영미문학, 워터댄서

워터 댄서
타네히시 코츠 지음, 강동혁 옮김 / 다산책방 / 2020년 10월

판타지스러운 표지와 제목과는 사뭇 다른 미국의 노예제도가 첫 장부터 적나라하게 펼쳐졌다. 미국 남부 버지니아 라클리스에는 노예제도가 존재했고 사람을 소유하며 사고 파는 것도 가능했다. 상류층 백인의 지위는 절대적이었고 하류층 백인들은 그 지위에 주눅이 들 때면 흑인들에게 분풀이를 하였다. 흑인 모두가 노예는 아니었다. 풍족한 라클리스 시대에는 자신의 몸값을 지불하고 자유인이 되기도 했지만 쇠퇴해져가는 라클리스에서 노예는 그저 주인의 한 마디면 어디로든 팔려갈 수 있는 존재였다. 자유인이 되었다고 안심할 수 있는 처지도 아니었다. 그들의 몸에 흠집을 내도 자신의 재산을 건드렸다며 화를 낼 주인이 없기에 또 다른 위험은 언제든지 발생할 수 있었다.

'하이람'은 명문가 백인남성과 노예 흑인여성의 사이에서 태어난 아이였다. 당시 여성 노예는 백인남성의 악세사리로도 여겨졌기에 원치 않는 임신을 하는 흑인여성들이 다수 있었던 것 같다. '하이람' 역시 사랑으로 잉태된 아이는 아니었다. 하지만 그는 특별했다. 뛰어난 기억력과 분별력으로 자신의 아버지가 사는 저택에 입성할 수 있었다. 여전히 노예의 신분이었지만, 그 능력으로 배움을 얻고 이복형의 하인 노릇을 하게된다. 그러던 어느 날, 마차를 타고 다리가 무너져 강에 휩쓸리는 바람에 본인만 살아남게 되면서 '하이람'의 인생은 달라진다.

노예제도는 익히 알고 있지만, 누군가의 생애로 바라본 적은 드물기에 흑인들이 겪었던 상실감과 무력감을 떠올려보며 괴로운 마음이 들었다. 노예제도가 없어진 지금, 이제 흑인들은 자유로운가? 의구심이 든다. "자유로워지는 건 시작일 뿐이야. 자유롭게 사는 건 완전히 다른 문제지."란 본문 대화가 있다. 더 이상 계급을 가르는 사회는 줄어들고 있지만 왜 계속 의구심이 드는걸까. 우리는 어쩌면 자유롭게 살아가는 문제를 앞에 두고 있는지 모른다.

* 리뷰어스 클럽의 소개로 출판사로부터 책을 제공받아 주관적으로 작성한 글입니다

이효석 문학상 수상작품집 2020

이효석문학상 수상작품집 2020 - 소유의 문법
최윤 외 지음 / 생각정거장 / 2020년 9월

문학상에서 상을 받는 사람들의 글은 어떤 것일까? 늘 생각해왔고 꽤 읽었다고 생각했는데 역시나 좋다. 개인적으로 소설을 다양한 시선으로 해석하는 것을 좋아하는데 혼자 책을 읽고 생각을 다듬다보면 나의 한계에서 벗어나기 힘들 때가 많다. <이효석문학상 수상작품집 2020>에서는 대상 수상작인 '소유의 문법'의 작가 인터뷰와 작품론을 통해서 글을 보며 들었던 의문들이 풀리기도 했고 나와는 다른 방식의 이야기 풀이에 감탄하기도 했다. 좀 더 깊이있게 작품을 공부한 느낌이 좋았다.

대상 수상작 '소유의 문법'을 써낸 최윤작가는 처음 접해보았다. 우수작품작을 수상한 김금희, 박민정, 박상영 작가는 익히 알고 있고 이래저래 책도 읽었던지라 오랜만에 만나는 지인처럼 반가운 마음까지 들었다. 하나하나의 작품을 읽어나갈때마다 작가들이 이야기하고 싶었던 주제들을 어렴풋이 알 것 같았고 나름의 경험과 사고로 나의 생각을 덧붙였다.

