별장에서 생긴 일 - 무책임한 부모와 독한 아이들

[수입] Riley Keough - The Lodge (별장에서 생긴 일) (2019)(지역코드1)(한글무자막)(DVD)
Various Artists / Universal Studios / 2020년 5월

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  원제 - The Lodge, 2019

  감독 - 세베린 피알라, 베로니카 프란츠

  출연 - 라일리 키오, 리차드 아미티지, 제이든 마텔, 리아 맥휴

  ‘에이든’과 ‘미아’의 부모는 별거 중이다. 엄마는 아빠에게 아직 미련이 있지만, 아빠에게는 ‘그레이스’라는 애인이 있다. 아빠가 그레이스와 결혼하겠다며 이혼을 요구한 날, 엄마는 자살한다. 에이든과 미아는 이게 다 아빠와 그레이스 탓이라 생각한다. 엄마가 자살하고 6개월 후, 아빠는 남매에게 성탄절 연휴를 산장에서 보내자고 제의한다. 그리고 조만간 그레이스와 결혼할 테니, 그녀와 친해질 시간을 가지라는 말을 한다. 아이들, 특히 에이든은 격렬하게 반대하지만, 아빠의 마음은 바뀌지 않는다. 급기야 아빠는 일이 있다며 아이들과 그레이스만 산장에 남겨두고 떠난다. 그레이스는 아이들에게 다가가려 하지만, 아이들은 그녀를 거부한다. 그러던 중, 기이한 일이 벌어지는데…….

  영화의 초반은 조용했다. 대사도 별로 없고, 배경음악은 잔잔했으며, 집의 여러 장소를 천천히 번갈아 가면서 보여준다. 하지만 벌어진 사건은 충격적이다. 식당에서 엄마가 총으로 머리를 날려버린 것이다. 그런데 그것도 조용히 지나간다. 한 발의 총소리만 들릴 뿐, 비명이나 울음소리 하나 들리지 않는다. 아마 영화를 보다가 딴짓을 했으면, 무슨 일이 벌어졌는지 모를 정도로 말이다.

  영화는 계속 그런 분위기였다. 눈으로 뒤덮인 겨울 산에는 도시의 소음 대신 바람 소리만 들릴 뿐이다. 게다가 수북이 쌓인 눈은 문소리나 발걸음 소리마저 차단하는 듯하다. 그런 분위기에서 일어나는 사건들은, 어떨 때는 사람을 긴장하게 만들고 또 어떨 때는 어떤 의미인지 생각하게 한다. 특히 초반에 그레이스가 사이비 종교 집단에서 벌어진 집단 자살 사건의 유일한 생존자라는 사실을 알려주고, 그 때문에 남매의 아빠와 만날 수 있었다고 알려준다. 이 때문에 과연 이 모든 것이 그녀가 겪는 환각인지 아니면 거기서 당한 일 때문에 정신병이 심해진 것인지 그것도 아니면 그 종교 집단에서 생존자가 또 있는 것인지 헷갈리게 한다.

  보는 내내, 남매의 아빠를 향한 욕설과 분노를 멈출 수 없었다. 아무리 싫은 부인이라지만, 이혼해달라니까 자살하는, 그것도 아이들이 있는 집에서 자살해버린 그 행태가 마음에 들지 않지만, 그레이스에 대한 사랑이 흘러넘치고 하루라도 빨리 그녀와 결혼하고 싶은 마음은 알지만, 달랑 6개월 만에 재혼하겠다 발표한 건 너무한 게 아닐까? 아이들과 제대로 얘기해보지도 않고, 물론 아이들은 그레이스를 원해 싫어했으니까 찬성할 리 없지만, 아무리 그렇다고 해도 아이들에게 통보하듯이 말하고 무조건 억누르기만 하려는 태도가 마음에 들지 않았다. 그래놓고 일이 생겼다고 셋만 남겨두고, 좋은 시간 보내라고 홀랑 가버린다. 뭐랄까, 셋의 문제는 셋이 알아서 해결하라는 그런 심보 같았다. 자기는 거기에 끼기 싫으니까 알아서 하라는 그런 식? 이건 마치 로맨스 장르에서 남녀 둘을 밀폐된 공간에 밀어 넣으면 없던 애정이 생긴다는 클리셰를 보는 것 같다. 문제는 이 셋은, 그런 류의 애정이 생길 수 없는 사이라는 것이다.

