미운세살에서 일곱살까지/ 엄마와 아이가 행복해지는 시간

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자존감 쑥쑥 엄마표 3~7세 마음코칭 미술놀이 - 미운 세 살에서 일곱 살까지 내 아이 미운 짓을 고치는
권혜조 외 지음 / 로그인 / 2012년 4월

야단치지 않아도 우리 아이가 달라지는 기적의 프로그램이 시작됩니다.

20여년전만해도 미운 일곱살이 일반적이었던것 같은데 10여년전부터 미운 네살이라는 말이 일반화 된것 같습니다. 

감당하기 힘들만큼의 신체적 감정적 발달이 매우 왕성한 시기가 그만큼 빨라졌다라는 이야기겠지요. 그때 부모의 적절한 대응이 필요한데 참 쉽지가 않습니다.

엄마의 인내심은 바닥을 드러내기 일쑤요, 아이들의 채워지지 않는 욕구는 통제하기 힘들기만 하지요. 떼쓰고 산만하고 밥투정하는 내 아이 - 대체 어떻해야 하는걸까? 하루하루가 전쟁터를 방불케하는데 전혀 예상치못했던 아이들이 어릴때 한두권씩 가지고 있기 마련인 미술놀이 책에서 그 방법론을 이야기합니다..

미술놀이 하면 창의력과 지능을 높여주기위한 도구로써 아이를 키우는 엄마라면 누구나 보았을 책인데요. 거기에 마음코칭까지 담겨있었습니다. 아니 궁정행동강화 육아법이 바탕이 되고 있는 이야기였습니다.

엄마표 3-7세 마음코칭 미술놀이 한권의 set입니다. 본책과 함께 엄마표 미술놀이 노트, 그리고 미술놀이를 도와주는 재료가 함께이지요

그렇게 준비된 재료를 기반으로 엄마는 아이들과 놀아주기만 하면 끝

아이가 울거나 떼를 쓰는 이유는 어른들의 관심 유발법이라고 하잖아요. - 그 때 어른들은 알면서도 무시하거나 벌을 주는 경우가 많습니다.

헌데 그것이 아이의 가치관이나 성장에 나쁜 영향을 준다라고 합니다

아동심리치료사와 아동 심리전문가 두분의 선생님이 만든 마음코칭 미술놀인는  그 어려운 시기

아이와 엄마가 동시에 행복해지는 놀이 긍정행동 강화 육아법이 담기 미술놀이 책이었습니다.

긍정행동강화라 함은 올바른 행동을 칭찬으로 뒷받침해 강화하는 방식이라고 합니다

올바른행동을 보였을때 아이에게 관심을 보이면 아이의 올바른 행동은 강화된다-

그때 중요한것은 칭찬의 타이밍, 올바른 행동을 보인 바로 그 순간에 칭찬을 해야한다

보통의 많은 엄마들이 대충은 알고 있었을 터인데 마음과 행동이 따라가지 못했다  싶어지기도 하는데요 엄마와 아이가 함께 즐거워지는 미술놀이속에서 내 마이의 마음까지 성장시키는 다양한 방법들이 배우게 되네요

떼쓰기가 심할때 떼쓰기 뚝, 주의력이 부족하고 산만할때 - 집중력 쑥쑥 높이는 미술놀이

내성적이고 소극적일때는 - 자신감을 쑥쑥, 형제간 갈들이 있을때는 우애를 돈독하게 만들어주는 마음코칭법

그 놀이를 하기위해서는 연련별 발달특징을 전제로 시작합니다.

내 아이의 상태와 그 시기의 특징을 접목해야만 효과가 높아질테니까요 ! 


 

각 테마별로  총 15주의 프로그램으로 구성이 되어 있었는데 미술놀이를 통한 아이의 변화는 보통 12주가 지나야 나타난다라고 합니다.

마음의 문을 열고 변화가 찾아온 후 다져가는 기간까지 포함된 프로그램이다 싶었지요.

엄머가 그린 선과 도형을 따라그려요- 이렇게 간단한 행위가 치료가 될까 싶은데요

엄마와 비언어적으로 소통하게 된 아이는 엄마에게 친밀감을 느끼게 되는데 좋은 행동을 새롭게 만드는 계기라고 합니다.

엄마와 번갈아 가며 그려요, 엄마와 아이가  종이인형을 가지고 연극을 해요등

무언가를 만들어가는 과정을 시작으로 완성하여 새로운 놀이로 이어지는 과정까지 엄마와 아이가 즐거운 시간을 보낸다는 자체만으로 심리치료는 이루어질것 같았답니다.

