위즈덤 - 오프라 윈프리, 세기의 지성에게 삶의 길을 묻다
오프라 윈프리 지음, 노혜숙 옮김 / 다산책방 / 2019년 6월
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나는 어떤 사람인가. 어떤 삶을 살 것인가. 수많은 질문을 건네도 특별한 답을 찾지 못할 때 우리가 종종 찾는 게 책이다. 책 속의 문장에 감동하기도 하고 삶의 지혜를 깨닫는다. 우리가 미처 발견하지 못했던 생각들과 마주한다. 이러한 문장들을 새기고 또 자주 읽어야 하는 이유다. 곧잘 잊기도 하니, 한 권의 책으로 세계의 지성들이 나누는 삶의 지혜를 읽을 수 있다면 더할나위 없겠다. 오프라 윈프리가 묻고 세계의 지성들이 답한 삶의 통찰이다.

 

자기를 올바르게 알기 위해서는 자기가 어떤 사람인가를 먼저 알아야 할 것이다. 영적인 언어로 감동을 받을 수도 있고, 영혼을 울리는 언어에 무심할 수도 있다. 책의 초반부는 영적인 것에 대한 질문과 대답을 실었다. 더불어 오프라 윈프리가 어렸을 적에 받았던 상처와 극복에 대한 글도 실려 있었다. 

 

우리가 보아왔던 지성인들의 말 한마디가 심금을 울리고 있었다. 우리나라에서도 꽤 유명한 잭 콘필드나 틱낫한 등 다양한 지성들의 언어를 만날 수 있다.

 

깨어 있는 삶을 산다는 것은 지금 이 순간 여기에 존재하는 것입니다. 현재는 우리가 가진 전부입니다. 미래에 대한 생각은 생각일 뿐입니다. 미래를 예측할 순 있지만 믿을 순 없습니다. (20페이지, 잭 콘필드)

 

모든 삶이 강조하는 것이 '바로, 이 순간'이라는 말일 것이다. 미래를 위해 현재를 희생한다고 곧잘 말하지만 결국 미래를 믿을 수는 없다는 말이 인상적이다. 보다 본질적이고 철학적인 질문과 대답들이다.

 

 

 

 

그 무엇보다 중요한 것이 자신이 하고 싶은 것, 마음 가는 대로 행동하는 게 아닐까 싶다. 수산나 타마로의 제목처럼 그 어느 누구의 마음이 중요한 게 아니다. 바로 자신이 원하는 대로 나아가야 한다는 것을 강조했다.

 

매주 사흘 씩 명상 요가를 한다. 피곤해서 빠지고 싶은 생각도 들지만 되도록이면 결석하지 않고 참여하려한다. 음악을 들으며 요가 동작을 하고 있노라면 마음 속 수많은 번민들이 함께 하지만 결국엔 마음을 추스리게 된다. 아무것도  생각하지 않으려, 지금 하는 이 동작에만 집중하여 무념의 세계로 가려 노력한다. 이러한 과정들 때문에 마음의 병 없이 오늘을 사는 게 아닌가 싶다.

 

자신을 돌아보고 내면에 있는 고통을 인식하고 그 고통을 보듬어주면 위안을 얻게 됩니다. 마음챙김과 집중을 계속 수련하면 그 뿌리와 불행의 본질을 이해하게 되고 그것을 변화시키는 방법을 알게 됩니다. (85페이지, 틱낫한)

 

오프라 윈프리 쇼를 마치고 슈퍼 소울 선데이를 진행하면서 만난 사람들과의 대화중에서 직접 메모했던 글들을 모아 써낸 책이기 때문에 새겨 들어야 할 말들이 많다.

 

이 세상에서 우리가 존재하는 진정한 목적은 진정한 우리 자신을 향해 가는 것이다. 각자 자신이 오를 수 있는 가장 높은 수준의 삶을 사는 것이다. 가장 순수하고 정직하며 자연스러운 삶, 진정한 나 자신의 삶을 사는 것이다.

 

참된 우리 자신으로 살게 된다면 우리 몸의 모든 세포가 깨어나서 진동하게 될 것이다. 무슨 일을 하든지 지치지 않고 힘이 솟아날 것이다.