  이혼하자니까 애들이 있건 없건 자살해버리는 엄마도 독종이고, 애들의 마음은 아랑곳하지 않고 자기 좋은 일만 하는 아빠도 무책임하다. 그런 부모 밑에서 살아남으려니, 아이들이 독하고 독할 수밖에 없는 모양이다.

  악몽 같던 과거를 뒤로 하고 새 출발을 하려던 그레이스만 안쓰러운 영화였다. 물론 자세히는 나오지 않았지만, 만약 그레이스가 그 부부의 별거 이유였다면 안쓰럽다는 건 취소! 그건 나쁜 거지.

키리시마가 동아리활동 그만둔대 - 그만둘 수도 있지, 뭐.

키리시마가 동아리활동 그만둔대
요시다 다이하치 감독, 하시모토 아이 외 출연 / 하은미디어 / 2015년 4월

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  원제 - The Kirishima Thing, 桐島、部活やめるってよ, 2012

  감독 - 요시다 다이하치

  출연 - 카미키 류노스케, 하시모토 아이, 히가시데 마사히로, 오오고 스즈카

  ‘아사이 료’의 동명 소설 ‘내 친구 기리시마 동아리 그만둔대 桐島, 部活やめるってよ, 2010’을 원작으로 하는 영화이다. 정작 제목에까지 등장하는, 이야기 전체에 걸쳐 엄청난 존재감을 보여주는 ‘기리시마’는 단 한 번도 나오지 않아 특이하다고 생각했던 소설이다. 영화에서는 과연 그가 등장할까 궁금했다.

  학교 배구부의 에이스이자 현 대표선수로 선발된 ‘키리시마’가 갑자기 운동을 그만둔다는 소문이 퍼진다. 그는 연락 두절이 되고 학교에 나오지도 않고, 이에 그를 따르던 배구부원들과 여자친구 ‘리사’, 친구 ‘히로키’ 그리고 그를 아는 모든 사람은 혼란스럽기만 하다. 그들은 자신의 감정을 주체하지 못하여 갈등을 빚고, 그동안 말하지 못했거나 알지 못했던 사실들을 하나둘씩 깨닫게 된다. 그런 갈등과 불만들이 차곡차곡 쌓이다가, 결국 충돌하게 되는데…….

  내용 요약에는 키리시마와 관련된 인물들만 적었는데, 영화를 이끌어가는 또 다른 주인공이 있었다. 바로 영화부 부장인 ‘마에다’와 부원들이다. 키리시마와 연관이 없던 그들은 묵묵히 자기들의 할 일, 그러니까 학교를 배경으로 하는 신작 영화 찍기에 바빴다. 그런데 어쩌다 보니 키리시마를 찾아다니는 학생들과 부딪히고, 갈등을 빚게 된다.

  몇 년 전에 읽은 소설 리뷰에도 적었지만, 이 작품은 사람들 사이의 관계는 내가 생각지 못했던 부분까지 연결되어 있다는 걸 잘 보여주고 있었다. 키리시마라는 한 학생의 부재를 통해, 연쇄적으로 일어나는 다른 학생들의 불안과 변화를 드러낸다.

