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레너드 번스타인 좋아하는 사람은 생각보다 많지 않다.

물론 말러 매니아들에게야 예외겠지만 말이다.

번스타인의 오호가 갈리는 가장 큰 이유는 그의 다재다능함에 기인한다.번스타인은 20세기에 태어난 다빈치 같은  사람이다.

너무 다재다능해서 자신의 끼를 스스로도 감당하기 어려웠을 것이다.

또하나 그를 싫어하는 사람들은 그의 쇼맨십이나 상업적 성향때문에 고개를 젓는다.뭐 어떤 음악평론가는 그를 번오공으로 묘사하더라.번쩍 번쩍 뛰어다니며 세인의 눈을 끌지만 내공은 절대지존들의 손바닥만큼 밖에 안된다는.....이름만 대면 알만한 음악평론가다.무슨 음악판이 무림판인지 아나보다.마치 잔챙이 댄스가수들이 나댈때 서태지가 돌아와서 잔챙이들을 평정해주었으면 하는 그런 마인드겠지.절대고수에 대한 그 노예적 근성은 언제쯤이나 사라질런지.

어쨋거나 그 이야길 하려고 한 건 아니데...딴길로 갔네.

이 음반은 내가 클래식을 조금씩 듣기 시작할때 구입했다.뭐 음반가게 가니까 모르는 이름들은 무지 많은데 뭘 골라야지 알 수가 있나.^^  카라얀은 어찌 되었든 이름이 너무 난 사람이라서 괜히 팅겼고 나머진 잘 모르겠고....에라 ...번스타인은 이름은 좀 들어봤으니까 본전은 하겠지 하는 맘이었다.거기다 노란 레이블 끝에 꺽쇠도 있고 (디지털) ^^

이 연주는 보편적인 '비창'과는 사뭇다르다.므라빈스키의 건조하면서도 포효하는 연주도 아니고 말끔하고 탁월한 합주력을 보여주는 카라얀의 연주와도 달랐다.우선 무지하게 느리다.얼마나 느린지는 첫 악장 시작할 때부터 감지된다.좀 성질 급한 사람들은 이거 시작은 한거야 하는 생각이 들정도다.첼리비다케식의 느림과는 또 다른 거의 변태적인 느림이다. 하지만 느리면서도 사람을 끌고 가는 힘은 잊지를 않는다.싸늘하게 느껴지는 금관은 격정정 울림과 서늘함을 동시에 느끼게해준다. 후에 다른 음반들과 런닝 타임을 비교해봤는데 진짜 차이 많이 나더라.

보통 '비창"하면 므라빈스키나 카랴얀,또는 미하일 프레트레프를 많이 듣는 듯하다.뭐 워낙 유명하고 자주 연주되는 곡이라 해석도 아마 거의 평정되지 않았나 싶을 정도다.그럴때 바로 이음반을 들어 주는거다. 참 희안하네 하면서도 끝까지 듣게 된다.그리고 나름대로 만족감도 크다.내경우에는....^^ 


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mannerist 2004-06-24 01:08   좋아요 0 | 댓글달기 | URL
저도 이양반 좋아합니다. 몰아치기에 선생만큼 능한 사람도 없지 싶어서요. 말러야 말할 것도 없고요. 무엇보다 글렌 굴드와 협연한 브람스 피아노 협주곡 1번 듣고 완전히 넘어갔습니다. 특유의 달변과 위트로 지휘자와 협연자의 관계에 대해 잠깐 이야기하기도 하고, '나 자신이 굴드의 해석에 동의한다고 말할 순 없지만 그 매력을 거부할 수 없어, 이 연주의 주도권을 굴드에게 완전히 넘겨주었다'며 보기 드문 지휘자의 모습을 보여주었기에 좋아할 수밖에 없네요. 요즘 염가반으로 이런저런 전집 나와서 더 기쁘기도 하구요.
 


가장 최근에 구입한 음반이다.

이젠 포디움에서 떠난 그리고 곧 더멀리 떠날 위대한 지휘자 카를로스 마리아 줄리니의 4장짜리 버젯이다.줄리니의 90번째 생일을 축하하기 위해서 EMI에서 70년대 그의 시카고심포니 수석 객원지휘자 시절의 녹을을 수록했다.