직관을 따르기 바란다. 직관 속에 참된 지혜가 있다. (89페이지, 오프라)

 

영적인 존재, 영혼, 영성이라는 단어가 꽤 자주 거론되어 종교적인 색채가 강하게 느껴졌다. 아마 오프라 윈프리가 중요하게 생각하는 것과 목사나 신부 혹은 수녀와 대화에서 나온 것일 수도 있다. 그렇다고 내가 종교에 관해 심한 편견을 가지고 있다는 건 아니다. 기독교인이나 불교 그외 다른 종교인이 쓴 책을 읽었었고 그 속에서 삶의 통찰을 자주 느낀 바 있다.

 

소위 있는 그대로의 그 사람을 사랑한다는 이야기를 자주 한다. 그 사람이 변화하기 보다는 있는 그대로 사랑하는 것을 강조한 말이다. 삶의 지혜가 되는 말들은 비교적 단순한 삶을 지향한다. 단순한 생각이 오히려 감정의 깊이를 더하는 것도 같다. 다시 처음으로 돌아와서, 나는 누구인가, 어떤 사람인가. 이에 대한 질문에 대한 답을 찾아가는 여정이 삶의 지혜를 깨닫는 과정이기도 하다는 것을 보여주었다.


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사소한 변화 블랙 앤 화이트 시리즈 83
히가시노 게이고 지음, 권일영 옮김 / 비채 / 2019년 6월
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십 년 전쯤, 히가시노 게이고의 소설 한 권을 읽고 반해 그의 작품을 다 찾아 읽던 시절이 있었다. 그때 읽었던 소설이 『변신』이라는 소설도 포함되어 있었다. 이번에 비채에서 나온 책을 읽는데 느낌이 아무래도 비슷해 오래전 리뷰를 찾았더니 『변신』이라는 제목의 소설이었고, 이 소설은 개정판에 해당된다. 오래전에 읽었던 책을 찾아보니 느낌이 새롭다. 재미있게 읽은 책이라도 시간이 지나면 상세한 줄거리는 잊는 법. 책에 대한 약간의 느낌만 남아있는 상태에서 읽은 소설은 역시 히가시노 게이고라는 탄성을 지르게 했다. 물론 초기작이라 최근에 쓴 작품과는 조금 차이가 있지만 그의 본래 소설을 맛을 느끼게 하는 건 변함이 없다.

 

사고로 머리에 총을 맞아 뇌를 관통당한 환자가 있다. 부동산소개소에 들어왔던 살인범에게 총을 맞을 뻔한 어린 소녀를 구하려가 그렇게 되었다면 국민들은 그가 살아주길 간절히 바라게 된다. 한 대학교의 뇌과학 연구팀은 그를 살리기로 결정했고, 심장사한 사람의 뇌를 그에게 이식시켰다. 대학교의 연구팀은 전 세계의 최초로 뇌이식 수술을 성공시켰다. 깨어난 그의 이름은 나루세 준이치. 말이 없고 온순하며 낯을 가리는 성격이었다. 회사에서도 그에 대한 평을 그렇게 말했고, 그와 사귀던 메구미도 그렇게 말했다.  

 

그런데 수술후 그가 달라진 것 같다. 그에게 뇌이식 수술을 주도한 도겐 교수팀은 그에게 일어나는 변화를 기록하기에 바쁘다. 세계적으로 이목을 받았고, 그에 대한 수술은 실패가 없어야 했다. 깨어난 준이치는 자신에게 뇌를 제공한 사람을 궁금해했고, 도겐 교수가 말한 도너는 세키야 도키오라는 인물이라고 했다. 그의 집을 찾아가 아버지를 만나 이야기해보지만 자신과 전혀 접점이 없는 것 같다. 장기를 이식받는 사람에게 나타나는 친근감 혹은 애틋함 같은 게 전혀 생기지 않았던 거다.

 

 

 

오래전 심장을 이식한 환자의 이야기를 말한 소설이 있었다. 그 소설에서 나타난 것도 심장을 이식해 준 사람의 가족을 만났을때 저절로 흐르는 눈물과 애정을 갈구하는 듯한 감정을 느꼈었다. 또한 최근에 방영한 한 드라마에서도 심장을 이식받은 사람이 공여자의 어머니를 만났을 때 느꼈던 감정 그리고 죽은 공여자가 당한 사고 현장이 꿈으로 나타났었다.