  특히 등장인물들이 ‘고2’라는 게 중요했다. 아이들은 대학 진학이냐, 아니면 취업이냐, 그것도 아니면 지금까지처럼 운동을 할 것이냐는 갈림길에 서 있었다. 어쩌면 키리시마의 부재는, 아이들에게 홀로서기를 할 기회와 동기를 제공했다고 볼 수 있다. 아이들은 자기도 모르는 사이에 키리시마에게 기대고 있었던 걸지도 모른다. 그 때문에 그의 부재로 방황하고 흔들리는 히로키를 비롯한 아이들과, 그에 영향받지 않고 자기 일을 하는 마에다와 친구들의 대비는 꽤 인상적이었다. 물론 마에다와 친구들도 어떻게 보면 키리시마의 영향력에서 자유롭지는 않았다. 사사건건 키리시마의 지인들과 엮였으니 말이다. 자리를 피한다고 피했는데 키리시마의 지인들과 마주치고, 또 다른 곳으로 갔는데 거기서도 또 다른 지인들과 충돌하고……. 음, 영화 한 편 찍기가 얼마나 어려운지 보여주는 것 같았다.

  문득 이런 생각이 들었다. 이 작품은 키리시마라는 잘 나가는 학교 아이돌을 중심으로 한 학교의 인기 그룹과 마에다를 주축으로 하는 학교의 아웃사이더 그룹의 대비라고 해야 할까? 영화에서는 그런 장면이 꽤 자주 등장한다. 마에다는 일찌감치 영화를 목표로 삼았고, 키리시마나 히로키는 자신이 뭘 하고 싶은지 아직 모르는 상태였다. 그래서 마에다는 영화와 관련된 것 이외에는 관심이 없었고, 히로키나 키리시마는 친구들과 학교생활을 즐겼다. 그 차이 때문에 마에다는 학교에서 아는 사람만 아는 괴짜로 통했고, 키리시마와 히로키는 거의 모든 아이가 아는 학교의 인기인이 되었다.

  내 개인적인 의견으로는, 키리시마와 그 친구들보다는 마에다네 아이들이 더 괜찮은 것 같다. 키리시마 친구들은, 너무 예의가 없다. 학교 인기인 그룹이기에 자기들이 뭘 하건 다 괜찮다고 생각하는 걸까? 홀로 서지도 못하고 키리시마의 흔적만 따라다니는 주제에…….

  결국, 영화는, 홀로서기를 시작해야 하는 아이들의 방황을 그리고 있었다. 이미 홀로서기를 하고 있는 아이들과 대비해서 말이다.

블러드 페스트 - 그렇게 돈 쓸 거면 차라리 나한테 버려요!

[수입] Blood Fest (블러드 페스트)(한글무자막)(Blu-ray+DVD)
Cinedigm / 2018년 10월

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  원제 - Blood Fest, 2018

  감독 - 오웬 에거튼

  출연 - 로비 케이, 세이셸 가브리엘, 제이콥 배털런, 재커리 리바이

  ‘댁스’는 어린 시절, 엄마가 살해당하는 걸 목격한다. 심리학자였던 아빠의 환자가 침입하여 엄마를 죽인 것이다. 사건 당시 엄마와 호러 영화를 보고 있던 댁스는, 이후 거의 광적일 정도로 공포 영화에 몰입한다. 반대로 아빠는 사건 이후, 공포 영화를 반대하는 데 앞장섰다. 블러드 페스트라는 공포 영화 축제 참가를 두고 아빠와 대립하는 건 당연한 일이었다. 결국, 댁스는 아빠 몰래 친구들과 축제에 참여한다. 하지만 주최자가 인사말을 하는 동시에 가면을 쓴 사람들이 나타나, 참가자들을 무차별 살해하기 시작하는데…….

  청소년들이 축제 내지는 유원지 또는 캠핑장에 갔다가 사건·사고에 휘말리는 작품들은 많다. 그런 류의 작품들은, 우선 그런 상황에서도 섹스하는 커플이 나오고, 아직 섹스해 본 적이 없는 아이도 등장하고, 정체불명의 살인마가 나오며, 나대다가 살해당하는 아이가 있고, 주인공은 결국 어찌어찌해서 살아남는다. 그리고 제작진이 시리즈로 이어갈 속셈이면, 살인마는 죽었지만 안 죽는다. 아차, 이거 스포일러인가? 하여간 이런 설정을 기본으로, 성의가 있는 제작진이면 이것저것 따오면서 변형을 주기도 하고, 그러지 않으면 대놓고 베끼면서 원본의 장점을 담아오지도 못한다.

