더 콜링 - 양념을 좀 더 팍팍 쳤어야 하는 영화

더 콜링
제이슨 스톤 감독, 토퍼 그레이스 외 출연 / 소니픽쳐스 / 2015년 8월

이 글에는 스포일러가 포함되어 있습니다.

  원제 - The Calling , 2014

  감독 - 제이슨 스톤

  출연 - 수잔 서랜든, 길 벨로우스, 엘렌 버스틴, 토퍼 그레이스, 도널드 서덜랜드

  어느 한적한 시골 마을, 한 여인이 집에서 처참하게 살해당한다. 경찰은 몇 년 만에 벌어진 살인 사건에 총력을 기울이지만, 연이어 사람들이 죽은 채로 발견된다. 그들의 공통점은 나이가 많거나 병을 앓아왔고 천주교 신자라는 것, 그리고 입을 벌리고 죽었다는 것이다. 경찰은 언어학 교수인 신부에게 도움을 요청하고, 그들이 ‘Libera 자유’라는 단어를 말하고 있다는 사실을 알게 된다. 그리고 마침내 경찰은 범인의 목표를 알아차리는데…….

  조용한 마을, 연쇄 살인, 종교, 그리고 자유. 키워드를 보면 자연스레 이런 생각을 하게 된다. 광신도에 의한 살인일까 아니면 믿음 때문에 벌어진 살인 같은 자살일까? 거기다 보안관의 알코올 또는 약물 중독 증세와 불안정한 심리 그리고 그리 좋지 않은 가정 분위기까지 더해지면, 이런 추론을 할 수 있다. 아, 이 보안관 경찰 고위층과 마찰을 빚고, 부하직원 통솔에도 어려움이 있겠네. 조사하던 경찰 한 명이 죽고 그 책임감 때문에 폭주하는 거 아냐?

  그렇다. 영화는 그런 가설과 그리 차이가 나지 않았다. 특이한 건, 보안관이 여자라는 점? 뭐, 그렇다고 해서 여자라서 무시당하거나 차별받는 건 보이지 않았다. 보안관이 고위층과 싸우는 건, 그녀의 중독 증세와 신경질적인 태도 때문이다. 하긴 나라도 약물 혐의가 있는 직원이 증거도 없이 자기주장만 내세우면 아니꼽긴 할 것이다. 또 약이나 술 처먹고 헛소리하는 게 아닐까 싶기도 하고.

  하여간 영화는 연쇄살인마를 추적하는 경찰과 신부의 고군분투기를 그리고 있는 것처럼 보이려고 했지만, 뭐랄까……. 신앙이란 무엇인가에 관한 질문만 남기고 끝난다. 그 끝을 알 수 없을 정도로 깊은 신앙심 때문에, 범인은 같은 마을에 사는 사람들을 죄책감 없이 죽일 수 있었다. 희생자들 또한, 그의 현란한 말솜씨에 넘어갔는지 아니면 역시 깊은 신앙심 때문인지, 그의 행동에 별다른 반항을 하지 않았다. 하긴 요즘 벌어지는 일들을 보면, 신앙심이 깊으면 못 할 일이 없어 보이긴 하다. 그러니까 영화에서처럼 기꺼이 목숨을 바칠 수도 있을 것이다.

  범행 현장은 끔찍했다고 하지만 그렇게 드러나지도 않았고, 범인과 경찰의 머리싸움도 그리 돋보이지 않았다. 중요한 힌트나 범인의 동기는, 신부의 입에서 다 나왔다. 이 정도면 신부가 범인 내지는 공범이 아닐까 싶었다. 설마 고해성사로 범인을 알지만, 말은 못 하고 힌트만 주는 걸까? 이런 생각을 할 수 있지만, 그런 건 나오지 않았다. 하지만 그렇지 않고서야 뜬금없이 초면인 경찰에게 성경의 비밀이나 숨겨진 비화를 얘기해줄 리가 없다. 아니면 신부에게 능력이 있어서, 경찰은 단어 하나만 보여줬지만 ‘아, 이거 알아. 연쇄 살인에 사용된 단어구나. 이 단어를 썼다는 건 범인이 연쇄살인마고 목표는 바로 그거지.’라고 금방 알아차릴 수 있거나 말이다. 그것도 아니면 이미 비슷한 짓을 저지른 자가 여러 명 있어서, 딱 보자마자 알 수 있었거나.

