보내주세요.

스노우맨 ㅣ 형사 해리 홀레 시리즈 7
요 네스뵈 지음, 노진선 옮김 / 비채 / 2012년 2월

  요 네스뵈와의 만남은 <헤드헌터>였다. 작년 여름경에 접한 <헤드헌터>는 드물게도 범죄자가 주인공이었다. 반전에 반전을 거듭하는 그의 작품은 여기서도 눈에 띄지만, 제 2의 스티그 라르손이라던가 기타 수식어들이 어울릴까하는 생각도 있었다. 어찌보면 <헤드헌터>에 감탄을 했지만 여타의 작품들이 번역 출간되어있지않기에 툴툴거리는 내 불만일 수도 있겠다. 그리고 드디어 봄이 오기 전 해리 홀레 반장이 출연하는 <스노우맨>을 접하게 되었다.

  걸작이라는 말 외에 어떻게 표현할 수 있을까.

초반부터 이야기는 그 흐름을 독자에게서 잽싸게 움켜쥐고 쏜살같이 나아간다. 아차차, 내가 중히 보는 표지부터 이야기를 시작해야겠군. 이미 다른 여러 나라에서 출판되어 검증된 인기를 과시하는 <스노우맨>의 표지는 나라마다 특색이 있다.

 그렇지만 <스노우맨>이라는 제목답게 눈사람과 사방이 새하얀 눈을 배경으로 하고 있다. 책 내용에 걸맞게 쫓기는 여자의 모습이나 의미심장한 것도 있지만. 한국에서 출판된 <스노우맨> 표지는 이름과는 조금 다른 형상을 보이고있다. 검정색의 바탕에 우측 윗편에 눈입자가 커다랗게 놓여져있다. 한 방울 눈물과도 같은 눈 안에는 스노우맨이라 제목이 굵직 굵직하게 적혀져있다. 고급스럽다는 말이 절로 나온다.

192센티의 큰 키에 빡빡깎은 금발, 못 생겼다는 말을 듣는 외모를 가진 사내가 해리 홀레 반장이다. 알코올 중독이었던 적이 있어 매일을 술을 먹지 않겠다는 생각으로 자신과 싸우는 사내이기도하다. <스노우맨>에서의 해리 홀레 반장은 위협적인 외면적인 모습과는 달리 인간미 넘치고 매력있게 다가온다.

  작가는 등장인물 모두에게 의문을 심어준다. A는 과거가 이렇기 때문에나 B는 C와 연관이 있어서 등 그 인물들의 상관관계가 여러타래 실타레가 얽히듯 복잡하게 얽혀져있다. 작가는 등장인물 누구에게나 범죄를 저지를 만한 이유가 있어 누가 범죄자인지 한 번 맞춰보라는 식이다. 한 명, 한 명 제해지고 남은 한 사람이 범인인 것이다. <스노우맨>을 읽기 전 한 가지 알아야할 것은 이 책을 읽기 전 줄거리는 절대 읽지 말고 읽어라는 것-! 나 역시 아무런 사전 지식없이, 작가의 이름 ‘요 네스뵈’만 믿고 읽은 책이라 책을 읽으며 작가가 의도한 반전과 함정에 발이 빠져도 킥킥거리며 웃음이 나왔다.

  개인적으로 좋아하는 작가가 마이클 코넬리, 제프리 디버, 넬레 노이하우스가 있는데 여기에 요 네스뵈도 추가될 듯하다.

<엑스칼리버 Excalibur> 버나드 콘웰┃마지막 장을 덮어도 그 여운이 느껴진다.

엑스칼리버 - 판타스틱 픽션 블랙 BLACK 9-3 ㅣ 아서 왕 연대기 3
버나드 콘웰 지음, 조영학 옮김 / 랜덤하우스코리아 / 2011년 4월

드디어 아서왕 연대기의 마지막 <엑스칼리버>를 다 읽었습니다. 드디어라는 단어를 쓰기엔 무언가 안타깝습니다. 1권 <윈터킹>을 읽었을 때만 하더라도 언제 <엑스칼리버>까지 읽을 수 있을까 한숨 쉬던 나인데, 막상 <엑스칼리버>를 덮고나니 그 여운에 정말 끝일까하는 생각부터 드네요.