그에 더불어 아이의 미운행동의 진단 행동유형 방법론등 내 아이의 마음을 들여다 볼 수 있는 여러 조언들이 더해지던 이야기는 매일매일 아이와 행복해져 가던 시간이었구요.

일주일에 한번 엄마와 함께하는 즐거운 놀이 -  거기엔 창의력과 지능이 높아지며 내 아이의 자존감까지 잡아주는 희소식 이 었습니다.

그림에서 역사를 만나다 ( 김홍도의 씨름이 말을 합니다)

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우리 그림이 들려주는 사람 이야기
박영대 지음 / 현암사 / 2011년 12월

우리 그림이 들려주는 사람 이야기 / 현암사 /속닥속닥 우리 그림이 이야기를 들려줍니다.

우리그림 40편이 들려주는 역사속으로 함께 가 봅니다.

김홍도의 춤추는 아이, 씨름,서당, 길쌈, 신윤복의 미인도, 운두서의 자화상, 수월관음보상도등 직접 마주한다면 친근하고 정감어린 장면이요 그림들인데 우리 아이들에겐 너무도 멀리있었던 것도 사실인것이 

사실입니다. 

전통이라는 이름의 그 어떤 것들보다 더욱 멀리있었던것이라 생각되는 그 그림들이 이야기를 들려주고 있습니다.  

첫번째 그림은 조선시대를 대표하는 화가이자  아이들에게 가장 친근한  그림들을 그려온 풍속화가 김홍도의 김쌈이요, 두번째 그림은 춤추는 아이였습니다. 두번째 그림속는 좌고를 치는 사람을 필두로 장구와 피리 대금 해금연주자까지 등장을 하는데 그러한 등장인물을 통해  전통 악기를 살펴보고 춤사위에 깃들여있는 흥을 느끼는가 하면 임꺽정과 고을 원님간에 얽힌 역사속 실화까지 들을 수가 있었습니다.

이책을 통해 아이들은 그러한 이야기를  40여편의 우리 그림속에서 만나게 되는데 책이 아닌 그림이 말을하고 있는 특별한 경험이 되어 주었지요.  서양예술을 대표하는 모나리자와 비교가 되곤하는 신윤복의 미인도를 살펴보자면 당시 사람들이 검고 숱이 많은 머리를 아름답게 여겼다는 시대상을 엿보게 됩니다. 

또한 초승달처럼 굽은 눈썹, 갸름하고 길쭉한 두 눈, 반듯하게 내려 끝이 아담한 코에 작고 오목한 입슬까지 당시의 미인상을 이해하구요.

호젓한 물가에 한 나이 많은 선비가 앉아있는 조영석의 고사관수도, 자신의 모습을 직접 그린 그림을 대표하는 윤두서의 자화상의 세세한 설명을 들어봤는가하면,  서기 65년 신라시대에 있었던 큰 일이 ( 계림에서  발견된 알지 탄생설화)   고려때 김부식이 지은 역사책인 삼국사기에 기록되며, 17세기의 조선시대에 조속애 의해 완성된 금궤도를 만났습니다.

하나의 그림속에서  신라와 고려 조선 모두를 보게된 것입니다.

그렇게 아이들은 단순하게만 생각했던 그림에서 우리의 역사를 보았습니다.

그림이 그냥 단순한 그림이 아니라 시대상을 반영한 또다른 기억으로 우림 문화를 고스란히 안고있는 생생한 현장으로 인지하는 계기였습니다.  그건 앞으로 다른 그림을 만날때에도 무엇을 끄집어내여야 하고 보아야하는지등의  보는 방법에 대한  배움이었습니다.

그러한 연습들은 차후 박물관이나 미술관을 찾을시 우리 문화에 대한 좀 더 깊은 이해를 하는 계기가 되겠지요. 그렇게 우리 문화에 대한 관심의 폭을 넓혀가는 의미깊은 우리 그림책이었답니다.    

73인의 회화의 거장들을 통해 서양미술사를 만난다

회화의 거장들
파트리시아 프리드카라사 지음, 김은희.심소정 옮김 / 자음과모음(이룸) / 2011년 3월

 
회화의 거장들 * 자음과모음 * 700년 서양미술사에서의 73인의 회화거장들을 만납니다.  

이해를 하든 못하든, 의미를 찾건 못찾건같에 방학때면 습관적으로 아이들과 함께 전시회를 다니기 시작한지 7여년이 되어가는 듯하다. 피카소, 샤갈, 고흐등 유명 화가 이름을 달고있던 전시회이거나, 모던아트나, 인상파전, 베르사유 특별전 ,바로코로코코, 인상파 화가전과 같이 미술관이름이나 미술사조의 이름을 달고 있는 전시회들이었다.