  그래서 분명 살인 사건이 벌어지고 경찰이 뒤를 쫓는 영화지만, 긴장감은 느껴지지 않았다. 신부의 엄청난 힌트가 주어진 다음, 범인을 찾는 건 어렵지 않았다. 그래서 중반 이후 범인의 정체와 목표가 드러나면서, 없던 긴장감은 찾아볼 수가 없어졌다. 영화는 이제 남은 시간을 어떻게 메울까 고민하는 것 같았다.

  결말은 너무 쉽고 허무한 느낌이 들 정도로 마무리 지어졌고, 마지막 장면은 이게 뭔가 하는 허탈감만 줬다. 이런 마무리는 귀신이나 악마가 등장하는 영화에서나 볼 법한 거 아닌가?

  힌트가 너무 쉽고 빠르게 드러났고, 마무리는 너무 급했고 어정쩡했다. 설정은 흥미로웠는데, 흐름은 그 흥미를 마이너스로 깎아버린 영화였다.

아가사 크리스티의 포와로 시즌 11 - 아껴보는데도 벌써!!

[수입] Agatha Christie's Poirot, Series 11 (아가사 크리스티 : 명탐정 포와로 시리즈 11)(지역코드1)(한글무자막)(DVD)
Acorn Media / 2014년 3월

이 글에는 스포일러가 포함되어 있습니다.

  원제 - Agatha Christie's Poirot, 2008

  출연 – 데이빗 서쳇, 휴 프레이저

  벌써 포와로 시즌 11이다. 천천히 아껴봐야 하는데, 보다 보면 나도 모르게 쭉쭉 진도를 나가고 있다. 진정하자. 이번 시즌에도 역시 네 개의 에피소드로 구성되어 있다. 어쩐지 포와로가 감탄사나 간단한 문장을 프랑스어로 하는 빈도가 늘어난 것 같은 기분이 든다. 또한, 포와로가 대화를 하는데 ‘포와로가’라고 자주 말한다. ‘포와로가 소개하겠습니다.’라거나 ‘포와로가 하겠습니다’처럼 말이다. 어쩐지 어린아이가 자기 이름을 넣어서 ‘ㅇㅇ는요~’하는 게 떠올라서, 웃음이 나왔다.

  『Mrs McGinty's Dead』은 소설 ‘맥긴티 부인의 죽음 Mrs. McGinty's Dead, 1952’을 바탕으로 하고 있다. 마을에서 파출부로 일하던 여인이 살해당한다. 모든 증거가 가리키는 사람은 그녀의 집에서 하숙하던 청년 ‘벤틀리’. 그러나 그를 체포하고 사형선고까지 받아낸 총경은 뭔가 미심쩍다. 증거만 보면 벤틀리가 범인이지만, 총경의 오랜 감으로는 어쩐지 그는 범인이 아닌 것 같다. 그는 포와로를 찾아와 사건을 재조사해달라고 부탁한다. 포와로는 이 사건이 오래전에 영국을 떠들썩하게 했던 살인 사건과 관련이 있다는 것을 알게 되는데…….

  과거를 묻지 말라는 노래가 있다. 그리고 연좌제는 금지한다는 법조항이 있다. 이번 에피소드는 부모의 죄가 자식에게 이어지느냐 아니냐에 대한 문제를 다루고 있었다.

  『Cat Among the Pigeons』는 장편 ‘비둘기 속의 고양이 Cat Among the Pigeons, 1959’가 원작이다. 한 명문 사립 여학교에서 선생이 살해되는 일이 벌어지고, 도난 사건과 함께 유학 와있던 어느 나라의 공주가 사라진다. 마침 학교 행사에 참석해있던 포와로는 교장의 부탁으로 사건을 수사하는데…….