  <에너미 오브 갓>에서 란슬롯과 귀네비어의 행각에 아서의 무너진 모습을 봤더라면 이번 편에서 귀네비어는 아서의 한결같은 사랑을 등 돌린 죗값을 톡톡히 받게됩니다. 왕비가 되고자하는 야망이 크기에 왕이 될 마음이 없는 아서 대신에 선택한 자가 란슬롯인 거구요. 나라 잃은 왕, 나약하며 겁쟁이 그 자체인 란슬롯을. 죗값을 독독히 치내는 귀네비어와 아서와의 관계가 좋아지기에는 먼 일로만 보입니다. <엑스칼리버>는 아서왕 연대기의 이야기동안 계속 이어져오는 색슨족 앨레와 케르디치와의 전투가 남아있습니다. 전투의 일등공신이지만 글의 화자도 되는 데르벨의 입장에서의 이야기는 흥미진진하게 진행됩니다. 아끼는 이들, 수많은 전투에서 서로의 목숨을 지켜왔던 전우들의 죽음과 끊임없는 적들의 공격, 그리고 극적인 아서의 등장은 <윈터킹>에서 아직 창병이었을 적 데르벨의 전투장면을 떠오르기도했습니다.

이야기는 행복한 결말이 날듯하면서도 나지 않습니다. 아서가 원하는 삶이었던 조그마한 땅과 가족들과 같이 소소한 행복을 찾으며 사는걸 얼마나 바래었던가요. 행복은 그가 원하는대로 죽 이어지지않습니다. 색슨족과의 치열했던 전투로 찾은 평화도 얼마 있지 못합니다. 죽음만이 남아있는 듯한 그들의 이야기는 아슬아슬하게 이어갑니다. 브리튼의 신들을 돌리기 위한 니무에와 신들을 되찾는 것을 평생의 목표로 했지만 그러지 못한 멀린의 최후까지. 데르벨은 몽둥이 팔로(손목이 잘려졌다) 양피지를 고정시키고 아서의 이야기를 써내려갑니다. 과거의 영광을, 아서와 같이 있던 그 시절을, 허월베인의 칼끝을 쓰다듬었던 그 때를 생각하며.

아서왕 연대기의 이야기는 현실과 전설을 미묘하게 섞어놓았습니다. 무엇하나 확실한 것이 없습니다. 특히 아서의 생사여부.

전설에 의하면 아서는 부상에서 회복했으며, 아발론의 마법 섬으로 실려가 지금도 전사들과 함께 잠들어 있다.

-p.618

  작가의 자의적인 해석이든, 그렇지않듯 나에게 아서와 데르벨의 이야기를 전해주어서 너무나 고마운 마음이 듭니다. 아서가 전설 속 인물이거나, 실제 인물이거나 여의치않게.

<로보포칼립스> 대니얼 H.윌슨┃아니! SF가 이렇게 재미있다니?

[로보포칼립스]를 읽고 리뷰 작성 후 본 페이퍼에 먼 댓글(트랙백)을 보내주세요.

로보포칼립스
대니얼 H. 윌슨 지음, 안재권 옮김 / 문학수첩 / 2011년 12월

  로봇이 나오는 것을 좋아하지 않는다. 로봇이 등장하는 영화나 소설을 보면 “로봇vs인간”의 양상이 눈에 띈다. 소설로서는 <로보포칼립스>로 처음 접해본 거라 예시를 들만한 소설은 없고, 영화로서는 예전부터 유명한 터미네이터 시리즈가있다. 인간이 아닌 로봇이기에 감정이없고 표정도없다. 그들의 반란이 일어나기 전에는 어떤 것보다 인간의 삶에 필요한 존재였지만 적으로 등을 돌린 순간 무엇보다 무서운 살상무기로 변하고만다. 이들의 이야기는 비현실적이면서도 현실적이기도해 접하기 꺼려했던 부분이기도했다. <로보포칼립스>, 접하기에 멈칫하는 부분이 있지만 스티븐 스필버그 감독의 영화화되는 작품이라는 말에 기대를 가지면서 펼쳐본다.