  이 영화는 나름 여기저기서 비슷하게 베껴왔는데, 그러면서 또 약간의 변화를 주려고 노력했다. 성의는 있었다, 성의는. 하지만 그에 비교해 이야기에 개연성은 없었다. 호러 영화라고 해서 개연성이 없어도 되는 건 아니다. 주된 사건이 일어날 때, 그게 발생하는 이유나 과정이 그럴듯해야 더 실감 나고 오싹하게 느껴진다. 아니면, 개연성이 없거나 허술한 스토리를 넘어설 멋진 장면이라도 있으면 기본 점수는 줄 수 있다. 아쉽게도 이 작품은, 이야기도 그렇고 장면들도 그리 좋은 평을 줄 수가 없었다.

  초반과 후반의 괴리가 너무 크다고나 할까? 일반적인 슬래셔물에서 갑자기 SF로 넘어가는데, 그 연결이 급발진하는 느낌이었다. 제작진이 영화 ‘웨스트 월드Westworld, 1973’나 ‘캐빈 인 더 우즈 The Cabin in the Woods, 2012’를 보고 깊은 감명을 받은 모양인데, 두 작품의 장점에는 손끝도 닿지 못했다.

  후반부를 보면서 ‘왜 저런 짓을?’이라는 의문만 남았다. 뭐, 타인에게 삶의 중요성을 깨닫게 하려고 엄청난 작업을 한 ‘쏘우 Saw, 2004’도 있었으니, 자기 가족을 위해 자기 돈 자기가 쓰겠다는 걸 누가 말릴 수 있을까? 하지만 뭐랄까, 범인의 동기가 너무……. 너무 평면적이고 일차원적이다. 만화 명탐정 코난을 보면 어이없는 살인 동기가 나오는데, 이 영화의 범인이 말하는 동기도 만만치 않다. 이건 뭐, 나쁜 공기를 마셔서 없애자는 어떤 나라의 주장과 맞먹는 생각이었다.

  보면서 즐거움보다는 한숨만 나왔던 영화였다.

방구석 미술관 - 그때는 괜찮고 지금은 아닌 걸까?

방구석 미술관 - 가볍고 편하게 시작하는 유쾌한 교양 미술 ㅣ 방구석 미술관 1
조원재 지음 / 블랙피쉬 / 2018년 8월

  부제 - 가볍고 편하게 시작하는 유쾌한 교양 미술

  저자 – 조원재

  부제를 보면, ‘가볍고 편하게’라는 말과 ‘교양 미술’이라는 말의 조합이 뭔가 미묘하게 어색한 느낌을 준다. 교양이란 원래 어렵고 힘든 게 아니었던가? 그걸 가볍고 편하게 시작한다고? 안 가볍고 안 편하기만 해봐라, 마구마구 투덜대겠다는 생각으로 첫 장을 펼쳤다.

  이 책은 아마 이름을 들어봤을, 아니면 이름은 가물가물해도 그림이라도 어디선가 봤을 법한 유명한 서양의 화가 열네 명을 소개하고 있다. ‘뭉크’, ‘프리다 칼로’, ‘드가’, ‘고흐’, ‘클림트’, ‘에곤 실레’, ‘고갱’, ‘마네’, ‘모네’, ‘세잔’, ‘피카소’, ‘샤갈’, ‘칸딘스키’, 그리고 ‘뒤샹’이다. 하지만 칸딘스키 파트에서는 ‘뮌터’를, 피카소 챕터에서는 ‘마티스’를, 프리다 칼로는 ‘리베라’와 함께 소개하고 있으니, 모두 열일곱 명의 화가 이야기를 담고 있다고 해도 좋을 것이다.