우선 반가운 것은 오랜만에 줄리니의 음반을 만난다는 것이었고 노란 딱지가 아닌 빨간딱지여서 반가왔다.작년인가 줄리니와 빈필의 브람스 교향곡집을 구입하고 너무 큰 기대로 조금은 실망했었는데..'.과연 이 음반을 어떨가 ?' 궁금증을 불러 일으켰다. 줄리니는 어디 한군데 소속되지 않고 세계 유수의 오케스트라를 돌아다녔다.지휘계의 방랑자인셈인데 그의 명성에 비해 조금 이색적인행적이다.말년에 가서 로스엔젤레스 필의 수장이 되어 클래식 불모지인 LA에 신선한 바람을 불러일으키긴 했지만 말이다.....

우선 가장 관심이 가는 연주는 브루크너 9번이었다.왜냐하면 80년대 DG에서 나온 음반이 워낙 전폭적인 지지를 받는 명반이기 때문이다. 한마디로 말하면 시카고 사운드와 줄리니 스타일의 중용적인 조합이라고 말할 수있다. 1악장의 아련한 도입부 부터 DG녹음과 근 윤기가 다름을 직감할 수 있다.빈필의 연주를 금속성에 비한다면 시카고와의 연주는 나무의 향기가 난다.물론 이는 오케스트라의 차이일 수도 있고 디지털 초기 녹음의 건조성과 아날로그 말기의 원숙성의 차이일 수도 있다. 두 연주가 공히 느리고 여유있는 템포를 취한다.한가지  줄리니의 느림은 첼리비다케나 말년의 번스타인 류의 극단적 느림은 아니라는 것이다.오히려 여유있음 느긋함등으로 표현하는 것이 좋을 듯하다.다른 말로 하면 몰아부치는 힘이 부족하지 않나 하는 생각도 들 법하다.

2악장의 금관군과 현악의 트리오 연주는 두 음반공히 압권이다. DG녹음이 각 파트가 선명하게 구분되고  현악이 날렵하게 질주하는데 비해 이 음반에서는 금관군이 훨씬 젊은 소리로 포효한다.원래 프리치 라이너와 솔티를 거티며 포효하는 시카고의 금관은 유명한 것은 사실이다.줄리니 역시 이러한 특징을 완전히 걷어내진 않는다.단 앞선 지휘자들보다는 조금 절제하는 느낌이 드는 것은 사실이다.해석의 차이를 느끼려면 조금더 많이 들어봐야 알것 같고 우선 두 오케스트라의 특성이 나름대로 묻어나서 즐거운 음악듣기 였다.

그외에도 말러 교향곡1번과 브람스4번,베토벤 7번등이 시카고 심포니와의 연주로 들어있다.개인적으로 브람스 4번은 그다지 맘에 들지는 않는다.젊은 연주자들의 연주에 익숙해져서 인가 아님 독일지휘자들과 유럽오케스타라의 음색에 익숙해져서인가 잘 모르겠다.

그외에도 줄리니가 연주하는 스트라빈스키의 곡이 최초로 수록되어있다.그러고 보니 줄리니의  녹음 목록에서 스트라빈스키는 한번도 본적이 없고 또 명반코너등에서 스트라빈스키의 연주자로 줄리니를 꼽은 경우도 본적이 없는 듯하다.아직 이 CD까진 듣지 않았는데 ...조만간 들어야쥐...

오랜만에 줄리니를 들으니 LP박스에 들어가 있는 줄리니와 로스엔젤레스필의 베토벤 '전원'을 꺼내 듣고 싶다.며칠 비온뒤에 오랜만에 날도 개는 구나.하늘이 맑다.


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mannerist 2004-06-22 23:42   좋아요 0 | 댓글달기 | URL
아직 듣어보진 않았지만 가격대 성능비 최상급의 음반이더군요. 주말에 살까 하다가 다른 거 지르느라 일단 재껴놓았는데요(나중에라도 살 수 있는 음반이라는 계산에) 정명훈씨 사부님의 말러 1번은 어떤지요?