전시회를 찾을때면 멋진 그림에 감탄을 하고 아, 세상엔 이런 그림이 있구나 생각도 한번 하게되고  화가와 한층 친해지기도 한다. 그렇게하여, 알아가는 그림도 하나 둘 늘어나는가하면 , 인상파나 로코코미술과 같은 단어들이 더 이상 낯설지가 않게되었다.

하지만 단지 그뿐 교과서적 미술역사와 연계하거나 좀 더 깊이 있는 지식을 완성해가는데는 분명한 한계가 있었다.  그건 아이들도 나도 마찬가지여서  알아가는 것이 생길수록 더욱 답답하다라는 생각도 따라오곤했는데  자음과모음에서 출간된 회화의 거장들을 만나는 순간 아 ~~ 싶어지는게
답답했던 체증이 내려가듯 가슴이 확 뚫려버린다. 

수년간 전시회를 통해 익숙해졌던 화가들과 미술역사가 완벽하게 정리가 되어있었던 것이다. 
중세부터 20세기까지 700년의 시간동안 73인의 서양미술 회화작품의 거장들을 만날수 있는 책은 크기와 두께감에서부터 독자들을 압도하고 있는 모습이다. 

 
 

그래서 한번 비교를 해 보았습니다. 책꽃이에서 손에 잡히는 책을 한권 꺼내다가는 옆에 두었지요.
책 사이즈와 두께감이 확연히 다릅니다.




700년의 시간을 대표하는 73인을 선정하는 작업이 보통이 아니었을터, 책은 수많은 화가들 중 그들을 선택한 선별작업의 기준으로 이야기를 시작하는데 기존양식과의 단절, 기존양식의 연속성, 화가의 성공과 그 수명, 화가의 발견 혹은 재발견, 주제의 참신함등이 우선 고려가 되었다고 합니다

그렇다면 73명의 회화의 거장들을 우리는 어떻게 만나게 되느냐고 중요해지는데요. 엄선된 대표 작품들과 함께 이렇듯 5단계를 거쳐 작품세계와 일생을 정리해 주고 있습니다.  자화상을 보는듯한 생애에 이어 대표작품 2점에 대한 상세한 설명,  제작 방식과 회화적 특징을 살펴준 후엔, 왜 그가 회화의 거장인가에 대한 면모에 이어 대표작품에 대한 정리를 해줍니다. 

라파엘로는 약 185점의 회화와 프레스코를 제작했으며 조토는 단 7점의 작품만이 세계 각지의 미술관에 소장되어 있는 반면, 며 고갱은 약 400여점, 피카소는 1만 6000점이나 되는 작품을 남겼다고 합니다.
                      


그러한 화가들의 이야기는 이렇듯 시대별로 다시 한번 정리가 되어있습니다.
전기 낭만주의 르네상스 시대에 활동했던 화가는 치마부에를 시작으로 조토 마사초, 엘 그레코에 이르고
17세기 사실주의와 고전주의 바로크 시대엔 카라치, 카라바조, 루벤스에서 렘브란트 베르메르까지
18세기 로코코아 신고전주의엔 와토와 다비드, 19c 낭만주의와 사실주의에 이어 20c 근대미술에선 클림트에서 폴락과 워홀에 이릅니다.

목차만으로도 시대별 미술사조와 대표 화가들이 정리되고 있는 모습입니다.




아르놀피니의 결혼이란 작품으로 유명한 전기낭만주의 화가였던 얀 반 에이크에 대한 이야기를 살펴보자면  독특한 시각으로 르네상스 화풍을 정착시켰으며 유채화의 도입과 선 원근법의 완벽한 구사를 통해 현실세계를 새로운 감성으로 재현해낸 화가라고 합니다. 그러한 화풍과 화가의 일생을 소개하는데 있어 아래의 아르놀피니의 결혼이라는 작품과 헨트의 재단화가 인용되고 있었습니다.






73명의 화가를 이야기하는데 있어서 작품은  화가당 각 2점뿐이었으며  일생과 제작방식 회화적 특징에 이어 거장으로서의 면모와  대표작품으로 이어지는 설명이 좀 길게 이어집니다. 그러한 구성은 시선을 좁혀주는 효과를 발휘하며  700년의 서양미술사속에서 엄선된 거장들에 대한 뚜렷한 인상으로 새겨집니다.
또한 시대별 정리가 확실해지고 있었습니다.   




18세기 낭만주의 시대사중 한명이었던 프리드리히의 까마귀가 있는 나무입니다. 책장을 넘기다간 강한 인상을 받았던 그림인데 파리의 루브르 박불관에 있는 작품으로데 그래픽 아트적인 나무의 표헌은 프리드리히의 작품 전반에 등장하는 요소라고 합니다.