  저자는 각 화가의 생애와 함께 화풍이나 정신세계 또는 가치관에 영향을 준 사람이라 사건을 간략하게 얘기한다. 그리고 대표적인 작품 몇 개를 보여 주면서, 앞에서 얘기한 화가의 작품 세계가 어떻게 반영되었는지 설명한다.

  책을 읽으면서, 문득 내가 꼰대가 되어버린 듯한 느낌이 들었다.

  몇몇 장르, 특히 예술 분야는 그 시대의 유행을 따르는 면도 있지만, 그 틀을 뛰어넘어 자신만의 개성을 드러내는 게 중요하다고 생각해왔다. 그래서 새로운 사조가 나타날 수 있었다. 선배들이 닦아놓은 길 위만 걸었다면, 새로운 양식의 건축이나 미술 사조는 절대로 나올 수 없었을 것이다. 그래서 예술가는 자유로운 영혼을 가졌다는 말에 어느 정도 공감을 했었다.

  하지만 이 책에서 소개된 몇몇 화가들의 행적을 보면서, 모순적이면서 다양한 생각이 들었다. 원래 집안이 부유해서 먹고 살 걱정이 없는 사람들은, 자기가 하고 싶은 대로 하면서 그림을 그렸다. 하지만 그런 집안에서 태어나지 못한 사람은, 당대에 명성을 얻지 못해서 먹고살 걱정을 하면서 그림을 그려야 했다. 그들은 누군가의 희생, 그러니까 대개 아내나 형제겠지만, 그들의 희생을 바탕으로 창작 활동을 해왔다. 그리고 죽기 직전 내지는 죽고 나서야 인정을 받았고 지금까지 명성을 누리고 있다. 그러니까 이런 문제다. 재능은 있어 보이지만 생계를 책임져야 하는 가장이 그걸 내팽개치고 자신의 창작 활동만 하는 걸 어떻게 봐야 하느냐는 것이다. 지금이야 그들이 유명해졌고 그들의 작품이 몇십 몇백 억에 팔리지만, 그 당시에는 그러지 못했다. 아마 가망이 없어 보였을지도 모른다. 그런데 언젠가는 잘 되겠지라는 막연한 기대감으로 계속 그렇게 살아가도 괜찮을까 하는 그런 문제다. 왜냐하면, 지금도 비슷한 상황에 있는 사람들이 많으니까 말이다. ‘저 사람을 봐, 끝까지 포기하지 않으니까 유명해졌잖아!’라는 말을 위안 삼아서, 끝이 보이지 않는 뭔가를 붙잡고 있는 사람들이 어딘가엔 있을 테니까 말이다. 그러면 그런 이들을 위해 희생하는 사람들은, 그 보상을 어디서 받아야 할까? 그렇다고 돈 없는 사람은 예술을 하지 말라는 건 아니니까, 참 곤란한 문제다.

  그런 부분을 생각하다 보니까, 내가 꼰대가 되어버린 것 같은 느낌을 받았다. 남이 닦아놓은 안전한 길을 가는 게 좋지만, 그렇다고 너무 그렇게 가는 건 옳지 않은 것 같은. 이건 무슨 주입식 교육을 하면서 창의력을 기르라는 모순된 말을 하는 것 같다. 한식당에 와서 후식으로 따뜻한 아이스 아메리카노를 내놓으라고 깽판 치는 것과 비슷하다고나 할까?

  그리고 창작자의 사생활과 창작물을 별개로 봐야 하는지, 아니면 한 몸으로 봐야 하는지에 관한 문제도 있다. 이 책에 소개된 몇몇 화가들 같은 경우, 사생활이 상당히 지저분했다. 심지어 범죄에 해당하는 짓을 저지른 이도 있었다. 그 당시에는 그런 짓을 해도 상관없었으니, 현재의 잣대를 들이밀지 말아야 할까? 그러면 그 당시에도 비난받을 짓이었다면, 어떻게 봐야 할까?