  후반부에 등장하는 원작과 달리, 이번에는 처음부터 포와로가 등장한다. 그 때문에 포와로의 인맥 범위가 상당히 넓게 변했다. 처음에는 단순히 탐정을 찾아서 의뢰한 사건이 많았는데, 갈수록 지인의 소개나 지인의 부탁으로 사건을 의뢰하는 내용의 빈도가 늘어났다. 역시 인맥이 중요하다! 그나저나 원작에 있던, 수많은 여학생에게 둘러싸인 포와로의 모습이 없어서 아쉬웠다.

  『Third Girl』는 소설 ‘세 번째 여자 Third Girl, 1966’를 영상화했다. 어쩌면 살인을 저질렀을지도 모른다고 생각하는 ‘노마’가 ‘올리버 부인’의 소개로 포와로를 찾아온다. 하지만 그가 너무 늙었다며 돌아가는데, 이 발언으로 포와로는 자존심에 상처를 입는다. 그래서 도대체 그녀가 누구인지, 왜 그런 말을 하는지 알아보기로 한다. 그는 올리버 부인과 함께 사건으로 뛰어드는데…….

열 손가락 안에 드는 악질적인 범죄자가 등장한다. 아, 생각하면 할수록 나쁜 놈이다. 하긴 이것저것 배려하고 너무 심하지 않을까 생각하면서 범죄를 저지르는 사람은 없겠지. 사람을 너무 믿는 것도 좋지 않다는 생각이 들었다.

  『Appointment with Death』는 장편 ‘죽음과의 약속 Appointment with Devil, 1938’을 드라마화했다. 여행하던 포와로는 한 가족과 우연히 동선이 겹치게 된다. 경제권을 틀어쥐고 권위주의적이며 어릴 때부터 폭력으로 아이들을 길들인 어머니 ‘보인튼’ 부인, 어머니를 증오하면서 반항 한 번 제대로 못 하는 자식들, 그리고 사막의 유물 발굴에만 집중하는 새아버지. 그러던 어느 날, 보인튼 부인이 살해당한다. 사막이 한눈에 보이는, 탁 트인 곳에서! 포와로는 사건을 조사하는데…….

  범인의 수법은 원작과 비슷한데, 동기가 달라졌다. 원작의 동기보다 드라마의 동기가 더 절절하고 마음이 아팠다. 하지만, 음, 그렇게 지키고 싶었던 사람 앞에서 그런 행동을 하면, 트라우마가 남을 거라는 생각은 안 들었을까? 이미 폭력에 물든 어린 시절 때문에 고통받는 사람에게 또 다른 충격과 공포를 주게 된 건데? 사실 이번 이야기의 희생자는 더 일찍 죽었어야 했다는 생각이 들기도 했다.

  다시 한번 주문을 외워보자. 천천히, 아껴보자. 얼마 안 남았다.

마녀를 잡아라 - 내가 본 중에 제일 예쁜 마녀!

마녀를 잡아라
로버트 저메키스 감독, 앤 해서웨이 외 출연 / 워너브라더스 / 2021년 2월

이 글에는 스포일러가 포함되어 있습니다.

  원제 - The Witches, 2020

  원작 – 로알드 달의 소설 ‘The Witches, 1983’

  감독 - 로버트 저메키스

  출연 - 앤 해서웨이, 저지어 브루노, 옥타비아 스펜서, 스탠리 투치

  주인공 소년은 사고로 부모를 잃고, 할머니와 살게 된다. 어느 날, 할머니와 가게에 갔다가 마녀를 만난다. 그 얘기를 들은 할머니는 손자를 보호하기 위해 마을을 떠나, 지인이 있는 고급 호텔로 향한다. 할머니도 어린 시절 친구가 마녀에게 당하여 닭으로 변하는 걸 봤기 때문이다. 그런데 공교롭게도 그곳에서 마녀들의 집회가 열리는데…….

  어린이 동화는 꿈과 희망을 주는 게 옳다고 여겨지지만, 그렇지 않은 작품이 더러 있다. 그중에서 누가 누가 제일 불쌍한가 고르면 순위권에 들어갈 게 분명한 주인공이 있으니, 바로 로알드 달의 소설 ‘The Witches, 1983’에서 나오는 주인공 소년이다. 한국에서는 ‘마녀를 잡아라’라는 제목으로 출판되었다. 왜 불쌍한 거로 순위권이냐면, 어린 나이에 부모를 잃고 할머니와 단둘이 산다. 고아인 주인공은 많은데, 그걸로 불쌍하다고 할 수 있냐고? 그럼 이건 어떤가? 소년은 휴양지에서 마녀에게 걸려 쥐……. 아, 이건 스포일러인가?