그렇게 총 73인의 설명에 이어지는 마지막은 미술용어에 대한 설명과 색인 찾아보기로 끝을 맺습니다.
아이들이 교과서를 통해 공부하게되는 미술사를 이해하는데도, 방학때면 어김없이 등장하는 많은 전시회를 찾아가기전에도, 귀에 쏘옥 쏙 들어오는 서양미술사를 정리해보는데도 이 책 한권이면 만사 ok
자음과모음의 회화의 거장들은 그렇게 서양회화사에 한획을 그은 그림의 거장들의 삶과 작품을 한눈에 담은 한권의 책으로 문화예술을 사랑하는 사람이라면 꼭 갖추어야할 갖추고 싶은 그런 내용이었답니다.

명화속에서 역사를 찾아간다.

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미술관에 간 역사 박물관에 간 명화 - 명화가 된 역사의 명장면 이야기
박수현 지음 / 문학동네 / 2011년 9월

 미술관에 간 역사, 박물관에 간 명화 * 문학동네 어린이

대홍수, 트로이의 비극, 데릴라와 클레오파트라, 알렉산더 대왕, 동박박사와 아기예수, 나폴레옹 이들의 공통점이 무엇인지 아시나요 ?
세상을 움직인 인물이요 사건이자, 명화속의 주인공들이라는 사실입니다.

그렇다면 미술관에 간 역사, 박물관에 간 명화는 어떤 책일까요 ?
그러한 인물들을 주제로 한 명화감상법을 소개하는 동시에 같은 사건 같은 인물의 전혀다른 모습속에서 이야기를 찾아 역사를 들려주는 책이었습니다.

기존의 명화책들과는 좀 더 특별해진  구성이 아이들로 하여금 그림을 묘미를 찾아줍니다.
그림기법과, 화가마다 달라지는 인물의 분석, 상반된 이미지등이 함께 버무려져서는 명화속에서 이야기를 찾아가는 법을 살펴줍니다.

명화책하면   보통은 하나의 그림속에서 모든 이야기가 끝나기 마련인데, 이 책은 하나의 그림을 이야기하는데있어 꼭 2가지의 명화가 등장합니다.  첫번째 그림이었던  미켈란젤로의 대홍수를 이야기하면서는
대홍수 후의 세상을 이야기하는  피터브뤼겔의 바벨탑이 부연설명을 하는 식이지요.



 
 
 동방원정으로 유명한 알렉산더 대왕의 전쟁사를 이야기하기 위해서는  2명의 화가가 그린 각기 다른   ' 이수스 전투 '  2작품이 등장합니다.  



 


사랑으로 시작된 트로이의 비극을 이해하는데 있어서도 단 2점의 명화로 모든 이야기가 풀어지지요.
여기 한순간에 떠올랐다, 갑자기 몰락해버린 또 한명의 영웅이 있습니다. 장군에서 황제까지 올라갔다가는 결국엔 추방되어 쓸쓸한 죽음을 맞이했던 프랑스의 영웅 나폴레옹입니다.

사람들은 나폴레옹의 어떤 모습을 기억할까요 ?
쓸쓸한 퇴장이었지만 대다수의 사람들은 아마도 가장 화려했을때의 빛나는 모습으로 (왼쪽그림) 기억하지 싶습니다. 이 명화집을 통해 우린 나폴레옹의 진실을 들여다 볼 수 있었습니다.
작은 키와 못생긴 얼굴을 감추기위했던 그림과, 화가 개인의 생각 그대로 그려낸 또 다른 작품, 그리고 마지막으로 하나 더, 영웅 나폴레옹을 깍아 내리기위해 조작되었으리라는 이탈리아 원정 당시의 고난한 그림입니다.

이렇게 3작품을 비교하고보니 세계를 주름잡았던 나폴레옹이라는 인물의 진실이 고스란히 보입니다.
그렇게 변화해간 세상의 역사도 알 수 있었습니다. 이어 마지막으로는 명화의 힘을 확인하며 그림 세계의 위대함을 깨닫게 됩니다.








미술관에 간 역사, 박물관에 간 명화는 그렇게 조금은 어렵고 지루학만했던 명화들이 아주 재미있어지는 책이었습니다.


 


그렇게 사건과 인물의 진실속에서 역사를 알아간 후엔 세부적인 부분 그림을 통해 명화기법과 표헌법등 좀 더 구체화된 미술세계를 들여다 봅니다. 그러한 일련의 과정들은  모두 가벼운 마음으로 즐기며 이루어지고 있기에 명화가 한층 더 선명해지고 있답니다.   
 