  이야기는 코맥 월러스 시점에서 진행된다. 그는 검은색의 정육면체 모양을 한 롭(로봇을 뜻함)에서 보여주는 영상인 로봇과 인간과의 전쟁에서 영웅이라 부르는 인간들의 모습을 기록하는 입장이다. 전쟁의 발단은 ‘아코스’라는 로봇이 만들어지면서부터이다. 니콜라스 와서먼 박사가 만든 로봇 아코스는 박사와의 대화에 인간이라는 종을 말살하기로 이른다. 한 명의 입장에서가아닌 전세계가 배경이기에 영웅은 많다. 60대의 일본인 노총각 노무라 타케오, 오크라호마의 그레이호스라는 부족 공동체에 있는 로니 블랜튼 경관과 그의 아들 폴 블랜트 기술하사관(아프가니스탄에있음), 로봇과 소통이 가능한 마틸타 페레스, 해커 러커, 작성자 코맥 월러스와 월러스의 형 딱 영웅 체질인 잭 월러스까지 전 세계를 아울러 영웅들은 퍼져있다. <로보포칼립스>는 전쟁이 끝난 시점에서 과거를 거슬러 올라갔다가 지금까지의 일들을 소설형식으로 풀어나간 것이다.

  단점을 먼저 말하자면 초반부의 몰입은 굉장히 어려웠다. SF소설답다고 해야하나, 아니면 내가 너무 겁을 먹고 접해서 그렇다고 해야하나. 초반부는 무언가 매끄럽지 못하다는 느낌이 들었다. 그치만 장을 넘길수록 이야기의 읽는 속도가 붙었다. 초반에 이해가 가질않아 허투루 넘긴 부분이 뒤에 갈수록 의문이 생겨 앞과 뒤를 돌려가며 본 것도 여러번이었다. 애기, 어른 할 것없이 잔인하게 죽이거나 인간의 신체 한 부분을 로봇화시키는 잔혹성 등은 잔인하기도하거니와 흥미롭게 진행되었다. 그 와중에 빠지지않는 영웅과 주변의 인물은 미국인이라는 것(한국 SF에서는 한국인이 세계를 구하겠지?)은 안타깝긴 하지만. 이야기의 후반부로 가면서 스릴러적인 요소뿐이아닌 감동적인 부분도있었다. 아, 극적인 요소 또한. 재미와 몰입도, 감동적인 부분까지. 무엇하나 모자란 요소없는 책이었다. 덮은 뒤의 느낌은...? 제목과 마찬가지이다. ‘SF가 이렇게 재미있다니?’

<누가 내 지갑을 조종하는가> 마틴 린드스트롬┃주변 곳곳에 널려있는 마케팅의 손길-!

누가 내 지갑을 조종하는가 - 그들이 말하지 않는 소비의 진실
마틴 린드스트롬 지음, 박세연 옮김 / 웅진지식하우스 / 2012년 1월

  정말 소비자의 입장을 누구보다 잘 집어준 책이다. 작가 마틴 린드스트롬은 자신이 저자이기 이전에 소비자임을 명확히 알고 책을 저술하기전 ‘브랜드 해독’이라는 프로젝트에 도전했다.

 브랜드 해독brand detox

브랜드 해독이란 일종의 소비 다이어트이다. 그러니까 일 년 동안 브랜드 제품을 하나도 사지 않기로 다짐한 것이다. 옷이나 휴대전화 등 이미 가지고 있는 브랜드 제품은 쓸 수 있지만, 물건을 새로 사지는 못한다.