스포일러 경고!!

스포일러 경고!!

소녀는 마녀에 의해 강제로 쥐로 변하는 약물을 먹게 되고, 다시는 인간으로 돌아오지 못한다. 쥐로 변한 주인공이라니……. 물론 소년은 할머니와 수명이 비슷해졌다고 긍정적인 생각을 하긴 한다. 그리고 제일 안쓰러운 건, 소설에서 주인공 소년의 이름이 한 번도 나오지 않는다는 점이다. 고아에 쥐로 변해서 평생 살아야 하는 것도 모자라서 이름도 없다니……. 너무도 안쓰럽고 불쌍한 주인공이다. 하여간 소설이 무척이나 재미있고 인기 있어서, 1990년도에 영화화가 한 번 되었다. ‘마녀와 루크 The Witches, 1990’이라는 작품이었는데, 여기서는 소년에게 루크라는 이름이 생기고 나중에 인간으로 돌아오기도 한다. 아이들에게 꿈과 희망을 줘야 한다는 제작진의 강력한 의지! 물론, 이번 작품은 원작의 결말을 따라가고 있다. 

소설과 90년도 작까지 다 본 사람으로 말하자면, 이번 작품은 뭔가 아쉬웠다. 시각적인 부분은 90년도 작보다 색감이 풍부하고 화려했으며, 사실적이면서 적절한 CG로 마녀를 으스스하게 잘 표현해냈다. 하지만 어떤 부분에서는 너무 사실적인 CG를 강조하는 바람에, 징그러워 보이기까지 했다. 특히 아이들이 쥐로 변하는 장면! 공기 방울 같은 것이 얼굴 전체를 뒤덮는 순간은 으……. 그리고 너무 사실적인 쥐의 모습 역시 별로였다. 쥐는, 진짜 완전 싫다. 내가 그래서 ‘라따뚜이 Ratatouille, 2007’도 아직 못 보고 있는데. 피가 철철 튀고 사지 절단하는 영화는 그냥 그러려니 하고 보겠는데, 사실적인 쥐가 나오는 영화는 잘 못 보겠다.

  원작과 달리, 손주에게서 마녀의 이야기를 들은 할머니의 행동이 심상치 않았다. 아, 소설에서는 손주가 마녀 이야기를 나중에 하던가? 기억이 잘……. 하여간 할머니가 비밀의 방으로 들어가서 이것저것 하는데, 문득 부두교 주술사인가 하는 생각이 들 정도였다. 그러면 이 작품은 마녀와 부두교 주술사 가족의 대결이란 말인가! 그리고 이번 작품에서는 주인공 소년과 할머니가 흑인으로 바뀌어서 그런지, 은근히 주변의 백인들, 특히 호텔 지배인에게서 무시당하는 듯한 말을 듣기도 한다.

  90년 작에서 '안젤리카 휴스턴'의 마녀 분장은 꽤 충격적이었는데, 이번 작품에서 앤 헤서웨이의 분장은 뭐랄까……. 마녀라기보다는 외계인 같은 느낌? 대머리에 귀까지 찢어진 입과 초롱초롱하고 예쁜 눈의 대비는 부자연스러우면서도 묘했다. 그러니까 빨간 마스크로 유명한 입 찢어진 여자가 삭발한 그런 느낌이랄까? 우리가 마녀라는 단어에서 떠오르는 이미지와는 많이 달랐다. 새로운 마녀의 이미지를 선보이기 위함일까? 하지만 마녀라기보다는 빨간 마스크나 외계인이 떠올라서 실패!

  소설은 참 재미있는데, 영화는 어쩌다……. 아쉽게도 원작의 재미를 그리 많이 살리지 못한 작품이었다.

킬러 노블레스 클럽 - 이 중독은 꼭 고쳐야 합니다!