 

나루세 준이치가 이식받은 뇌의 주인은 과연 누구인가. 그가 일하던 직장 사람들도 하나같이 말한 그의 평온한 성격과는 다른 면모를 보이는 그. 여자 친구조차 전혀 다른 모습을 발견하게 되고, 뇌이식 수술팀은 그에게 다방면으로 검사를 하게 된다. 그들이 예상하지 못했던 과격한 행동을 하게 되는 준이치에게서 다른 사람의 그림자가 느껴진다.  

 

 

 

다른 사람의 뇌를 이식했을 때 그 사람은 나루세 준이치일까, 아니면 뇌를 공여한 사람으로 변화되는 것일까. 그림을 그리기 좋아했던 준이치가 원하던 그림을 그리지 못하게 되고, 오히려 음악에 깊은 관심을 표하게 되는 모습들을 발견하게 된다. 그리고 그라면 전혀 하지 못했을 행동들까지. 준이치를 포함해 모든 사람이 그를 주시하게 된다. 뇌는 특별한 것일까. 그를 변하게 만들 정도로 장기는 많은 것을 기억하고 있는 것인가.

 

그에게 뇌수술을 하게 했던 사람들을 보면, 김호연의 『파우스트』를 떠올리게도 한다. 누군가의 필요에 의해 행해진 수술의 효과를 강하게 기대하는 자들. 소설 속에서만 나타나는 거라고 보기엔 무리가 따른다. 먼 훗날 가진 자들에게 원하는 것을 제공해 줄 수도 있는 일이라는 것. 머잖아 일어날 수도 있는 일이라는 게 씁쓸할 뿐이다.

 

물론 히가시노 게이고의 초기작이라 충분히 예상가능한 스토리다. 추리소설 좀 읽는다는 사람은 어느 정도 예상했을 터다. 어떤 내용이 진행될 거라는 걸 예상했으면서도 또한 한번 읽었던 소설임에도 책을 놓을 수 없었던 건 역시 히가시노 게이고라는 작가의 작가의 필력 때문이리라. 많은 작품을 낸 작가로 유명하기에 그럴테지만 아마 내가 가장 많은 추리소설을 읽었던 작가가 히가시노 게이고가 아닐까 싶다.

 

인간의 본성과 뇌라는 장기가 가진 힘, 변화하는 자기 자신을 지키기 위해 했던 인간의 행동을 생각해 볼 수 있는 소설이었다. 책 속에서 던지는 물음에 어떤 대답을 할 수 있는가. 인간으로서 제대로 된 삶을 산다는 건 어떤 것인지 진지하게 고민해 볼 질문을 던져 주었던 책이었다.

 


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그녀와 그녀의 고양이
나가카와 나루키 지음, 문승준 옮김, 신카이 마코토 / 비채 / 2019년 5월
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이 책이 거실 탁자에 놓여있을때 아들이 하던 말이 생각난다. '오, 신카이 마코토네요! 저 완전 좋아해요!' 라고 했다. 워낙 일본 만화나 영화를 좋아하기도 해서겠지만, 가장 최근에 본 애니메이션이 <그녀의 이름은> 때문이 아닐까. 함께 보고 이야기를 나눴었던. 약간 마니아 기질이 있는 아들 녀석은 좋아하는 감독의 영화가 나오면 시험기간에도 가서 꼭 보고야 만다.

 

네 편의 단편이 실려 있는데 모든 작품은 우연히 길고양이와 함께하는 그녀들과 고양이들의 교감이다. 고양이가 느끼는 상대방 여자 사람을 바라보는 시점, 그녀와 가족이 되는 고양이를 그렸다. 때로는 고양이의 눈으로 때로는 여자 사람의 눈으로 세상을 바라보게 된다.

 

 

 

고양이와 그녀들의 시선이 교차하며 우리의 삶을, 청춘들의 외로움을 이야기한다. 사귀는 건가 싶을 정도로 무심한 관계인 남자친구와의 이별도, 가장 친했던 친구에게 쏟았던 말 한마디가 악담이 되어 마지막이 되어버렸거나, 대학을 갈지 취직을 해야 할지 여러 갈림길에 서 있거나, 죽어가는 노인들을 간병했던 이들에게 고양이가 곁에 있었기에 마음의 위로를 얻을 수 있었다.