내가 정의하는 ‘브랜드’란 지구상에 존재하는 거의 대부분의 물건들이다. 가령 휴대전화, 컴퓨터, 시계, 옷, 영화나 책, 음식, 그리고 우리가 열광하는 연예인과 스포츠 팀 같은 것들이 다 브랜드이다. …(중략)… 결론적으로 마케팅과 광고가 흘러넘치는 오늘날의 세상에서 현대인은 한시도 브랜드를 벗어날 수 없다. 그럼에도 불구하고 나는 브랜드 해독을 통해 현대 소비문화의 유혹의 손길들을 모두 뿌리칠 수 있음을 증명해 보이고자 했다.

-p.7-

  작가는 6개월은 잘 실행했으나 그 이후는 그렇지 못했다. 그래도 그러한 프로젝트에 도전함으로써 마케팅에 따른 소비의 연관관계 및 자신의 주위에 무의식적으로 사용하는 브랜드가 그다지도 많을 줄이야 누가 알았겠는가. 난 그러한 힘 들지않게 그의 책을 읽음으로써 간접적이나마 그의 경험을 체험하고 견해를 흘깃 엿볼 수 있으니 좋다고봐야하나, 아니면 꾀쟁이라고 해야하나.

책의 내용도 내용이지만 눈에 띄는 것은 내용을 한눈에 짐작케하는 소주제이다. “2 가족이 죽어도 괜찮다면, 안 사셔도 됩니다. 3 정신을 차려보니 카드 결제는 이미 끝났다. 7 브란젤리나가 쓰는 거라고? 9 마트의 거대한 꼼수” 등 모든 주제가 눈을 돌아가게 만든다. 실제로 우리들이 어떤 상품을 구매하는 이유는 비슷한 다른 상품이 있음에도 브랜드명이나 광고에 의해 사는 것이 아닌가. TV광고, 홈쇼핑, 인터넷 쇼핑몰, 마트, 서점 등 모든 것이 그네들의 마케팅과 연관이 있다. 예로 들어 다이어트는 모든 여자들의 숙제이다.(나부터가...) TV를 보면 눈이 휭휭도는 광고들이 나오는데 다이어트 약, 다이어트 시리얼(7일만 먹으면, 한달만 먹으면), 운동기구 등과 홈쇼핑에서도 몸짱인 모델들이 나와 러닝머신을 달리고 사이클을 돌며 배에는 진동밴드를 단다. 10분 남았습니다, 5분 남았습니다 등 시간을 정하며 이 시간 이후에는 더 이상 이러한 파격적인 구성은 없다는 둥의 소비자의 소비를 돋우는 말이 쏟아져 나온다. 여기에 혹하는 것은 나뿐은 아닐 것이다. 예를들어 1~2년전 홈쇼핑에서 구매한 컴퓨터가 잇는데 구매 1년 후에 무료로 최신 소프트웨어를 깔아준다는 말에 혹해 대기업 컴퓨터가아닌 중소기업의 컴퓨터를 구매한 적이 있다. 정말 어느사 컴퓨터인지 밝히고싶지만 차마 못하는 것이 한이다. 최신 소프트웨어는 그렇다치고 얼마 전에 하드웨어 문제로 컴퓨터 기사를 불렀는데 정말 불친절했다. 하드웨어 바꾸는 것에 들인 돈도 돈이지만 변경 후 인터넷이 느리다고 말하니 인터넷 전화가 원인이란다. 그 때 인터넷 전화에 잡음이 심해 기사님이 오셨는데 그 타이밍이 인터넷 기사가 방문한 직후였다. 어머니가 컴퓨터 기사한테 말한 그대로 말하니 기도 안 찬다며 컴퓨터 기사가 말했던 부분이 맞지 않다는 것을 친절히 설명한 기억이 난다. 이야기가 샛길로 샜는데 어쨌든 자세히 알아보지않고 산다면 이런 단점이 있다는 걸 알 수 있다. 후에 대기업의 컴퓨터는 무상으로 교환한다는 둥 친절하다는 말을 듣고 얼마 전에 굉장히 후회한 적이 있기 때문에 이 부분이 뼈저리긴하다. 홈쇼핑의 경우 시간 제한을 눈으로 볼 수 있으니 그러한 초조함 때문에 소비자의 구매욕구를 자극하지 않나싶다. 5 머스트 해브 아이템의 진실에 베스트셀러에 대한 소주제가 있는데, 여기서 또 소비자 심리를 자극하지 않나싶다.(백번 동감..) 출판사 광고 카피에 어떤 상을 받았다거나 좋아하는 작가의 추천사를 보면 구매코자하는 욕망을 억누를 수가 없다!