드팀전 2004-06-23 23:53   좋아요 0 | 댓글달기 | URL
그냥 평범하다는 말 밖에....말러랑은 별로 안 맞는 것 같아요.
 

 
 

내가 좋아하는 브루크너 8번 음반들이다.

다들 한 브루크너 하는 사람들이라 음반 평을 한다는 것은 내 능력밖인 듯 하다.

음색이 선명하고 선율선이 가장 분명한 것은 카라얀의 연주였다.빈필의 금관 연주 역시 벨벳의 부드러움과 은근함을 품고 있다.너무나 감미로운 아다지오 악장은 브루크너의 경건성에 파스텔톤 물감을 들인 섹시함을 보여준다.그걸 싫어하는 사람들도 있지만 그렇게 연주할 수 잇는 지휘자도 카라얀 말고는 드물다.

줄리니의 연주는 그의 스타일 답게 유려한 연주인데 개인적으로 7번이 더 나았던 것 같다.

첼리비다케는 앨범 자켓인 일본 료안지 (맞나? 갔다왔는데 가물가물하다) 의 선돌처럼 유유자적하다.아주 느린 템포로 한걸음 한걸음 브루크너를 잡아간다.그 느린 템포와 쉼표를 듣다보면 다음에 과연 어떤 진행이 이루어질까 궁금증을 불러 일으킨다.일류에서는 2%부족한 뮌헨필을 데리고 장엄한 브루크너를 만드는데 브루크너의 종교적 엄숙함이 가장 묻어나는 연주이다.

칼 뵘의 연주는 이중 가장 최근에 산 음반이다.칼뵘은 아주 솔직하고 당당하게 연주한다.머뭇거려야 할땐 확실히 머뭇거리고 달려나가야할때는 확실히 질주한다.음반평론가들이 뭐라 말할지 모르지만 교과서적이면서도 열정이 묻어있는 연주같다.금관의 그르렁 거림도 카랴얀의 말끔한 연주와달리 매력적이다.

마지막으로 로린 마젤의 연주인데....로린 마젤이 국내에도 그다지 인기 있는 연주자가 아니고 그의 브루크너도 낯설기때문에 많은 인기를 얻고 있는 음반은 아니다.하지만 베를린 필의 둔중한 현악과 조금은 어두운 금관의 조화가 브루크너 8번의 정곡을 짚어내는 듯 하다.(그게 뭔지 정확히는 모르겠지만....내가 브루크너가 아닌데 어찌 알겠나?) 베를린필은 빈필에 비해 훨씬 중후한 맛을 준다.거기에 아직 젊은(?)로린 만젤이 패기를 보탠다.느린 악장이 조금 아쉽기는 하지만 그래도 튼실한 연주이다.가격대비로 본다면 더더욱 뛰어나다. 카라얀 사후 로린마젤이 베를린 필의 수장으로 오르내리기도 했었는데 만약 아바도 대신 로린 마젤이 베를린 필을 잡았다면 또 어떻게 되었을까.개인적으로 클라우디오 아바도의 팬이긴 하지만 장난삼아 한번쯤 생각해본다.


 


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음악 좀 듣는 다는 사람 치고

이 음반을 모르는 사람이 몇이나 될

까요?

CD장을 보다가 이 음반이 손에 잡혀서 잠깐 글을 쓴다.

듀언 올맨은 내가 좋아하는 기타리스트 베스트 5안에 드는 사람이다.나만 그런게 아니라 각종 음악잡지들에서도 그의 진가를 외면하진 않는다.하기사 순위가 뭐가 중요하겠냐만은..

그는 올맨브라더스라는 블루스,서던락 밴드의 기타리스트이자 수많은 가수들의 세션활동을 했다. 그 유명한 데릭앤더 도미노즈의 '레일라' 에서 에릭클립튼과 환상적인 기타플레이를 선보인것도 바로 듀언 올맨이다.세칭 슬라이드 기타란 뭔가를 보여준거다.

옛날에 학교 앞에 가면 LP 만 쌓아놓고 틀어주는 곳이 있었다.그집에 가면 이 앤솔로지 음반이 종이벽지 처럼 인쇄되어 한 쪽면을 차지하고 있었다.