  요 몇 년 사이에, 어떤 특정 사상을 지지한다는 이유로 퇴출당하는 경우가 종종 있었다. 범죄를 저지르지도 않았는데 그렇게 되는 사례도 있었다. 그렇다면, 범죄에 가까운 일을 벌였던 과거의 사람은 어떻게 되는 걸까? 법에는 소급적용을 하지 않는다는 규정이 있다는데, 거기에 해당한다고 봐야 하냐? 어떤 이는 작품은 작품대로, 예술가는 예술가대로 구분해야 한다고 말한다. 하지만 그의 사상과 가치관 또는 정신세계가 고스란히 반영된 창작물인데, 구별이 가능한지 의문이다.

  아, 문득 어느 나라에서 책을 다 땅에 묻고 불태우거나 조상들의 예술 작품이나 사찰, 사당 그리고 문화 유물을 다 파괴했다는 게 떠올랐다. 그 얘기를 듣고, ‘무식한 것들’이라며 쯧쯧하고 혀를 찼었다. 그때는 어렸기에 자유분방하고 개방적이었으며 많은 것을 받아들이는데 유연했던 것 같다. 그런데 지금은 그렇지 않은 것이, 다시 한번 말하지만 꼰대가 되어버린 것 같다. 그래서 마음이 아프다. 이건 내가 예술가가 아니기 때문인 걸까? 아니면 삶에 찌들어서 생각이나 마음의 여유가 없어지고 밴댕이 소갈딱지가 되어버렸기 때문인 걸까?

프리키 데스데이 - 상큼한데 잔인해!

프리키 데스데이
크리스토퍼 랭던 감독, 빈스 폰 외 출연 / 유니버설픽쳐스 / 2021년 3월

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  원제 - Freaky, 2020

  감독 - 크리스토퍼 랜던

  출연 - 빈스 본, 캐서린 뉴튼, 앨런 럭, 케이티 피너랜

  ‘밀리’의 가족들은 일 년 전 아빠를 잃은 이후, 예전과 달라졌다. 엄마는 알콜 중독 증상을 보이고, 경찰인 언니는 가장으로 집을 이끌어 가려고 노력한다. 아직도 아빠를 그리워하는 밀리는 친구 ‘나일라’와 ‘조쉬’, 그리고 짝사랑 대상인 ‘부커’가 없었다면 학교생활이 더 버거웠을 것이다. 학교 풋볼 경기가 끝난 후, 엄마가 술에 취해 잠드는 바람에 밀리는 혼자 경기장에 남게 되었다. 그런데 누군가 그녀를 공격하는데, 바로 ‘블리스필드 부처’라 불리는 연쇄 살인범이었다. 도망치다가 그가 휘두른 단검에 찔린 밀리. 다행히 언니가 그녀를 데리러 왔다가 목숨을 구하는데, 다음날 이상한 일이 일어난다. 살인마와 밀리의 몸이 뒤바뀐 것이다. 살인마는 학교로 가서 아이들을 죽이고, 밀리는 그를 막고 몸을 되찾기 위해 학교로 향하는데…….

  ‘해피 데스데이 Happy Death Day, 2017’를 만든 감독의 신작이다. 아마 그래서 한국 제목에 ‘데스 데이’라는 단어가 붙은 모양이다. 전작에도 살인마가 등장하지만 워낙에 유쾌 발랄해서 이번 작품도 비슷할 거로 생각했다. 예상대로, 영화는 상큼하고 발랄했다. 몇몇 장면은 눈을 찌푸릴 정도로 끔찍했지만 말이다. 그것조차 웃으며 넘길 수 있게 만든 건, 아마 감독의 능력일 것이다.