 

뉴욕 레시피

뉴욕 레시피 - CIA요리학교에서 만들어가는 달콤한
이준 지음 / 청어람메이트 / 2011년 2월

 
당신은 꿈을 그리워하는 자인가요, 아님  꿈을 향해 나아가는 자입니까 ?.

책을 읽는 내내 뉴욕레시피의 저자가 독자들에게 묻고 있는 듯 나의 귀에 쟁쟁하게 메아리쳐오는 질문이었다.

 

사람들은 살아가면서 크든 작든 자신들이 펼치고자 하는 꿈을 한번씩 꾸어보곤한다. 하지만 그 꿈을 향해 진정 노력하고 있다 자부할 수 있는 사람은 얼마나 되는걸까, 나는 아니었다. 살아지는 순리대로 살아가면서 그것이 숙명인듯 주저앉곤했다. 그래서 열정 가득한 마음을 다해 열심히 실천하며  꿈을 향해 달려가는 저자의 모습은 나의  마음속깊이 잠재해져있던 무언가를 끌어올리고있었다. 그렇다고  당장 무엇을 해야한다는 구체적인 계획은 아니었다. 다만 아 ~ 인생이란것은 이렇게 열정적으로  살아야 제맛이구나 싶어졌다해야할까 ?

그러한 인생은 뉴욕에서 음식이야기로 펼쳐지는데,  경희대 조리학과를 졸업한뒤 세계무대를 경험하기위한 열정으로 뉴욕행 비행기를 탄  저자가 세계3대 요리학교중 하나인 CIA에서 생활한  614일간의 기록 이 바로 뉴욕레시피였던 것이다. 




뉴욕은 미국 최대의 도시이자 상업.금융.무역의 중심지이다. 많은 대학.연구소.박물관.극장등 미국 문화의 중심지이기도 하다. 거기에 하나 더 음식이야기가 추가되고있다. 세계3대 요리학교인 CIA에서 행해지고 있는 남다른 음식 열정,  전설의 셰프가 운영하는 레스토랑 퍼세라는 무대에서 펼쳐지는 음식이야기가 그것이었다.  거기에서 우린 햄버거와 피자를 떠올리곤 하는 미국 음식문화에 대한 생각를 바꾸게된다. 
뉴욕 최고의 레스토랑 퍼세의 한끼 식사비용은  275달러로  우리나라 돈으로 환산해보니 30만원이 조금 넘는 금액이다.  그 돈을 지불하는 사람들을 위해 최고의 재료로 최고의 능력을 가진자가 최선을 다해 준비하고 있었다.





612일간의 치열했던 날들은 , 음식을 만들수있어 행복해 보이고, 최고의 선생님들에게 배울수 있어 즐거워보인다. 한치의 실수도 없어야 하는 생활, 새벽 6시에 하루를 시작하는 사람들을 위해 그전에 아침식사를 준비하면서도 즐거울수 있는건 자신의 꿈을 행해 가는 길이었 기 때문이다. 지칠법도 한데 전혀 지치지 않고 앞을 향해 달린다. 그 모습이 너무도 신선해보이고 완성되어가는  음식 속에선 맛난 냄새가 솔솔 풍겨져온다.

한번 만들어졌던 음식보단 매일 매일 새로운 음식을 만들고 싶어하는 저자는 오늘도  그 음식을 먹을 사람들을 위한 파티를 준비한다. 
  





CIA에 입성하기전 셰프 수서리가 레스토랑에서부터 재능과 성실성을 인정받은 저자는 요리학교에서의 612일간의 기간또한 여러 선생님으로부터 획기적인 제의를 받고 재질을 인정받고 있었다. 그건 음식에 대한 열의와  자신의 꿈을 향해 한치의 빈틈도 용납하기 싫었던  노력의 결정체였음이 보인다. 그러한 책은 구체적으로 요리의 레시피를 알려주는것도 아니고 CIA에 들어가기위해선 어떻게 해야한다라는 정보를 제공하지도 않는다.  그렇기에 어찌보면 지극히 개인적인 경험과 일상을 풀어놓은듯 느껴지는 책이었다. 하지만 그 이야기에 끌린다.  그러면서  한편으론  이 책이 아이들에게  열정을 심어주지 않을까 생각한다.

공부만이 가장 힘들고 나머지는 재미있게 즐길수 있는거라 착각하는 아이들에게 어떤 분야에서 성공을 하든 거기엔 남다른 열정과 열의 노력이 수반되어야 함을 보여주고 있었으니 말이다.