 

미요는 초비에게, 레이나는 미미에게, 아오이는 쿠키에게, 시노는 구로에게. 그리고 그들 사이에 있는 개 존. 고양이는 자신의 영역을 지킨다. 냄새로  영역을 표시하고 누군가가 영역안으로 들어오려고 하면 온 힘을 다해 막는다. 퇴근후 혹은 외출후 집에 들어갔을때 고양이가 현관 쪽으로 와 맨먼저 하는 일이 냄새를 맡는 것이다. 그것도 모자라 꼬리로 혹은 머리로 냄새를 뭍히며 한바퀴를 돈다. 또한 신발에서 바깥의 냄새를 맡거나 또한 꼬리를 스치며 냄새를 뭍힌다.

 

 

 

신카이 마코토 출발점에 서 있는 소설이 바로 『그녀와 그녀의 고양이』다. 27분의 상영시간의 단편 애니메이션으로 예고편만 보아도 화면이 무척 아름답다. 그래서 그의 영화에 열광하는 팬들이 많은 것 같다. 나 또한 아들녀석 때문에 신카이 마코토의 애니메이션을 보게 되었으니 말이다.

 

나는 그녀의 문제를 어떻게 해줄 수 없다.

그저 옆에 있으면서 나의 시간을 살아갈 뿐이다. (53페이지, 「언어의 바다」 중에서)

 

 

우연찮게 고양이를 키우게 되면서 여러가지 감정을 느끼게 된다. 동물은 절대 키우지 않겠어, 라고 다짐했던 나의 옛모습은 전혀 기억나지 않을 정도가 되었다. 퇴근후에 가면 반갑다고 말하는 고양이, 침대에 누워 책을 읽고 있노라면 내 배 위에서 꾹꾹이를 한 후에 엎드려 나를 지긋이 바라보면 나는 귀 부분을 비벼주고 머리 윗부분과 턱 쪽을 긁어주면 좋아하는 표정에 나 또한 행복해진다. 고양이를 키우지 않았으면 몰랐을 감정들이다.

 

슬프거나 외롭거나 무언가 전환점이 필요할 때 곁에 있어준 고양이가 큰 힘이 된다는 걸 보여주고 있었다. 함께 시간을 보내다 보면 언어가 통하지 않아도 느껴지는 감정들. 길 잃은 고양이를 구해주었다고 느꼈으나 고양이가 날 구원해주었다는 메시지는 의미심장하다.

 

한때는 집에서 키우는 동물들을 애완동물이라고 했다. 지금은 어떤가. 우리 삶의 반려가 되어주는 동물이라고 해서 반려동물이라고 하지 않는가. 외로운 사람들, 누군가와의 이별에 고통스러운 시간에 동물이 있음으로인해 구원받을 수 있다는 메시지였다. 언어가 달라도 서로에게 구원이 되는 관계를 나타냈다.


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지난 주말 오랜만에 가족이 모여 저녁을 먹으며 넷플릭스로 <심야식당> 시리즈를 보았다. 20여분의 짧은 에피소드를 그린 드라마여서 연이어 대여섯 편을 보았던 것 같다. 우리나라 배우인 고아성이 나오는 부분까지 보았는데 그 유명한 오다기리 죠도 나와 무척 반가웠다. 음식에 대한 이야기, 각자의 사연들이 모여 드라마가 되었다. 오래전에 가족들이 다 함께 갔던 일본에 대한 이야기, 최근 계획했다가 미끄러진 오사카, 교토에 대한 이야기를 했다. 사투리에 대한 이야기도 했는데 일본 유명한 코미디언들이 오사카 출신이 많아 오사카 사투리를 배운다는 말을 하며 웃었었다.

 

최근에 『여탕에서 생긴 일』을 읽고 마스다 미리의 매력에 빠졌었는데, 이번엔 작가의 고향 오사카에 대한 이야기를 했다. 우리에게는 생소하지만 일본에서는 꽤 구분지어지는 오사카 사투리와 오사카 사람들에 대한 이야기를 조곤조곤 들려주듯 했다. 