  이런 설정의 작품, 그러니까 몸이 뒤바뀌는 형식의 드라마나 영화는 설정 자체부터 호기심을 끈다. 몸이 바뀐 두 사람, 특히 성별이 다른 경우에 원래 몸과의 차이 때문에 겪는 황당함이나 어색함을 어떻게 보여줄지 기대되기도 하고 말이다. 게다가 성격도 완전히 다른 경우라면, 그 차이를 본 주변 사람들이 어떻게 생각하고 반응할지 궁금하기도 했다. 특히 바뀐 걸 들키면 안 되는 경우라면, 그 아슬아슬함과 긴장감을 느끼는 재미도 있고 말이다. 물론 이 작품에서는 살인마는 들키면 안 되고, 밀리는 사람들, 특히 친구들에게는 그 사실을 알려야 한다는 차이가 있다. 그래서 살인마가 연약한 십 대 소녀 행세를 하는 장면에서는 웃음이 나왔고, 밀리가 건장한 살인마의 신체적 능력을 이용해 자신을 잡으려는 사람들을 물리치는 장면은 유쾌하기만 했다.

  아무래도 영화 전반 내내 철철 넘쳐흐르는 경쾌함과 상큼발랄함이 영화의 다른 단점을 슥 덮어주는 것 같았다. 뭔가 이상하다 느껴지는 몇몇 설정과 고개를 갸우뚱하게 만드는 장면들이 있었지만, 그런 거 신경 쓰지 말고 그냥 웃으면서 보자는 분위기를 팍팍 풍겼다. ‘왜 그리 심각해, 그냥 웃고 즐겨’ 이런 뉘앙스?

  그렇지만 밀리와 부커가 차 안에서 야릇한 분위기를 연출하는 장면에서, 이건 너무 한 거 아닌가 하는 생각이 들었다. 아무리 서로 좋아하는 마음이 통했다고 하지만, 처음 보는 연쇄 살인마 중년 아저씨와 키스하고 싶을까? 아, 로맨스 물에서 흔히 볼 수 있는, ‘네가 어디서 어떤 모습을 하고 있어도 난 너를 찾아 다시 사랑할 거야’라는 대사를 실사화한 건가? 내가 아무리 애인님을 좋아한다고 하지만, 처음 보는 이상한 아저씨 몸에 애인님 영혼이 들어있다는 사실을 알아차린 그 날 바로 포옹에 키스를……. 으음, 반성해야겠다. 꼬꼬마 애들에게 지다니, 기분 나쁘고 화가 난다. 내 애정은 그렇게 얄팍하지 않아! 엉엉엉.

  밀리의 혼이 들어간 살인마가 뛰는 장면을 보다가, 문득 이런 생각이 들었다. 영혼이 바뀐다고 오랫동안 습관적으로 해온 행동이 바뀔 수 있을까? 살인마는 오랫동안 살인으로 단련된 탄탄한 몸을 가진 중년 아저씨고, 밀리는 십 대 소녀다. 달리기하는 자세가 당연히 다를 것이다. 그런데 중년 아저씨의 몸인 살인마는 밀리의 혼이 들어갔다는 이유로, 십 대 소녀처럼 뛰었다. 외모와 행동의 괴리가 웃음을 주긴 했지만, 뭔가 이상했다. 몸이 익숙해지면 저절로 행동이 나온다고 한다. 숙련된 요리사는 도마를 보지 않고도 평소와 다름없이 능숙하게 칼질을 할 수 있다. 그런데 영혼이 바뀌었다고 그런 사소한 자세들이 달라지는 게 당연한 걸까? 그런 것치고 밀리는 너무도 자연스럽게 화장실에서 서서 볼일을 봤는데? 그러고 보니 ‘바디 체인지’라는 설정을 가진 작품들은 거의 다 그랬던 것 같다. 다른 성별의 두 사람이 몸이 바뀌었을 때, 특히 그런 점은 주목받았다. 만약 영혼이 몸의 움직임을 통제하는 거라면, 무의식 상태에서 움직이는 건 어떻게 봐야 하는 걸까? 그리고 좀비 물에서 본능만 남은 좀비들이 살아생전 했던 행동을 반복한다는 설정과는 모순되는 거 아닌가?

  웃고 즐기는 영화인데, 어쩐지 이상한 생각이 꼬리에 꼬리를 물었던 작품이었다.

  그나저나 밀리, 너 인생 성공했어! 나일라와 조쉬라는 좋은 친구가 둘이나 있잖아!