  소비자를 자극하는 브랜드 마케팅에 벗어나는 것의 구체적인 예시와 통계를 보며 소비자의 머릿 속을 정리할 수 있어 유쾌한 만남이었던 듯하다. 개인적으로 소비를 줄이기 위한 방법은 돈이 없어야 되지 않나 싶지만...

<아임소리마마> 기리노 나쓰오┃겨우 230여페이지의 분량으로 마음 저 깊은 곳의 오싹함을 올라오게해준다.

아임 소리 마마 ㅣ 밀리언셀러 클럽 44
기리노 나쓰오 지음 / 황금가지 / 2006년 6월

선명한 자주색의 배경 안 무표정한 여자가 물끄러미 어느 한 곳을 응시하고 있다. 핏자국이 변질된 듯한 바탕색과 언뜻 언뜻 보이는 회색빛의 균열이 오싹한듯 다가온다. 더 무서운 건, 무표정한 여자의 시선이다.

  세상에는 정말 사이코패스가 존재한다고 생각한다. 요즘은 쉬이 그들의 모습을 영상매체로는 미드 <크리미널 마인드>에 나오는 온갖 종류의 사이코패스와 영화 <악마를 보았다>의 최민식이 연기한 것과도 같은 사이코패스의 모습 등 쉽게 접할 수가있다. 하지만 그들은 그러한 인간과의 동화되는 감정이 처음부터 결핍된 채로 태어나는 것일까. 어렸을 적부터 잔인한 행동을 아무렇지않게 저지르는 인간도 있고 환경이 그렇게 만드는 것일 수도 있고 여러 견해들이있지만 어느 것하나 특별한 말로 명시하기에는 어렵다. 이번에 읽은 <아임소리마마>는 이러한 사이코패스 마츠시마 아이코에 관한 이야기이다.

  사실 하드 보일드에 속하는 몇몇 작품을 읽었으나 ‘하드 보일드’라는 장르가 알듯말듯했다. 이번 작품으로인해 하드보일드가 어떠한 것인지 조금은, 아주 조금이라도 알게되었다고 한다면 자만심이라고 할려나.

  주인공 마츠시마 아이코는 창녀의 버려진 딸이다. 누군지도 모르는 어머니의 흔적을 찾으려는 아이코는 그 존재 자체가 사회 악이면서도 사회의 약자이다. 자신의 몸을 지키기위해, 살아남기위해 전쟁처럼 살아가는 것이다. 타인을 바라다보는 시선 자체가 해가되는 것과 득이되는 것 두가지로밖에 나뉘지 않는다. 인물 설정(배경, 성격, 외모 등)과 타인의 시각에서 보이는 아이코의 행동, 소설의 시점 모두 음울하게 다가온다. 저 너머 회색빛의 안개가 스물 스물 기어오는 것처럼 책을 읽는 내내 불안감을 심어준다. 건조한 문체, 등장인물의 어떻게 나올지 모르는 예측 불허한 행동 거지들 모두가 긴장을 늦추지않게 해준다. 겨우 230여페이지의 분량으로 이렇게 만들다니 어떤 말로 이 책을 말할 수가 있을까. 말문이 막혀온다.