[수입] Monster Party (몬스터 파티)(한글무자막)(Blu-ray)
Image Entertainment / 2018년 12월

이 글에는 스포일러가 포함되어 있습니다.

  원제 - Monster Party, 2018

  감독 - 크리스 폰 호프만

  출연 - 버지니아 가드너, 로빈 튜니, 줄리안 맥마혼, 랜스 레드딕

  빈집털이와 좀도둑질을 하던 ‘아이리스’와 ‘도지’ 커플과 ‘캐스퍼’. 캐스퍼의 아버지가 엄청난 빚을 지자, 그걸 갚기 위해 어느 부유한 집안의 도우미로 들어간다. 아래층에서 저택의 가족과 더불어 손님들이 파티를 즐기는 사이, 셋은 금고를 털기로 한다. 그런데 모인 사람들에게는 엄청난 비밀이 있었는데…….

  원제만 보고, 괴물이 나오는 작품인 줄 알았다. 그런데 한국 제목을 보고는 ‘음?’하고 고개를 갸웃거렸다. 킬러와 노블레스 그리고 몬스터가 무슨 상관이 있지? 그러다 영화를 보고 깨달았다. 모인 사람들의 은밀한 비밀이 드러나면서는 왜 킬러라는 말이 들어갔는지, 등장인물들이 보이는 행동을 보면서는 왜 몬스터라는 단어를 썼는지 말이다. 하아, 오랜만에 스포일러가 없는 리뷰를 쓰려니 어렵다.

  영화를 보면, 떠오르는 작품이 있다. 바로 ‘맨 인 더 다크 Don't Breathe, 2016’였다. 좀도둑질을 하는 세 젊은이가 한 건 더 하려고 어느 집에 들어갔다가 되레 당한다는 내용인데, 이 영화의 기본 설정도 비슷하다. 여자 하나에 남자 둘로 이루어진 세 젊은이가 도둑질하려고 어느 집에 들어간다. 차이점은, 손님뿐만 아니라 주인 가족까지 버젓이 있는 상황에서 금고를 털려는 것이다. 그리고 셋은 그들이 간과했던 사실을 알게 된다. ‘맨 인 더 다크’는 주인인 노인이 그냥 평범한 노인이 아니었고, 이 작품에서는 주인 부부뿐만 아니라 손님들까지 그들이 감당하기 어려운 사람들이었다는 것이다. 그 외에도 다른 점은 많았다.

  아, 왜 자꾸 ‘맨 인 더 다크’ 얘기를 꺼내냐면, 이런 설정 그러니까 도둑질하러 갔다가 되레 당한다는 설정의 장점과 재미를 잘 살린 영화라고 생각하기 때문이다. 그래서 자꾸 비교 대상이 되는 것 같다. 기준이라고 할까?

  하여간 다른 점을 또 꼽자면, 이 작품은 그리 진지하다는 느낌이 들지 않았다. 상황이나 분위기는 무척이나 진지하고 심각한데, 그걸 풀어가는 방식은 그러지 않았다. 이건 아마, 모임의 목적을 알아차리는 순간부터 그랬던 것 같다. 세상에는 많은 중독 치료 모임이 있으니, 영화와 비슷한 목적을 가진 모임도 있을 것이다. 아마도, 어딘가에는, 어쩌면 말이다.

  그들이 중독 치료를 하느라 실력이 녹슬어서 그렇지, 안 그랬다면 삼인조는 아마 오 분도 버티지 못……. 아, 그러면 영화 상영 시간이 더 짧아졌으려나?

  습관을 고친다는 게 얼마나 어려운 일인지 이 영화를 보면서 다시 깨달았다. 내가 아무리 잘해도 주위에서 도와주지 않으면, 안 하느니만 못한 결과가 나올 수 있다는. 그러니까 뭔가를 하려면 꼭 주위의 도움을 요청해야 한다는 결론을 내렸다. 안 그러면 타인의 선의가 나에게는 방해가 될 수 있으니 말이다.

팔로우 미 - 친구 따라 강남만 가, 죽지는 말고.