 

만화가 겸 에세이스트라 책 중간에 그림이 수록되어 보는 이로 하여금 미소를 짓게 한다. 한신 타이거스의 경기가 있을 때 강으로 뛰어드는 사람들의 에피소드. 예를 들어 '가탈지다'라는 표현이 있는데, 저자는 어떤 부분에서만 쓰는데 반해 아버지는 다양한 상황에서 이 말을 사용한다고 한다. 이런 걸 보면 전라도의 '거시기'와 같은 의미로 쓰이는 것 같아 슬며시 미소를 짓게 한다. 사실 TV 드라마나 예능 프로그램에서 이 말을 사용해서 그렇지 '거시기'라는 말을 그렇게 많이 사용하지는 않는다. 물론 내가 자주 사용하는 말이 아니어서 그렇지 나보다 더 나이가 있는 연배에서는 자주 사용하는지도 모르겠지만 말이다.  

 

 

 

내가 전라도 사람이어서 그런지는 모르겠지만 외국문학 작품을 읽을 때 사투리가 나올 경우 번역을 하는데 있어 전라도 사투리로 되어 있으면 정말 불편하다. 이는 경상도에 거주하는 분들도 느끼는 것일 수도 있다. 전에 꽤 가깝게 지냈던 작가 한 분이 그런 말씀을 하셨으니까.

 

이런 경우는 거의 비슷한지 마스다 미리도 표현을 했다. 굳이 오사카 사람이라고 말하지 않으며 사투리를 쓰지 않는다고 한 점이다. 친한 후배가 제주 출신인데 평상시에는 제주 사투리를 전혀 쓰지 않아 몰랐다. 함께 제주 여행을 갔을 때 밤늦게 택시를 타고 어딘가를 가는데 택시 기사님과 제주 말씨로 대화를 나누니 어딘가로 팔리지는 않겠더라. 안심이 되었달까. 뭐 누가 우리 팔지도 않겠지만 말이다. 

 

 

나는 이 책을 읽기 전까지 '가위바위보'가 일본어로 '장켄'이라는 걸 몰랐다. 표준어가 장켄인데 오사카에서는 '인장'이라고 부른단다. 작가 또한 도쿄에 올때까지 인장이 전국 공통어인 줄 알았다고 했다. 손을 내밀 때도 '장켄 퐁'이라고 한다나. 그러고보면 어렸을적 동네 어르신들이 일본어와 일본식 표현을 꽤 많이 사용했다는 걸 알 수 있었다. 어렸을적 친구들과 가위바위보를 할때 정확한 표현인줄은 모르겠지만 '장켄 포시'라고 했던 것 같다. 마스다 미리의 에세이를 읽어보니 '장켄 포이'를 그렇게 말했는지도 모르겠다. 

 

오사카를 다녀온 후에 이 책을 읽었으면 더 좋았겠다는 생각을 했다. 오사카의 매력이 드러난 에세이였다. 이응으로 시작된 에세이가 세 권 출간되었는데, 『여탕에서 생긴 일』, 『오사카 사람의 속마음』 그 다음 작품이 『엄마라는 여자』라고 한다. 비채에서 『아빠라는 남자』 까지 출간 예정이라고 하니 마스다 미리의 에세이를 기다리는 즐거움이 있겠다.

 

 


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다시 태어나도 엄마 딸
스즈키 루리카 지음, 이소담 옮김 / 놀(다산북스) / 2019년 5월
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만약 작가가 열여섯 이라고 하면 여러분은 책을 읽어볼 생각이 있는가 질문하고 싶다. 나 같은 경우 읽지않고 패스한 경험이 있다. 천재작가라는 수식어가 붙었다고 해도 나와 감정의 접점이 있으려나 하는 생각이 들었었다. 그러다가 이 작품을 만나게 되었는데, 이 책을 읽게 된 이유는 열여섯 살의 어린 천재작가라는 수식어를 뒤로 하고 엄마와 딸의 이야기라는 데서 호기심이 생겼기 때문이다. 그렇게 읽기 시작했던 작품을 쏙 빠져 읽게 되었다.