대상 수상작가의 인터뷰 중 매우 감명깊었던 말이 있었다. '작품은 쓴 사람보다는 읽는 사람의 것이어야 한다고 생각해요. 의미와 해석은 언제나 독자의 몫입니다. 읽는 이가 살아온 문화적 배경, 삶의 누적된 경험에 의해 작가가 의도하지는 않았더라도 작품 안에서 타당성을 획득하면 새롭게 해석될 여지도 있겠지요. 작가가 표현하려했던 것만 작품에서 발견된다면 그 작품과 그 작가는 참으로 불행한 것이고, 또 동시대적으로만 해석되는 것도 작품과 작가 모두에게 불행한 일이 아닐까 생각해요.' 이 말은 그 동안 약간의 정답에 대한 강박이 있던 내게 큰 위로가 되었다. 글에는 언제나 힘이 있다. 특히 이야기는 더욱 그렇다고 생각한다. 그 안에는 잠재적인 해석이 숨어 있고 그것은 한 사람의 성향, 관점, 경험 등에 의해 다시 창조된다. 그런 의미에서 <이효석문학상 수상작품집>은 내게 단순히 이야기만 전해준 것은 아니었다.

나홀로 여행 컨설팅북

나홀로 여행 컨설팅북 - 혼자 여행하는 사람을 위한 여행 미션.1인 코스 & 맛집 올가이드, 개정판
이주영 지음 / 길벗 / 2020년 8월

자타공인 여행을 좋아하는 사람의 이야기를 귀기울여 듣는 편이다. 경험이 많은 이들의 정보는 확실히 믿을만하기 때문이다. 그래서인지 여행을 계획할 때도 수많은 개인 블로그보다는 함축적으로 다양한 정보를 담고 있는 여행책을 참고한다. 특히나 혼자가는 여행은 조언을 구하고 함께 의견을 조율할 사람이 없기 때문에 더욱이 그렇다.

혼자 여행을 떠나본지가 얼마나 되었을까? 27살 가을이 찾아오는 9월 첫 내일로 여행을 떠났다. 평소 타인의 의견을 주로 수렴해주는 내게 모든 것을 내 맘대로 정하는 여행은 난생 처음이었다. 평소 가고 싶었던 곳, 부산, 통영, 여수, 순천을 선택했는데 패러글라이딩 체험을 꼭 하고싶어 약간 노선이 애매하지만 단양도 넣었다. 모든 과정이 순탄치만은 않았지만 설렘과 기대를 안고 간만큼 즐거운 추억으로 남아있다. 그 뒤로 한번도 혼자 여행을 떠난 적이 없다. 생각해보면 나홀로 떠난 당시의 여행이 내게는 필요했던 것 같다. 고민이 많은 시기였고 오랫동안 방해없이 사색할 시간이 필요했다. 패러글라이딩만 생각하고 떠난 단양에서 얼떨결에 만난 도담삼봉이 좋아 그 곳에서 몇 시간을 앉아 있던 나의 모습이 떠오른다.

지금은 반복적인 일상을 벗어나기 위해 여행을 한다. 산과 바다, 들판을 해집고 다니며 주말을 보내고 평일에는 다가오는 주말을 기다리며 견뎌낸다. <나홀로 여행 컨설팅북>을 보며 홀로 하는 여행에 대한 뜨거운 열정이 다시 올라오는 것이 느껴져 추운 겨울이 오기 전에 당일치기로 콧바람을 쐬고 와야겠다는 생각이 든다. 

<나홀로 여행 컨설팅북>은 지역별 여행지를 소개하고 있다. 서울경기인천부터 충청도, 경상도, 전라도와 제주도까지 각 지역별로 지도에 숙소와 맛집, 랜드마크를 담고 있고 꼭 해봐야 할 일과 가는 방법도 친절하게 담고 있다. 무려 400페이지가 넘는 페이지에 빼곡하게 컬러풀한 여행지에 대한 내용을 담고 있어 꼭 나홀로 여행이 아니더라도 참고하면 좋을 것 같다. 특히 여행 예상 경비까지 상세하게 표로 작성해두어 하나부터 열까지 믿고 볼 수 있는 여행책이다.  

에이든 우리나라 제주 여행지도

에이든 우리나라 제주 여행지도 - 지도의 형태로 한눈에 볼 수 있게 담은 국내여행 가이드, 개정판 ㅣ 에이든 여행지도
타블라라사 편집부.이정기 지음 / 타블라라사 / 2020년 8월

여행을 무척이나 좋아하는 내게 지도는 여러 의미가 있다. 네비게이션이 없던 시절, 종이 지도를 길잡이 삼아 다니던 사람들에게 지도 어플과 네비게이션은 없어서는 안될 존재가 되었다. 이제 어느 누구도 여행을 가서 종이 지도를 보지 않는다. 해외여행도 마찬가지다. 그럼에도 종이 지도를 사는 사람들이 왜 존재할까? 지도는 그 자체로 설렘을 갖는다. 내가 갔던 곳, 가고 싶은 곳을 표시하며 과거의 추억을 소환하기도 하고 미래의 즐거움을 당겨오기도 한다. 그런 사람들의 마음을 잘 저격한 것이 '에이든 여행지도'라 생각한다.