[수입] Holland Roden - No Escape (Follow Me) (팔로우 미) (2020)(지역코드1)(한글무자막)(DVD)
Various Artists / Lions Gate / 2020년 10월

이 글에는 스포일러가 포함되어 있습니다.

   원제 - Follow Me, 2020

   감독 - 윌 워닉

   출연 - 키건 앨런, 홀랜드 로던, 덴젤 휘테이커, 로넌 루빈스타인

   ‘콜’은 ‘일상탈출’이라는 채널을 운영하는 10년 차 인기 유튜버다. 특히 생방송으로 시청자가 시키는 것, 예를 들면 위험한 행동하기라든지 이상한 실험하기, 여행 가기 등등을 보여주는 것으로 유명하다. 10주년을 맞아, 그는 여자친구 ‘에린’을 비롯해 다른 친구들과 모스크바로 향한다. 한 부호가 그들을 방 탈출게임에 초대한 것이다. 처음에는 낄낄대며 장난스러운 분위기로 게임에 참여한 콜. 하지만 시간이 지날수록, 그들이 겪는 일들은 단순한 장난이나 게임이 아니었는데…….

   영화를 보고 나면, 떠오르는 작품이 있다. 그걸 말하는 순간 이 영화의 결정적인 스포일러가 될 거 같아서 언급은 하지 않겠다. 음, 그래도 알고 싶어하는 사람을 위해 ‘데이빗 핀처’ 감독이 만들었다고만 해두겠다. 그 외에도 이 영화를 보고 있으면, 실시간으로 다른 작품들이 머릿속을 스치고 지나간다. ‘호스텔 Hostel, 2005’이라든지 ‘쏘우 Saw, 2004’ 같은 그런 이야기들 말이다. 이 영화는 그런 작품들의 기본 설정을 잘 따르고 있었다.

   그렇다면 이 영화만의 독창적인 뭔가가 없는지 궁금할 것이다. 음, 주인공이 인기 유튜버라 자신의 일거수일투족을 라이브로 방송하고 있다는 거? 아……. 이런 비슷한 설정도 어디선가 본 것 같다. 뭐였더라? 당장 제목은 생각이 안 나는데, 하여간 그런 소재를 다룬 작품을 전에 본 것 같은 느낌적인 느낌? 그러니까 이 영화는, 지금까지 나왔던 다양한 영화의 색다른 소재나 설정을 잘 조합해서 만들었다고 볼 수 있다. 거기에 굳이 하나 독창적인 걸 고르자면, 주인공이 인기 유튜버라는 거. 이건 요즘 유행하는 대세에 발맞춘 게 아닐까 싶다. 전에는 호환마마보다 더 두려운 게 불법 비디오테이프였지만, 요즘은 유튜브가 그 자리를 대신했다고 보면 되겠다.

   공짜를 좋아하면 대머리가 된다는 말이 있다. 여기서는 공짜 좋아하다가 자기는 물론이고 친구들 목숨까지 잃게 생겼다. 얼굴도 모르는 사람이 생각지도 못한 호의를 베풀 때는 다 이유가 있는 법이다. 아, 이런 말을 적으면 이웃을 돕는 선량한 사람들에게 실례가 되는 건 아닐까. 하여간 이런 설정을 가진 영화의 단점이 그거다. 다른 이의 호의라든지 선량함을 의심하게 된다. 혹시 무슨 꿍꿍이가 있는 게 아닐까, 함정은 아닐까 의심하고 경계의 눈길을 보내게 된다. 뭐, 그건 범죄 수사 장르의 영화뿐만 아니라 진짜 일어나는 사건들도 마찬가지다. 뉴스를 보면 제일 무서운 건 사람이라는 생각을 하게 된다.

   혹시 모르는데, 다음 문단은 스포일러가 될 수도 있다는 걸 미리 알려둠.

   어디선가 읽은 말인데, 장난은 서로가 웃을 수 있을 때까지가 장난이라는 얘기가 있다. 이 영화에서는 그 선을 지키지 못해 비극적인 사건이 일어났다. 고기도 먹어본 사람이 맛을 안다는 말처럼, 장난도 해본 사람이 즐겁게 잘 마무리할 수 있는 걸지도 모르겠다.