그 컴컴한 공간에서 듣는 듀언올맨의 기타소리라니......끝내줬다. 아...24이란 나이에 사라질 청춘이 이 처럼 멋진 음악을 남기다니.....천재는 박명인가?

이 음반에는 그가 활동했던 올맨브라더스 시절의 음악과 윌슨피켓,존 하몬드,보즈 스캣,아레사 프렝클린등의 세션 음악들이 들어있다.

음반 첫곡이 아우어글라스가 불러주는 비비킹 메들리인데...음반 좀 있는 바에 가면 이 곡을 꼭 주문하면서 맥주한잔 한다.맥주 맛이 절로 나는 곡이다.

그외에도 너무 멋진 곡들이 많은데...윌슨 피켓이 불러주는 비틀즈의 헤이주드나 보즈스캣의 노래

그리고 올맨 브라더스의 스테이츠보드 브루스 같은 곡들은 귀에 쏙쏙 들어온다.물론 레일라도 있다.

 


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 최근에 들어본 우리 가요중에서 최고의 음반이라고

생각합니다.

마치 음악으로 듣는 영화<화양연화>같아요.

음반 컨셉도 화양연화에서 많이 따온 것 같구요.

인생의 가장 아름다운 한 때-화양연화.....

늦봄에 들으면 더욱 멋진 노래....


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드팀전 2004-04-19 12:28   좋아요 0 | 댓글달기 | URL

마음이 심란할때는 브루크너가 딱이다.특히 후기 교향곡 7.8.9번의 느린 악장들은 복잡한 심정의 안정제이다.음악을 듣다가 지루해질 쯤 불교관련된 책을 읽는다.법구경의 한장을 펴서 읽어보거나 숫파니타니 또는 한산이 지은 시를 한 편 읽는다.그럼 세상에 대한 측은지심이 동한다.그리고 심란한 마음의 한 구석도 소리 없이 사라진다. 브루크너 음반은 명반이 많다만 그중에서 즐겨듣는 것은 이렇다.

브루크너 7번 /  카라얀-비인필(DG)/ 시노폴리-드레스덴(DG)

브루크너 8번/  첼리비다케-뮌헨필(EMI)/퀸터 반트-베를린필

브루크너 9번/ 줄리니-비인필(DG)

 

 


첼리비다케 브루크너8번
줄리니의 브루크너 9번


드팀전 2004-04-19 12:28   좋아요 0 | 댓글달기 | URL

글렌굴드는 캐나다 출신의 피아니스트입니다.라이브를 싫어하고 스튜디오 녹음을 선호한 피아니스트이죠.그의 라이브 기피는  실력때문에 그런게 아니라 스튜디오 녹음만이 가장 순수하고 완벽한 형태의 음악을 들려줄 수 있다는 그의 기벽적인 미학관때문에 그런 것입니다. 특히 바흐의 연주에서 독보적인 음반을 많이 남겼는데요.루바토를 사용하지 않는 그의 명징한 연주는 아직도 많은 그의 추종자들을 만들고 있습니다. 이 음반은 그의 바흐 연주를 비롯해 조용한 곡들을 주로 담고 있는데요.특히 반가운 곡이 리하르트 슈트라우스의 피아노 소나타 입니다.이 곡은 다른 음반에서는 만나기 쉽지 않은 곡인데 서정적인 멜로디에 아주 아름다운 곡입니다.


드팀전 2004-04-19 12:29   좋아요 0 | 댓글달기 | URL

개인적으론 하드밥 재즈를 좋아한다.

하지만 비오는 밤 조용하게 빗소리를 들으며 듣기에 하드밥은 너무 복잡하고 쿵쾅거린다.

이런땐 찰리 헤이든을 듣는다.

찰리 헤이든은 아주 오랜 경력을 가진 베이시스트이다.자코 파스토리우스 같은  화려한 테크닉은 아니지만 그의 작곡 능력과 조용한 곡에서의 서정성은 이미 많은 팬들을 열광케 한다.

그의 음악은 그의 정치적 신념과 같이 진보적이기도 하다.

비오는 밤,조용하지만 식상하지 않은 음반을 듣고 싶다면 찰리 헤이든과 루벤 곤잘레스가 함께 한 <녹턴> 을 추

 
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