택배가 도착하자마자 펼쳐보았던 박스 안에는 감성 넘치는 크래프트 재질의 지도 케이스가 들어있었다. 서둘러 열어 본 구성으로 벽에 걸어두면 좋을만한 크기의 제주 지도와 이미 가이드북, 의미있는 곳을 표시할 수 있는 스티커 2종, 에이든 여행지도의 철학과 가치를 담은 안내책자가 들어있었다. 어릴 때부터 버킷리스트였던 세계여행을 주제로 한 <세계지도로 세계여행 루트짜기> 도 발간되었다고 하니 이것은 바로 사야겠다. 이걸 몰랐다니!! 현재, 제주, 부산 외에도 파리, 괌, 당낭, 오사카, 홍콩 등의 여행지도들이 시리즈로 제작되었고 앞으로도 계속해서 제작할 예정이라고 하니 좋아하는 여행지를 잘 생각해두었다고 발간되면 구매해서 자신만의 여행을 기록해두는 것도 좋을 것 같다.

<에이든 우리나라 제주 여행지도>가 정말 좋았던 것은 지도에 여행지와 맛집, 카페 등 가볼만한 곳, 체험할 만한 곳들을 알아보기 쉽게 표기해두었다는 것이다. 심지어 귀여운 일러스트를 활용하여 예쁘고 스티커로 내가 갔던 곳들을 체크해 이야깃거리도 될 수 있으니 그야말로 소장욕구가 끓어오르는 지도이다. 

예술은 우리를 꿈꾼다

예술은 우리를 꿈꾼다 - 예술적 인문학 그리고 통찰 : 심화 편
임상빈 지음 / 마로니에북스 / 2020년 7월

'예술?' 일반 사람들의 시선을 넘어서는 형이상학적인 초월, 철학, 사유가 담긴 어렵고 난해한 것이라고 꽤 오래전부터 생각해왔던터라 궁금하긴 했지만 선뜻 용기가 나지는 않았다. 일부 사람들은 "나체로 사진찍으면 예술, 변기 하나 달랑두는데 무슨 예술?!" 이런 거부감을 나타내기도 하니 예술이란 것이 참 정답이 없고 규정하기 어려운 것이 아닐까 싶다. 특히 "돈 많은 사람들이나 예술 하는거야"란 말을 하기도 듣기도 하는 입장으로서 선망의 대상처럼 여겨지기도 한다. <예술은 우리를 꿈꾼다>에서는 예술을 인문학적으로 통찰하며 예술적 삶을 살자고 주장한다. 예술적 삶이라, 돈 없는 서민들도 가능한 것일까? 문득 궁금해진다.

어떤 단어를 떠올릴 때 사람들 대부분은 우선 단어에 대한 일차원적 사고를 한다. 즉 '예술적 삶'을 들으면 미술, 연극, 뮤지컬 등 돈이 드는 문화여가를 자주 즐기고 어려운 용어를 사용하며 예술적 지식을 뽐내는 삶이 떠오른다. 하지만 <예술은 우리를 꿈꾼다>의 작가는 '예술의 특권이 소수의 별종에게만 있는 것이 아닌 우리 모두에게 있다'고 말한다. '예술'을 정태적으로만 보는 것이 아닌 다양한 방식으로 문화를 만들어가는 일상적인 활동으로 봐야한다며 여러 일화들을 통해 거듭 얘기한다.

대화체를 통해 다양한 예술의 카테고리를 쉽고 재미있게 설명하고자 노력한 것이 엿보인다. 저자가 아무래도 미술작가의 삶을 살아갔던터라 미술적 소재의 이야기들이 많고 이론들도 생소하긴 하지만 그가 이야기하고 있는 예술의 대중성은 충분히 납득이 간다. 예술적 삶을 위해 철학적인 이야기들도 담고 있기에 삶의 방식에 대한 깊은 고민을 불러 일으킬만하다.