 

열두 살의 다나카 하나미는 초등학교 6학년이다. 엄마와 단 둘이 사는 모녀 가정인데 주인집 아주머니가 집세를 많이 받지 않아 그곳에서 꽤 오래 살고 있다. 비록 마트가 끝나는 시간에 반값 할인 스티커가 붙여진 음식들을 사다 먹지만 나름 행복하다. 다만 엄마는 하나에게 아빠의 이야기를 절대 해주지 않았다. 어떤 사람인지 어떻게 해서 만났는지. 사진 한 장 찾을 수 없었다. 자기 아빠는 범죄자가 아닐까 생각했다. 범죄자가 그려진 포스터를 자세히 살펴보기도 했다. 아빠를 궁금해하니 엄마는 무언가 알려주고 싶어서인지 낡은 사진 한 장을 가지고 와서 보여주었다. 오래된 사진이었다. 주인집 아저씨 사진을 가져와 보여주고는 아줌마와 함께 깔깔거렸다.

 

다나카의 엄마는 그런 엄마다. 밥을 아주 많이 먹지만 까맣고 마른 몸매를 가졌다. 건설 현장에서 여자는 단 한 명뿐인 곳에서 노동일을 하며 돈을 벌어 온다. 다른 아이들은 사립학교를 준비하기 위해 학원을 다니지만 하나는 노는 게 일이다.

 

 

 

몇 꼭지로 이루어진 작품에서 하나와 엄마의 관계를 짐작해 볼 수 있다. 다른 가정보다 돈이 없어 드리밍랜드에는 갈 수 없지만 엄마의 사랑을 받고 자란다. 엄마와 하나의 사정이 안타까웠던 주인집 아줌마는 큰 마트를 경영하고 있는 가자마 씨를 소개해 주었고, 좋은 사람을 소개시켜주어서 고맙지만 재혼은 안할 생각이란 말에 하나는 자기가 엄마의 재혼에 걸림돌이 될까봐 어딘가로 사라질 생각을 갖는다. 애초에 하나가 걸림돌이 된다면 결혼같은 건 아예 하지도 않을 거라는 엄마의 말을 들었음에도 어쩐지 슬프다.

 

이 장면을 읽는데 나도 모르게 눈물이 나왔다. 물론 아이를 누군가에게 맡기고 새로운 삶을 찾아 떠나는 부모도 있기 마련이다. 하나의 엄마는 전혀 그럴 생각이 없다. 하나의 엄마가 건설 현장에서 힘들게 일을 하는 것도 하나와 잘 살기 위해서다. 하나를 위해 힘든 일을 마다하지 않고 했던 거였다.

 

슬플 때 배가 고프면 더 슬퍼져. 괴로워지지. 그럴 때는 밥을 먹어. 혹시 죽어버리고 싶을 만큼 슬픈 일이 생기면 일단 밥을 먹으렴. 한 끼를 먹었으면 그 한 끼만큼 살아. 또 배가 고파지면 또 한 끼를 먹고 그 한 끼만큼 사는 거야. 그렇게 어떻게든 견디면서 삶을 이어가는 거야. (266페이지)

 

어린 아이의 눈으로 바라보는 세상 사람들의 삶을 들여다보지만 오히려 어른보다 더 어른 같은 생각을 한다고 볼 수 있겠다. 돈이 없어도 엄마만 있으면 행복하다는. 비록 마음껏 먹지 못하고 하고 싶은 것도 못하지만 자기를 사랑하는 엄마가 있기에 가능하다는 거였다.

 

 

 

 

굉장히 어려운 삶을 살 것 같지만 하나와 엄마는 행복하다. 소설의 마지막 편의 「안녕, 다나카」에서 미카미 신야의 시점으로 진행되는데 하나를 꽤 부러워하는 모습을 보인다. 사립초등학교 시험에서도 떨어지고 사립중학교 시험에서도 떨어져 좌절하는 신야에게 하나와 하나의 엄마의 관계가 행복하게 보여 부럽기만 할 뿐이다.

 

 

이 또한 보는 사람에 따라, 어떤 생각을 하느냐에 따라 삶이 달라진다는 것을 보여주는 장면이었다. 가족과 함께 있고 싶지만 엄마의 강요에 의해 멀리 떠나는 신야나 늘 그 자리에 있을 것 같은 하나에 대한 부러움. 그럼에도 새 학교에서 새로운 삶을 시작하는 신야에게 새로운 희망이 생겼다는 걸 보여주었다. 결국 희망을 말하는 소설이다. 타인이 보기에는 행복하지 못한 삶을 산다고 여길 수 있음에도 내가 행복하면 된다는 거다. 무엇보다 사랑하는 사람이 곁에 있지 않는가.


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2019-06-06 14:23   URL
비밀 댓글입니다.